高校生ながらネット動画でその才能を見出され、m-floとのコラボや、2014年公開映画「渇き。担当するなど、今や世界各国から注目を集め、先日メジャーデビューも果たしたDAOKO氏。明人氏にインタビューをしてきた。PRODUCTION・鈴木氏DAOKO氏は、この度のメジャーデビュー前に4つのアルバムをインディーズとして世に出している。鈴木さんがDAOKOさんと出会ったきっかけは何だったのでしょうか?鈴木:「ニコラップ」といって、ニコニコ動画にラップを投稿して反応を見る文化があって、そこに投稿していたDAOKOちゃんの曲をJinmenusagi(LHW所属ラッパー)が聞いて、「面白い子がいるから、一緒に曲つくらないか。」って僕に紹介してくれたのがきっかけです。最初に聞いた印象はどうでしたか?鈴木:電車の中で音楽を聴いたりするプレイリストに入れたいくらいカッコよくて、女性ってピッチ(音程)を気にしたり、歌唱力が目立つものなんですが、彼女の場合はミックスや声の厚みが完ぺきで、この子LHWに入らないかなって思いました。年齢は後から聞かされたんですが、もうそれ抜きで、一回聴いただけでファンになりました。年齢を聞いてどうでした?鈴木:もうショックですよね。自分が15歳の時とか何もできてなかったので。あと、歳が離れすぎていて、初めて会った時は何喋ったらいいかわかりませんでした(笑)「じゅっ、ジュース飲む??」みたいな(笑)。慣れなくて、嫌われるんじゃないかって、怖かったです(笑)。アルバムを作ってからは、一気に距離が近くなって、彼女の考えてることや思ってることが徐々にわかるようになりました。それで、知り合ってすぐにアルバムを作り始めたんですか?鈴木:いや、始めは「プロデュースしてやろう!」という感じではなかったんです。ファンで、とりあえず一緒にいたい、いろんなものを作っていきたいと思っていて。して過ごしていくうちにアルバムをちゃんと作ってみたいというのが僕の中で出てきて。その時彼女は15歳だったので、音楽の道だけにはさせたくなかった。「学校の思い出作りにアルバムを作らないか?」とラフな感じで声をかけました。DAOKOさんは、ウイスパーボイスと歌詞が特徴的ですよね。あのスタイルは始めからそうだったんですか?鈴木:いや、まだ初めてのアルバムを出した時は作家としてのスタイルみたいなものが見えてなくて。昔はラップラップしてたかもしれないし、ポエトリーな部分も、僕のレーベル自体がボエトリー系の人が多いので、もしかしたら彼女がそれを見て合わせてくれたのかもしれないです。曲の作り方や歌詞の書き方を見ていて、何か特徴はありましたか?鈴木:普通は誰か特定の人に影響を受けて作り始める人が多いんですけど、彼女は結構ゼロに近い状態なんです。「こういう曲いいよ」って聞かせても、本当に影響を受けないんですよ。自分の好きなものもはっきりしてるし、それがすごく狭くて、絵も見ないんですよね。いう展覧会あるから行こうよって言っても、「疲れるから行かない」とか(笑)それよりは、みんなと一緒に過ごしたり、旅行に行ったり、そういうところで見た景色とか思い出が作品の中にとても反映されていて。彼女にとって日常生活ってすごく大事なんですよね。DAOKOさんは勉強して新しいラップになったというよりは、自然体で歌っている?鈴木:そうですね、勉強はしてないと思います。ラップをやっていくと、アメリカの文化に触れなきゃいけないだとか、韻を踏まなきゃいけないだとか、縛りがあるじゃないですか。日本語って、語感も違うし、アメリカの真似をするのはもともと難しいんですよね。日本の語感を大切にするなら、少しリズムのあるポエトリーリーディングの方が綺麗で、音楽的になる。それはマイナーな世界だったんですけど、DAOKOを皮切りに変わってきているというか、認められてきていると思いますね。彼女がネットで受け入れられた理由はなんだったのでしょうか?鈴木:彼女って、「初音ミク」と「生身」の存在の中間くらいなんですよ。