·アートは、この10年間で大きく変容してきた。スプレーを使って文字やカートゥーンっぽいものを描いていた時代から、90年代になると、様々なアティストが多種多様のスタイルを生み出し、そして今現在も世界のいたるところでさらなる進化を続けている。Interact(インタラアクト)ことエディ.デスブランクだ。その多くがスプレーやローラーといった通常のグラフィティとは異なり、スライドプロジェクターやブラシを使った独自の手法で描かれ、ときに数十メートルにも及ぶ巨大な画面だったりするのだが、それがまるで田園の中に突然ミステリーサークルが登場するように、NYの街中の壁面に忽然と姿を現すのだ。「例えば、男が標的として狙われているポスターを貼る場所を選んだとき、ぼくが特に気をつけたことは、絶対に開けられることのないドアに貼り付けることだった。その場所に貼ることであのターゲットの男は長期間そこに居座ることができるわけだから」この言葉から分かるように、WKの描くイメージは、描かれる(貼られる)場所と密接なつながりをもち成立している。建築とデザインを学んだ彼は、自分の創作するイメージと同様に、それらを適用する建物やロケーションへのこだわりが人一倍強かったようだ。彼は、描くため、またはポスターを貼るための場所を吟味した後、痛みや苦悩や驚きの瞬間を捕らえたような独自の構図をもとに、狙いを定めた場所を想定しながらイメージを練り上げていくのだという。いったプロセスを経て生まれる彼の力強い作品は、まるでNYという街が発する巨大なエネルギーと競い合っているような印象を受けるのだ。以前から語られてきたことが、こういった特異なアプローチをやり続けてきたWKなだけに、NYのグラフィティ·アート界においても極めて異分子的な存在であり続けたということ。それは、見方を変えれば、それほど彼のスタイルが際立ったアプローチだったと考えられるわけで、おそらく今回の東京での初の個展にも、これまでの活動やエネギーを集約したような意欲的な新作をNYの街からそつくり持ち込んでくれるはずである。筆文字COLORBLACKBLUEBROWNCOLORFULGRAYGREENORANGEPINKPURPLEREDWHITEYELLOWABOUTCONTACTPOST。