着物や帯の制作に日々打ち込む染織家たちの工房を訪ね、作品とその思いに迫ります。弟子入りした、若き日の東敏夫さん。後編はそのお話の続きから。黄と黒の2色で片身替わりにした場に、カヤツリ草を垂直のラインで大胆に表現した訪問着。黒地の部分は葉と枝を地抜きで、黄色の部分は模様を堰出し友禅で表した、凝った一枚。(スタジオバウ)弟子になったからには、親にも迷惑はかけられない。師匠を喜ばせたい一心で、研鑽を重ねたそうです。師である森口華弘氏の口癖は「金儲けをするより、いい作品を作ってくれることが私への恩返し。作業場に掛けられた引き染用の刷毛。東さんは師匠と同様に、分業をせず、洗いと蒸し以外はすべて自分で行います。高嶋克郎(スタジオバウ)彩色したデザイン画。高嶋克郎(スタジオバウ)十二年に及ぶ修業を経て、三十歳で独立。何も実績のない私に、反物をまとめて何反も渡されたのです。それは困ると返しましてね。蒔糊は糯(もち)粉に糠を混ぜてしっかり蒸して練ったものに、塩や亜鉛粉末を入れてさらに練って作ります。米袋のビニールに練った蒔糊を薄く塗り、十分に乾かし剥がれたら、ミキサーで粉砕して細かな粒を作成。網目の違う篩(ふるい)にかけ、粒の大小を選別して使用します。高嶋克郎(スタジオバウ)生地に真水を刷毛で引き、指で摘まんだ蒔糊を揉むようにして撒いていきます。ピンセットで何度も密度を微調整。「結婚した当初は何日も粒をいじっていていったい何をやっているんだろうと不思議でした」と東さんの奥様。高嶋克郎(スタジオバウ)期待に応えたいという思いと、師匠の名を貶(おとし)めたくないという思いで、プレッシャーを感じながら制作したそうです。以来「染の百趣矢野」との付き合いは三十年以上にもわたり、これまでに制作した作品はすべて同店に納めています。手元にあるのは結婚のときに奥様に贈った訪問着と、お嬢様の振袖の二枚だけ。「作品のコレクションはしません。日本工芸会近畿展に初出品して入選した作品。結婚時に奥様に贈ったという思い出深い一枚。場を大胆に染め分け、精緻な蒔糊とグラフィカルな貝模様が目を引くデザイン。貝は菊にも見えるように腐心したそう。お嬢様の成人式のために作った中振袖。誰も着ていないものをと、柄は一切排し、黒地に白上げの蒔糊だけで表現。上から下に向かって蒔糊の密度にグラデーションを付け、粉雪が降り積もる夜を表現したような一枚。あずま・としお◉1949年、京都府生まれ。12年間の修業後、1979年、30歳で独立。2017年には近畿展で「近畿賞」を受賞。その他多数受賞歴あり。記事で紹介した商品を購入すると、売上の一部がFujingahoに還元されることがあります。