主な仕事内容デジタルアーティスト(2D)幅広いデザインで、映像に多彩な楽しみを2Dデザイナーの主な仕事は、映像の中に登場するキャラクターやロゴをデザインしたり、映像の構成や流れを表す「絵コンテ」を描くことです。IllustratorやPhotoshopのソフトを使ってデスクで作業する時間が長いですが、プロジェクトチームの1人として、ディレクターやほかのメンバーとの打ち合せも多く、協力しながら仕事を進めます。私が現在担当しているのは、ロゴのデザイン。パチンコの映像に出てくる「大当り」や「BONUS」などの文字をつくります。既存のフォントを使ってデザインすることもありますが、イメージにぴったりのフォントはなかなかないので、イチから手書きで描くことも多いです。今つくっているロゴが使われる映像の絵コンテも私が描きました。絵コンテを描くときは、ディレクターからクライアントの要望や映像の構成を聞いて絵にしていきます。人を惹きつけるデザインをゼロから生み出すひとつのパチンコで流れる映像の中には、たくさんのロゴが出てきます。「大当り」であれば賑やかで派手なものになりますし、画面の下に表示されるテロップは落ち着いたものになります。シーンにぴったり合うように様々なロゴをデザインするのが面白く、難しいところでもあります。ロボット系だったりカワイイ系だったり、色々なジャンルの映像を手掛けるので、それぞれの作品のイメージを大切にしたデザインを心掛けています。デザインの幅を広げるために、ほかの映像やゲームのロゴなどを意識して見るようになりました。この仕事の好きなところは、自分がデザインしたものが映像になって世に出て行く過程を見届けられること。いま進行しているものが完成して、たくさんの人が楽しんでいる姿を見るのが待ち遠しいです。経験豊富な先輩に囲まれて、着実に成長できる。私は美術系の大学を卒業して新卒で入社しました。学生の頃、友人がオリバナでアルバイトをしていて、紹介してくれたことが入社のきっかけです。大学は彫刻科だったので、学んでいたのは立体の作品づくりが中心。2Dのデザインに関しては、ほとんど何も知りませんでした。絵を描くのは好きでしたし、温かい社風にも魅力を感じて入社を決めました。ソフトの使い方は仕事をしながら先輩たちに教わり、自分でも練習することで覚えました。最初は上手く使えなかったのが、だんだん自然に動かせるようになっていくのが嬉しかったですね。デザインに関しても教わりながら、会社にある本を見たり、参考になる映像を見ることで学んでいきました。経験豊富な先輩が側にいてくれるので、何を参考にしたらいいかとか、スキルアップの仕方も教えてもらうことができました。先輩たちはデザインもオーサリングも両方できるなど、頼りになる人ばかりなので、私もがんばって早く追いつきたいです。学生へのメッセージオリバナはすごくやりがいを感じながら働ける会社だと思います。職場環境としても、明るくてアットホームな社風ですし、多彩な趣味を持っているなど魅力的な人が多いです。仕事はチームで進めますし、ちょっとした雑談をすることもよくあるので、コミュニケーションが好きな方は楽しく働けると思います。デジタルアーティスト(オーサリング)考え抜いた動きや演出で、見た人を夢中にさせる。キャラクターやロゴなどの2Dデザインに動きをつけたり、効果的なエフェクトをつけて映像をつくるのがオーサリングの仕事。アフターエフェクトというソフトを使って作業します。ひとつの映像をつくるためにまず行うのは「Vコンテ(ビデオコンテ)」をつくること。2Dデザイナーが描いた手書きの「絵コンテ」に動きを付けて、クライアントにプレゼンするための仮の映像をつくります。場面によって勢いを強めたり、「ため」を効果的に入れてじらすなど、映像がより楽しくなるような動きをつけることが大切です。「Vコンテ」が固まったら、実際の映像づくりへ。キャラクターやロゴなど、社内や外部のデザイナーがつくった素材を「Vコンテ」に組み込んで、エフェクトをつけて映像を仕上げます。ディレクターやクライアントの確認、調整を重ねて完成。仕事はチームで行い、進捗状況を共有しながら協力し合って進めます。キャラクターやロゴに命を吹き込む仕事キャラクターが瞬きするタイミングなど細かい部分も不自然になってはだめですし、映像なので決められた時間に収める必要があります。想い通りの映像に仕上げるのは簡単ではないですが、だからこそ完成したときの喜びは大きいです。私が特にやりがいを感じるのは、エフェクトを付ける仕事です。盛り上がる場面にはキラキラしたような派手なエフェクトを付けるのですが、1つの映像の中に盛り上がる場面はいくつもあるので、それぞれ違うエフェクトが必要です。どんなエフェクトにするかというアイデアに詰まったきは、先輩に相談したり、実際の映画やパチンコを見にいったり、参考になる映像をインターネットで探すことで発想を広げます。ブラッシュアップを繰り返した末に、ディレクターやクライアントからOKをいただけたときは本当に嬉しいですね。1つのプロジェクトを終えたときは大きな達成感がありますし、たくさんの人の目に触れる映像を手掛けられることにもやりがいを感じます。自分にできることが、増えていくのが嬉しい私は新卒入社ですが、大学では外国語を専攻していたので、映像やデザインについては全くの素人でした。それでも子どもの頃から好きだった映像の仕事に携わりたいと思っていたときに、未経験からのチャレンジを応援してくれるオリバナと出会いました。アフターエフェクトどころかパソコンもほとんど使っていなかったので正直不安もありましたが、先輩たちがすごく優しくて、質問をするといつでも丁寧に教えてくれたので安心して仕事を始められました。早く成長したいので、映画やテレビで気になるエフェクトを見つけたら、自分でつくってみて練習しています。ソフトに慣れるほど作業スピードが上がりますし、出来ることが増えていくのが嬉しいですね。いまの目標は「あの人に任せれば安心」と言われるようなクリエイターになること。将来は、実写の映像をつくってみたいです。学生へのメッセージオリバナは明るくて和気あいあいとした雰囲気の会社です。男女比も半々くらいなので、男性も女性も働きやすい職場だと思います。多くの人の目に触れるものをつくれるやりがいがありますし、経験豊富な先輩たちがいるので未経験からでも無理なく成長できます。一緒に仕事を楽しみましょう。作品の隅々までこだわり、クリエイティブチームを牽引する。チームのリーダーとしてメンバーをまとめ、プロジェクトを完成へと導くのがディレクターの役割りです。クライアントとの打ち合せやプレゼン、チームメンバーへの指示出し、スケジュール調整など、社内外でのコミュニケーションが仕事の中心になります。ひとつのプロジェクトが始まると、まずはクライアントのもとに出向いて「どんな映像をつくるか」について打ち合せをします。それを社内に持ち帰ってメンバーと共有し、作業の割り振りやスケジュールを組み立て、制作を進めていきます。1つのプロジェクトに関わるメンバーは7~8名ほど。2Dデザイナーやオーサリング担当がつくったものを確認し、改善点があれば伝えて映像のクオリティーを高めるのもディレクターの大切な仕事です。クライアントとも何度も話をして調整を重ね、責任を持って納品までを見届けます。チームをまとめ、作品のクオリティーを高める私はデザイナーとして入社し、半年ほどを経てディレクターになりました。デザイナーとディレクターには、それぞれ違った面白さがあると思います。デザイナーは自分の作業に集中してクオリティーを高めていきますが、ディレクターは自分のことだけでなく、誰が何をしているのかを常に把握しておく必要があります。ないとクライアントからの質問にも的確に答えられません。メンバーがつくったものに対して的確で迅速なジャッジをすることも大切。デザインのクオリティーが高いことはもちろん、アフターエフェクトのレイヤーの順番が正しいかなど、仕様の正確性も含めて総合的に見るようにしています。ひとつの映像の隅々まで関わるので、完成した映像への想いは格別。「自分が手掛けた作品」という感覚を強く持てることが大きなやりがいです。「自分が手掛けた」と自信を持って言える映像をつくる上でこだわっているのは、実際の物理法則を無視しないことです。CGなのであらゆる動きを付けることはできますが、そこにリアリティーがなければ魅力的なものにはなりません。自分の知識やアイデアの幅を広げるために、普段から様々な映像に触れるようにしています。優れた作品をじっくり見ることで学べることは多いです。自分を過信しすぎないことを大切にしています。何か問題が起きたときは、まず自分の仕事を見直してみる。人に言うばかりでなく、自分が誰より頑張っていたいと思っています。