満月のあかりだけを受けて、細かくくだけた光が散りばめられた、ちいさな波が微かに揺れる海面を撫でて、潮の香りを微かにふくんだ、やわらかな風が目の前を通り過ぎていく。遠い、遠いところから来た、海からの手紙。海、なのに、波がひく、ざざ、ざざ、という音も聞こえるのに、なぜか、二次元の世界のように感じるのだ。このタイトルの、「手紙」という言葉にとらわれているからだろうか。学生のころ、一度だけ、海で夜光虫が光るのを見たことがある。家からは海は見えなくて、ほんの数分だけど、道路を越えて、浜に降りて、ぼんやりするためだけに(そんなことわざわざしなくても、もともとぼんやりしてるんだけど)、夜、海、に行った。そこで、浜辺に打ち寄せては引く波が描く弧の内側が、そう、いまは町でも見ることができる、発光ダイオードの、当時は夢みたいに見えた、青い光が波の動きにつれて、揺れては、また波に巻かれ、漂っていた。その美しさに、息を呑み、わたしは、しばらく、茫然としていた。"かつて見たことのない絵"が描かれた、さしずめ、海からの絵手紙といったところだろうか。海、は、たぶん、いつも見ていれば、間々そんなことをしてくれるのだろう。飽きない・新幹線この曲で、なんだかふしぎなのは、新幹線て、あっという間に走り抜けるのりもの、なんだけど、そこに見える景色は、のんびりした在来線に乗って、缶ビール片手に、ぼんやりと車窓を眺めてるようなスピードなのだ。リズムはあの新幹線の知ってるスピードで駆け抜けていく。馳せる思いは、ああ、「閉じ込めてきたあの夜」だから、スピードをあげて、過ぎ去っていくものではない。この新幹線のスピードは、地を走る現世のスピードと変らないように、きっちりセットされてるのは、新●月ではない新月の、このドラムのためなのだろう。そこに満ちてきたものは、目に見えない次元を超えた速度ではいりこんできて、でもわたしには、のんびりとした景色にみえるような、窓から手を出したら、ひょいと星をつかんでしまえそうな、この新幹線に、乗りたい。この新幹線の行き先は・・・いったいどこなのだろう。一本だけの線路で走る」のフレーズが、すごく好き。・最後の朝ごはん「朝もやの」。この最初の言葉とメロディだけで、もう、目前に灰色がかった白っぽいもやの向こうに、土手が見えて、草いきれがたちのぼってきて、まだ明けきらない空の下、くろっぽい川のさざなみが見える。この主人公は、もしかしたら、このまま、ETの自転車みたいに空へのぼって、それから、あの「新幹線」に乗ってるんじゃないのかな。最後の朝ごはんの卵焼き、しょっぱい卵焼きだったらやだな、甘い卵焼きがいいな。・武道館もちろん、北山さんのソロアルバム、「光るさざなみ」収録版をすでに聴いていて、大好きな曲。ソロ版は、武道館その場にいて、そこから離れてくリアルな臨場感がある。こちらは、北山さんが、どこかの部屋で、弾き語りしながら、すでに「思い出」として過去を語ってるように聴こえる。はじけた」という部分が「時計台の下には寄り添う紙コップ」、という小道具が、くっきりとしたアクセントとして、思い出へのスイッチを押す。思い出のなかを漂うのではなくて、すでにすこし距離を置いたあの日の武道館。北山さん以外に、この武道館を誰も歌えないと思う。何もしらず、たとえば街でこの曲が聞こえてきたとしても、まさか新月の曲とは思わず、北山さんの歌声を聞いて、あれ、北山さんどこかのバンドでゲストで歌ってるの?でもあれれこのギターは、つ、津田さん?あれー??って、??がたくさん飛んでしまうだろう。津田さん作曲となれば、なにかその裏側にあるのではないか、とつい疑って(良い言葉がみつからない)しまうのだけど、アップテンポで、ストレートな「ロック」だ。朝ごはん』そして、この『赤い砂漠』と新月の3曲って、性急にどこかに突っ込んでいくような感覚を覚える。何かを急いでいるように聞こえる。第三期新月はバンドの形をなさず、残った3人のメンバーも、試行錯誤を繰り返しながら、すでに、違う活動と同時進行しながら、活動を続けていたと聞く。この津田さんのストレートな明るいロック、は、ファンからしてみると、皮肉なことだけど、「新月」の看板・呪縛から徐々に解放され、新しい道へとあかるく踏み出していこうとする、謳歌のように聴こえる。わたしには、むしろ、この曲こそが、白鳥の歌のような気がするのだ。これは勝手な想像だけれど、復活ライブのちらしのデザインの下の部分が「赤い砂漠」であることが、とても嬉しかった。あ、これ日記になっちゃった。・AMEBAこれ、カッコいい!以外の言葉は出なかった。お互い背を向けて演奏していても、音は絡み合っていく。最後には、目を見交わしあって微笑んで、リズムに体がゆれるのを、おさえきれない。最高!・海にとけこんで新月でもなく、セレナーデもでもなく、でも北山さん花本さん高津さん小松さんが参加して、破天荒の阿久津さんが参加していて。歌詩だけ読んでいると、ふつうの失恋の歌のようなのに、北山さんのメロディ、そしてこの北山さんの歌声にかかると、なぜ海からはるか世界が見渡せるような気になるのだろう。花本さんのピアノがあかるくでも、切なく、そしてそして、やっぱりここでは高津さんのギターソロが胸に、胸にひびく。高津さんのギターが、目の前に、くっきりと、波がいくつも寄せては返す海を見せてくれる。青い、海がそこにある。>・ヒロトウビ今朝もどこかで、この校歌が歌われているのかな。上野さんの透明で美しい歌声が、ほんとうに心洗われるようで、朝の爽やかな空気にぴったりだと思う。>しかし、なぜかわたしは、花本さんの歌詩を、読めば読むほど「鬼の花本」の名が頭から離れない。めざす美がほんとの芸術でないと、芸術の鬼、花本さんの逆鱗に触れるとかお怒りになるとか。なんでボックスのアルバム最後のしめくくり感想が、鬼の花本、なんだ。DVD鬼せめて今宵はリハーサル風景HOMEBACK。