悪い芝居の山崎彬が、寝る前に布団の中に入って書きつづる雑記。京都を拠点にハイスピードパワーマックスで活動している劇団。誤解されやすい名前の由来は「悪いけど芝居させてください。(09/14)「サマーでキラーなチュンチュンについて(宣伝だけど宣伝の何が悪い。山崎彬ただ寂しく、平穏に、4日間は過ぎていった。時間がひとりでに流れていった。自分勝手に吸い込まれていった。最後は情熱が勝つのだと信じ、書き、作り、演じ、気がついたら、スーパーマーケットのクーラーはとても肌寒くなっていた。『メロメロたち』大阪公演、たくさんのご来場、ご声援、全部全部、ほんまに、ほんまにありがとうございました。「中学生の僕よ、お前はそれなりに幸せになるぞ」と、顔面が【星のない夜空】でできた学ランを着た少年に僕はそう声をかけた。昔の自分だと思われる彼は少し笑った気がした。その瞬間、自分の屁の音で目を覚ました。今朝、現在に目を覚ましたはずなのに未来にトラベルした感覚だったのか。過去なんて見なくっていいなどという言葉を吐いてしまいがちですが、どうしたって僕は今すらも見れない、つまり、過去しか見れないわけで、そんで僕は未来を見ることってのは、じっくりじっくりと過去を見ることと同じだと思っていて、過去を見ない未来は結局過去のまんま何にも変わってないニセ未来だと思ってて、過去を見て、しっかり見て、すっかりなくなるまでしっかり見て、ようやく今という時間が過ぎてくれるんだと夢見ています。中学生のとき、誰とも口をきかず、ラジオを聞きながら股間まさぐって見つめていた僕の部屋の天井には、たくさんの物語がまるで映画のスクリーンのように映し出されていた。約二ヶ月空けた東京の部屋にたまったバラエティ番組やドラマの録画を、同じ量だけたまったホコリをフ〜っと吹き飛ばすように消費するそんな感じで、この公演で削り落ちた命を再生して見てみる。その映像は、リモコンに触れてなくても少しコマ送りで、途中はブチブチ切れてるし、勝手に早送りになったり止まったりするけれど、見たくないところこそ鮮明に映りやがるのがおそろしい。ほんまに最後は情熱が勝つのかな、って、とっても不安になるけれど、そう信じたい。すべてのことが起こることを信じたい。諦めてしまうマンに変身しそうになる自分の首をもっともっと絞めつけたい。うまく言えないけど、混ざり合って演劇をつくりたい。それができる仲間だった。なりたいと思える仲間になった。本番が終わった直後って、いろんなことが叶ったようでもあり、叶わなかったようでもあって、どういたらいいのか、いつもわかんなくなる。終わるために始めたはずの芝居は、じつは、始めるために終わっているのかもしれないなと、いつも感じる。3月、チラシ撮影のあと、プレ稽古をした。メロメロたちで稽古場に入ったのはこの日が最初。どんな芝居になるのかもわからんまま、京都にいたメンバーと、あんちゅと、アツムを呼びつけて、メロメロたちの細胞を作り出すみたいな稽古をした。メンバーから家のお風呂につかったような安心感と、あんちゅとアツムから目がくらむほどの希望の光を授かったことを覚えている。強い風が砂埃をまき散らす、そんな荒野に、スカートをバタバタはためかせ、遠くを見つめてキリリと立つ主人公の少女が見えた日。その少女は、そのまま、部屋の中に閉じ込められ、僕たちは彼女を救い出したいと胸を焦がす。少女はいつだって僕たちの手の先にいる。そんな光景をその日の晩に見た。僕は、僕しか見ちゃいけないノートに、僕しか読むことのできない文字で、その光景をメモった。絵のようでもあり暗号のようでもあった。筆圧はとても強かった。紙は破れて、血が出ていた。5月になり、ちょろちょろとセリフやト書きに変形していったそのグシャグシャメモは、稽古初日6月のあの日、一幕までの台本として世界ではじめて俳優たちに配られ、声となった。初読み合わせで「途方もない本を書いてしまったな」って思ったのを覚えてる。悪い芝居メンバーはみんな僕の本をわかってくれてるおもろさが頭一つ抜けてたし、客演の初舞台ふたり、あんちゅはこれまでの人生で何があったのかわからんけど、彼女の声の舞台俳優には出せない透明感と屈折感のバランスがたまらんかったし、アツムはヘンテコな俳優やなと思ったし、若いくせにキャリアクソ長い祥太郎の安心感とそれゆえの世界のひん曲がった見方にはドキドキ興奮したし、俳優たちに何の不満もなかった。単純に、倒すべき魔物がとてつもなく大きく強かった。不満がないことが怖かった。具体的にいうと果たして間に合うだろうかと思った。そんでそういう時こそ自分の心臓が高らかに響き、鼻息は強く鼻毛を揺らし、身体は痙攣するほどの武者震いを覚えた。トウモロコシのてんぷらを「うまうま」食うてその日は解散した。してひと月半の稽古を乗り越え、メロメロたち大阪公演は大盛況の末、幕をとじた。東京公演が始まってないので多くは書けないけど、東京公演に期待してほしい想いで書き始めた久々のブログであるので、ちょっぴりだけ書くと、悪い芝居史上最高にひとつの団子になって作った公演やったと思う。みんな、前後のシーンへのつなぎに徹しながら、個性的で珍しい演技を繰り出していたし、ここ数年固定してきたスタッフ陣の絡み合いのバランスや出力の強弱も絶妙やった。植田順平は、本人も僕も予想だにしていなかった初主演を、期待通りの綱渡りで演じ切ってくれた。僕は綱渡り俳優が大好きだ。渡邊りょう、呉城久美は作品の大黒柱として、ひんまがってるのに頑丈にそびえ立っていて頼もしかった。りょうくんみたいな芝居したい。悪い芝居の未来を背負うために上りつかねばならぬ場所へのハシゴを自分の手で作り上げた。希望しかないし、必ずやその場所に上りきってほしい。真ん中を歩んできたふたりではないけれど、今作でど真ん中で腹見せて「切るなら切れ」と言わんばかりに立つ二人をみて、僕の心は何度も泣いた。