午前二時にこんなガチンコなライブをやる街は日本でも珍しいでしょう。このバージョンは2012年11月14日四国・松山でのライブ第一部のものです。前月の横浜ジャズプロムナード2012でも評判だったこのスタイルのデュオがさらに一歩踏み込んだところでの演奏に。次の深夜のステージの演奏と比較するとまったく別の曲です。ジャズライブの楽しみ方で僕らはとても大きな事にこの時気付いたのでした。この日は入替え制という事もあり第一部も第二部も同じプログラム(アンコールを除く)でしたが、考えてみればクラシックのコンサートやポップスのコンサートとジャズのコンサートが大きく異なるのは、たとえ同じ曲を一日に二度演奏したとしてもまったく違う演奏になるのが当たり前。Vol.625-25プレゼンツ・スペシャルライブVOL-6。■ヤマダ電機WEB.COM■セブンイレブンネットショップ他どうぞご利用ください。Libraryボサノヴァは秋が似合う音楽だ。これはポルトガル語などまったくわからないけど、音楽の肌触りからピンと来たファースト・インプレッション。紅葉する木々を眺めながら聴く、或いはそんな風に色づいた街路樹の下を歩きながら聞く、、、、そんな風にボサノヴァを楽しんできた。この信念を揺るぎないものにしているのが翻訳されて英詩で歌われるボサノヴァの歌詞に驚くほど“March”という歌詞が多い事。三月(March)は南半球のブラジルにとっては秋の入口。真夏はサンバ、秋はボサノヴァ。間違いなし!ところが・・・・ボサノヴァを夏の音楽と言う人もいる。うん?夏はサンバだろー。そんな風に思って怪訝な顔をしていたのだけど、確かに“夏っぽい”肌触りのボサノヴァもある。ボサノヴァかサンバか。歌っていたマイケル・マクドナルドを思い出してしまう。そのくらいこのハスキーで太い歌声は独特の存在。言うのも、ボサノヴァの歌手はジョアン・ジルベルトを筆頭に、アストラッド・ジルベルト、ガル・コスタ、カエターノ・ヴェローゾなど、どちらかと言えば、中音域にソフトな歌声を持つ歌唱法が伝統で、けっしてがなりたてる事なく、ジョアン・ジルベルト曰く「祈るように歌わなければならない」音楽だ。様々な音楽的な効果を伴って成立している。リズミックという観点よりはハーモニックという部分で音楽が形成されている点が同じブラジルのサンバとは大きく異なる点だ。それをして、ぼくらはボサノヴァを“秋の音楽”と呼んでいる。このオスカー・カストロ・ネヴィスの一派からは“秋の音楽”というイメージは浮かばずに、サンバに近い“夏の音楽”というイメージで括られる。なにが違うのだろう・・・・?アルバムは出演者呼び込みのMCから始まる。このよく知られたボサノヴァ・スタンダードを軽快なテンポでオープニングにする辺り、実力者としてのプライドを感じる。ハスキーでドスの利いたオスカー・カストロ・ネヴィス。それが少しも威圧感に繋がらないところがこの人最大の魅力だろう。同じようにハスキーでドスの利いていたアントニオ・カルロス・ジョビンが歌うよりも溌剌としてエネルギッシュだ。ジョアン・ジルベルトのバージョンと比べると、この曲に対する解釈が正反対なのが面白い。ベースのイントロから始まるのは“PONTEIO”。エキゾチックな雰囲気の中に登場するのはもう一人のボーカリスト、レイラ・ピニェイロ。かのエリス・レジーナの再来と言われているそうだが、歌唱力だけならエリスよりも上手だ。ベースのマルセロ・マリアーノもフィーチャーされるトラック。なると、もうこれはボサノヴァではなくサンバの領域に近い。SWEETIEPIE”。彼のギタリストとしての一面をフィーチャーしたインスト。当然の事ながらソロが回される。ボサノヴァがジャズに最も近い音楽であると言うよりも、ミュージシャンとしてそれが基本になっている証しだ。MAR/FOTOGRAFIA”。ジャズスタンダードのような雰囲気。MARCH”はネヴィスとパーカッションのアイアート・モレイラのデュオだ。早めのテンポでたたみかけるように歌うネヴィス流の三月の水。この曲もいろんな人が歌っているが、かなりエネルギッシュ。エンディングは自在に小節を伸ばしたり縮めたり自在なアプローチで。完全にタイト・サンバといった趣きの“RIO”はレイラの担当。ミディアムのタイトなサンバに乗せてボーカルとソロがグルーヴ。ネヴィスの紹介でアイアート・モレイラのソロ・パフォーマンスが始まる“CANINANA”。ステージの見せ場の一つだが、さすがに音だけでは面白さは半減してしまうのが残念。アイアート・モレイラを僕は天才パーカッショニストだと思っているからなおさら惜しい。DAWNING”はパット・メセニー・グループのようなドラマチックな展開が魅力。シンセのスペーシーなイントロに続いて登場するのはもう一人のパーカッショニスト、マルコ・ボスコのオリジナル“TATIANDO”。ボスコのカリンパやベースのマルセロ・マリアーノがフィーチャーされるトラック。後半のトンバはサッカーの試合などではお馴染みの「あの」曲。これがアイアートの曲だったとは意外と知られていないかもしれない。いろんな人にカバーされているがやはり本人入りは説得力が優る。リードするレイラのボーカルにギターとスキャットで色を添えるネヴィス。いやぁ、やはりこの人の魅力はこの1曲に集約されていると言っても過言ではないな。このブリッヂをきっちりと歌いきれる歌手は滅多にいないのだけど、レイラ・ピニェイロは見事に歌いきる。レンジが飛ぶにも関わらず気持ち良いくらいパンチが効いている。これには観客も大盛り上がり。