そんなわけでこの映画についてちょっと語りたい。因みに僕は2年前くらいに原作を会社の先輩と後輩に勧められてからのファン。そこは割り引いた方がいいかも。SABU監督もちょうど子供が生まれたばかりということで育児が大きなテーマとなっているこの作品に関心があったことが引き受けたきっかけだったとか。そのため、「育児の大変さ」を短時間の映像の中に凝縮することはすごくうまかった。緊急一時保育への送迎と仕事の両立で疲弊するシーンとは躍動感がありかつ的確。そんでもって大吉が残業のない部署への異動を志願したり、いろいろなものを引き替えにしてもりんとの暮らしを選ぼうとするシーンは、子育て経験者ならではなのかな、というくらいうまく描写されていたように思う。それから主演の二人はやはりたいしたもの。最初あまりにもこましゃくれた彼女はりんみたいな素直でいい子になれるのかと思ったが、なかなかどうしていい演技してる。りんは異常なほどにいい子なのだが、それはこういうくらいに大人びいちゃってる子にしか演じられないのかもな、と思ったり。正直に申し上げてこの映画は良くない。少なくとも僕は何度か帰りたくなった。理由はたくさんあるのだけど...●コウキママのミスキャスト唯一にして最大のミスキャストがコウキママ役の香里奈。原作におけるコウキママはやんちゃなコウキに振り回されながらもしっかりしたキレイ系のワーキングシングルマザーな訳ですが。モデルに設定変更までするんだ...コウキ・コウキママとりん・大吉の対比もこの作品の一つの味だと思うんだけど、モデルという割と特殊な職業にしてしまうことで、リアリティが薄れてしまった感がある。小西真奈美とかにすれば原作のイメージに近いし良かったんだけどなあ...●原作と監督の作風のミスマッチコウキママがモデルになったのはこのためかと思うくらいにガンガン入れられたダンスシーン。いうか、後述するけど原作が日常を淡々と進めていく中でいろいろ大吉やりんが発見して育っていく物語なのに、アバンギャルドな作風のSABUを当てたのはなんでなのかね。いうかね、一番思ったのは原作ホントにちゃんと読んだのかなってこと。原作厨じゃないんだけど、何かすごい疑問だった。いうかひねろうとしすぎな感もあった(特に最初の方。シーン構成をやたら行ったり来たりさせる意味がどれだけあったのだろうか)。SABU監督の性格的なもののような気もするけど。映画版オリジナル要素として付け加えたり変えたりしたものがことごとくベースにある原作とマッチしていない。結果としてこの映画何がやりたかったの、ということがものすごくぼやけてしまったように思う。この映画はおくりびとのように淡々と進めながらもそこにいろいろな細かい起伏をつけていけば良かったんじゃないかな。原作に「俺がりんを育てているのか、りんが俺に育てられているのか」っていう大吉の自問自答があって、これはこの作品の全体に通じるテーマであるのでこの言葉を締めに持ってくれば良かったのに、よりによって「りんの姿を見てると癒やされる」...ってなんだよ!アホか!そんな安っぽいまとめ方になってしまったことにものすごく僕はずっこけた。所々見られる感はあったからいいかなと思ったんだけど何かかろうじて残っていた残骸を全て焼き尽くされた気分になったよ...因みに現在放映中のアニメは非常に出来が良いとの評判。追加シーンが実はあったりするんだけど、それも原作を踏まえてすごく丁寧に作っているから、違和感がない。原作を読んだりアニメとみたりしたことのある人にはとりあえず薦められない映画。それ以外の人には...どうだろう。SABU色全開にするのかハートフルで行くのか迷ったあげくどっちもカバーしようとした結果中途半端になってしまった気がするなあ。2011「コクリコ坂から」を見て感じたスタジオジブリの悩みTweet夏休みは近所の映画館で映画を見るのが日課になっているここ数年。いえあまりこのタイミングに興味あるのがやってなかったのでハリーポッターの完結編を見てコクリコ坂からを見たくらい。あとは週末にうさぎドロップ見ようかなあと。ハリーポッターは完結編というだけあって見た後に妙な達成感。去年の夏休みに続き、今回も語るのはコクリコ坂から。ジブリ映画語るの好きだよね僕って思うけど、まあそれだけ語る余地のある映画でもあるという話で。先に見た感想から言うと、割と最近のジブリ映画同様に雰囲気を楽しむ映画としては非常に良くできていて、しかも今回は青春要素満載ということで学生時代を通り越した人はみんな楽しめるんじゃないかなと思う。僕も物語の主題になっているようなクラブハウス的な場所のごとき場所(あそこまでは汚くなかった。)で高校時代の殆どを過ごしたし、生徒会長もやってたし、大学でも学園祭委員だったのであの辺の感覚はよくわかる。二つ気になった点があるので、今日はそこを書いておきたい。具体的にはこの映画のテーマの話と宮崎吾郎監督という存在の話。●映画の主題・テーマ一つ目。この映画の主題ってなんだったんだろう。三丁目の夕日」みたいな昔懐かし映画なのか、どっちだったんだろう。原作から時代設定も変えてまで何を伝えたかったんだろう。安保闘争の頃って、それこそ宮崎・鈴木の青春時代であり、主人公のうちの男性二人はまさに彼ら二人なんじゃないかと思うくらい。俊の演説シーンは宮崎駿が言いたいことがこれでもかという位に詰まっていて、そこだけものすごく異様だった。そこが非常に気になった。結果なんかラストシーンが終わってから「えっ。それだけなの?」みたいな気持ちになってしまったのは否めない。●宮崎吾郎監督という存在あのゲド戦記から5年。久しぶりの宮崎吾郎監督の作品。先日のNHKの特集番組でもやっていたが、彼は親父の仕事を一番よく見ていた他ならぬ存在。それ故非常に作風が父親である駿氏に似てしまっている。今作でも耳をすませばや崖の上のポニョをはじめとした歴代ジブリ作品を連想させるシーン・カットが頻発した。それはそうならざるを得ないし、はっきり言ってゲド戦記は駄作としか言いようがなかったけど、今作は良くなってたと思う。彼は決して親の七光りで映画監督をやっているわけではなく、自らの意思でやっているのだ。今作を見て僕が何となく思ったのは、「吾郎さんは巨匠宮崎駿と比較され続けるというカルマを負うことを自ら選んだんだな」ということ。ジブリにはアリエッティの監督をした米林さん(吾郎監督よりちょい下)もいるけど、「耳をすませば」の近藤監督が亡くなって以降ずっとジブリにつきまとっていた後継者問題には、吾郎監督が矢面に立つっていうのが一つの答えなんだろうな、と思った。吾郎監督自身は父親を超えよう、と。その辺はドワンゴから丁稚奉公している川上さんが語ってるとおり。この二つの話っていうのは、スタジオジブリが抱えている宿題なんだろうなと。宮崎駿という巨大な才能とその思想に基づいてきた(というかそうするために作られた)スタジオジブリをどう永続させるかという話だと思う。巨大な才能の次の才能を作り出すのはすごく難しいので、そこはどうなるんだろうね。吾郎監督が化けるか、生え抜きの人たちが化けるか。そこはまだ期待が持てるところではあるので、次回作も期待はしております。その辺の真価が見られるのは、本当に鈴木敏夫・宮崎駿の二人が一線を退かないことには難しいのだろうけど。2011「ソーシャル・ネットワーク」はギーク向けの映画ではないTweet今日は休みだったので、ニンテンドー3DSの予約を颯爽と(というほどではなく時間がかかったが)済ませて、話題になってる映画「ソーシャル・ネットワーク」を見に行ってきた。題材がFacebook。Year」に史上最年少で選出。昨年秋頃から複数回試写会が開かれていたこともありTwitter界隈では話題になっていたし、日本での公開直後にゴールデングローブ賞を受賞と、話題性は今一番高い映画。いうわけで見てきた感想。ネタバレっぽいところがあるかもしれないけど、元々がノンフィクションの話なのでそこはご容赦を。題材が世界最大のSNSであるFacebookということなんだけど、その辺の技術的うんちくとかそういうのを求めてこの映画を観ると思いっきり肩すかしを食うし、ネットビジネスの成功談とかそういうのを求めて見ても首をかしげることになると思う。見終わってからずっと考えていた。考えた中で思ったのは、多分青春群像劇+ビジネスバトルのドラマなんだろうなって事。若者達がアイディアを持ち寄ってビジネスを成長させていく中で色々出会ったり争ったりなんだりしていくっていう話。本当は成長物語みたいな要素も入るんだろうけどこの映画にそういうのは無い。僕が面白いなあって思ったのはアメリカの若者の今の姿をふんだんに描写しながら話を進めてたなあっていうところ。登場人物が殆ど大学生なので当たり前なんだけど、アングラな感じにならず、平均的な感じで楽しく生活している若者の姿がそこかしこに出てくるのが面白い。それから、アメリカってわりと欲望を前面に出すことを肯定してるんだなあっていうことを感じた。最初にザッカーバーグがブログに罵詈雑言を出すのはどうかと思ったけど、ナンパするためにSNSつくろうとか(実際初期のFacebookはそういう使い方をされてたらしい。後日紹介する本に詳しい。)、アイディアからサイト作ったらすぐにビジネス化しようとか。その感じはいいよなあって思う。逆にこういうのを見てると日本ではなかなか若い世代から新しい物は出てきにくいだろうなあって気もする(最近は慶應とかで学生起業とか学生時限定起業みたいなのもやってるような話は聞くけど)。いうところを観察しつつ、ところどころに挟まれるIT小ネタ(わからなくても全く問題ない)に一人笑いながら見ていたんだけど、この映画はマーク・ザッカーバーグの視点で描かれてないんだよね。いうのはこの映画は基本的にエドワルド・サリバンの視点で描かれているから。ザッカーバーグの成長物語なんかにはなっていないのは当然の話。ザッカーバーグが受けた訴訟から紐解く形でFacebookの歴史を描いているので、予備知識無しでこの映画見た人はザッカーバーグにいい印象持たないんじゃないかと思えるくらい酷い描かれ方をしてると思う。この構成自体はうまいと思うんだけどね。あと特筆するべきはものすごい詰め込み感とセリフの速さ(特にザッカーバーグ)。このセリフの速さがポイントだね。ギークっぽさとかを演出しているし、内容がすごく濃いのを圧縮している感、早回ししている感が出ていて、結果的にテンポのいい映画になっている。原作は↓みたい(映画見た後に行った紀伊国屋で知った)。facebookまあFacebookについては今読み進めている本があって、そっちの方が資料としての客観性・有用性はあるんじゃないかと思うけど、それを元に映画にするととてつもなくコアな物になってしまいそうだ。その読んでる本は非常に良くできてるので読み終わったら紹介したい所。ジャスティン・ティンバーレイクのショーン・パーカーとか配役も結構しっかりしていて。出来は普通にいい映画。Facebookユーザーじゃなくても十分に楽しめる娯楽作品だと思う。2自己紹介たにみやさん的な何かです。色々な事を書いていたけど今や音楽のことしか書かなくなったブログ。音源聞いたりライブに行って感じたことを色々つなげてまとめたりしながら、業界の動向も追ってレポートにしてます。コメントを寄せています。お問い合わせ・お仕事の依頼等はこちらまで。その割には割とアレな金額の物ばかりですみません。ブログをメールで購読メールアドレスを記入して購読すれば、更新をメールで受信できます。