第19期[日本舞踊演目/鷺娘をテーマにした学生時代の作品より]おんならしさ、おとこらしさ、の正体とは一体なんでしょう。時代の変化とともに、このその「らしさ」の姿を変えながら議論は続いています。話し方、仕草、趣味にいたるまでその対象は尽きません。女の子はピンク、男の子はブルーというイメージ。料理の出来ない女の子はおんならしくない。泣き虫な男の子はおとこらしくない。等など...私個人的な意見を申しますと、一般的に議論されるような「おんならしさ」「おとこらしさ」に興味はありません。これまで多くの方がこの議題に対して意見を交わし発表しているので、私はそういうお話ではない部分で表現してみようと思います。仕事の現場において、ばりばり先頭を突っ走る女性や、なかなか恋に発展しない働く女性に是非読んで頂きたいです。私は今年の抱負を「受け入れること」としています。女として身体的な意味でも男性を受け入れる立場です、女性はつねに何かを受け入れながら生きています。世間が無意識に向ける「女らしさ」を体現したり、例えば会社でお茶を出したり気配りをしたりお菓子を差し入れたり。私もたかが25年、されど25年生きていれば、自分の中の曲げられないものや意志が少なからずあるもので、つい我が顔を出して突き通したくなるときがあります。私はデザイナーでもあるので、どうしても自分の信じる世界観があって、その感性を信じています。意見を聞き入れずに突き通すことは、とっても余裕のない行いだし、なんだかい色っぽくないな、と感じました。意固地と職人気質は似ていますがちょっと違うんですね。前回の記事にも書いた「変化を受け入れること」と近いのですが、確固たる信念やモノも変化なく続けていれば色あせてきます。時代は変化しつづけているのですから、モノや信念も変化して新鮮さを保たなくてはいけないのです。私はどうしても自分の想いが溢れ他者を受け入れられなくなっている時がありました。誰かに甘えたりする事も絶対にしたくない。この時期は、恋愛もまったくご縁がなかったです。おんならしい、という言葉も嫌いで、当時10代後半の私が抱いていた世間一般のおんならしい象徴は「ゆるふわ系」とか「モテ系」だったんです。自分の弱い部分を指摘されることも大嫌いで、言い負かされる事なんて絶対に嫌だったり、とにかく他人の意見を受け入れたり指摘されることは当時の私にとって「負け」だったのです。そもそも勝ち負けなんてないのに。いう概念でくくられる事が嫌だった私は、ゆるふわとは全く違う方向の姿をしていました。誰にも揺るがされない生き様の強い女性に憧れたり、マリリンモンローのようなセックスシンボルといわれた女優達に憧れていたり、かと思えば和服の似合う女優さんに憧れていたり...笑しかし当時の私が和服美人のような姿を体現出来るわけもなく。不相応な知識ばかり募って、高飛車な尖ってる雰囲気の女。いう印象を周りに与えていました。初対面の男性から言われたことも!イマ振り返ると、頑固になってプライドばっかり高くなっていたんですね。甘えることは弱いことだ、恥ずかしい事だと決めつけていました。これは、恐れから起きる状況です。他者に自分のアイデンティティが揺るがされる不安や、自分への自信のなさが結果的に他者を受け入れずに防御壁をつくりあげ。それが頑固さと隙の無さに繋がっていたのです。一本軸がしっかり通った意志を持っていれば、どんな事に対応してもオリジナリティが消える事はありません。変化を受け入れる事、防御壁を取り払う事、自分にゆとりという隙がうまれるということを、弱音を吐かせてくれるパートナーが気付かせてくれました。弱音を吐けるという「心の隙やゆとり」が色気に繋がることも同時に気付きました。この考え方のルーツには、日本舞踊と茶道との出会いがあります。日本伝統のものが大好きだった私は5歳の頃に日本舞踊も学びました、バレエを習っていたのですがそちらをやめて、舞踊に。私が日本伝統に目を向けるきっかけになっています。10代のころ茶道を始めました。手先まで気を巡らせた身のこなし、配慮は私に多くの美学を与えてくれました。茶道は男女関係ありません、ここにおんならしさおとこらしさの垣根はないのです。あるのは和敬清寂の心、おもてなしの気配り、そして作法の美しさです。お客様が見ていて心地よい姿、姿勢や手先の所作の優美さ、室内に彩られた季節の花、飾り立て過ぎない事。