VUILDが2019年に完成させた、富山・利賀村の短期滞在型シェア別荘「まれびとの家」の動画です。プロジェクトの背景はこちらにまとまっています。1968」の会場動画です。展示は2020年4月12日まで。人は明日どう生きるのか」の会場動画です。WOHA、ビャルケ・インゲルス、MAD、竹中工務店などが出展、noizが関わったインスタレーションも見ることができます。出展者の詳細はこちらでどうぞ。以下は展覧会公式の概要。テクノロジーの発達は、いま、私たちの生活のさまざまな側面に大きな影響を与えようとしています。AI(人工知能)に任せるようになり、AIが人類の知能を超え、私たちの社会や生活に急激な変化をもたらす「シンギュラリティ」が到来すると言われています。ブロックチェーン技術は、社会システムに新たな信用と価値を作り出し、多様なバイオ技術は、食や医学、そして環境に多大な影響を与えることになるでしょう。私たち人間が身体機能を拡張させ、いま以上に長寿を享受する時代もそう遠くない話なのかもしれません。した急激な変化がもたらす未来は決して明るいものだけではないかもしれませんが、私たちは、少なくとも20-30年後の未来のヴィジョンについて考えることが必要なのではないでしょうか。それは同時に、豊かさとは何か、人間とは何か、生命とは何かという根源的な問いにもつながるのです。本展は、「都市の新たな可能性」、「ネオ・メタボリズム建築へ」、「ライフスタイルとデザインの革新」、「身体の拡張と倫理」、「変容する社会と人間」の5つのセクションで構成し、100点を超えるプロジェクトや作品を紹介します。AI、バイオ技術、ロボット工学、AR(拡張現実)など最先端のテクノロジーとその影響を受けて生まれたアート、デザイン、建築を通して、近未来の都市、環境問題からライフスタイル、そして社会や人間のあり方をみなさんと一緒に考える展覧会です。生物建築舎が、斜面地に計画中の住宅「ケーブルカー」の設計プロセスを解説している動画です。2019年11月~2020年2月までGAギャラリーで行われた展覧会「設計のプロセス」で公開された動画のようです。Future」の予告動画が公開されています。会期は2020年2月20日~8月14日。展覧会の公式サイトはこちら。world.guggenheim.orgこちらは2015年にハーバード大学で行われたコールハースによる、田舎(Countryside)をテーマに行われた簡単な公演の動画。2012年にコールハースが同テーマで行った講演のスライドがこちらで公開されています。よる2020年のRIBAゴールドメダルを受賞した、グラフトン・アーキテクツの受賞記念講演の動画です。2020年2月12日に行われたものです。ジェームス・タレルが、ライフワークとして1979年から取り組んでいるアリゾナ州のクレータを敷地とする作品「ローデン・クレーター」を紹介する動画architecture|art|videoインタビュージェームス・タレルアーティストのジェームス・タレルが、ライフワークとして1979年から取り組んでいるアリゾナ州のクレータを敷地とする作品「ローデン・クレーター」を紹介する動画です。ロサンゼルス・カウンティ美術館で2013-2014年に行われたタレルの回顧展で展示されたものです。タレルのインタビューも収録。よる、2019年10月に行われたTEDxSapporoでの講演「アルゴリズムによるネットワーク建築」の動画です。柄沢祐輔は、複雑系の科学が解明した自然界の秩序と多様性を建築にも反映できるのではないかと、アルゴリズム建築を探求。秩序を持った多様な形を持つ建築を生み出すことで、新たな発見ができる空間をつくり、建築の可能性を大きく広げている。Time」が公開されています。日本語で聞けるインタビューです。アーティストの白髪一雄の、東京オペラシティアートギャラリーでの回顧展の会場動画art|exhibition|videoアート展白髪一雄アーティストの白髪一雄の、東京オペラシティアートギャラリーでの回顧展の会場動画です。会期は2020年3月22日まで。以下は展覧会公式の概要。白髪一雄は、戦後日本の前衛芸術を牽引した具体美術協会の中心メンバーとして知られ、近年改めて国際的に熱い注目を集めています。兵庫県尼崎市に生まれた白髪は、具体美術協会に参加する前年の1954年より、床に広げた支持体に足で直接描く「フット・ペインティング」の制作を始め、その実践と探求により、未知の領域を切り拓いてゆきます。先鋭な制作原理を貫いた白髪の作品は、空間や時間、物質や運動のなかで人間存在のすべてを燃焼させる圧倒的な力をはらんでおり、同時に、絵具の滴り、滲み、粘性や流動性、堅牢さ、といった油彩画ならではの魅力を豊かに備えています。白髪の探求は、人間の資質と感覚をいかに高めるかという問題や、宗教的な精神性の問題など、独自の人間学的アプローチを含んでおり、様々な視点からの検証を待っています。白髪の没後10年以上を経て開催する本展は、東京で初の本格的な個展として、初期から晩年までの絵画約90点をはじめ、実験的な立体作品や伝説的パフォーマンスの映像、ドローイングや資料も加え、総数約130点で作家の活動の全容に迫ります。Kingdom」の会場動画です。ブレゲンツ美術館はピーター・ズントーの設計でも知られています。展覧会の公式サイトはこちら。合同で行った建築動画制作ゼミの完成作品が公開されています。architecture(2016)」「ヨコハマアパートメント/オンデザイン(2009)」などを対象に動画が制作されたようです。DANCE」の動画です。よる2019年のチャールズ・ジェンクス・アワードをアンサンブル・スタジオが受賞した記念に行われたものです。大阪御堂筋」について青木に聞いているインタビュー動画です。青木淳のスペシャルインタビューをお届けします。07:570permalink2020.1.31Fri増田信吾と大坪克亘が、ギャラリー間での自身の建築展「それは本当に必要か。増田信吾と大坪克亘が、ギャラリー間での自身の建築展「それは本当に必要か。大坪克亘が、ギャラリー間での自身の建築展「それは本当に必要か。」を解説している動画です。展覧会期は2020年3月22日まで。詳細な会場写真はこちらで閲覧可能です。以下は展覧会公式の概要。増田信吾+大坪克亘の個展「それは本当に必要か。1枚の住宅の塀から設計活動を始めたふたりは、その後、初期の代表作「躯体の窓」や「第32回吉岡賞」を受賞した「リビングプール」により高い評価を受け、建築界の注目を集めました。彼らは、敷地のなかで「場」に大きく影響する境界や窓、躯体、基礎といった部位に着目し、大胆な解決方法を提示します。その際、そこで営まれる生活や周辺環境に対しても細やかな「観察」と「診断」をおこない、場に大きく寄与する対象を見極めて設計すべき「計画」へと導いて行きます。その行為からは、恣意的なものを排除して客観的に対象と向き合おうとする、ふたりの設計に対する純粋な姿勢がうかがえます。その過程を経ているからこそ、周囲と溶け込みながらも強い存在感を与える彼らの建築は、私たちの既成概念をくつがえし、日頃見慣れた風景が違って見えるような新鮮な感動を与えてくれるのです。本展覧会では、増田信吾+大坪克亘の初期の作品から「始めの屋根」「街の家」「つなぎの小屋」「庭先のランドマーク」などの近作までの設計過程を敷地模型やモックアップにより紹介します。本当に設計すべきことをどのように見出し、環境の中で定着させていくのか、彼らの探求の軌跡をご覧ください。見逃せない建築情報を受け取ろう。「建築と社会の関係を視覚化する」メディア、アーキテクチャーフォトの公式アカウントです。様々な切り口による複眼的視点で建築に関する情報を最速でお届けします。FriendsSubscribe情報募集/建築・デザイン・アートの情報を随時募集しています。メールマガジンで最新の情報を配信しています。Letter(β)メールマガジンで更新情報を配信を予定しています。ただいま事前登録受付中。広告掲載についてお問い合わせ/作品投稿メールマガジンで最新の情報を配信していますこの記事をシェアタイトルタイトルタイトルタイトルタイトルhttps://architecturephoto.net/permalink-1-1-1-1記事について#architecturephotonetでつぶやいてみましょう。有益なコメントは拡散や、サイトでも紹介させていただくこともございます。blackgraywhite。