概要:​ガラスのグラスを120個ほどテグスで吊り、水を入れ、少しの塩と時計の部品を沈めた。グラスは常にゆらゆらと揺れて、​映像の光を反射し、影を落とし、歪ませ、煌めかせる。水に沈めた時計は、壊れる。​染み付いていた手垢で水を濁らし、会期中も徐々に錆びていく。ビデオというデジタルメディアの半永久的な再生と、吊るされたグラスにおける一過性の現象が、重なり合うことは、記憶への思考である。私にとってグラスに入った水は、この世界の象徴である。私の居るこの場所は、無限でも永遠でもない。我々の時間は、位置は、感情は、常に流れ続け、本来はその一瞬も掴み取ることはできない。過去と未来の狭間にある現在は、いつも曖昧である。僅かな共通項が、基準点となり、源流となり、私は自分の身体に血を通わせることができる。それが世界との無限の繋がりの始まりである。世界のほとんどのことを私は知らない。そのうち私は居なくなるだろう。それでも、私は透明な入れ物で世界を掬いとる。曖昧な記録、にじみ揺らぐ視界、居場所の無さ、全ての喪失。それらが繋がり、新たに生まれ直す柔らかな世界は、常に溢れ、流れていく。タイトルの「郷愁」は、私の大叔父にあたるシュルレアリストの画家・浅原清隆(1915-1945)が、1938年(昭和13年)に描いたペインティングと同じタイトルである。彼は、兵庫県で生まれ育ち、帝国美術学校(武蔵野美術大学と多摩美術大学の前身)に進んだ。私は多摩美術大学で美術を学んだ。彼は、シュルレアリスムの画家として絵を描いた。私もまた作品によって無意識を表してきた。彼は、30歳で戦死した。私は今、30歳である。彼が考えていたことなど何も知らない。