SOMETHING.この広告は、90日以上更新していないブログに表示しています。数あるデザインのなかから、百人中百人がそれを選ぶ絶対デザインは存在するのか......ということを考えていた。答は単純で、《人に何かを強いる》ということは本質的に不可能だから、デザインとは《選択を誘発されるもの》と考えざるを得ない。《選択を強制されるもの(選ばなくてもいいという選択肢=振れ幅が同時にないもの)》など不可能で、絶対デザインの定義はそれだから、これは存在しない。絶対ではない《選択を誘発されるもの》としてのデザインあるのみ。この誘発の水準を強制クラスまで引き上げること、選ばれる確率を引き上げていくことはできる。自分はこういうものに《フォルム》という言葉を与える。《違いが分かる》という言葉があるが、その違いもフォルムの方向に分かって初めて価値が出る。この違いを知り尽くした人間は定番を作れるのか。答は否で、リテラシーに照らし合わせた安定のデザインは既存の定番と必ず被る。それよりも何かを破壊し、その破壊に必然性を持たせる。いうところからしか定番は芽生えてこないはずだ。個人的に思うのは、デザインで素晴らしいものができるときというのは大抵の場合《脱線》だ。頭のなかにラフがあり、それを具現化したところで想像通りのものに仕上がるのみ。人間は原則似たような思考をするから、それは誰もが無意識的に見ているものだ。それよりも、想定になかった選択が突如として浮上するような脱線。初めに描いた完成予想図をクラッシュしてでも断行するような脱線。ここまで行って初めて《誰もが無意識的に見ているもの》に属さず、ようやく《デザイン(誰も見たことのないもの)》と呼べるものになる。ここまで行こうと思えばフォルムを分からなければならないのだ。それは今までのフォルムを知識的に分かっているという意味ではなく、この脱線があたらしいフォルムになるということを断言できなければならないのだ。これは先のリテラシーとは違ういちばん大切なリテラシーだ。デザインが哲学と結びつくのは、そのリテラシーを持つものこそが哲学者(世界を開拓的に理解するもの)だからだ。自分はポストモダンに影響を受けたと思うが、構造主義の方が遥かに好きで、三島由紀夫のフォルムという言葉も構造の言い換えだと考えている。デザイナーは三島が言うように、オリンピックの勝利と草野球の勝利の違いを理解しなければならない。モハメド・アリが逆を言おうとも、不可能は存在する。不可能に触れようとする行為がオリンピックであり、不可能がなければオリンピックもまた存在しない。世界には断言できる領域がある。三島はそれを《フォルム》と呼ぶ。雑感アイデアを考えるとき、課題を設定してそれを克服するという方法がある。このとき最も陥りやすいミスというのが『課題を克服したときに得られる価値』を見極めないまま克服に夢中になること。克服したときにカタルシスと価値の高さを混同してしまい、本来の価値付けと引き離されてしまうことだ。課題が簡単に見つかる時点でその課題は誰からも挑まれた過去を持つ。関わらず克服されることによって得られる価値が世の中に出回っていないのは、その提供価値が提供するに値しないものであり、既存のソリューションで十分に機能してしまっていて差し替えるには及ばないということ。傘のアイデアでジェットで雨を散らすとか、逆さに開く傘とかあるでしょう。確かにこれらはそれぞれに提供価値があると思う。前者は軽量化とか折れないとか、後者は無駄に濡れることがなくなるとか。既存の傘と差し替えてまでこれらに買い換えようかと思えば、作者自身もそうしないだろうね。これは作る前なら気づいたはずなのに、作った後は意気揚々としてるものだから、認めない。これが課題解決型アイデアのいちばん陥りやすいミスだと思う。それよりも課題を決めず、つまり得られる価値を限定せず、新提案を次々に考えてたまにハッとしたものを具体化していく、その方がいい。ひとつ思うのは、イメージイメージイメージ......で時折それを具体化させていくわけだけど、その具体化の処理速度が一瞬のものには光るものがある。一瞬で即時解決してしまうアイデアの方が、時間をかけなければ解決できないアイデアよりもビッグアイデアになりやすい逆説的傾向を持つ。ベタなコピーに『原点にして頂点』というものがあるが、原点というのは即時解決の宝庫だから、言い換えれば自然なやりかたがひとつも枯渇していない場所だから、そこに最初に立ったものは原則頂点になりやすい。いうところから湧いてくる怒涛の価値体系のようなものが自分は大好きだ。内在確率とはつまり『それ以上禁じられる別様残率』を意味するので、許可空間が∞のとき内在確率は100%になり、許可空間が1のとき内在確率は0%になる。この内部方向というのは別様残率がなくなっていく涅槃の方向であり、外部方向とはその対極であり、フォルメルとアンフォルメルに対置される。別様を禁じなければ現れ出ないものと、別様が生きているなかでたまたまそれが現れ出るというものは共存できない。後者が前者を指し示すことはあり得ず、つまりアンフォルメルでありながらフォルメルであるというようなことはあり得ない。自分はフォルメルが現すものにしか創造性を認めないのだ。針穴に糸を通すことを考えたとき、歌を歌いながらでもラジオを聴きながらでも糸を通すことはできる。これは『別様のどれでも成立し得る』ということを意味し、針穴に糸を通すことは実はそこまで別様の禁止を求めない。アンフォルメルでも成立してしまうということなのだ。ところがこれが『100mを9秒台で走る』ということになるとそうはいかない。歌を歌うこともラジオを聞くことも『無駄な別様』でしかなくなり、それらを禁じなければ100mを9秒台で走ることはできない、つまりアンフォルメル(別様主義と言っていい)ではフォルメルの代用に永遠にならないのだ。フォルメルが現象化されたとき、例えばトリプルアクセルにしろブレイクダンスにしろその人の顔は必ず真顔で、それ以外の別様を一切認めていないという共通点がある。自分はそういうものにしか創造性を感じないし、フォルメルとは『条件ごとの模倣』と銘打たれた創造行為のことなのである。アンフォルメルはフォルメルの代用になり得ないが、フォルメルはアンフォルメルの代用になり得る。人のしあわせは選択肢の多さだと自分は思うが、その点でアンフォルメルがしあわせになりにくいのは自明のことで、それもそのはずアンフォルメルとは何も選択していないものの名前に過ぎないのだから。何も選択していないという選択は別様を完全に容認している。これは『選択肢を選ぶという選択肢』を持たざる選択で、その選択肢は一択(つまり最少)。フォルメルからアンフォルメルまではグラデーションで、白と黒の二値ではなく灰の多値だが、最果てのアンフォルメルとはつまりそういうものなのだ。疑問符が腑に落ちるのが『真心』ならば、そうじゃないのが『言い訳』だ。真心はシンプルに言い放つことができるが、言い訳は何かを誤魔化す以上シンプルにはならない。長文にならざるを得ない文章というのは大体言い訳と思えばよく、論考がこれに使われたら終わりだ。上司に叱られたとき、真心で動いたことに対して叱ってきた場合は一見正論でも簡単に言い返せる。真心がよりある方がよりメタな視点でそれを見ていて、我見の狭い批判ならより広い視点から簡単にひっくり返せる。その上司の批判は『的を射ていない』ので、図星にはならない。逆に図星の場合の選択肢は二択で、それは謝るか言い訳するか。ここで謝らずに言い訳する場合、図星に感じている事実をひたすら覆い隠すので、誤魔化し誤魔化しが至る所に散見されるような見苦しい論理展開になる。あるものをなきものにしようとするから、大体長文になっていく。この『あるものをなきものにする』は実現するはずがないのに、内心でもそれを分かっているのに、あるいはだからこそその内心をひた隠しにしようと長文になり、一向にピリオドを打つことができない。そんなものが人を納得させられるわけがないのだ。ちなみに真心の対義語は理論武装だと思う。真心で動く人間にそんなものは要らない。真心というのは必ずしも本心である必要はない。真心というのは一種のコンディションだと自分は思ってて、どんな人間でもそこを心得れば必ずできるという信仰を持っている。真心は本心をいつしか越えるのだ。本心や本音を信じるものの方がむしろズレてるというのが自分の感覚で、人間の奥深さの何も知ることができないだろう。いつも逃げ腰な旦那が輩に絡まれて嫁の前に立つ方が、他の人間がそれをするより価値がある。これは本心ではなく真心だからだ。いう真心に惹かれる女性の方を自分は信じる。哲学にしろ思想にしろ、本心が伴っていなくても真心があればかなりいい線行くと思っている。相手の最もなことにより最もなことで返せるのが真心だからだ。想い、よく考え、その輝きにおいて行動する。それが邪道に見えても、その輝きを示せば誰もが納得するはずなのだ。そんなことを考えてた。雑感Supremeの元ネタの可能性もあるバーバラ・クルーガーのこの作品。battleground』をFuturaフォントの斜体で描き、赤ボックスのなかにそれを埋めるという手法がSupremeの元ネタというわけで、SupremeもこのFuturaを使用している。Emperorのジャケットに落とし込んでみた。バーバラ・クルーガーの作品同様左右真っ二つに分断して反転させ、赤ボックスにFuturaの斜体で描いたが、頭文字もそれ以降もすべて大文字にした点が相違点。body)を指し、そうすることで意味が繋がるので、そこに二次創作の必然性を持たせたつもりだ。HAND』はダブルコピーの他方で、これは『この手からはじまるすべて』という意味でイメージの膨らみを持たせたもの。『自分自身を征服せよ』と『この手からはじまるすべて』の間に直接的な繋がりはないが、その繋がりなき空白に個人個人のイメージが膨らむのなら制作した甲斐があるなと。読み通りであるということは言葉の動線が自然であるということ、読み外れであるということは言葉の動線が自然から外れてるということ。『思った通りには』と来れば、その後の言葉の動線は大抵『いかない』に行き着き、それ以外の言葉に行き着くのが動線を『外す』ということ。読み通りの品詞グループをA、印象的な品詞グループをBとすれば、AかBで外すか、AかBを外すかのどちらかがコピーにおけるオチ付けということになる。自分は『外しは一個までルール』が基本だと思っているが、外れたものを外した時点で二つになるので、必然的にオチ付けの構造はこれになる。前者の外しは必ずしもAかBが述語であることを意味せず、副詞でもいいわけで、また後者の外しも必ずしもAかBが主語であることを意味せず、形容詞にしてもいいわけだ。』は『不思議』が印象的な文字列=Bで、そのあとに『読点+大好き。』と来るのが読みを外しまくっている。オチ付けのもう一つの方法として『韻を踏む』があり、それも踏襲している二重の完成度とこのインパクト。眞木準のような造語を入れてくるやり方は基本、外しに分類されるので、『外しは一個までルール』を踏襲すれば必然的に自然な言葉の動線とくっ付くことになる。