日々のインプレッションを画像と文で紹介するノンスタイルの連載です。onアレサ・フランクリンが亡くなった。(本命)この曲は、バート・バカラックとハル・デヴィッドによる著名なポピュラーソング。1967年にディオンヌ・ワーウィックが初めて歌い、多くの歌手がカバーしたが、ディオンヌ・ワーウィックと双璧を成すのはアレサ・フランクリンただ一人だと思っている。オリジナルも聞いて欲しい。Soul、アレサ・フランクリンの真髄である。ロマンチックメロディーに酔いしれる思春期に遭遇したビートルズの鳥肌立つ鮮烈さとはまた別で、アレサを初めとするソウル・ミュージックとの遭遇は、その一曲、一曲、鳥肌する度に、ひと針、ひと針、Soul命と、刺青するかのごとく、あらゆる音楽を受け止める良し悪しの根底には必ずsoulが潜んでいるのだ。Version)そして彼女自身へのリスペクトへ。」になぞらえ、落書き?したのがこの画像である。こんな粋なことができるアメリカ人には、まさにリスペクトしかない。(アメリカ人全般に関してのことではない)前置きが長くなったが、今回の連載テーマはRespect。“そう言い切る写真家たちの展覧会が、原宿アート界の聖地「VACANT」で開催された。その開催中の某夜、アナログ写真愛好家必見のバトル・トークショーが行われた。この大変貴重なバトル目撃談を報告する。開催場所のVACANTだが、私と旧知の仲でもある初代オーナー由来のアメリカ・カウンター・カルチャーにそのルーツを持ち、多くのクリエーターたちからリスペクトされるギャラリーで、お盆休み中にも関わらずクリエイティブ・マインドを有する老若男女で賑わっていた。しながら対談の骨子を探ってみましょう。デジタルからの刺客として参加しました。(笑)写真の魅力には多くの要素があると思いますが、今回のタイトルである。“デジタル写真は写真ではない”にはちょっと納得できないところがあります。いうのも、自分には、まず、デジタルとアナログの違いがわからない。それは、ちょっとしたトレーニングで、必ず違いがわかります。写真をたくさん見ることですよね。日本語で写真術のことで、フィルムを使って、溶剤を使って現像することを写真と呼ぶのですね。デジタルは、それをやらないので、「画像」と呼ぶのが私の見解としては適切だと思うので、このことを写真が無くならない前にはっきりさせておかないと、デジタルしか知らない人たちが、写真を見ても認識できなくなると思うのです。写真とデジタルを区別することで、大切な文化を未来へ残したいというのが私の願いです。デジタル写真を認めないということではない。デジタル画像はよくできたスキャナーだと思ってる。撮って見れるから、本来の写真は、そう簡単には写らないということを知ることからが始まりで、思った通りに写すことの難しさ、写真作品を作るというクリエーションを写真を通して学ぶことだと思う。そのことの大切さを認識してもらいたい。写真の世界もポライドの誕生なども含めどんどん進化してると思います。音楽に例えれば、自分はソウルに始まりパンクにハマりましたが、そのままパンクで終わる人もいます、下北沢とかで。–(観客笑う)で、パンクもいいけど、スカもいいなと言って、スカで止まったままの人もいて、そっからさらに、ヒップホップって何だろうといって、そこで止まる人もいます、なので、アナログで止まるのか、ポラロイドで止まるのか、そうした進化の流れの中で考えれば、デジタルも、その流れの一環だと思ったんです。デジタルも、撮った時がスタートで、そこからいくつもの過程を経て作品になるという意味では、そのプロセスはアナログと似てるかなと思ったんです。デジタルは複製ができることが実は問題で、写真は、撮る時にシャッタースピードや絞りや、すべてを決めてシャッターを押す。同じものはありません。作品として残せるのは一枚だけです。コマーシャルの世界でのデジタルとの比較には無理があるのを承知です。自分の作品を、100年、500年、残すという意味で、これまで培ってきた写真技術の歴史へのリスペクトです。ダビンチだったり、レンブラントだったり、ポートレートを書いてきたのは、あの頃は写真がないから。いいものはこうして残っていくわけだから、デジタルであれ、クオリティーのいいものであれば残っていくんではないんですか。油絵も写真も同じようにいいものは残っていくんではないんですか。言って、写真を撮り続ける環境やプロダクトは個人の領域ではないので、今、無くしたら、元に戻すのに、また何百年もかかるから、まだ今ならギリギリで、ある意味これまでより安価に写真と取り組める時期でもあって、この時期により多くの人に写真という他にはない魅力に気がついて欲しいと思っているのです。そこはアナログレコードと同じで、一時なくなって、また復活している。販売枚数は売れても1000枚ぐらいなんで、それでも、販売されてる喜びがあるんで、フィルム写真も、少なくなったら少なくなったで価値が上がると思うんで、面白い環境になっていくんじゃないかと僕は思うんですが。デジタルで撮った写真集を見て、なかなかいいなぁと思ってその写真展を覗いてみると、残念ながら、写真としての魅力が伝わってこない。写真の最終目的がなんであるか?写真の最終目的は生きる視点それしかないと思う。実は、写真家の篠山紀信さんが、こんなことを言ってるんです。フィルムの味はフィルムにしか出せないって言ってるやつは馬鹿じゃないかと思うのね。アベドンの写真が良いと言って、こんな写真が撮りたいと思った時、そうか、ローライXカメラのフィルムで撮ればいいんだって考える訳だけど、撮れないって、あの時代だから、あの時代のカメラでフィルムで撮れるんで、今の時代は今のカメラで撮れば良い。いうことだといってるんです。彼が撮ってる画像は面白くないんだよ。彼のような人にこそ写真をやめないで欲しかった。観客の一部盛大な拍手。篠山さん曰く、フィルムの頃と撮るときの環境は同じで、ライティングもそれ以外も変わらない、利点はフィルでは写らないタイミングでの写真が撮れる。撮った後のレタッチはしない。逆に誰でも撮れるよね。それは、デジタルの世界では、音楽でもなんでもそうですね。DJが仕舞ってあったアナログレコードを取り出してやり始めるのはかっこ悪い。これまでずっと続けていたか、これから、どれを選ぶのかは自由なんだけど、その時代で、その年代で、似合ったことをするのが、自分はかっこいいと思うんです。デジタルもアナログ写真との違いはあって別物ではあるけれど、流れ的にポラロイドを受け入れたように、テクノリジーの進化として、デジタルも写真の中にあっても良いんじゃないかなと、バッサリ切る必要はないんじゃないかなと僕は思ってます。この写真展の参加者からの質問で、カルチャーとサブカルチャーの違いについて質問があった。”が変化したものと言われています。”こそがカルチャーなのです。美味しく食べたいという思いから人間は耕やすことを覚えたということでもあり、それまでのフラットな状態に対して新たに生まれるエッセンスみたいなものがカルチャーなんだと思います。ファッションに例えると、ライフスタイルとかユニクロみたいなものは、カルチャーは必要ないだろうし、カルチャーはいらない。カルチャーってのは、パンツの足が繋がってたりとか、鎖がついてたりとか、ライフスタイルに余計なものがついたりとかが、面白いと思うものがカルチャーの始まりで、最初からマイノリティーなものであって、それに対して対抗するものがサブ・カルチャーと呼ばれ、どんどん狭くマイノリティーになっていくから、方向性は同じかなと。最後に参加者から、藤原さんにとって、写真はアートですか?の質問に。写真はもちろんアートの分野だと思ってますよ。今日、オークションで買ったアラーキーのポライド写真届いたので持ってますよ。投資では買いませんが、好きなものはこれからも買うと思います。ここで、対談は終了した。私の知るヒロシなら、と言っても、大学の教授を引き受けるなんて想像もしない遥か昔のことだから大して意味はないが、自らが披瀝したように、もし「デジタルからの刺客」としての参加なら、もっと切れ味の鋭い質問を矢継ぎ早に浴びせただろうし、相手が権威であればあるほどパンクな精神でグイグイ迫っていったのではなかろうか。私の無責任なイメージですが、今回は違った。老練なフィクサーのように、相手の言葉にしっかり耳を傾け、その場の求めるものを素早く察知し、三歩先の答えを用意している。京都精華大学の教授だけあって話の進め方が巧みだった。その夜の観客はとても分かり易かったのではないだろうか。」に集約されるのです。藤原ヒロシは写真家三好耕三をリスペクトしている。三好耕三も藤原ヒロシをリスペクトしている。会場に詰めかけた人々もまた、二人をリスペクトしている。おまけに、この文章を書いている私も二人をリスペクトしている。会場のVACANTへのリスペクトもあらかじめ重要だ。何かを為すには全ての核に頭の真ん中に、このリスペクトがあるかどうかだと思う。“の笑顔が浮かぶだろうし、今回でいえば、篠山紀信のくだりがそうだ。意見の対立は、そこにある真理を浮かび上がらせる為に必要なことで、そこにリスペクトがあれば悪意ある感情は生まれない。真剣だが穏やかなリスペクトのオーラがその空間を支配することになる。今回の対談は森林浴でもしているようなオーラに包まれた対談だった。最後に、私の私見を述べるならば、アナログ写真を後世に伝える社会運動に異論はない。問題の視点は、東京でも日本でも世界でも宇宙でもなく、たった一人の写真家の存在に尽きると思う。私の場合は、同じ時代を共に生きている、三好耕三さん、たった一人の存在だ。この人が残したものが私の大切な写真の全てなのだ。継承されるのではないかと思う。デジタル写真は写真ではない。なく、三好耕三が写真だ。私のリスペクトした写真を紹介して、この回を終わることにする。みなさん、いい写真をたくさんみましょう。