CAFEもあるけど、ワールド牧場(※4)のパーティーの時かな。2001年にあのパーティーをやった時に、カルチャーのショックがあって。こんな場所でこんなんできんのかみたいな。でかい牧場に、ブースをいっぱい作って、メインはハウスなんだけどヒップホップとかチルアウトとかもやって。こんな場所でもやれることがあったんだと思って。CAFEとワールド牧場。東京だと俺のいる間ではそういうことができなかったから。俺はDJができる環境さえあれば、東京以外でも良かったから、大阪や京都が面白いなと思って来てみたら衝撃を受けた。こんなこともできるんやって。それで最終的にはAHBにお世話になって、サンデーアフタヌーンのパーティ「エデン(※5)」が始まったり。真夜中にやらなくても、夕方ぐらいから12時ぐらいまで日曜日の朝からやるみたいな。あるテーマパーク、牛の乳搾り体験、乗馬など動物とのふれあいが出来るほか、バーベキュー、ログハウスでの宿泊なども可能。(※5)エデンAHBがNOONで毎月最終日曜日の夕方から0時頃まで行っていたイベント。AckinなどAHBの多くの盟友達が集ったイベントでもあった。ゲストにもDJからバンドまで、様々なアーティストがこのイベントでプレイした。-大阪ではクラブだけではなく、有線放送やFM放送にも関わっていらっしゃったとか。有線ではハウスミックスショーを毎月流していて。ミックスしていったネタを有線で流すみたいな。臨場感は無いかもしれないけど。それは70年代後半や。70年代後半のクラブキング(※7)に桑原茂一さんがおって。BYBLOSにもよく来てくれていて、なんかのきっかけで手伝ったことがあるんですよ。BYBLOSでDJやりながら、その合間に。当時のスネークマンショーはラジオでしかやってなかったから、その選曲を手伝ってた。番組自体は月曜から金曜まで毎日やってて、週に1回、1週間分の放送を録ってたね。それは東京で録るんだけど、放送は大阪だけ。後に東京でも放送されることになったんだけど、当時は「EDWINスネークマンショー」って言って、ジーパンのEDWINがスポンサーで。最初はラジオ大阪でしかやってなかった。俺は最初のラジオの時代しか手伝ってなかったから。(※6)スネークマンショー1976年から1980年まで大阪で流されていたラジオ番組。音楽番組でかつコント番組でもあった。ラジオパーソナリティーは「スネークマン」と称する小林克也で、世間ではあまり知られていない先鋭的な音楽を流していた。よっておこなわれていたシュールなコントは、タブーぎりぎりの過激な表現などがひしめいており、評判を博していた。今までになかった斬新な放送スタイルで、ラジオ業界だけにとどまらず、音楽業界やお笑い業界にも影響を与えている。YMOを広く世に知らしめるきっかけとなったのも、この番組だと言われている。(※7)クラブキング桑原茂一が代表取締役のプロデュースカンパニー。フリーペーパー「dictionary」を発刊している。-今となっては伝説的な番組ですよね。レコード出して、メジャーになって。YMO(※8)を使いだしたり。武道館でのパーティーは遊びに行ったけど。俺の時代は、アイデアが茂一さん、スネークマンが小林克也さんで、声が伊武雅刀さん。ブラックユーモアがそんなに浸透してなかった時代に、大阪でスネークマンショーをやってるっていうのが面白くて。東京も良いけど、大阪はあんま飾らなくていいというか、自然でいいかな。面白いなって思うし、なにかをぶっちゃけてできる場所が大阪かな。東京は色々と気を遣ったりするしね。-「自然」な街ですか。東京の良いところもいっぱいあるんだけどね。俺は両方見てるし、いたから比較もできるけど、東京には東京の良さがありますよ。真剣にやってる人も多いし。大阪もそうだけど「やろう」っていう人たちが多いなと思うんですよね。みんな賭けてるところが見えるというか、根性入った生き方をするので。緩いとこもありつつで、そこが逆にいいかなって。肩に力入れて物事をやっていくっていうのもひとつなんだけど、もっと気楽さの中でやっていくっていうか。いう面で大阪はすごく良いなって。MONTAGE(※9)って箱で。(※8)YMO正式名称はイエロー・マジック・オケストラ。1978年に結成された日本の音楽ユニット。その後、再結成(再生)しライブを行っている。コンピューターやシンセサイザーといった当時の最新テクノロジーを使い、ディスコを意識した独自の音楽性で国内外にファンを獲得。「RYDEEN」「TECHNOPOLIS」「君に、胸キュン。(※9)MONTAGE00年代後期に大阪は桜川にあったライブハウス、クラブ。通常のライブ、DJイベントに加え、アニソン、アイドルイベント、著名漫画家のトークライブ等も開催されていた非常にバラエティーに富んだハコ。MONDAYが開催されていた。平日にも関わらず、次の日のお昼頃まで続いたこともあった。MONTAGEでパーティーをやったあとにノリで「やる?」みたいな話になって。そんなんできるかいとも思ったけど、なんかもう一回ぐらいバカバカしいことやろうかって。ここまでやってきたんだったら、一回ぐらい全員に「バカじゃねえの」って思われるようなことをやったらオモロイんちゃう?って。気にせんようにしてたけど、なんとなく途中で10時間とか。MONTAGEは2階だったんで、バーの方に後ろ窓があって。昼とか朝とか夜の景色が見えるから逆にやりやすかったかな。地下で潜ってやってたらさ、昼なのか夜なのかわかんないじゃん。-やりやすい/やりづらいとかもあるんですね。普通に昼間の感じをプレイできたり、時間的な感覚がイメージできるからプレイには全然支障はなかった。トイレにも3回くらいしか行かんかったかな。飯は3回以上食ったけど。-DJプレイ中はレコードをメインに使うと聞いたのですが。今はレコードが当たり前の時代じゃなくなってるから、PCでもUSBでもCDJでも色んな形があると思う。それを否定するつもりもないし、ただ自分のこだわりなんで。レコードの音質とか、場の空気を分かってるから、俺はレコードかな。DANCE』でのプレイ。-アナログ好きのお客さんを意識されたりとかは。いや、客からしたら「よう分からん」というか、どっちでもいいと思うんだけど。それよりも、いい音楽が流れて、いいノリになって、気持ちよく踊って飲んで帰るみたいなのが重要だと思う。レコードは自分自身の問題だからさ。表現する側の問題だから、それがCDで流れてようがレコードで流れてようがお客さんには関係なくても、やる側としての自分のこだわり。レコードの曲もたくさんあるし。ない曲をやるんだったら、デジタルになってもいいけど。レコードがあるならレコードをかけたいし、自分の中の納得できるものがレコード。手放してるのもあるから数千枚。新しいものは速いですね。昔のものは手放すと、また欲しくなっても買い直すのが大変だから。あと、俺はコレクターじゃないから。コレクターとDJって似てるところもあるけど、やっぱり現場でプレイするのがDJなんで。ある程度の好きなパターンは持ってていいと思うんだけど、あとはケース・バイ・ケースでしょ。昔、誰かが言ってたけど「その瞬間に次に何かけるかを自分の中で選ぶ」みたいなのがDJ感覚だと思うのね。セットを組むのもひとつの方法だし、DJが組んでるかどうかなんて誰もわからないから、それはそれで良いと思うけど、俺のスタイルは違う。その場の雰囲気とか、あれじゃなくてこれかなとか、そんなことを考えながらやるのがライブだと思うし。かけるネタは決まっちゃってるけど、その順番とか、かけ方とか、時間帯とか、ノリとかはアドリブ的にその場のDJの感覚でやるっていうのが俺のスタイル。いうか、俺は決まったプレイができないんだよ。やったあとに自分自身がダメっていうか、なんか納得しないから。その場で工夫していくっていうか、やっぱりアドリブ的な感覚とかサプライズみたいなのも含めてライブだと思うから。なんでもそうだと思うけど、ミスも含めた面白さっていうのかな。客にもそれは結構伝わると思う。サウス四ツ橋ビル大阪のみなみの中心であるアメリカ村三角公園から北に3分ほどに位置する、地中海フュージョン料理のカフェバー。週末にはDJイベントやライブ、ダンスイベント等が多く催される。心斎橋駅7番出口から徒歩約5分。四ツ橋駅6番出口からすぐ。この場所の記事を読む43年目のDJ感覚。“43年目のDJ感覚。1件のコメント43年目のDJ感覚。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。コメントデータの処理方法の詳細はこちらをご覧ください。