♪妻アイノに捧げられたスケールの大きなピアノ作品シベリウスは北欧フィンランドを代表する、国民的な作曲家です。1865年12月8日にヘルシンキの北方約100kmのハメーンリンナに生まれました。この年は後期ロマン派の巨匠、リヒャルト・シュトラウス誕生の翌年にあたります。9歳でピアノの手ほどきを受け始めたシベリウスは、10歳で最初の作品、ヴァイオリンとチェロのための「水滴」を作曲。15歳からは軍楽隊長にヴァイオリンを習い始め、25歳まで続けました。それもあって当初シベリウスはヴァイオリニストを志していました。ウィーンフィルハーモニーのオーディションも受けた事があります。作曲は独学で勉強していましたが、20歳でヘルシンキ音楽院に入学すると、そこで本格的に作曲を学び始め、二年後には奨学金を得てベルリンに留学。ベッカーから対位法を、フックスからは作曲法と器楽法を学びました。24歳でウィーン音楽院に移り、カール・ゴルトマルクにも師事しました。1892年、27歳で故郷に帰ると、アイノ・ヤルネフェルトと結婚。自身の母校で教鞭をとりつつ、作曲家としての創作活動に励みました。1899年の「フィンランディア」は国民賛歌に選定され、シベリウスはこの功績により国家から、終生年金を受け取るまでになったのです。自身の作品に対する批判精神が強くなったためか、60歳にして交響曲などの大作はまったく世に出なくなってしまいます。納得いかず燃やしたこともあったとされ、結局発表されることはありませんでした。ピアノ曲の作曲は青年期に始まり、64歳ごろまで絶え間なく続けられました。Op.24」の第9曲です。ウィーンから帰り結婚した、妻アイノへの想いが込められているといわれています。ユニゾンを活かした重厚感のある作品で、ピアノ曲というよりは、オーケストラ曲のスケッチともとれるような趣きが感じられます。後の交響曲大家シベリウスならではの、スケール感のある作品です。Op.24-9このブラウザでは再生できません。フェルッチョ・ブゾーニあたかもショパンを思わせるかのような、ロマン性にあふれる作品です。実はこの作品の原型が収められた『12のピアノのための練習曲』が出版されたのは、1826年、リストがまだ15歳の青年だった頃のこと。この時すでにリストはパリで天才ピアニストとして持て囃されていましたが、ショパンがポーランドを離れ、パリへとやって来たのは1831年です。『回想』が生まれた時には、おそらくリストはショパンを知りませんでした。関わらず、こうした夢見るような旋律をリストは紡いでいました。『愛の夢』もそうであるように、リストにも女性的な側面はありました。ショパンにも『英雄ポロネーズ』のような男性的な側面もあったのです。1837年には、ジュレンジンガー社から第2版が出版されています。完成作になっています。肉体・精神・魂のすべてを超越するというのが最も近いニュアンスとされます。『transcendante』という題に深い意味合いを込めたことは想像に難くありません。人間としての精神の高みをも極めることをめざしたのかもしれません。Makes』は、リストの『回想』の主題が元になっているともいわれています。"Ricordanza"このブラウザでは再生できません。《交響的舞曲》は1940年に作曲された、ラフマニノフにとって最後の作品です。この曲のプランが立ち上がったのは、遡ること25年前の1915年。この時点でラフマニノフは新しいバレエ音楽の構想を持っていました。この時にスケッチされたモチーフの数々が、後の完成時に活かされるのです。本格的な作曲に先立って、まず2台ピアノのための版が8月10日に完成されました。作曲者自身とウラディミール・ホロヴィッツの共演により行われました。この版には作品45aという作品番号が与えられています。2台ピアノ版の完成後、ラフマニノフは指揮者のユージン・オーマンディに宛てた8月21日付の手紙の中で、新しい交響的作品を作曲中であること、そして完成後にそれをオーマンディと、当時オーマンディが音楽監督を務めていたフィラデルフィア管弦楽団に献呈したい旨を述べていました。いう標題を付すことも構想していました。9月22日に開始されたオーケストレーションは、5週間後に完成しました。その間ラフマニノフは1日14時間もこの曲に取り組んでいたといわれます。作品に自信を持ち、自身で“最高の作品”であると考えていた彼は、この楽曲が早くバレエとして具体化することを心待ちにしていました。振付師ミハイル・フォーキンにピアノで披露していました。フォーキンは以前にも、ラフマニノフの『パガニーニの主題による狂詩曲』を、バレエ化した舞踏家で、今回もフォーキンの振付けが構想されていたのです。ふたりの間の交渉はうまく進まず、初演の翌年の1942年にフォーキンが亡くなったため、この構想は実現には至りませんでした。オーケストレーションは10月29日に完成し、各楽章の標題は破棄されて3つの楽章からなる《交響的舞曲》として発表されました。初演は1941年1月3日にユージン・オーマンディ指揮、フィラデルフィア管弦楽団によって行われ、好評を以て迎えられました。緻密な構成力と高い技巧性から今日では、ラフマニノフの集大成ともされています。こと第1楽章中間部(3:46)でサクソフォン(ここではピアノ)が奏でる旋律は、ラフマニノフならではの哀愁と寂寥感を湛えています。作曲者は楽譜の最後に自身の手で「主よ、あなたに感謝します」と記しました。「何が起こったのか自分でもわからないが、多分これが私の最後の煌きになるだろう」と述べた通りに、《交響的舞曲》はラフマニノフの白鳥の歌となったのでした。Pianos]このブラウザでは再生できません。発売日:1999-02-01メーカー:マーキュリー・ミュージックエンタテインメントアーティスト:ラフマニノフ(セルゲイ)♪ラフマニノフならではの感傷的な旋律を持つピアノ小品ラフマニノフの父母はともに裕福な貴族の家系の出身でした。父方の祖父はノクターンの創始者として知られる英国のピアニストで作曲家の、ジョン・フィールドに師事したこともあるアマチュアのピアニスト。母方の祖父は著名な軍人でした。父ヴァシーリイは音楽に素養があり、子供たちにピアノを弾いては聴かせていました。ラフマニノフが後に作曲した『V.R.のポルカ』は、父が演奏した曲が元になっています。家は徐々に没落し始め、9歳の時ついに一家は破産。オネグの所領は競売にかけられ、ペテルブルクへの移住を余儀なくされました。音楽の才能を認められた彼は、奨学金を得てペテルブルク音楽院に入学し、やがてモスクワ音楽院に転入して、ニコライ・ズヴェーレフにピアノを学びました。ズヴェーレフ邸を訪れた多くの著名な音楽家たちのひとり、チャイコフスキーは、ラフマニノフの才能を認め、特に目をかけていました。ラフマニノフもチャイコフスキーを崇拝し、その芸術を理想としました。《鐘》』は、彼の名を一躍知らしめた初期の名作です。変ホ短調』はそのひとつ前、小品集の第1曲として置かれています。『エレジー』にはすでに、後に続く彼の作風が形として示されているのがわかります。この曲には作曲者自身のピアノロール録音も残されていて、CDなどを通してその再現演奏に触れることが可能です。自身の演奏は流れるような速めのテンポが特徴的です。幻想的小品集は師であるアレンスキーに献呈されています。minorこのブラウザでは再生できません。最高やね発売日:2009-05-20メーカー:ユニバーサルクラシックアーティスト:アシュケナージ(ヴラディーミル)♪24の練習曲の最後を飾る力強い作品エチュード第24番『大洋』は、作品25の12曲を締めくくる堂々たる名曲です。有名な作品10の終曲『革命』のエチュードと同じハ短調ですが、その内容や訴えてくるものの大きさにおいて、『革命』をも凌駕しています。吐血するほどの決して軽くはない病状に苦しんでいました。1835年から1836年にかけての冬には、ショパンの病状は特に悪化しました。部屋に閉じこもり、姿を見せないこともあり、1835年12月の最初には、ショパンが重体という噂が流れ、クリスマスにそれは「死に掛け」に変わり、ついにはワルシャワでは、ショパンは死んだとまで囁かれるほどでした。『大洋』に描かれる重苦しさは、こうした苦境の反映とも受け取れます。その姿は苦しさにのた打ち回りながらも、何かをつかもうとしているかのようです。楽曲中には時折り、ハ長調-変イ長調の穏やかな部分が顔をのぞかせます。ショパンはパリへ帰る途中のドレスデンで、ワルシャワ時代に親交のあったポーランド人貴族のヴォジンスキ伯爵一家に会っていますが、ここで5年前にポーランドで顔見知りだった娘のマリアに再会しています。16歳になったマリアは知的で芸術の才に優れる、魅力的な女性になっていました。ショパンはそんなマリアに恋してしまい、翌1836年の9月にはドレスデンに戻るとすぐに彼女にプロポーズ、彼女もまた求婚を受け入れたのです。彼にとって救いになったであろうことは想像に難くありません。『大洋』の穏やかさにはこうしたマリアの影響があったとも考えられるのです。全体としてのハ長調のスケールの大きな終結からは、もっと大きな生きることそのものへの希望、決心が感じられます。ハ短調からハ長調といえば、ベートーヴェンの『運命』を思い起こしますが、ショパンも少なからずそうした強い心を、この曲に込めたのかもしれません。"Ocean"このブラウザでは再生できません。腰痛研究所〜腰痛の根本治癒をめざしてSeesaaブログ。