464」もダメという話をしましたが、今回改めて、作業機として十分に稼働できる中古アナログMTRを入手することができました。464のいわゆる簡易版のような機種ですが、すっきりとした構成で好感が持てます。それはともかく、稼働のテストをしたところ、レコーダー部の駆動状態は思ったより悪くはなく、再生中のピッチのブレはありませんでした。CONTROL周辺を触ると、何故かピッチが変動する。CONTROLを特にいじらなければ問題なし。使用する前に再生ピッチが正しいかどうか十分確認した上で作業を行えば、不自由なく使えます。これらのことはあくまで、現況のデジタル・レコーダーに匹敵する精密な動作を求めての話ではありません。アナログ的なサウンドを望み、中古アナログMTRに手を伸ばしたところで、痛い目に遭うのがオチです。ピッチのずれ、位相のずれは多かれ少なかれ生じるので、オーバーダビングの作業は高い壁となるでしょう。した絶滅寸前のカセットテープ方式のMTRですが、今回のこの424の入手によって、かろうじて過去のテープのアーカイブが継続可能となりました。なると、私にとっては非常に重要な、貴重なアイテムとなります。なんとか1年以上は(寿命を)持たせたいものです。カセットテープ式4トラック・マルチトラック・レコーダー。4イン、ステレオアウト、テープアウト(1~4)、AUXセンド&リターン、PHONESという入出力スペック。テープスピード2セレクト、dbxノイズリダクション搭載。ピッチ・コントロール有り。寸法約38cm×21cm×6.5cmとやや小ぶりで重量は2.5kg。今月、424MKII及び464の分解作業(「424MKIIと464の分解部品移植の話」参照)で2機を失い、新たにカセットMTRを探したところ、ようやく見つけたのがCMX100です。なんとかモーター駆動やテープ走行に問題のないものに出合えて、ホッとしています。入手したCMX100は随分と古い機種でありながら、外観の傷はほとんどなく、各ツマミやフェーダー、レコーダー部の主なボタンも正常に動作し、走行に関してはかなり元気です。不具合は今のところ見当たりません。いかんせん先のTASCAM製品と比べると、あらゆる面で性能が劣る。80年代後半の製品ということで致し方ないのですが、まず何より、PHONESのアンプ部のS/Nが悪すぎ。これでモニターしながら、レコーディングやオーバーダビングをしても、ノイズや歪みや音質を測ることができないほど、S/Nが酷い。録れたかどうか確認できる程度の代物です。目盛りを見ても、どこを基準にしてフェーダーを上げていいのか分からない。マニュアルを読むと、“7”が適正値らしいので、“7”まで上げるようです。メーター部も慣れるまで見づらく、そもそもEQがないという製品。当時としてもこれ1台だけでは、デモテープを作るためのデモ(これをデモデモテープと呼びたい!)程度のことしかできなかったでしょう。ホームページのコラム「さよならカセットMTR」で書いた通り、このCMX100が動かなくなれば、もうカセットMTRから完全撤退とします。現役の実務機としては、CMX100の性能上、もしかするとアーカイブのカセットテープを再生して確認する程度のことしかできないかも知れませんが、それでいいのです。面白いことに使ってみる価値はありそう。作品づくりに加担する形で。QY-700を引き合いにした上で、《あの時代のハードウェアのシーケンサーというのは、ピアノロールのような視覚的に便利なものがなかった》と書いたことについて、まず訂正してお詫びいたします。QY-700には“ピアノロール画面”が有り、それによるエディットが可能です。文中に注釈を付加いたしました。これはQY-70を使っていた頃の記憶とごちゃ混ぜになっていたことが原因で、QY-700もピアノロール画面は無かっただろうと勝手に推測したためです。先日、およそ3年ぶりにQY-700のシーケンサーをエディットしてみました(しかもあのミニ鍵盤=2オクターブ鍵盤キーを使って)。ピアノロール画面が出てきました。視覚的には当時としては非常に効果があったと思います。今となっては打ちにくく、ベロシティその他のバーグラフを併行表示してエディットできないピアノロール画面なので、ビートの肝となるような節を付けたり、クレッシェンド、デクレッシェンドなどのエディットも後編集という形になってしまい、ちょっと不便です。ある一部の音符をまとめて矩形指定してエディットするという、今では当たり前のエディットもできません。QY-700は、AWM2音源の音色数はノーマルボイス480、ドラムセット11。トラックは32+パターントラック16。スタンダードな楽器はほぼ網羅しており、これに一部のシンセ系リード&パッド、サウンドエフェクト的な音色が加わっており、デモをつくる上では申し分ないスペックです。言え、今、かつてのような“デモ”(あるいはデモテープ)という概念が音楽制作の中ではっきりとしたものではなくなり、最初から本制作を進めた方が作業効率が良いので、“デモ”というのは本制作のうちの、ある一定の段階を指すにとどめられていると私は思います。うーん、はっきり言ってそうかもしれない。あるならば、いかにしてQY-700で本制作するべきか――。それは結局のところ、個人的にQY-700とこれからどう付き合っていくか、という問題になります。永遠に」―オリジナルに忠実であることとは何か当ブログは今年の4月以降まったく更新していませんでした。誠に申し訳ありません。自主制作映画『アヒルの狂想曲』にかかりっきりだったため、この間、音楽制作はストップしていました。いうことで、久しぶりの音楽制作――。それは、自分にとって思い出深い、忘れかけていた遠い昔の、友人が作った曲。その復刻版すなわちリマスターです。永遠に」をリマスタリングをしようと思っていました。その思いもまたすっかり置き去りになって忘れ去られ、歳月だけが過ぎました。歌っているのは、曲を作った本人――私の友人だった――小林泰樹と、私ことUtaro。いわゆるフォーク系ラヴ・ソングのデュオという形になっています。録音したのは1996年。私があとになって自分のヴォーカルを吹き込んだのが、翌年の1997年。当時はDATをマスターにし、16bit/48kHzで記録。して本当に長い間、この曲は誰にも聴かれず保管庫の中で眠り続けていましたが、2019年の12月に、ようやくリマスタリングを完了することができました。1996年から97年にかけてのレコーディングの経緯については、ホームページに記載済みなので、ここでは省きます。当時のレコーディングの具体的な内容について、憶えている範囲になりますが、ここで記しておくことにします。このミキサー&マルチ・トラック・レコーダーは、市販のカセットテープ(ハイポジションテープ推奨)にDBXのノイズリダクションをかまし、倍速で記録できる4トラック・マルチ方式で、諸々を合わせると16チャンネル入力であり、3バンドEQやAUX入出力、外部からのインサート・エフェクトなどを駆使してミキシングすることができる高品位なMTRでした。644」を使用していたことになります。PC-6001でプログラミングした「ベーシックマガジンのテーマ」をアップ。ホームページには、詳しくこの曲をアップした“経緯”について書いています。プログラムを打ち込んで保存しておいたのは小学生の時。10年以上経ってからそれを懐かしく思い出してロードし、デジタル録音したのは1997年頃のこと。この頃、既に私は20代でしたが、いっさい曲名以外の情報を忘れてしまっており、作曲者は誰なのか、その雑誌の何年何月号に掲載されていたプログラムなのかさえまったく憶えておらず、今回この曲をアップするまで、不明なままでした。ところが、この曲をアップしたところ、ツイッターにて数名の方々から詳しい情報をいただきました。してこれまで不明だったことがほとんど明らかとなり、私自身とても驚いています。情報を提供していただいた方々には、深くお礼申し上げます。本当に長い間、私の中では謎のままであったことがすっかり解けて、目から鱗が落ちたわけです。Magazine』(電波新聞社)の“1983年10月号”だということが判明しました。Soundコーナー”で、3ページにわたり、「ベーシックマガジンのテーマ」について解説してありました。実は私、さっそくこの号の現物を入手することができました。稀少なこの号をいま入手できたのはかなりラッキーだったと思っています。して確かに、「ベーシックマガジンのテーマ」はこのページに記載してあるプログラムを打ち込んだものであった――ことを確認し、あらためて懐かしい思いが込み上げてきました。私はあの頃(小学5年生)、この本を買って読み、この曲のプログラムを打ち込んだのでした。MAGAZINのテーマ」としていたことが分かりました。今回の曲のプロデュースに関しては、曲名変更の混乱を避けるため、敢えてこれまでどおり「ベーシックマガジンのテーマ」のままとさせていただきます。以前より、唱歌や童謡の情報を得るために、学校用の音楽教科書を蒐集していましたが、先日、ようやく母校の中学校で扱われていた音楽教科書を数冊入手しました。私が中学1年だったのは昭和60年(1985年)ですから、まったく同じ教科書だったとは言えません。内容的にはそれほど大きく改訂されていないはずです。いくつか、中1の授業でやった記憶のある楽曲があったのを確認しました。自分の記憶では、中学2年の音楽授業についてはかなり曖昧です。中田喜直作曲の「夏の思い出」は合唱したかなぁ、と微妙な記憶があるだけです。「早春賦」がありました。これについてもまったく憶えていません。私の学級の授業では、「早春賦」は一度も演奏されなかったと思います。そのページには、“日本の音楽の味わい”とカテゴリーされ、活動のポイントとして、「詩情を味わって、響きのある美しい声で歌おう」「伴奏のリズムにのって旋律を美しく歌おう」となっています。昨年中に打ち終わっていたピアノのデータをもう一度おさらいし、場合によっては、この教科書の「早春賦」の楽譜に改めて準拠させよう、打ち直そうかとも思っています。この曲に関しては、できうるならば、吉丸一昌と中田章の「早春賦」への純粋なる意向を汲み取ってみたいのです。