久しぶりに聞くと発見がありそうだ。管理建築士講習会に出席。今年の建築士法改正により建築士事務所を管理する「管理建築士」が資格化、登録制となった。指定の講習を受講し、修了考査に合格しなければならない。午前は法律、午後は建築の品質管理について。これから受験される方で情報収集しようと思っている人も中にはいるかもしれないけれど、試験問題は何パターンも用意されているみたいで問題の内容については、あまり詮索されないように!むしろまじめに真剣に講習を受けられることをお勧めします。(火)ベルリンフィル2006/2007先日BS2で放送されたベルリンフィルの昨年のヨーロッパ・コンサート。指揮はサイモン・ラトル。いろいろな都市を巡ってきたが、2007年はベルリンに戻ってきて、オーバーシュプレー・ケーブル工場という特設の会場である。ワーグナーの「パルジファル」前奏曲にはじまり、ブラームスの二重協奏曲と交響曲第4番。二重協奏曲ではリサ・バティアシヴィリとトルルス・モルクが出演。音響的には厳しそうな会場だが、しかし印象は非常に素晴らしく、プログラムも本格的で渋いし、ラトルを聞ける貴重な音源だ。「パルジファル」は明るい響きで、柔らかさと繊細さを丁寧に表現し、ラトルの「パルジファル」はこういう仕上がりなのだろう。ブラームスもすごくいい。心のこもったラトルの想いが伝わる演奏でやはり細やかな表現にまで、じっくり描き込まれているし、これは感動的である。濃厚な表情付けがなされているのだが、ラトルは響きのバランスに極めて慎重な姿勢をとり音楽としては豊かなのだが、スッキリ見通しよく聞こえてくるというこれはラトル独特のスタイルで、私は好きである。最近はますます広がりと深まりが表れてきているのではないだろうか。今ではそういう段階は通りこして、より成熟の時代に入っているようである。(月)ホルスト・シュタイン7月27日に80歳で亡くなったホルスト・シュタイン。追悼番組からN響を指揮した1980年代の演奏。聞くとホルスト・シュタインの音って、すごくきれいである。感動的なのが「マイスタージンガー」前奏曲。コンサートで管弦楽作品として仕上がっていることも多いのだが、シュタインの指揮で聞くとこの後に来る楽劇の情景が浮かぶようでそれは前奏曲の中に集約されているあらゆる主導動機がいきいきと物語を語っているのであり、さすがとしかいいようがない。「マイスタージンガー」の舞台を知って指揮しているのとコンサートの序曲として指揮しているのでは、こうまで違うものかと。「タンホイザー」序曲も細部を入念に描き出しているところワーグナーを知り尽くしているホルスト・シュタインならではの充実感。ドヴォルザークも最高だ。魅力いっぱいに歌い込まれて、これは名演である。(日)クリーブランド管弦楽団2006/2007先日BShiで放送されたクリーブランド管弦楽団の演奏会。フランツ・ウェルザー・メストの指揮によるブルックナーの交響曲第5番。リンツの聖フローリアン修道院で収録された2006年9月12-13日の演奏。圧倒的輝きと透明感に引き込まれる。私はこのブルックナーは好きだ。メスト!何よりも録音が優秀。会場の空気を実に豊かにとらえている。メストの指揮だし、クリーブランドなので、非常にスッキリとしかし有名な聖フローリアン修道院でその空間における残響の広がり、これはメストの見通しのよい明瞭な解釈ゆえに実に効果的なのである。10カラヤン指揮ベルリンフィルによるベートーヴェンの交響曲第9番「合唱付き」。先日BShiで放送された1968年1,2月の映像である。1962年10月のレコード録音は非常に感動的なのだが、それから数年後に映像収録されたこちらの演奏はというとやはり映像が中心なのか、音にあまり深みが感じられず、ある意味、関心が映像に行けばますますそうなるのだけど表面的に要所のみ決めているような何となく残念な印象である。集中力は充実していても音に対する思い入れはあまり感じられない。音楽的な意味での音に関しては、制作者の配慮が足りないような。それか基本的に私と好みが合わないということだろう。夏の終わりの信州に行ってきた。上諏訪から上って行って、最初に白樺湖。空気は冷たく、乾燥して爽やか。霧ヶ峰方面に向かって、車山へ。車山の登山道から霧ヶ峰を一望できる。自動車道が見えるが、これがビーナスライン。車山の山頂にある気象観測所。考えてみると15年ぶり?観測所の横にある山頂の神社。何となく、こちらの方が本当の山頂のような気がするのだけど、こういうのは日本人的発想か?今日はいい天気で絶好の青空。乾燥しているからか、空気が澄み切っている。母が昔、子供頃に半年ぐらい岡谷にいたことがあったということで記憶に残っているという日蓮宗身延別院の立正閣というお寺。今回は地図できちんと調べて行ったので、見つけることができた。山の上にあって、諏訪湖を見下ろせたそうだが、もちろん今も何も視界を妨げるものはなく健在である。その山の裏手には、現在では長野自動車が通っている。なくこの辺に来るといつも通ってしまう。何度も来ているのだけど、変わっていなかった。最初に来たのは、大学生のときで当時はまだ伊東豊雄の最新作という印象だったが、そのときから私の大好きな作品になり、やっぱり今見てもすごくいい。風景に溶け込んで、後ろの山並みとの関係が何ともいいのである。9カラヤン指揮ベルリンフィルによるシューベルトの交響曲。交響曲第8番「未完成」(1964年10月27日)交響曲第9番「グレイト」(1968年9月24,26,30日)カラヤンは1978年に交響曲全集を完成させているが、こちらは1960年代の録音であり、この時期に取り上げたシューベルトの交響曲はこれですべてであろうと思われる。カラヤンの「未完成」は非常に素晴らしい。引き締まった響きが格調高く、緊張感ある音楽が美しい。「グレイト」では、カラヤン・スタイルの流麗な表現がしだいに姿を現しはじめているが、まだたっぷりと重厚な音色を聞かせてその点では少し中途半端に終わっている印象もあるか。今日の感覚からするとちょっと粗雑で乱暴な気もする。カラヤンはあまりシューベルトには思い入れないのか?なんて思ってしまうのだが、活気あふれる発散傾向のシューベルト。「グレイト」は演奏によっては、とにかく長大になることもあるのだが、カラヤンは凡庸な仕上がりにならないよう(繰り返しは省略)ひたすらコンパクトにまとめ上げているのでこれも一つの方向性であり、結論は示されているとは思う。ベルリンフィルの音色はすごく魅力的でやっぱりいいかも。6ディートリッヒ・フィッシャー・ディースカウのバリトンダニエル・バレンボイムのピアノでウォルフの歌曲を聞いている。今日はゲーテ歌曲集からその後半の21曲。(1897.3.22-28)絶妙に渋い作品であり、何ともいえなく興味ひかれる。一般に有名な曲って、もう見つからないけれど、でも聞けば聞くほど感動的で何て素晴らしい!繰り返し書いているが、バレンボイムのピアノが絶品。フィッシャー・ディースカウも全盛期の圧倒的説得力で今さらいうまでもなく、しかし膨大な作品を歌っている。5ディートリッヒ・フィッシャー・ディースカウのバリトンダニエル・バレンボイムのピアノでウォルフの歌曲を聞いている。今日はゲーテ歌曲集からその前半で19曲。(1889.2.10)ウォルフのゲーテ歌曲集は結構聞いているはずなのだが、こうしてまとめてきちんと聞くとそれほど馴染みはなく、でもその音楽はというと聞けば聞くほど味わい深い。リケ歌曲集も偉大な作品だが、ゲーテ歌曲集はさらに好きである。バレンボイムのピアノが本当に素晴らしくて、こんなにたくさん聞いていられるなんて、なんて幸せなことだろう。29カラヤン指揮ベルリンフィルによるブラームスで交響曲第3番と第4番。1988年10月の演奏でカラヤン最晩年の録音である。交響曲第3番が特に素晴らしい。大袈裟にならない引き締まった部分がこの作品にふさわしい。集中力の充実でもカラヤン全盛期の名演を思わせる。一方で交響曲第4番は、感情のこもった表現が美しく、そうした部分には非常に大きな感動をおぼえ、しかし同時にカラヤンは雄大にたっぷり音楽を聞かせて、どこを目指したのだろう?という、少しまとまらない印象も。交響曲第4番における複雑な書法を鮮やかに聞くのであれば、やはり1970年代の圧倒的完成度は究極の存在である。巨匠が最後に到達した境地がうかがい知れる。巨匠風な響きを聞かせるオーケストラで全体に落ち着きと貫録で満たされている。聞かせるところなど、少し年寄りくさい印象か...交響曲第2番も第1番の名演に比べると緊張感はそれほどでもなく、1970年代の集中力を思ってもここでは明らかに穏やかでリラックスした空気に満たされている。晩年のカラヤンだからこその豊かな表現も魅力的なのである。晩年の演奏では、流麗さが後退している部分で腰が低く、より低音が強調されて聞こえてくる傾向もあるといえるか。27昨日のドイツ・レクイエムに続いてカラヤンのブラームスを聞いていく。交響曲や協奏曲はベルリンフィルの演奏である。中間部でゆったりと歌うところなどいかにも巨匠風な雄大さであり、どうもそういうのは、カラヤンには似合わないって私などは思うのだが、1980年代で晩年のスタイルである。何から何までもが理想で、とにかく感動的だ。カラヤンのこの演奏は、究極なのかもしれない。最晩年のカラヤンが時折見せた奇跡のひとつがこれである。26先日の歌劇「トゥーランドット」に続いて、カラヤンがウィーンフィルを指揮した演奏。ブラームスのドイツ・レクイエム(1983年5月4-8日録音)1976年の演奏(ベルリンフィル)でも同様のことを感じるのだが、カラヤンのドイツ・レクイエムは非常に明るい響きであまり深刻になりすぎず、ほどよく軽やかに流れる印象。壮大な感動へと導かれていく点ではやはりさすがにカラヤンであるとしかいいようがない。指揮による2000年5月のN響定期公演から5月25日NHKホールにおける演奏会。ブルックナーの交響曲第9番(ハース版)である。今日聞いているのは、FM生中継を録音したもの。この演奏も朝比奈隆の晩年のものだが、その後さらに本当に最晩年の演奏では、もう少しシンプルになって、より無駄を排除してテンポも速かったという印象が私の中ではあるのだが、この2000年5月の演奏では、かなりゆったりとした歩みで指揮者の解釈はもちろんのこと、演奏者のひとりひとりにまでとにかく音楽を丁寧に大切に扱っているということを強く感じさせられる。細部をじっくりと豊かに歌い上げていくところでは、ジュリーニの演奏を思い浮かべてしまう。各奏者もたっぷり表情付けをほどこし、独特の印象である。この後11月には、朝比奈隆は第4番の交響曲を指揮しているので近くそちらも聞いてみたいと思っている。(水)第1408回N響定期公演カラヤンと同じ今年生誕100年を迎えた朝比奈隆。前にも一回だけ、そういうことがあって、なかなか完璧とはいかない。NHKに確認したところ、放送側では問題は報告されておらず、あくまでも受信状況に問題があるらしい。我が家はスカパー!光なので、衛星からの受信信号を光回線を通して配信されてくるのだが、それで今度はスカパー!光に確認してみた。大型の機器で集中して受信しているので各家庭で個別に受信するよりははるかに高性能らしい。天候や様々な条件で完璧とはいかないとのこと。ひとつ今日は、より高精度の信号を受信するための配線方法を教えてもらった。説明を聞くともっとよい配線の順番があり、早速その方法に変えてみた。なるか?結果が出るのはこれからだけど。比較的よい状態で聞けるので、改めてCD化することにした。この朝比奈隆指揮によるブルックナーの交響曲第9番は、CDやDVDも販売されており、お聞きになっている方も多いだろう。25カラヤンがウィーンフィルを指揮した録音でプッチーニの歌劇「トゥーランドット」(1981年5月録音)まず「トゥーランドット」はとにかく素晴らしい音楽でプッチーニのかなり斬新な音色に陶酔せずにはいられないのだけど特に弱音を中心とする場面でカラヤンは恐るべき精妙な響きをさせて、さすがにこだわりの偉大な芸術の完成がここにはあり、感動的である。現在の感覚からするとカラヤンはやはり重厚な音を引き出していたのだと全体に壮大な広がりを感じるし、ゆったりとした流れは巨匠の芸といったところか。プッチーニの作品は、普段そんなには聞かないので正直あまり詳しくないのだけど、アントニオ・パッパーノとかはもっと切れのよい響きを聞かせるし、「トゥーランドット」はぜひ聞いてみたく、バイエルンでドイツの歌劇場になってしまうけれど例えばケント・ナガノだったなら、どんな響きを聞かせるのか?なんて考えてみたら、興味は尽きない。ファビオ・ルイージは以前からプッチーニを指揮しているが、ドレスデンではR.シュトラウスやワーグナーなどドイツ物が多くて、プッチーニは取り上げていないのか?どうなのだろう。カラフをドミンゴが歌って、もちろん最高のキャストということだけどすごく有名になってしまった「誰も寝てはならぬ」などはパヴァロッティの方が甘い歌声で何となくいいか?ドミンゴの方が全体とのバランスはよくって、突出しすぎない点でその辺はカラヤンの意図が反映されているのか?やはりカラヤンの影響力は絶大で、すべてはカラヤンを中心に指揮者の存在を強く感じさせる演奏である。UNTERGANG」2時間半に及ぶ長い映画なので、録画して土曜日の朝と今晩とでわけて観たのだが、すごくいい映画だった。いいといっても...感動作なんてものではなく、とにかく重い。戦争の悲惨さ、ベルリン陥落で追い詰められた人間の悲劇。戦争に負けるとは、どういうことを意味するのか。歴史を知る上では重要な作品。受け止めなくてはならない人類の負の遺産。1945年という同じとき、日本もまたドイツと同じ状況下にあったわけで、この悲惨な情景が日本であったなら、とても見ていられない。あまりにも残酷で壮絶な戦場のシーンにショックである。他の国の歴史ということでまだ客観的に受け止めることができる。ドイツ人の手によって、この作品がつくられたということに我々が考える以上に特別な意味が込められているのだろう。黒門亭@niftyが提供する無料ブログはココログ!携帯URL携帯にURLを送る。