2003.11.4パレ・ド・トウキョウで開かれた「サイレンス・ソノー」は、今まで待ち望まれていた、中国人アーチスト、チェン・ツィーエンの、パリ初の展覧会だ。チェン・ツィーエンは、1995年に上海で生まれ、1986年、フランスに移住した。チェン・ツィーエンは自らを国際的アーチストと位置づけており、彼の作品には、世界の東から西までという、国境を越えたバックグラウンドが反映されている。1999コンテンポラリーアートを展示するパレ・ド・トウキョウのオープンから2年後、チェン・ツィーエンは1999年にこの場所を訪れ、ここで大規模な展覧会を開こう、と考えた初めてのアーチストだ。今、彼のアーチスト人生における、不朽の13作品をこの場所で見ることができる。この展覧会は、3つの人間に関するテーマで、構成されている。人間の自然とのつながり。物質主義の消費社会へ批判を投げかける。人間と自然の共存に対する誤解。作品は政治的批判の立場をとる。これは彼の作品の中枢を担っている。彼は、医者と患者の関係、そして彼自身の病気に疑問を投げかける。ツィーエンは事実、東洋医学の医者になろうと考え、その結果、哲学的なアートになっていった。ツィーエンは、アートは彼自身の治療になると考え、さらに言うと、社会全体の治療薬となると考える。2000椅子やベッドが、太鼓をたたくように、傷められたかのように見える、「ジュー・チャン」というこの作品は、彼自らが治療をしたいのだという願望を表現している。2000100を越える薬草のある診察室は、医者になりたいと考えるツィーエンの、夢の部屋である。よる診察に従い、選ばれる。このようなアプローチに見られるとおり、彼は、医学に強い関心を抱いていたのだ。2003「ピューリフィケイションルーム」は、1991年に制作され、彼の妻とアシスタントのヒュー・ミンの協力により、パレス・デ・トウキョウでの展示が実現した。ツィーエンはこの作品を「モノクロの墓」と題した。自然の素材をよく使い、作品のあちこちに、産業社会への訴えを表現していた。「私が使う自然の素材は、どこから生まれたものか、そしてあるサイクルを終えた後、どこへ帰るべきかを知っている。自然の素材とはつまり、清浄装置だ。使われた後のものを浄化するために、ここにあるのだ。2000内部に光を入れ、巨大な手術器具で囲まれた、白い石膏を使った作品。瞑想の関係に疑問を投げかける。2000チェン・ツィーエンは、サルバドール・デ・バヒアとの共同作品で、ろうそくの“村”を制作した。1997さて、ここまで我々は東方の文化に色づけられた作品を見てきたが、「サイレンス・ソノー」は、チェン・ツィーエンも主張するとおり、中国アートの展覧会ではない。それは、世界中の人間に残した、彼の遺贈なのだ。ふくむ彼の作品には、抽象的すぎて現実から切り離された、西洋のアートに異論を唱える、彼の視点が表現されている。世界各国で展覧会を開いている。FukushiparisfacebooktwitterLINETRAVEL【ボランティア募集】翻訳・編集ライターを募集中です。詳細はメールでお問い合わせください。