AM高校時代は丸坊主が校則でした。最初の男性ファッション誌は「メンズクラブ」でした。美大入学時には母が指輪とブレスレットを男なのに買ってくれました。身に着けていますから、デザイナーで良かったとさえ思っています。白いワイシャツ、髪も短く、必ず、イタリア製ダブルスーツでした。東芝時代は、東芝マンでしたがアロハシャツで出勤する態度でした。車いす姿、若いことで明らかに差別感を受けてしまっていたからです。福井でも毎日デザイン賞を受賞してからは、ワイシャツもカラーにし長髪にしたようなものです。暴力沙汰寸前になるようにまで、それこそヤクザさんにも絡みます。いうわけで、逆差別のやり方さえ覚えてしまいました。今回なんぞは40になったらなんて記事に、そうか、自分の40代はこの程度をファッションなんて呼ばない、ファッションは、浪費と勇気の見栄=見栄えだと思っています。見栄というのは,浪費できることやその程度でも揺るがない自己表現です。一所懸命と一生賢明がファッションの哲学であり、それこそ浪費する自分が一所懸命と一生賢明であることの見栄です。私の世代は、アイビースタイルに憧れ、それこそ大学時代にネクタイをするフォーマル性を磨きました。昨今では、高級ブランドからファストファッションまで、それぞれの価値観への浪費性に使用感と所有感があると考えています。自分が最も興味を抱いている分野で自分デザインができる幸運さ、これこそ自分のファッション価値観だと思っています。AM「スタートレック」3D映画を観ました。1960年代のこの物語りには24世紀までがきわめて正当な風景です。3Dの映画表現技術の進化をとても実感しました。ネクタイ大好きですが、ネクタイをすることが無くなりました。ワイシャツも襟が高めになり、第二ボタンには、このような開襟スタイルを補助する加飾ボタンを選んでいます。友人にも、時折、プレゼントしたりしています。これまで、どれほど夏が暑くても、夏期用のネクタイ選びは、それなりに楽しかったものです。違和感が無くなってきました。いうこともあってか、この加飾ボタンは一つのファッション、そのスタイリングです。「好きー嫌い」だけでの商品選びに頼っていることだけや、ファッションブランドへの好み性に寄りかかっています。私はファッション商品の価値感をさらに価値感アップするべき、ということをファッション企業にも発言しています。私がワイシャツメーカーがこの加飾ボタンを提示してきたとき、ある種のささやかな感動をしました。装飾性・加飾性が存在演出の効能になっています。ファッションデザインは「効能性」表現、その価値提示です。企業の商品づくりは間違っています。「加飾」効能が、ファッションデザインの要機能だと思っています。今世紀からネクタイの効能は薄れていくのかもしれません。スタートレックのファッション予知、理解可能です。AM靴選びは、メガネ選びや万年筆選び同様に私の趣味です。靴はまったく傷みませんのでいつも新品のままです。靴選びは、ファッション雑誌・ブランドショップ・インターネット、そしていくつかの靴屋さんです。京都・寺町通りにあるお気に入りの靴屋さんがあります。赤い靴紐と赤いソックスのファッションデザインを一瞥しました。京都の靴屋さんには、スペインブランドの新作がありました。女性靴ブランドでは「ルブタン」の、靴中がレッドです。男性モノだとオーダーしなければなりませんが、この新作は靴中もレッドでした。ある著名な経営者I氏が、天ぷら屋さんで食事中に、靴を脱ぎました。我が社のデザインはダメかと思っているとまで嘆かれました。そんなことがあってから、ことさら私は靴にも気を抜かなくなりました。自分の外見はデザイナーでなければいけないと思っています。私は「自分のためのデザイン」に気を配ろうと思っています。60還暦も終えましたから、なおさらジジィはきれいであるべきです。赤いソックスと赤い靴紐は素敵です。絶対に、ワイシャツは白、ネクタイはできる限り地味にしていて、ある時、銀行の頭取に聞かれました。「川崎さん、あなたはデザイナー?」って。私は成功したと思っていました。デザイナーぶると「遊び人的ファッション」になりますが、それはデザインすら誤解されます。40代で毎日デザイン賞を受賞して、ファッションを開放しました。ファッションへの拘りには、哲学が必要です。最近はノーネクタイが一般化しました。ネクタイをするという身だしなみは不可欠です。熟考し身体化することだと思っています。AMFashionDesignを語るとき、ファッションとの関係を話します。それは、「デザイン」という言葉、この言葉は「洋装デザイン」として戦後定着したからです。デザイン・ファッション・流行が一直線上にある、そのことは至極、一般的な認識であり、常識だと思っています。資本主義との密接さを語るために記述しておきます。私のファッション感覚です。男がファッションを意識し始めるのは、私は学生服からでした。高校時代には「仕立て」てもらっていました。母はその想いをすぐに聞き入れてくれました。いわゆる礼服と同等の布地でした。大学時代には、なるべくスーツとネクタイで登校する友人もいました。ジーンズよりも、スーツ姿をなるべきいっぱい見てきました。企業に就職したら、粋がって、ドレスシャツや、とてもサラリーマンとは見られないことをしていたようです。デザイナーっぽく見られないか、ということで、ワイシャツは白、地味なネクタイ、髪も短めを意識しました。それこそ銀行員のように見られることを戦略と考えました。二つの理由がありました。デザイナーという職業は服装からも「遊び人風」にみられます。威厳ある姿には見えないのです。人は「車イス=障害者=プロとは見ない」という感覚があります。私は、イタリア製のダブルで白ワイシャツと、ブランドものの地味なネクタイ、この印象が与えるファッションデザインをベクトル化しました。したがって、ある意味ではデザイン界とか建築界では、スーツやネクタイを、「自由業的な印象」という先入観で、ネクタイをしないとか、スーツよりジーンズが、まさしくプロっぽい、そんなムードがあるようです。私は、かえって、この選択は間違っていると思います。Dandyism最高級と言われるスーツやブランドモノには、それなりの性能性がほぼ完璧です。それはジーンズの機能性を超えています。すべてのブランドのネクタイを試みてきていて、その「モノ性能」は評価できます。それは、私の万年筆、腕時計、カメラ、自動車への趣味感と一致しています。ダンディズム思想があります。ワイシャツもスーツも同じです。私は、ファッション性としての一面である「見てくれ・見栄・外見」の効能性、それが読み取れないデザイナーセンスは疑っています。この話は、連続させないと、デザイン論=資本主義論にならないでしょう。appTranslationこのプラグインはお使いの環境では動作しないようです。動作環境に関するご報告は3et.orgまでお願い致します。