電子化を進めているが、このほど200点以上をパブリック・ドメインとして無償公開した。(zero)を利用したもので、NPOなどでのデジタル出版に利用が拡大しそうだ。ライセンス(CC0)で公開したほか、MetPublicationsの発行図書1,611点を公開した。許諾なしで」誰でも利用することが認められるもの。Libraryなどがある。これらを探索しやすくしたWebサイトもあり、誰でも配布したりリミックスしたりすることができるようになっている。画集や解説本などの出版が、商用、非商用を問わず、版権料の負担なく可能になるということだ。豪華な美術本は1冊数万円もするのが珍しくないから、出版される機会も減っている。デジタルでアクセスが容易になることで、価格をつけることすら困難な人類の遺産への接し方も変わってくると思われる。人文書出版復興の契機にも美術館は、伝統的に展示、研究/教育、補修/維持という役割を担っているが、とくに米国を中心にCC0によるPDコンテンツの提供が活発化していることは、出版を通じて美術館の社会的役割と影響力を拡大する試みとして評価できる。美術館は展示品の数倍から数十倍もの収蔵品を保有し、一部の研究者しかアクセスできないものが少なくない。これまで「物理的制約」として当然視されてきた「死蔵」品も脚光を浴びる機会が生まれることが期待される。図版の助けを必要(必須)とする書物の企画・出版が容易になることが大きい。美術界が率先してCC0による出版の自由化を推進すれば、出版社にもプラスになる。デジタルを有効に組合せれば、経済的に困難だった企画が日の目をみることもあるし、廉価なE-Book版と限定部数(あるいはPoD)の印刷版を組合わせることも可能だ。言うまでもなく、美術作品はその時代の音楽や文学と深い関係にあり、そのコンテクストから創作やマーケティングのインスピレーションや事業化機会が生まれる。その後の歴史に大きな影響を与えた展覧会や回顧展などは、一部の作品でなく全体を体験することによって初めて見えてくるものだ。詩人ボードレールが1840年代のパリのサロンを歩いて書いた批評など、「名画」以外の作品については、図版がないと文章以外のことは分からない。著者との体験を共有できるかどうかは、本と出版の価値に大きく影響するほどのものだ。出版界はCC0によって多くを得ることが出来る。(年間集計)「再販制は死んだ。(♥)米国で「冬の時代」が始まった。本/著者/読者に何が始まったか』Web30年。ハイパーリンクされた情報空間は人々の生活に定着した。「本」はどう変わったのか?いまだコンセンサスはない。ほうで、本に起こった変化は目に見えたその結果に過ぎない。人々とは著者=読者であり、本と出版は、すでにつながっているWebとともにある。「デジタルと出版」を追ってきた著者が、紙/版の時代、長い過渡期を振り返りつつ、読者体験(UX)駆動による著者・読者とコンテンツで回り始めた21世紀のブックビジネスを探る。新しいデジタル出版エコシステムとしてのアマゾンKindleビジネスモデルをわかりやすく解説。カギとなるコンテンツ体験向上と顧客エンゲージメント。方向とヒントを探ります。