主宰する「茅ヶ崎三線クラブ」のお稽古、イベント等を綴ったブログです。この広告は、90日以上更新していないブログに表示しています。きているの説と両方ある(この曲は教訓歌なので)でも恵理先生は前者の意味だと理解しています、とのこと。デンスナー節のデンスナーも同じような意味だそうですよ。⚫︎三線は、休符(⚪︎)が多いので、歌だけでリズムを取るよりも、⚪︎の部分も弾くときと同じように右手を空振りして(実際には弦に当てないで)リズムを取るといい⚫︎最初のデンサー、のところ、音の度数でいうと4度急激に上がるので、(合から四)角ばったように上がらずやわらかく上がる(間にも音があるのを意識して)ただ、意識しすぎてもったいつけてやってリズムに遅れないように注意する⚫︎唄はゆっくりで伸ばす音が多いので、そこをまっすぐに唄ってしまうとつまらない。それを意識してやる、また自分ではやっているつもりでも大げさ気味(1.5倍くらい)でやってちょうど良かったりするので、しつこい、くどい時は注意するから(^^;)それでやってみてと言われました。そのためには喉をいつも自由に使えるよう力を入れすぎずに。試してやってみてください、とのこと。唄うということは全身運動だとよくわかるでしょ、と何度かやった後に。本当にこの曲だけでもくたくたになりましたがそれぐらい体を使わなきゃいけないってことなんだと思いました。2番は次回以降にやります、と最後に見本で歌っていただきました。デンサー節で大事だといったところ(母音をあてる、喉を揺らす感じ)をこの曲でも意識してやる。慣れてきたら「返し」を入れてやりましょうとのことでした。沖縄口の発音で、「と」の音ですが口は閉じ気味で、口の中では「ト」と発音すると「トゥ」に近い音になるのでやってみて、と。「渡久地からー」のところのトは、地名なのであまりトゥを意識しすぎない。(文字にするのは難しいですが、恵理先生や沖縄の人の口元をよーく観察するといいかも)三線のリズムは淡々と、唄で表情をつけること。唄うときに4番まで同じ調子で歌わず、あぎんじゃし(上出し)...音程が上の方から歌い出すこと...をしたりさぎんじゃぃ(下出し)で歌い出したりしてアレンジをすることが多いので、今日はさぎんじゃしでもやってみましょうと、一番の後半、「あし〜び〜きん」のところを歌い回しを変えて合老〜老尺〜四老四(無理に工工四で書いたらこんなかんじ?)で唄ってみました。(たとえば1行目の唄持ちなら中五工七上七なら五、七、七に)2番の歌詞の森は岡(小高い丘)のこと。鳩間節に出てくる森も同じ。タムンとは、薪のこと。←なーるほど!返しで、「しゅらよーじんとぅやるはじどぅー」と入れることがあるが「そうだね、そうであるはずよ」の意味だそうです。2時間、みっちりの稽古でした。病み上がりの身で遠くから来ていただいて熱のこもったお稽古、本当にありがたかったです。今はどうしても工工四を追ってばかりなのでもっと唄をしっかり覚えて、恵理先生の弾きかたや声の出し方(体の使い方)を「見て体感して学べる」ようにしたいです。そのためにお願いとしては、新曲は当分なしで、今やっている曲の中でとことん「唄い方」を学ばせていただきたいと思います(私の希望ですが。^)エリ先生のお稽古は三線の弾き方もさることながら、とにかく唄い方についてのアドバイスを細かくしていただけるわけで。それは時に具体的に時にイメージ的にという感じです。私がイメージとりやすかったのは「一筆書きをイメージして」唄うとのこと_φ(・_・とか「手をのばしてのびきる感じ」とか。いうのがわかりやすいです。̄;)以上_φ(・_・・・わかひとちゃん染みなし節はやらずに、新曲デンサー節もはじまったんですね!あ・・・カイサレーも新曲・・・たくさん個人練習しなくちゃ!(^^;・・・みかりんデンサー節、テンポの取り方、お話ありました。待ち拍子(休符◯)が多いので、いつもテンポを三線で意識する。休符時も弾く振りをする。いつも一定のテンポでばちが回り続けているように。主宰する「茅ヶ崎三線クラブ」のお稽古、イベント等を綴ったブログです。(1)はてなブログをはじめよう!yajibinさんは、はてなブログを使っています。ブログを報告するスターをつけました引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。