彼の3作目の前奏曲で、彼のもっとも有名なピアノ独奏曲の一つです。初演は1892年9月26日モスクワ電気博覧会でのコンサートにて。その後、急速に世界的に知られるようになり、ラフマニノフの人生においても大きな地位を占めることとなります。小品としてはクライマックスが情熱的で、ラフマニノフの独創性があらわれています(具体的には、ffのオープニングからpppへの連続、興奮に満ちた中間部、最後の数小節で弔鐘に似た悲しみの鐘打ち、その後音楽が蒸発してしまう感じなど)。自筆譜と初版を底本としています。「序文」や、ラフマニノフの録音とコメントに基づいて書かれた「演奏のためのヒント」、巻末の校訂報告を活用することで、作品の理解や演奏に役立てることができるでしょう。978-4-7609-2231-4平成から令和へと時代が変わっても歌い継いでいきたい!平成の大ヒットソングを厳選して収録した女声合唱アレンジ曲集の第一弾です。不動の定番人気曲を厳選して収録されています。音楽マンガピアノの先生が選んだ!音楽書ランキング第1位レッスンの待ち時間に最適と大人気です。「ショパン」「モーツァルト」「ベートーヴェン」「チャイコフスキー」「ブルグミュラー」の伝記をマンガと読み物で楽しめる本です。付録のCDには、本で紹介した名曲21曲収録!音楽の基礎知識もやさしく学べますので、クラシック入門書としても最適です。学び、段階的に実践することで正しいテクニックを確実に身につけます。一度悪いクセがついてしまうと、後から修正することはとても困難です。豊かな音楽表現を引きだします。卒業シーズンです・・・4月からは新学期ですね。「ピアノ・アドヴェンチャー」の基礎教材です。学習内容を応用しながら進むカリキュラムによりより基礎能力をバランス良く養い、発展させていきます。{セオリー}のページでは楽典的な側面から復習し、生徒の理解を深めます。生徒の創造力や表現力を養う即興演奏を体験するなど、学習内容を応用したアクティビティにより多彩な音楽的能力を身につけます。本人の心の歌といえば、それは演歌。オーソドックスに歌うものから、ちょっと凝った編曲のものまで様々。盛り上がってください。小学生に上がるくらいからのお子さんを想定して書いた絵本です。¥1600+税がくふは、目で見てかんじるものです。この本から、音楽のきまりをかんじとってください。・・・・ブルー・アイランドよりこれは、楽しい”目から見る音楽”ですね。おんぷが目からとびこんでくるみたい。★導入編は、はじめてピアノを習う児童(小学生以上)のためのピアノテキストです。大譜表でピアノを学び、ミドルCポジションで左右の手の交互奏を行います。カリキュラムに沿った楽しい内容のオリジナル曲で、バラエティーに富んだ曲想にたくさん触れることで、子どもの豊かな音楽性を育みます。伴奏パートも工夫されていますので、生徒と一緒に楽しめます。※本書は『プチ・わかーるピアノ』レベルA・Bを合本した内容となっています。子ども達の応用力を育むことができるように工夫されています。1巻では、音の動き(上がる・下がる)や、音程(1~5度)を学ぶことによって読譜力・分析力を養います。導入期から楽典的な知識も同時に身につけます。◆わかーるピアノ22巻では、新しいポジションや加線の音を学び、音域を広げます。調性(ハ長調・ト長調・ヘ長調・ニ長調)やペダル奏法も導入され、いろいろな曲を演奏できるようにします。中級へ向けてより自由な演奏ができるようサポートしていきます。様々な様式の曲を楽しみながら学べる曲集です。ピアノ・カレイドスコープ1~5』を全3巻に再編纂したものです。)BOOK3まで出版されています。「うたう心」を大切に、小品集にまとめられています。童謡を書いている作者らしい小品の輝きにあふれています。¥2000+税12の干支をテーマに、短いストーリーとさし絵の付いた新しい形のピアノ曲集です。世界中で、ロシアピアニズムの流れを汲んだピアニストが活躍しています。ロシアピアニズムとはいったい何なのか?その特徴は?奏法は?約30年にわたりロシアピアニズムを研究してきた著者によるロシアピアニズム入門。★ミュージカルや映画音楽の輸入楽譜を取りそろえました。楽しくなければ音楽じゃない!妄想ピアノ部の活動がついに楽譜に!2018年10月に発刊した話題の書籍『春畑セロリ先生の妄想ピアノ部日記』の姉妹編となるピアノ曲集です。美味しいところを“つまみぐい”。妄想ピアノ部連弾曲あり。連弾をする際に必ず持っていたい一冊です。連弾の練習中、タッチが合わないな、テンポ感が合わないな...など悩んだ時に、より連弾演奏の質を高めるお手伝いをするのが、この『連弾バイブル』です。“息を合わせ、相手の音を聴きながらひとつの音楽を形作る”ことができるようになります。連弾の真の面白さを知ることができる!子どもから大人まで、ピアノ学習者はもちろん、指導者にとっても目から鱗の内容となっています。無理に使わず、骨をたたむ」という日本古来の所作や古武術に由来した動きを習得することにより疲れにくく感覚に優れた身体を作り上げるナンバ術。身体を楽に使って演奏できるようになり、またそれによって自分の出す音自体も理想の音に近づいていく、という桐朋学園秘伝のメソッドを紹介します。本書も引き続き桐朋学園の矢野龍彦教授を著者に迎え、さらに同校でナンバ・リズミックの授業を受け持ち、ピアニストとしても内外で引く手あまたの須関裕子氏がピアノ演奏における具体的な効果等について紹介していきます。♪バロックから近現代までのやさしい作品を集めたピアノ曲集です。世界的ピアニストを育ててきた名指導者が、テクニックや読譜力、アンサンブル力、耳の鍛えられる曲を厳選しました。楽しみながら弾ける曲ばかりで、ピアノを遅くにはじめる人や副科ピアノのテキストとしても最適です。各曲に掲載の音楽的な注目ポイントも必見!この一冊を弾くことで、基礎的な力、音楽的な力を養うことができます。エルメンライヒ《紡ぎ歌》やモーツァルト《キラキラ星変奏曲》など全27曲。思わず口ずさみたくなる、ハートウォーミングなメロディーが魅力。画集をめくるように、1曲1曲異なる個性の溢れる作品に出会える曲集です。◆作曲者インタヴューよりピアノ曲の作曲をするうえで一番大切にしているものは何ですか?ピアノ本来の響きの美しさを極めたいです。このメロディーはどんな音域で奏でたらいいか、伴奏はどうするか、どう転調して音/色彩に変化をつけていくか、みたいなこと。鍵盤と指との絶妙な感触というか、弾いていて指が喜ぶ、ということも私には大切ですね。ある程度、曲の完成形ができてからも「型」だけで満足して終わってしまっていないか、音楽が「もっと大きくふくらんでいきたい!」と言っていないか、ピアノと対話して書いていきます。いつも新鮮な気持ちで曲と向き合うように心がけています。『星月夜』に込めた想いを教えてください。弾いてくださる方をイメージして音数を考えました。『星月夜』には自分なりの「メロディーの歌い方」というものを込められたのではないかと思います。聴くと元気をもらえる曲、悲しい時に気持ちに寄り添う曲...そういう曲集ができたらいいなと思い、いろいろなスタイルで自由に書きました。今、地球規模で災難があるし、先行きが見えない不安もあります。音楽は物質的に役に立つことはないけれども、誰かの心に寄り添うことはできると思うんです。いう時代に音楽を書かせていただける幸せをかみしめて、「自分に何ができるのか」を問いかけながら作曲しました。│楽譜・書籍ピアノが2倍楽しくなる!コードが弾けるガイドブックコードを知ればもっと自由にピアノが弾ける!「これまで楽譜通りにクラシックを演奏してきたけれど、コードについて知りたい」というピアニスト必見!作・編曲家、プレイヤーとして活躍中の秋谷えりこ氏が自身の経験から蓄積したノウハウをまとめた、新しいコード教本が登場です。コードの基礎知識から応用・裏ワザまで、ポップスのピアノ演奏で使えるテクニックをドリルを交えながら解説。読者登録メールアドレスを入力して登録ボタンを押すと、このブログの新着エントリーをメールでお届けいたします。