]コカコーラとデザインと。24日メルマガを始めます!お待たせしました!昨年末にプレゼンテーションしました「エゴコロサロン」、いよいよ3月1日より、まずは無料メールマガジンからスタートさせます。何か自分たちで出来ることから...と始めたのが「エゴコロサロン」です。「デザインで問題解決を図りたい。デザインに投資できる余裕がない。「デザインの考え方を、コミュニケーション活動に活かしたい...でも難しい。「総合教育的なデザインのノウハウを、子どもたちに伝えたい。「デザインに興味があるが、出ている本は大手企業向けばかり...。」そんな皆さまに、もっと気軽に「デザイン」についての相談ができたり、ノウハウを共有したり、自分で作ったりできる“場”があってもよいのでは...と、前向きな気持ちでプランを立てました。その一環として、まずは無料メールマガジンからスタートいたします。教育関係の方、学生など、デザインに興味がある人なら誰でもOKです!子どもにも分かりやすい表現でお届けします。「メルマガ希望」と記入の上、下記のメールアドレスに送信ください。3月1日より、随時発信元のアドレスにお届けします。発行の遅延や不手際などがあるかもしれませんが、どうか温かい目で見守ってくださいね。KOBE」が開催されています。日曜日に行ってきました。ステキなデザインの製品が、たくさん展示されてありました。五感にとても心地いいデザインが盛りだくさん。日本のプロダクトデザインは、世界に誇れますね!あとはそれが、きちっと売れることが大切。そのあたりは、ボクたちのようなグラフィック・デザイナーが、しっかり価値を伝えていかねばなりませんね。心地よかったと同時に、改めて気の引き締まる思いです。KOBE(9月5日〜13日)−ものづくりのものがたり。感性という新たな着眼点からの価値軸の提案を行う「感性価値創造イニシアティブ」を策定し、2008年度から3カ年を「感性価値創造イヤー」として位置づけています。性」を、神戸・旧居留地から発信します。朝日ビル)での展示以外にも、「感性」をキーワードとしたトークイベントやカフェ等多彩なイベントを開催しますので、どうぞお越しください。28日もうすぐ選挙ですいよいよ、今週末は選挙ですね。日本が変わる、歴史的な日になるかも知れません。選挙戦も、これまでにない熱さを感じます。久しぶりにデザインのお話。町を彩る選挙ポスターは、意外とデザイン戦略のお手本要素が多いのです。一度、注目してみてください。ポスターの色は、イメージ戦略のキーを握ります。今年の選挙ポスターは、どの地区の候補も白い背景色ポスターが多く感じます。白は、若々しさ、刷新、または清廉潔白をイメージします。今回の選挙戦では「古くささ」が命取りになるんでしょうね。緑色は、やさしさをイメージさせます。ポスターの背景色の色、文字の色、ネクタイ(女性は服)の色の組み合わせで、ある程度、候補者のメッセージは読み取れるのではないかと思います。・覚えてもらうため・やさしさをイメージするため・わかりやすさ(庶民的な)を印象づけるためなどの理由があります。名前の「特徴」を残すため、あえて漢字を使うこともあります。そんな様々な工夫を凝らした選挙戦。一度デザイン的感覚で見て、選択基準の参考にするのも楽しいのではないでしょうか。服のかたちが開催中です。そのユニークで生命感あふれる作品たちは、ボクたちの考える「服」とは全く異なるものでした。ミュージアムというよりも、もはやシアターのようなエネルギーに満ちあふれています。それもそのはず、ひびのさんは現代コスチューム・アーティストとして、テレビや舞台などの衣装デザインで大活躍さてれいる方です。作品たちは一見、奇抜で「ありえない」デザインなんですが、でも自然の中では、それが普通にとけ込んでしまいそうな、とても不思議な感覚におちいります。ファッション界で言われる「ナチュラル」とは180度異なる世界、でも「自然・生命」を見事に表現している、そんな奥深さを感じました。ボクのお気に入りは、写真家とのコラボレーション。荒涼とした風景のモノクロ写真の中に、よく見ると、作品を着たモデルが立っている。実は地球の原風景にしっくりとなじんでいる...そんな生き物の根源的なコスチュームのコーナーが、とても面白かったです。酒蔵の中で作品を展示していたり、見どころ満載でした。色んな意味で、ものの見方が変わるこの展覧会、ぜひおすすめです。13日ミヒャエル・ゾーヴァさんどうやら昨日で終了したようですが、京都の美術館「えき」KYOTOで、ミヒャエル・ゾーヴァさんの展覧会がありました。絵本の挿し絵を描いてる、1945年ドイツ生まれの作家さんです。日常の“ちょっとありえない世界”を、こっそりと覗いてしまった・・・だから、ファンタジックでありながら、妙にリアル。そんな不思議な感覚があり、プッと笑えます。絵本の挿し絵はかなり難しいでしょうね。本のストーリーの中で、どのシーンを切り取るのか、どんな絵にするのか。純粋な絵本は、なるべく抽象的な方がいいと、ボクは思います。一休さんの実際の肖像画を見て、若干ショックだった思い出があります。桃太郎の絵なんて、その時に読んだ絵本の桃太郎が、自分の桃太郎なんです。三国志も、横山光輝です。そんな意味で、絵本の絵って、作家の想いと共鳴しなければいけない。人によってイメージが広げられるよう、なるべく抽象的な方がいいのかな、と思っていました。ゾーヴァさんの絵は、精密でかなり写真にも近い。見る人によってイメージが広がる。何でだろう?だから挿し絵というよりも、アートに近い位置に存在すると感じました。フェルメールの絵や、芭蕉の俳句にも似た、ストーリーがなくても、1枚1枚にドラマや世界が凝縮されている感じ。そんな懐深い作品が、また刺激を与えてくれました。染織は工芸などは高尚でとっつきにくい...勝手にそう思い込んでいた時に出会ったのが、この一冊です。そこに描かれていたのは、丸や三角、四角のシンプルな幾何学模様を巧みに取り入れた、心がほっとするような図案たち。現代感覚にも十分にマッチする、とてもアイデア豊かで、ちょっと「かわいい感じ」の染織図案でした。今でもデザイン表現する際の、インスパイア用資料として、大切にしている一冊です。1878年、京都生まれ。開国後の日本の中にあって、外国の文化と日本の文化が交わるエキサイティングな時代に活躍した、染織図案家です。して多くの図案集を発行された方です。下村さんの作品を通して、日本美術の心なごむ素朴な感じが、ちょっと好きになりました。04日ベネトンの広告この広告を見て、“何か”を感じましたか?広告というのは“ステキな世界”を提案し、夢を与えるもの...。そんな固定概念を、根底から覆したのがベネトンの広告です。私たちに(現実)をつきつけられ、強いショックを与えられます。人種差別やエイズ、戦争、難民問題...。なく「個の市場戦略」がマーケティングの主流になっています。この考え方を「大衆文化がまだ幅を利かせている」1980年代に、すでにベネトンは気づいていたのです。全員に好かれようとは思わない。分かる人だけにこの強いメッセージを伝えたい。そんな考え方がベネトンの広告シリーズに表れています。ベネトンのコアなファンは、学生運動などで「戦ってきた世代」。与えられるのではなく、自ら、自分の主張を持ち、手に入れてきた世代。根強いベネトンファンを形作っていくのですね。見る人に様々な考えを想起させ、共感する人はより強いシンパシーを感じる。80年代の「モノあまり時代」に、何よりもいち早く仕掛けた伝説の広告シリーズです。広告やセールストークには、さまざまな誘惑があります。消費者としたら、どれも魅力的に感じてしまいます。これらは心理学を巧みに取り入れた、販促業界の「セオリー」が背景にあります。“訴えかける言葉”を心理学的に説明したものです。2002年の初版ですから、ちょっと古い本ですが、その当時はこういった切り口のマーケティングの本が少なくて、かなり斬新でした。ぼくが販促企画をする際の、バイブル的な存在となっています。内容はかなり分かりやすくて、面白い。経営者や営業マン、広告関連の人はもちろん、マーケティング関係の仕事でない人も、けっこう楽しめます。いえば、どっかのセレクトショップの店員さんのセールストーク。この「セオリー」が取り入れられていますよ、ふふふっ。駆け引きに負けないためにも、オススメの一冊です。逆転の発想せんとくんでおなじみの奈良。久しぶりに足を運ぶと、おしゃれなスポットが次々に誕生していました。平城京遷都1300年を目の前にして、盛り上がってきているようですね。そんな奈良町界隈で、行列ができるうどん屋さんがあります。「麺闘庵」というお店。何の変哲もない普通のうどん屋さんですが、そのメニューが面白いんです。その名も「巾着うどん」。これがにわかに「逆きつねうどん」として、話題になってるんですよ。普通のきつねうどんは、うどんの上にきつね(あげさん)がのっているのですが、巾着うどんは、あげさんの中にうどんが入っているんです。食べてみると、これが実においしい。麺のコシも強くて、つるつるしていて、何よりもお出汁がいい味出しています。考えてみると、「おいしい」だけで、これだけ行列ができるでしょうか。店主の明るく気さくな人柄もありますが、何よりもこのユニークさが、たくさんのお客さまを呼び込んだのだと思います。大阪では「逆みたらし団子」がにわかに有名です。みたらし団子は、団子のまわりにタレがついているものですが、これがよく手や服を汚してしまいます。ボクも必死に食べようとして、口の回りがタレだらけになってしまいます。この「逆みたらし団子」(千鳥屋=みたらし小餅、むか新=元祖大阪みたらし団子)は、団子の中にタレが入っているのです。これもかなりおいしいです。それでいて、手も服も汚れません。話題になったり、問題を解決したり、思いもよらない効果を生むことがあります。22日レイモン・サヴィニャック「私は41歳のときに、石鹸の雌牛のおっぱいから生まれた」レイモン・サヴィニャックさん。ボクの尊敬する、フランスのデザイナーです。41歳とはまさに大器晩成。今のボクと同じ年齢です。何かを始めるのに遅すぎることはない、と、カプリスの独立に、ポンと背中を押してくれた言葉です。初主演を勝ち取った2000回公演のスタートが、41歳からだそうです。サヴィニャックさんの描くポスターは、ユーモアやウィットに満ちて(ちなみに本人いわく、ユーモアやウィットじゃなく「エスプリ」だそうです)無邪気で楽しく、明るい気持ちにさせてくれます。色鮮やかにサヴィニャックさんのポスターが飾られていたことを想像すると、それだけで自然と笑みがこぼれてしまいそうです。この本は、そんなサヴィニャックさんの作品集。なんと560ページの中に、たっぷり作品が詰まっています。ボクはデザインの表現に迷った時はもちろん、何だか気分がすぐれない時も、ふっとこの本を開きます。...すると10ページもめくらないうちに、いつしか顔がほころんでいる気がするのです。人と企業の「幸せなマッチング」を目標としてデザインしていきたいものです。メッセージを入力してください。