いわれるデザインの伝え方。いわれるデザインの伝え方。いわれるデザインの伝え方。2016が開催なるほど。いえる、デザインは共有可能か。浜松にデザインのインスピレーションを。INSPIRATION。2016年は名古屋、東京からゲストをお招きし、鴨江アートセンターにてに開催します。本イベントでは、デザインの範囲はどこまでなのかを疑うことで、デザインの考え方をより柔軟に、動きやすくするためのヒントが得られるような講演内容を企画しました。デザインをより良く機能させるためには何が必要なのか?じっくり考える機会となるでしょう。レストラン・カフェに勤務。行う企業勤務を経て独立。食[FOOD+風土]をひとつのメディアととらえ、食を通じて、コミュニティ・ローカリティをデザインすることに取り組む。武蔵野美術大学デザイン情報学科卒業後、2006年(株)アレフ・ゼロ(現・コンセント)入社。Webサイトなど、幅広くアートディレクション/デザインを手がける。大学案内/大学院案内』が「APAアワード2014」広告作品部門に入賞。目で見て楽しむデザインの新しい本。プロダクトデザインを修める。株式会社アレフ・ゼロ(現コンセント)にて主に写真・パソコン・マネー・料理などの雑誌デザインを中心に書籍・広報誌など紙媒体のデザイン、またデジタルメディアのデザインに従事。多目的施設のアイデンティティ・デザインなどツールを通した場のデザインについても手がける。http://naruhodo-design.com/http://www.concentinc.jp/contact/長谷川恭久Web/アプリに特化したデザイナー・コンサルタントとして活動中。組織に入って一緒にデザインに関わる課題を解決するといった仕事をするなど、チームでデザインに取り組むためにできることを模索している。アメリカの大学にてビジュアルコミュニケーションを専攻後、マルチメディア関連の制作会社に在籍。日本に帰国後、数々の制作会社や企業とコラボレーションを続け、現在はフリーで活動。自身のブログとポッドキャストではWebとデザインをキーワードに情報発信をしているだけでなく、各地でWebに関するさまざまなトピックで講演を行ったり、多数の雑誌で執筆に携わる。http://www.yasuhisa.com/タイムテーブルセッションのゲスト登壇順は決まり次第更新します。風土とフードのデザイン“食と地域という分野においては、様々な問題・課題が複雑に絡み合い、一つの解決方法では解決できないことが沢山あります。3.11以降の現在において、それらの問題は私たちの身近においても深刻化し、可視化できない食への不安を誰もが抱えるような状況になりつつあります。そんな中、「食」は一つの情報メディアとして、言語や性別、年齢を超えて多くの人に届けることができる可能性のある媒体です。オイシイワークスの目指すフードデザインとは何か、今の時代、ものづくりはどうしたらきちんと伝わるのか、身の丈で、持続可能な関係性を築く、モノとコトのデザインについてなど。普段考えていることをお話ししようと思います。“ますます拡張を続ける「デザイン」という言葉の意味。表層的な見た目の良し悪しを決めるだけでなく、問題解決こそがデザインそのものであることを考えれば、デザイナーが担う役割もまた、その「問題」に応じて拡張を続けるのかもしれません。本セッションでは、雑誌や書籍などの「エディトリアルデザイン」からキャリアをスタートした2人のデザイナーが、どのようにそれぞれの領域を拡張してきたのかを通じて、デザインの可能性を探ります。ウェブデザイン、アウトプットの存在しないプロジェクトまで、多様な事例を交えてお話します。役割を自分で決めないことで見えてくる世界、身につけた専門性を応用することで生み出せるもの、抽象性と具体性の間で自由に振る舞うことで得られるメリットとは。さまざまな領域にひろがる、これからのデザインの可能性とその「楽しさ」について考えてみましょう。シンプルであることでしょうか。ように世界を変えるほどの革新的なものを生み出すことでしょうか。それとも精密に作り込まれたものを指すのでしょうか。デザインの世界にもセオリーや成功事例がたくさんありますが、結局のところデザインは主観的な要素が含まれています。素晴らしいと称賛されるデザインも、ふと他へ目を移すと同じものに対して大嫌いと言う人もいます。個人プロジェクトでない限り、ひとりの力でデザインが世に出ることはありません。クライアントや同僚など、必ずといっていいほど誰かと一緒にデザインプロセスを進めていくことになります。そのとき、お互いが思うがままに良し悪しを語っても、デザインのための対話がうまくできなくなることがあります。「センスが悪い」「あの人は分かっていない」といった言葉でデザインを片付けても良いのでしょうか。主観性が含まれているからこそ、作ったものを見れば分かってもらえるという考え方は通用しません。好き嫌いという感情的なリアクションを超えた視点から、デザインの対話を進める方法が幾つかあります。本セッションでは、デザインの批評とフィードバックの受け方を中心に、デザイナーのスキルとして欠かせないコミュニケーションの仕方を紹介します。チケット購入方法インターネットからのお申し込みPeatixの当イベントページ(http://dorp-inspiration-2016.peatix.com)から購入いただけます。メールからのお申し込みメール予約として前売り金額でのお申し込みが可能です。記載の上、ご連絡ください。INSPIRATION。福岡から東京までデザインに関わる方々を招いた講演を行う。いわれるデザインの伝え方。>PICKUPフリーマガジン発行.SOURCEDORPの取材活動をまとめたフリーマガジンが発行されました。配布先はこちらをご覧ください。USデザイナー・オープリソースプロジェクトは、浜松に関わりのあるデザイナーに焦点をあて、その持てる力を引き出すためのプロジェクトです。2014,2016、そして2020と招致している日本デザインセンターの関口裕さん。浜松市に移り住んでいたのは新設間もない静岡文化芸術大学での在学期間。東京へ就職し着実にデザイナーのキャリアを積み上げる現在、当時を振り返るところから今もデザインに関わり続ける思いを探る。Event開催予定のイベントはありません。2020.02.20現在開催予定のイベントはありません。新しいイベントの告知はFacebookやTwitterなどでもお知らせします。フォローしてDORPからのお知らせを受け取りましょう。Information浜松デザインパートナーズ2020販売に関するお知らせ2020.02.082020年2月18日追記:インターネット販売が開始しました。2020のイベント会場でいよいよ販売が開始されます。協働、連携が求められる時代を見据えた2020年代らしく組織内の社員も個人として掲載しました。Committee.DORP実行委員会についてアンケートプライバシーポリシ。