センサー、レンズバリエーションの増拡大や新コーデックへの対応、そしてHFRやHDRといった新たな表現域など、シネマカメラ周辺の機能やスペックの進化が慌ただしい現在。最近ではCMやTVドラマにもシネマライクな表現が求められるハイエンド映像の世界では、機能やスペックといった機械的な通常進化だけではすでに市場は満足しなくなってきている。最先端を行くと言われるNetflixやAmazon.comなどのネット配信系ドラマ制作では、4K制作スタンダード化を含むその映画品質なクオリティキープに加えて、TVドラマ以上の制作スピードアップやマルチデリバリーフォーマットへの迅速対応などがすでに求められている。ゆえに世界標準の撮影機材には、カメラのスペックだけでは推し量れない。制作現場での多くの工夫や利便性、デザインもしくは撮影者の様々なアイデアをフレキシブルに受け入れられるような柔軟性が必然として求められてきている。した性能や閃きをカメラや周辺機器に持たせるにはどうしたら良いのか?普段は日常の開発業務に追われ、生の撮影現場やポスト作業にはほとんど縁のないカメラ設計・開発者にとって、これはなかなか見えて来ない難題でもある。2015年12月、ソニーのカメラ・映像機器開発の心臓部でもある、厚木テクノロジーセンター(神奈川県厚木市/以下:厚木Tec)の敷地内で興味深い試みが行われた。これまで数々のプロフェッショナル映像機器、そしてF65、PMW-F55、PXW-FS7/FS5などのシネマカメラ群の設計・開発の拠点でもあるこの敷地内で、実際に映画・TVドラマを想定したロケ撮影が行われ、社員が実際にその現場を自由に見学し、生の撮影現場とスタッフから実地的に現場とカメラの使い方を学ぶというユ二ークな社内セミナーが開催された。そのモチーフ作品とコンセプトビデオが一般公開されたようなので、その概要と目的、そしてそこから見えてくるこれからのカメラ開発を考察してみたい。生の現場で思考するシネマカメラ設計デジタルビデオカメラの進化によって、近年は大判センサーやRAW・Log収録、さらにはビデオ時代から大きく拡がったダイナミックレンジを実現する、シネマカメラが市場を席巻しているのは周知の通り。国内外を問わず各メーカーがしのぎを削るシネマカメラ開発は日進月歩の進化を続けており、常にその中で新たなアイデアを盛り込んだ製品を出し続けるメーカーの苦労は想像以上のものだと思う。そんな中、スペックや数値での進化は、そのものの市場昇華が進み、生産工程が安価になれば、技術的には簡単なのかもしれない。現場におけるリテラシー(使いこなす能力や常識)や刻々と変化するユーザートレンドは基本的な技術とはまた違い、さらにはユーザー分野によっても様々で、一概に何が正しく何が間違っているとは言い切れない。やり方は異常だが、結果的に良い画が撮れれば、それが“正解”という世界だ。カメラにどの程度、どんな機能を持たせればよいのか?それを知るのは多くの現場を体験することが一番だが、現場のノウハウやアイデアの展開はちょっと覗き見したくらいで理解出来るものではない。ソニーでも実際に、これまでも撮影現場での視察研修は数限りなく何度も行っており、もちろん国内外を問わず、技術者が現場へ赴いて現場での使用感等のリサーチをして来た。メーカー各社もそうだろう。1、2回、数時間の見学で、たとえ非常に協力的なスタッフがいたとしても、実際の撮影現場で、撮影目的外の関係ないことを根掘り葉掘り細かくリサーチすることは、慌ただしい撮影現場ではほぼ不可能だ。結局は消化不良やアバウトな感覚でしか理解出来ないことも多いという。普段はあまり社員も訪れない通称ダクトストリートでは車載カメラでの疾走シーンが撮影されたそこで今回は、あくまで「社内セミナー」という目的優先で、実際の映画撮影を想定したロケ撮影を行い、しかもロケ地を厚木Tecの中だけに限定して行うことで、開発者は仕事の都合を合わせて自由に見学することが出来、しかも撮影中の本番以外、撮影スタッフに様々な質問ができるワークショップ的なセミナーとなった。撮影後には完成した映像制作工程を一気通貫した制作解説セミナーも実施。4Kによるシアター上映までという最先端4Kパッケージ制作を、まさに制作者目線で体現出来るというものだ。厚木Tec内の施設の各所がロケ現場に選ばれ、日常業務で使用している会議室や階段スペースがライティングと演出でどのように変化し、映像化されるのかをこの日、開発スタッフは実体験した。例えるなら「一流の料理を作るシェフのための料理道具を作る人が、その料理の仕方をきちんと知らないで、本当に優れた道具を作ることが出来るのか?」ということである。その料理の仕方をきちんと見て理解しておこう!というのがこのセミナーの主旨だ。現場見学、スタッフへのヒアリングと同時に、エキストラとして参加するソニー社員の方々メーカー関係者でない方は「そんなことも知らないでカメラ作ってたのか?」といった疑念も湧くかもしれないが、いまやカメラの専門家ばかりだけがカメラ開発をしているわけではない。多くの他分野技術が必要になっている。Wi-Fiシステム関係の設計者は、昨年まで携帯電話やスマホの開発部門にいた人が参入していたりするわけで、そうした技術者達にとってこのプロフェッショナルな映像制作という不可解な世界は、何とも得体の知れないラビリンスに迷い込んだようなものだ。その知りたい世界を実体験できるチャンスとあって、今回はシネマカメラ開発スタッフのほかにもαカメラの開発スタッフも含めて数多くの技術者が参加し、のべ総勢200名に近い参加となった。SHOTを創刊、同編集長としても活動中。3を検証するWriter編集部PRONEWS編集部による新製品レビューやイベントレポートを中心にお届けします。WatchやITmediaのコラムでもおなじみの小寺信良氏がレポート。raitankアートディレクター。海外ソースを読み漁ってHDSLRを独学。国内と海外の情報流通の温度差にモーレツな疑問を感じ、最新の情報を自ら日本語で発信するblogを運営中。ふるいちやすし自身で脚本、監督、撮影から編集、音楽までもこなすマルチプレーヤー。中心に、最新技術を取り入れたワークフローを提案している。プロデューサー・ディレクター。入口から出口まで全てのポジションを守備範囲にしている。アシスタント、現像所勤務を経て、撮影機材全般を扱う輸入販売代理店で17年余り勤務の後に、撮影業界に転身。け動画、番組制作、CM、動画配信、各種ステージ記録など撮影から編集まで行い、地域に根ざした映像制作活動を行っている。ユーカ映像ディレクター。企画、脚本から演出までジャンルを問わず活動。ドラマの脚本・監督を担当。映画学科"演技"コース卒の映像作家。専門分野は「人を描く」事。広告の仕事と個人ブランドでのウェディングがメイン。企業VPからスポーツイベント撮影まで幅広く手がける。アクションカムやドローンなどの特殊ガジェット好き。宏哉タイムコード・ラボ代表。Next-Zero.com管理人。バラエティーから報道や空撮まで幅広い番組撮影をこなすTVカメラマンであり、ダンスイベントからe-ラーニング収録まで請け負う街のビデオ屋さん。イージス艦CICから幼稚園のおゆうぎ会まで、フィールドは問わない。シネセル株式会社撮影部に入社。現在、バンリ映像代表、16mmフィルムトライアルルーム代表。フィルム映画撮影機材を動態保存し、アマチュアに16mmフィルム撮影を無償で教えている。高信行秀ターミガンデザインズ代表。メーカーや代理店などの依頼でトレーニングや技術解説、マニュアルなどのドキュメント作成など、テクニカルに関しての裏方を務める。知られていない製品の魅力を伝えることが好きで、色々と仕掛けることを趣味にする。スタジオを経て、篠山紀信氏に師事。1990年に独立後は雑誌、広告界にて人物、ドキュメンタリーを中心に写真家活動。5.1を導入し映像編集を始めたこと。商業映画や自主映画では撮影監督として撮影・照明・カラーグレーディングを担当し、TVドラマでは撮影部として参加。ダストマンド田舎暮らしの映像屋。本業はフリーのオンラインエディター、CM多め。ビジネス・クリエイティブ・テクノロジーをつなぐ“分野を越境するプロデューサー”として自社、スタートアップ、企業、官公庁プロジェクトを生み出している。コンテンツビジネスの仕組みについて独自の視点で解説した執筆記事多数。得意とする分野は海外流通事情。ガイプロモーション代表。フリーランスの映像講師。Evangelist。アドビ製品でビデオ編集をどのようにやっていくか日々模索中。デジタル・フィルム・フェスティバルRESFESTのディレクターを経てウェブマガジンwhite-screen.jpの編集長を務める。2017年11月より映像表現カルチャーを紹介するNEWREELを創設。伊藤ガビン氏とともに編集長を務める。他、海外のクリイティブイベントのプロデュースやインタビューを通して才能の発掘や、業界の意識改革に貢献する。様々な技術に翻弄される日々。代表取締役・プロジェクトデザイナー。新ビジネスに特化したリサーチ・コンセプトデザイン・コンサルティングを専門に行う。マキシメデイア」代表、制作プロデューサー&キャメラマン。ユーザーグループ」を主催して、ATEMやEDIUSの布教に、日々勤しんでおるでよ。石多未知行クリエイティブディレクター、映像クリエイター、空間演出家。プロジェクションマッピングを中心に様々なメディアを使った企画演出を手掛ける。大阪を拠点にしているフリーランスの映像ディレクター。演出・編集・モーショングラフィックをバランス良くこなす。フィンランドサウナが好きです。小林譲イギリスにて大学卒業後、現地の会社にて映像編集を学ぶ。大手ポスプロIMAGICAにてテレビ番組を中心に日本のキャリアをスタート。後にドラマ、音楽系、CM系へと活躍の幅を広げる。ミュージックビデオ、番組オープニングタイトル、CM、劇場映画、全てをデスクトップで制作。マルチカメラ収録&配信ユニット「LiveNinja」メンバー。フリーランスで映像設備のシステムインテグレーションと、ノンリニア編集に携わる。マツナガ未来シネマ/ディレクター。経て現在は実験型の編集レーベル「銀河ライター」を主宰、企業コンテンツの企画制作なども行う。「楽しいInternetコンテンツ」をテーマに活動。現在VRの可能性をまさぐり中。経てPRONEWSに寄稿中。スチルカメラから動画までカメラと名のつくものであればなんでも乗りこなす。ドキュメンタリーエディターでありながら、放送機器に造詣が深く、放送局のシステム構築などにも携わるマルチプレーヤー。ヒラタモトヨシファッションとテクノロジーを繋ぎイノヴェーションを生み出す事をライフワークとし、WEB/ライブメディア/高精細映像表現を追求。経て、2002年よりMVライターとして独立。2016年初エッセイ集『女の解体』を上梓。ベンチャー企業のコンサルタントやフリーランスライターとして、業界出版雑誌に市場動向やイベントのレポートを投稿。岡田智博クリエイティブクラスター代表。コロラド州から、米国のデジタル放送事情からコロラドの日常まで多岐に渡るコラムをお届けします。代表作はDNP(大日本印刷)コンセプト映像、よしもとディレクターズ100など。3D映像のノンリニア編集講師などを勤める。テレビの映像制作を中心に、USTやニコ生等、ライブメディア各分野を横断して活動中。ジャンルや固定概念にとらわれない構成力と発想に定評あり。伊藤裕美オフィスH(あっしゅ)代表。下北沢トリウッドでアニメーション特集上映を毎年主催している。UserReport業界で話題の商品を実際に使ってみてどう感じたかを、各方面の様々な方々にレポートしていただきました。LabsSYSTEM5スタッフが販売会社ならではの視点で執筆します。「PRONEWS」はプロフェッショナル向けデジタル映像制作ツール活用のための専門情報Webマガジンです。RELEASE:プレスリリースPARTNERSHIP:パートナーシップ。