本当に山本太郎が何を考えていたのか首を傾げます。生野幸吉との類似に気が付く人はいたらしいのですが、生野は「このままでは死ねない」と抗議の口火を切ったと言ってました。初めの段階で指摘すれば後年に至って友情に傷をつけずも良かった、黙っていたばかりに暗黙の了解が取れたと山本は思っちゃったのだろうとも。関心のある書き手でもなく、この頃から詩の雑誌を読まなくなり始め、藤原さんの今回の発言で思潮社が山本をはずしたのを知りました。一色さんは独特のスタンスがあり、昨年の【詩合わせ】の際にはその片面が批判されたわけですけど。私も悪態ついてますね。一色さんに関して誤解を生むといけないので書き足しますと、氏の主宰した『異神』にあっても、原稿の受け渡しが終わればそそくさと別れたと他の同人から聞いています。詩で関わるということを大事にしてのことだ、と了解していました。後輩と言っても現実的な関係はありません。会いに行こうとは一度も思わなかったし、通常の読者以上の特権は、誰も来ない部室で書き残されたノートを繰り返し読めたことだけです。過去ログを読んでいるようなものですが、私のまともなところも、おかしなところもこの期に培われたに相違ありません。二十歳の魂五十まで、ですか。当時はまだ現実に対して指示性を持って言葉が書かれており、読者という一方的な関係ですが、感覚としては月刊で雑誌に出てくるプロの詩人の言葉を親しい者のように読んでいました。詩の話が出来るのは、本当に限られた人数だったので...これは明らかにひっくり返った話ですが、ひっくり返るのが詩の世界だと了解していました。追記しますと清水鱗造さんと会っていたのは、そんな時間の後の三ヶ月くらいのものでした。私が親しげに書き込むのは迷惑だろうなあ。「もじり」の経験は私にもあります。Sさんとの往復書簡(?)の後、詩が書けぬくせに嘴だけは突っ込むことにどうにも居たたまれず15番会議室に旧作を「小詩集」としてアップしました。年長の方なら既にお気付きかもしれませんが「送る言葉」は吉田拓郎の「たどり着いたらいつも雨降り」に着想を得たと言えるかもしれません。誰にも隠せはしないだろう...あぁ其処もやっぱり土砂降りさという当時のヒット曲で身辺のほぼ全員に指摘されました。題名は「贈る言葉」(柴田翔)ではとも。今なら「そうだよ」と答えられるのですが、当時は(重複する言葉は「土砂降り」だけだし、後ろめたさは全くないのですが)なにやら照れくさく言葉を濁していました。鬱屈の持って行き所が無くなるとジャズ喫茶にいるか、自室でクールファイブ(爆)をかけていたから影響ということで言ったら全部そうかも知れない。芯を一撃して決意を促す」の私流解釈。これは誰も気付かなかったけれど「飯田橋あたり」の最終行はたまたまラジオから聞こえた曲の一節、たしか「きみは今夜誰に抱かれる」といったフレーズを借用しています。不幸にしてヒットせず題名は判らず終いでしたが、気分としてはこれは借用したとはっきり明記したかった。時代性に開き直りたかったのです。「修辞的な現在」の中で、吉本は「現在」を古今集の時代とアナロジャイズし、歌謡が詩へ浸食する時代と述べて、さだまさしの「無縁坂」と平出隆の「吹上坂」を並べ論じています。これは当時なら、誰でもその近似性に気付きました。誰も盗作とは言わず、またそうした性格のものではなく、こうした形で詩が成立する不可避さに、風俗を受け入れずには詩の言葉が成立しない時代性を体感していました。同様な詩を書いた者としては感慨があって良さそうなものだけれど、感情は低いままだった。ちなみに「送る言葉」は再掲した年の手帖年鑑で、佐々木幹郎がその年の秀作三篇に選んでくれたけれど「時間をおいて出したから時代性が際だって受け取られただけだよ」なぞと嘯いていた。73年を現代詩の屈曲点と考えていたのです。「幹郎だけか...」とも。いい気なものだけれど自慢話をしているわけではない。当時の多くの書き手同様、幼いながら私もどうやって書き抜いていけばよいのか途方に暮れていて、まったくうれしさとかはなかった。パロディという点では「飯田橋あたり」はパロディの意識を強く持って書いています。80年代に入って目一杯70年頃の作風で書けるかやってみた。周囲には首尾良く受け取られたけれど、今読めばそんな苦労は判別もつかない時代の小差にしかすぎない。そんな書き方の自由さと引き替えに、私は書くことの内発性を失った。73年以前、そうしか書けないことに比し、このとき私はそうも書けるということを手にすることで、自身の書く根拠を失ったように思います。見た草田男と介子の句の違いについて。パソコン通信時代のニフティ(ニフティサーブ)にて運営されていたBBSのひとつ。2003年の4月をもって閉鎖。