2いよいよ花筐も申し合わせ(リハーサル)も済みまして面、装束なども整いました。先日の味真野の記述に追記して、もう一言、この曲に登場する継体天皇について触れておこうと思います。皆様の方がよくご存知かと思いますが、この曲に登場する継体天皇は、今だに謎とされる部分が多く、なにせ千五百年も前の大王の話なので、文献も少なく古事記日本書紀の記述も、どこまでが史実なのか、作られた歴史なのかがよくわからない謎の大王と言われる方です。武烈天皇が突然逝去し、その武烈天皇に後継者がいなかった為に担ぎ出されたということになっていますが、何故、このひとだったのか。応神天皇から既に五代も下った孫であり、都から離れた越前にいた皇子が歴史の表舞台になぜ躍り出ることが出来たのか。そもそもそれは本当なのか。古代歴史ミステリーの一つです。日本書紀によれば武烈帝の後継者に引っ張られた時は、既に57歳で、先王のお姉さんを皇后にして王位を継ぎます。皇后のほか8人の妃がいたとされます。これらの妃は皆、機内、北陸に広がる王家に繋がる一族の娘達でした。それらの勢力の後ろ盾があって都に進出したと考えられています。継体天皇が曲中にも出てくる玉穂の都に入るのに二十年かかったとされ、空白の二十年があります。大和に入らなかったのは、それだけ大和に抵抗勢力があったからなのか、そもそもそれは本当なのか。多くの謎が残されています。年齢や記述が何処まで本当であったか、後に都合よく史実を書き換えられたとも言われています。した古代王家をめぐる勢力争いと、様々な思惑の中で生まれた大王なのですね。(能では、子方が貴人の役を勤めますので、今回はとても若い継体天皇です。)味真野の資料館に入った時に花筐の照日の前のモデルに関して、息長真手王の娘、麻績娘子が味真野の地に関わりがあり、この姫ではないかと掲示には書いてありました。後に伊勢斎宮となる皇女を生んでいます。息長一族は、神功皇后を輩出した古い一族です。観世流には安閑留という小書きがありまして、これがもともとの古い形であったらしいと研究者が書かれてますね。なると安閑天皇を産んだ尾張氏の姫がモデルかというと、継体即位前には既に子供がいたようですし、玉穂の都に行くのに20年もかかったの?というと、どうも作品と色々辻褄合わないね。いうわけで、やはりこの照日の前というキャラクターは、創作された女性であり、この作品はあくまで、古い伝承にヒントを得て脚色した創作的な作品だと言われているわけです。した作品を世阿弥が作ったかというと、時の権力者の交代劇があり、それに合わせたからかでないか?など研究者の方が様々な見解を示しています。いくつか改作の跡が見られるところもあり、その分、地謡部分も変化に富み楽曲として難易度の高い演目とされております。能の花筐という曲は、だだのラブロンスではないと思ってみると、また違った見方ができるかも知れませんが、王位をめぐる争いの中に突然巻き込まれた皇子を追って行く恋人という見方も私は好きです。観阿弥が作ったものを後に導入したと言われる李夫人の曲舞の下りは、切々と男女の愛情の深さを訴えかけますし、古代の歴史伝承を脚色して世阿弥が作ったといわれる作品なので、思い思いに楽しんで観ていただけたらと思います。長い一言になりました。当日はひな祭りですね。舞台上で、雛人形の能楽五人囃子の元となるお囃子や地謡、またお雛様達をお楽しみいただけたらと思います。邯鄲のシテを勤めさせていだきました。五十年及ぶ栄耀栄華の壮大な夢でした。楽しい時は一瞬で時が経ちました。あっという間の五十年でした。リアルな人生が終わった時も、悔いなく生きられれば同じような感慨を得るのでしょうね。言葉ではうまく言えない悟りが私にもあって。明日から淡々と一歩一歩。生まれ変わった気持ちで歩みたいと思います。これは終りと再生の物語でもあるのかもしれませんね。そんな事を思う今夜でした。夢から醒めた今、またこれも夢なのかもしれないと。こ観能誠にありがとうございました。葛城大和舞と仕舞五番、そして私がシテを勤めます邯鄲。下宝生流のおワキ方が、ずらり9名も出演致します。そのうち6名は邯鄲のおワキ方。邯鄲の能は、ワキ方の登場人物が大変多い能でもあるのです。皇帝の宴では、子方と共に臣下役のおワキが狩衣を着て位並んで、宴に華を添えます。能としては、豪華な宴なのですね。明日は、盧生と共に夢の宴を楽しんでいただけたらと思います。一時開演で、私の出番は3時前後です。明日はまさに夢のような時間を過ごすことでしょう。雪月花にて、邯鄲のシテを勤めさせていただきます。九皐会ホームページ50年の栄耀栄華を、たった広さ1畳の空間の中に凝縮して舞う。この曲のみの舞の演出が見どころであり、演じる難しさがあります。凝縮した中に無限の広がりを写すという、これぞ日本の文化美意識。能の中で描かれる中国を舞台にした物語は、壮大なスケールを謡いで表現してゆく作品が多いのですが、この邯鄲もその一つ。夢と現実の世界が一瞬で切り替わる演出も能ならではの面白さがあります。年末年始は、この曲とじっくり向き合いたいですね。私がシテを勤める時は、滅多に雨が降りませんが、明日は珍しく降水確率90%。時にはそんなこともありますか。なにか珍しいことでも起こるかもしれません。明日の井筒の女が、最初に立つ舞台のポジョンを常座(じょうざ)といい、舞台中央辺りを正中というのですが、明日の前半のこのポジションの占有率は90%。どんな雨が降るのか降らぬのか。ご来場の皆様は、どうぞ足元滑りやすいので、お気をつけて。矢来能楽堂で井筒を舞います。ご来場賜りましてありがとうございました。毎回、話込んで伸びるので、講座時間を30分伸ばすようにいわれて、伸ばしてみたら、それでもさらにオーバーでしてしまいました。本日、お越し下さった皆様は、きっと能「井筒」は、心を澄ましていろんなことを想像しながら、またいろいろな角度から能舞台を楽しんでご覧になれると思います。4段、17段、23段の三つは、ちょっと目を通して来られるといいと思います。23段は、この能の下敷きになったお話で、動かぬ居クセで地謡が謡語るのは、この23段場面です。後シテの初句の謡は、17段。序の舞を舞い、昔を想う場面では4段。伊勢物語に挿入されている和歌や物語に少しひねりを加えて謡い込まれて出てきます。基歌やその物語のイメージ、業平や紀有常の娘のイメージを少しつかんでいると、また見方が変わります。具合に、少しマニアックに楽しめると思います。詞章を一読してご覧なられことをお勧めします。聞き流すには勿体ないほど、伊勢物語ワールド満載の台本なのですね。この台本の作者は、間違いなく伊勢物語とその注釈書などを横に置いて、能台本を創作したに違いなく、言葉遊びの面白さも感じられるかと思います。小林賢章)という本に出合ったのですが、暁は朝ではないという考察がとてもしっくりきました。朝方では、どうも感じが違うと私も思っていました。深夜の方がしっくりします。この暁の時間は、この本以外も、違う時間だという事を聞いたことがありますが、いずれも朝方ではないという説で、その方が私は出ていきやすいです。それにしても、この井筒は、脇の登場から、シテの女の登場で、時間軸がずれるというか、スリップするし、井戸から水を汲むとか、業平の塚に花を手向けるなんて冒頭の登場場面も全て演出的には省略されているし、クセは舞わないし、物語は伊勢物語(前述)を知っていることを前提に進むし、型はそぎ落とせるところはみなそぎ落として動きを少なくしているので、この曲を、世阿弥作の凄い名曲だと聞いて、初めて能を観る人が見たら、結構面喰うと思いますね。観客の想像力に物凄くゆだねているので。なんの予備知識なくても舞台は観れますけど、謡われる言葉も、節が付けば伊勢物語の内容だって、違って聞こえるわけで。見方様々なので、ここではあまり書きませんが。今回はそんなことを、自分でも学ばせてもらいながらの講座でした。お時間ある方は、是非、ひと調べしてくると、好奇心をくすぐる面白い事に沢山出会えると思います。ま、わたしのブログを読む人は、きっと調べるのはお好きかと思いますが。九皐会は、まだ自由席あるそうなので、世阿弥が上花也といったこの名作を是非、私のシテでご覧頂ければと思います。チケットは観世九皐会事務所にお尋ね下さい。当日の面はどうしようかなあ。ま、師匠とは相談してはあるのですけどね。最後まで悩ましい選択です。自分の力量もありますしね。ま、当日のお楽しみです。いう駅前に広がる自然豊かな公園内にある茶室での催しです。定例公演で私が舞う能「井筒」を中心に、気軽なお話講座を予定。来場の方々と、少し井筒の謡いの手ほどきなんかも出来たら、少し能台本が身近になるかなと考えています。この「井筒」という曲は世阿弥の作った最も美しい曲目のひとつといわれます。前半は、居クセと呼ばれるシテが舞わずに地謡が語るという演出。後半は、序の舞という静かで優美な舞に女の恋心を表現する雅な作品です。背比べをして育った男女がやがて大人になり、初々しい恋人になります。男は他にも通う女が出来てしまう。その時、女はどうしたか。男の理想?ともいえる可憐な対応に、男はほだされるのです。その恋心をどう舞うか。そのあたりが今回の見どころになります。茶室ですが、椅子席をご用意してますので、気軽に来てください。ここの喫茶室には和菓子と抹茶の販売もしていますので、秋の庭園とお茶を楽しんでから、ゆっくりと能のお話を聞いていただけたらと思います。この講座の申し込みは、チラシの問合せ先担当者にお願いします。ついての申し込みお問い合わせは、能楽堂ホームページをご覧下さい。能の仏原(ほとけのはら)の仕舞を調べていたら、一念不生という難しい言葉に出会った。仏の原というのは、平家物語に登場する白拍子、仏御前の故郷である。平家物語によれば、仏御前は幼少より仏道に専念し、故に後に白拍子デビューした時も仏の愛称で親しまれた。都で人気者になり、時の権力者、平清盛の元に押しかけるが、門前払いをされる。それをとりなしたのが、すでに清盛の寵愛を受けていた白拍子、祇王であった。こともあろうか清盛は仏を一目で気に入り祇王を追い出してしまう。結局、祇王は参上して清盛、仏御前の前で舞を舞うことになる。その呼ばれた祇王の座る席は、寵愛を受けていた頃とはうって変わり、はるか下座の末席という屈辱だった。それでも涙を押さえて詠ったのがこの歌。隔つるのみこそ悲しけれこの時、一同が祇王の心中を思いやり落涙したという。その後、祇王は世をはかなんで出家するが、実は、祇王を追い出す形のなった仏御前も清盛に翻弄され、祇王の一件を心苦しく思っており、やがて清盛の元を脱げ出しわずか17歳の若さで出家し、頭を丸め祇王の籠る寺にやってくる。その覚悟に祇王は過去を水に流し、二人は和解し、共に念仏三昧の幸せな日々を過ごしたという。諸行無常の浮世の中でようやくたどり着いたハッピーエンドである。した美談が実際は史実であるかはわからない。そもそも二人がいたのかどうかさえ。この中で描かれる清盛像は女の敵の悪役キャラである。裏に、勝った源氏方への政治的配慮があったとも云う。歴史も物語も作られる。平家物語の二人の白拍子の美しいハッピーエンドの結末に作為を感じるのは、ひねた大人であろうか。仏御前には、あまり書きたくないアンハッピーエンドの後日譚の伝承もある。出家後のその後に故郷に帰りさらに過酷な運命が待ち受ける伝承。能作者は、アンハッピーエンドの話を知ってか知らずか、仏の原で、悟り得た女として仏御前を再生し、美しい舞を舞わせた。それは当時の人々の願いでもあったのだろう。白山禅定の僧が出会う設定や鎮魂という事を考えると、きっと里に残る後日譚も知っていたのではないかとも思ったりする。能のエンディングの最後のところで、この詞章を謡い仏御前は姿を消す。その意は、「未だ舞始めない、その前の無の状態こそ、仏の悟りの心である。一念不生という境地をさすのだろうと謡曲大観にはある。どんな妄念も起こらない境地。無の境地というのだろうか。華厳経に書かれた仏教用語で、禅などでも使われるが、調べてみるとどうにも要領を得ない。妄念や、とらわれを解き放ち、自由を得た時、自らの仏性に目覚める。こんな解釈でいいのだろうか。妄念に囚われた人々に運命を翻弄された仏御前が最後に悟り得た境地。それを語って幻は消え失せる。禅の言葉というので調べてみたが、一念不生というのはおいそれと出来るものではないようだ。(当たり前ね)そもそも、最近云われる事だが人間の脳は毎秒1千万bitの情報処理をしてるというから(これがどれほどのものかよくわからないけど凄く多いことは間違いない)、絶え間無く思考する脳を無にするのは大変だ。人間は考える葦である。言語を司る左脳の方が40bit程の情報処理で少なく残りは右脳というから、もしかすると言語はコントロール出来なくもないのか。目を閉じ、静かなところで情報を遮断し、言語に寄らないイメージを想起して、右脳の情報処理を映像情報を自ら思い浮かべて統一コントロール。無意識下で勝手に想起される情報を、ひつのイメージを想起する事に集中してコントロールする。完全に思考停止して無になるのは難しいだろうから、逆に無のイメージを作って考える。一つの事に夢中になる。無心になるというのは難しい。わからないわけですが(笑)心を平穏に司るとは、なかなか難しそうです。昔の人は、お経を読んだり、お題目を唱えたのかもなあ。釈迦如来は入滅し、弥勒菩薩の出現はまだ先で、今の世は、無仏の中間のまるで夢のようです。鐘も響き鳥も鳴き出し夜明けも近いですが、それでもまだ一夜の夢の内の夢、幻の如きものなのです。仏も人間も仏性具せる身で、その本質に違いがあるわけではないのです。袖翻すこの舞も、一歩舞い出す、その前こそが、本当の仏の舞いというものです。謡い、消えてしまった。今週の定期公演は土曜日ですお間違えなく。そこで仕舞を舞いますのでよろしければお出ましください。公演情報更新25日の公演リハーサル、いわゆる申し合わせが終わりました。自主公演だと、私の場合は恒例の当日パンフレットのデザインから、お弁当の手配までなんでもいたします。秋は公演が立て込んでいるので結構大変でした。来年の秋の公演はやめて、春に次回公演をすることにします(笑)今日は早朝から朗読のリハーサルから始まり、能楽堂に飯島さんの美しい声が響き渡りました。声が美しいって魅力ですよねー。今回は、解説風朗読という、前回とは違ったクールな飯島さんです。能は、国川さん、鵜沢さんという盤石の囃子で、地謡編成も通常と違い同世代の他門のメンバーで組ませていただきましたが、力強く緊張感がありいい感じでした。6人地謡でもボリュームオーバーの若い力をビンビン感じましたね。師匠と兄に後見をお願いし、私も精一杯勤める所存です。佐々木盛綱というのは、そんなに年のいった武者ではないと思い、共演の多い野口能弘君に頼みました。当日の面装束も決まり、父が演じた時とは違う装束の取り合わせにし、面は師匠のお勧めでプレ講座で来ていただいた時にお見せした面とも違う痩せ男の面になりました。プレ講座の時は、どちら方というとおどろおどろしい痩せ男や蛙などの面をお見せしたのですが、これだと演劇的なインパクトはあるんですが一番最後のところの場面ががなかなか難しいなと思っていました。今回の面は品おのある面相なので、彼岸に渡れるかもしれません。成仏なるのかならぬのか。列6列目までのシート席は完売しました。