「別れの曲」はこの項目へ転送されています。(映画)」をご覧ください。練習曲作品10第3番ホ長調は、フレデリック・ショパンが作曲した独奏ピアノ曲。遅いカンタービレの練習で、右手が内声部を弾きながら、旋律の音量を維持しなければならない。日本においては、「別れの曲」の名で広く知られる。西欧においては「Tristesse」(悲しみ)の愛称で知られるが、ときにフランス語圏で「L'intimité」(親密、内密)、英語圏で「Farewell」「L'Adieu」(別れ、別離)と呼ばれることもある。外部リンク歴史[編集]日本では『別れの曲』の愛称で広く知られるが、これは、1934年のドイツ映画の邦題『別れの曲』(当時の欧州映画は複数の言語による版をネイティブの俳優で同時撮影する慣習があり、日本ではなぜかフランス語版が公開された)で同曲が主題となり物語が展開していったという経緯に因む(なお、映画での演奏はエミール・フォン・ザウアー)。この映画はかつてNHKで何度か取り上げられて放映されていたが、オリジナル版(ドイツ語版)だったため、劇場で見たものと違うと抗議が殺到した。フランス語版はDVD化されていないがドイツ語版はDVD化されている。Again"としてアレンジされ名高いが、こちらは曲の代名詞化するまでには至っていない。クラシック全体を見渡しても映画音楽利用が曲名として普及した例は唯一に近い。技術[編集]この練習曲は速度の点でショパンの他の練習曲の大部分と異なっている。ショパンの時代以前の練習曲で必要とされた技術的な妙技からの大きな変化であり、技巧よりもむしろ、旋律的なフレージングの表現力とレガートの雰囲気を引き出す事が重要である。甘い旋律ばかりが注目される曲であるが、中間部にショパンならではの激情的な部分があることを忘れてはならない。劇的要素も求められる。彼が生まれたポーランドへの愛が高い質で顕現されており、評論家にはピアノのための詩、ロマン派作品として高く評価されている。彼の弟子の一人、アドルフ・グートマン(英語版)とのレッスンでこの曲を教えていたとき、ショパンは「ああ、私の故国よ!」と泣き叫んだという[1]。ショパンはまた、「一生のうち二度とこんなに美しい旋律を見つけることはできないだろう」といった。4534KBこの音声や映像がうまく視聴できない場合は、Help:音声・動画の再生をご覧ください。SUEMITHによるこの曲のアレンジカバー。セルジュ・ゲンスブールが娘のシャルロット・ゲンズブールと共に大胆な歌詞とアレンジでデュエット。シジマサウンズによるアレンジカバー。一部が引用されている。平原綾香によるアレンジカバー。歌手のYaeも、CMソングとして歌詞付きの「別れの曲」を歌っている。原曲が全編にわたり使用されている。エンディングではアレンジされたものが歌付きで流れる。原作の段階から明記されており、主人公の演奏曲として登場する。最終回にて、本作のマドンナ・冬子(演:佐藤オリヱ)の住む家の縁側で主人公の車寅次郎(演:渥美清)が冬子に好意を看破されるものの既に婚約者がいるというシーンで、隣の家から「別れの曲」のピアノ演奏が聞こえ、寅次郎の悲壮感を際立たせている。私の寅さん」ではテレビドラマ版の時のシーンが再現された。(演:小野寺昭)が移動中の車内で、旧友の女性から一緒になった旦那が実はヤクザの息がかかっていた事などを告白されるシーンで流れる。大門死す!男達よ永遠(とわ)に・・・」で使用される。おける被害者・滝川ルミが、生前にショパンを好んでいたとして、彼女の追悼式で「別れの曲」が演奏されている。主人公の女性・矢吹薫(演:浅野温子)の亡き婚約者が「別れの曲」を好んでおり、関連する場面でBGMとして使用される。薫のお見合い相手・星野達郎(演:武田鉄矢)が薫へ向けて「別れの曲」のピアノ演奏を披露する場面がある。池田諒子が戦争に出兵する幼馴染の安吉のために弾く。