たしかにここで大学祝典序曲とかやっても埋没しそうな雰囲気。なんとか考える暇を与えぬかのように冒頭からグイグイと聴衆を引き込む。松脂の煙たなびくすさまじい気迫。「速めのテンポ」どころじゃなく、最後まで持つのか的なぶっちぎるばかりの前半。県代表の座を奪うためには「革命」が必要だとの決意と見た。静謐なハープのアルペジオを合図に始まる終結部、このまま時間が止まってほしいと思った。クライマックスへの長い長い坂道を上り詰め、仲間の思い全てを引き受ける決意をこめたティンパニに何かが降り立った。メンバーが舞台袖に引き上げ始め、次に弾くストラヴィン高校の生徒が入場を始めてもなお、鳴り止まない拍手。51歳にして聞かされた人生最高のショスタコ。「革命」の挑戦を真正面から受けて立つ「火の鳥」だった。息を呑むばかりのソロ群。「革命」の気迫を受け流すかのような圧倒的な余裕度。「革命」を高みの見物としゃれ込む「火の鳥」。あのショスタコの後に素知らぬ顔で余裕の火の鳥とは王者の底力か。金賞の中から選ばれる県代表は県立ストラヴィン高校に決定。次女のショスタ高校は2位の評価。発表と同時に歓声とため息。応援にかけつけた3年生は涙一部号泣で、親たちは明らかに落胆。次女にとっては音楽生活で初めて獲った金賞。い」は明らかだったがみな気丈に振舞う。「結果を真摯に受け止め次につなげよう」と訓示する顧問の先生。解散後その場でパート毎の話し合いがあちこちで始まる。3年生に慰められて初めて涙を見せる子も。小一時間たっても終わる雰囲気も無い。親たちは9月の文化祭コンサートのショスタコの出来を知っている。金管や木管のソロがたった1ヶ月でどれほど上達したか身にしみている。初心者で4月に入った子が弦楽器には何人も混じっている。半年でショスタコを弾くこと自体大変なことだとわかっている。コンクールの審査では考慮されない。本番で示せた演奏の出来だけが審査の対象だ。その程度の努力はどの学校もしているのだ。ここ最近ずっとストラヴィン高校の後塵を拝する結果が続いているのだが、ショスタ高校は毎年腐ることなく一定水準を以上の演奏を持ち込んでくる。親の欲目を無理やり封印して原因を分析する。「楽譜通りに弾けること」をゴールにするかスタートにするかの差。「楽譜通り弾けること」をゴールとせずスタートにしていた子の数で、もしかすると負けていたかもしれない。断じて努力の質や量のことではない。作曲家が楽譜に遺したことを全て吸収しきった上で、さらに付加価値を上乗せする厚みの差。「革命」もかくやと思わせる気概を示してくれたショスタ高校の生徒には酷だが、超えるべき壁として今後意識し続けるべきだ。親として自分に言い聞かせるための差でもある。敗因と呼ぶにはあまりに切ない微妙な差。火の鳥の厄介なファゴットのソロを軽々吹きこなす生徒がいた。音色までストラヴィンスキーの音色。彼はきっとブラームスを吹いたらブラームスの音色で吹くのだろう。その彼を囲む周りの仲間は、「うちのファゴット聞いてやって」というプライドにあふれた演奏。そこかしこの難儀なソロがみなそういうノリ。次女は、めぐり合わせ次第で、こちらで「火の鳥」を弾いていたかもしれなかったという奇縁。おめでとうストラヴィン高校。あなたがたを県代表にいただくことを誇りに思います。ショスタ高校のオケを愛する。次女の居るオケとしてではない。慈しむべき「おらがオケ」として見守り続ける決意とこのたびの原因分析はセットになっている。あと何回かあのショスタコが聴ける。次回以降はおそらくノーカット版が楽しめる。下を向いている暇はない。あの感動を何とか言葉でと苦悶した結果の残渣。これを書かずに何がブログかと思い詰め、お叱り覚悟の言及。(火)Instrumentenquodlibetドイツ語はとかく単語の綴りが長くなる。英語ならばスペースを挿入して別単語にしそうな場面でも、かたくなに連結を好む。本日のタイトルもそうだ。Quodlibet」とするだけで数段スッキリするのだが。昨日話題にした「Quodlibet」(混成曲)だ。ドイツ民謡を調べていたら思わぬお宝があった。本日のお題はその民謡のタイトルだ。大学オーケストラで小中学校を訪問して演奏を披露することがあった。そのとき楽器紹介をする。これがなかなか受けがよろしくコンサートの呼び物になっていた。本日の民謡は楽器は全く登場しないが、合唱でまさに「楽器紹介」を再現している。4分の3拍子のやや遅めのワルツといった感じだ。描写される楽器は出現順に以下の通り。plum」と歌い出す。小節の頭にピチカートを差し込むというイメージだ。全員合唱で「次はヴィオラ君の出番だ」と切り出されるから楽しみにしていたら、コントラバスのブンに続けて「チャッチャッ」とかぶせる役割だった。Schrum」と差し込む。現実のオケでもワルツやポルカでのヴィオラは後打ちが多いから、やけにリアルで吹いた。鷹揚な付点2分音符を「バーバーバー」とやってバスを補強。地味な対旋律という位置づけで、ここまでの4つがベースという感じ。全体を覆い尽くす和音の仕上げという感じ。8分音符のきらびやかな装飾だ。文字で書くと大したことはないが、これが事実上のコロラトゥーラだ。ソロならともかく合唱だと難儀だろう。上記1から順に全員合唱を挟みながらパートが増えて行く。これを本当に楽器でやったら精巧な「楽器紹介」になると思う。この楽器リストを眺める。チェロの脱落に目をつむればブラームスが好きそうなメンバーだと感じる。(月)民謡クォドリベート9日に話題にしたCD「SOS」の話だ。なく今年一番の買い物だった感じがする。「水車はカタコト」という程度の意味だ。水車はコトコトと小麦を挽いている。男声3パートがスキャットで水のせせらぎを模した伴奏パートを形成する。バックにはほのかに本物のせせらぎの音も配されている。ワンコーラス目はそれでよい。ところがツーコーラス目から全く別の歌が被さってくる。何かと聞き耳をたてているとそれはシューベルトの「鱒」だ。これで「水車の回る小川に鱒が泳いでいる」という感じになる。Tale」が歌われる。ブラームスも取り上げたシュヴァーベン民謡で、谷間のせせらぎを描写する絶唱だ。これで全体の景色が明らかになる。谷間の小川に鱒が泳ぎ、そこに水車が回っている」という情景だ。アルバム「SOS」のディレクターの意図に違いなかろうが、アレンジが秀逸だ。今年は55回大会だという。次女のオケも当然ながらエントリー。昨夜その県予選を聴きに出かけた。座席確保もかねて14時30分には到着。中学生たちの演奏にも耳を傾けた。小学生の部は今日なので、昨日は中高生だけだがそれでも約30団体になる。ブラームスを弾いた団体はゼロだったのが我がブログ的には気がかり。分刻みのスケジュールで淡々と進んで行く様は見事。演奏の合間の入れ替えはおよそ4分だ。した運営を見るだけで気持ちがいい。次女たちの演奏は18時45分くらいから始まった。ショスタコーヴィチ作曲:交響曲第5番より第4楽章。一週間前のリハーサルよりももっと集中出来ていた。予定通りの暗譜演奏で、持ち時間があっという間だった。山あり谷ありのドラマが凝縮された濃密な9分間。(土)ヴェルニゲローデ「アルトラプソディ」op53のテキストは、ゲーテの「冬のハルツ紀行」だ。ハルツは山地の名前で、この中に「ワルプルギスの夜」で有名なブロッケン山がある。ドイツ統一前は東西ドイツの国境を形成する山並みだった。そのブロッケン山に通ずる登山鉄道の起点となった街が、本日のお題「ヴェルニゲローデ」だ。「Wernigerode」と綴る。この登山鉄道は東側からブロッケン山に入るから、ヴェルニゲローデは昔東ドイツに属していた。最近民謡にすっかりはまっているが、ドイツ民謡愛好家はこの地名には別の意味で愛着がある。ヴェルニゲローデ少年少女合唱団が、ドイツシャルプラッテンからリリースしたドイツ民謡集全8集は、名演の誉れが高い。ドイツ統一前の録音だが、その歌声は神業とも思える。心が洗われるとはこのことだと実感せずにはいられない。加えて解説書が本当にありがたい。Gedanken」で「我が思いの全て」WoO33-30が15世紀に遡ると書いた。その根拠は1452年刊行の「ロハマー歌曲集」に収載されているからだ。Liederbuch」という。2声から4声で書かれた世俗歌曲の集合体だ。先の民謡「我が思いの全て」WoO33-30のテキストについてマッコークルでは「クレッチマー・ツッカルマリオのドイツ民謡集」を出典としてあげているが、どうやらもっと遡るらしい。このことを調べていてお宝情報に出会った。「Abschiedlied」WoO32-9(別れの歌)もロハマー歌曲集に載っているという。マッコークルはこれも「クレッチマー・ツッカルマリオのドイツ民謡集」が出典だとしている。ブラームスがこのことに気付いていたかどうか不明だが、「ロハマー歌曲集」はドイツ世俗歌曲の淵源と位置付けられている。古い音楽に多大なる関心を持っていたブラームスが知っていた可能性は低くあるまい。Gedanken「我が思いの全て」と訳される。15世紀中葉の写本に遡ると言われている。バッハより250年遡る可能性が取り沙汰されている。「現代に直結するドイツ音楽最古の作品」とする学者もいるほどだ。内容は素朴でシンプルな愛の歌だ。何よりも大切なことは、ブラームスの「49のドイツ民謡集」に30番として収められていることだ。ブラームスのことだ、単に古さだけをよりどころに取り上げたりはしない。後世に残すに足るという判断の結果である点、肝に銘じたい。(水)こぱま8日、10日そして本日と佳境にさしかかった「民謡特集」を敢然とぶった切って、娘ら関連の記事が頻発している。「民謡特集」を中断するとしたら子どもたち系のネタしかありえない感じになってきた。懲りずにまた次女のオケ話。「今日オケの練習どうだった?」と私。「今日は合奏無くてこぱまだった」と答える次女。「はぁ、こぱま?」と切り返す私。「こぱま」は次女のオケでは日常語だ。「こ」は「個人練習」のこと。「ぱ」は「パート練習」だ。ここまでは私の大学時代にもよくあった。問題は最後の「ま」だ。これは「マンツー」だという。各パートの2年と1年が各一人ずつ2人一組になってする練習のことだ。方向性としては2年生がつきっきりで毎度決まった1年生を指導する練習のことだ。高校に入って初めて楽器に触れた1年生の底上げなくしてオケのレベルアップはない。大学1年生で初心者だった私は同じパートの2年生から丁寧な指導を受けた。感謝しきれないくらいの恩がある。トレーナーの先生によるレッスン以外の練習が「こぱま」と名づけられて彼女らのオーケストラライフの日常と位置づけられているということだ。今次女は2年生の先輩とマンツーをこなす。高校にはいって初心者から始めた先輩なのに凄くうまいといっている。次女の所属するオケに底力があるとすれば、それにはこの「こぱま」が一役買っている可能性が高い。本日定期テスト一週間前。本来ならテスト前は部活動は停止になるが、コンクールを控えた今、特例として部活動が認められる。特例は部活動が認められるだけで、もちろん得点の援助はない。学業と部活、両立はもっぱら知力より体力だ。彼女たちのショスタコーヴィッチにブラームスのご加護をお願いするのは本来掟破りなのだが、そこも何とか特例で。「Abschidslied」WoO34-9のこと。1864年に刊行された「混声合唱のための14のドイツ民謡集」の9番目だ。去る9月19日にはブラームス民謡のトップに推挙しておいた。espressione」。コラールにも似た厳格な四声体で粛々と歌われる絶唱。女声合唱版がWoO37-8にもある。Minnelied」となっているので気付きにくいと思ったら、WoO32-17に独唱版もある。このWoO32は「28のドイツ民謡集」となっているが、ブラームスの生前の出版ではない。1926年になってドイツ・ブラームスゲゼルシャフトが刊行したものだ。名高い「49のドイツ民謡集」WoO33に比べると日陰の存在だ。芸術的価値も低いとされている。この「別れの歌」がWoO33に取り上げられていないことが不思議でならない。それほどこの「別れの歌」が素晴らしいということだ。譜例もテキストもなしで魅力を説明するのは骨が折れると思ったが、よい方法があった。日本人なら皆知っているあの歌を彷彿とさせるのだ。その歌とは「仰げば尊し」だ。澄み切った長調の旋律が、アカペラで淡々と歌われる。卒業式で歌われたら、涙腺の決壊に一役買うことになるだろう。ブログ「ブラームスの辞書」では滅多に作品を勧めないが、これは例外だ。別れの季節にピタリとはまる。ドイツ民謡の1ジャンルを形成するかのような一連の群れ。それが「別離の歌」だ。男女の別れをにおわせるものが多いのだが、単なる破局の歌でもない。キーになるのはドイツ伝統の「徒弟制度」だ。一人前の職人になるために師匠の下で修行する。修行の都合で街から街へという旅を余儀なくされる。一定期間住み慣れた街に懇意の女性が出来るというのは自然なことで、男がその街を出ねばならなくなったとき別離が訪れるという寸法だ。「一人前の職人になったらまた戻ってくるから」という方向性の歌が多い。したところがなく澄み切った長調になる。本日話題の歌は事実上その路線の頂点にある。(月)運も実力のうちかブラームスが20歳のとき、人生を左右する出会いに相次いで恵まれた。ヨアヒム、シューマン夫妻だ。伝記には必ず載っているエポック。ロベルト・シューマンの紹介記事はセンセーショナルな反響を巻き起こした。その後のブラームスの出世は周知の通りなのだが、シューマン夫妻との出会いが無かったら、音楽史は少々変わっていただろう。あのタイミングでシューマンに見出されるという運もブラームスの実力のうちなのだ。このほど、長女が指定校推薦の制度によって、第一志望の大学への進学が決定した。高校進学の際も、無理目の第一志望に特色化選抜で滑り込むという強運振りを見せてくれたが、あれから3年もたたぬ今回またもその強運引き寄せが発動した。学内選抜の段階で振り落とされる可能性も高くドキドキしたが、臆せず申請したのが奏功した。ブラームスのご加護だけではいささか不安につき、コンクールに挑戦する妹に強運のお裾分けを。(日)SOS国際的に認められた遭難信号。Ship」の略という説もあるが、現実には航空機の遭難の際にも使われているのだろう。「SOS」という名前のCDアルバムを発見した。「新しい編曲によるドイツ民謡」という触れ込みだ。このところ民謡補正がかかっているから1500円を支払って購入。pur」というドイツのヴォーカルアンサンブルだ。メンバーを見て軽い衝撃。マルクス・シュミードルソプラノ、バリトン、バス各1にテノールが3という組み合わせだ。男性5名はレーゲンスブルクのカテドラル少年合唱団のOBとのこと。これにソプラノ1名を加えたという図式。この編成のオリジナル作品がゴロゴロあるハズは無いから、新たな編曲に頼らざるを得まい。2006年の録音だが、彼等の経歴は1995年以降輝かしいものだ。驚くのはその多才ぶり。プログラムノートの執筆はテノールのクラウス・ヴェンクとバリトンのライナー・シュナイデル・ヴァーターベルク。一部の曲の編曲をバスのマルクス・シュミードルが手がけている。1曲だけリコーダーとヴァイオリンが出て来るが、リコーダーはソプラノのラインハルトが吹き、ヴァイオリンはテノールのマニュエル・ヴァルヴィッツが受け持っている。