世界の俳優がマスターしている、演技のデッサン「スタニスラフスキー・システム」をベースにした演劇スクールです。レッスン、ワークショップ、ロシア観劇旅行記のブログ・レポートをご覧ください。ワークショップ」が開催されました。天心館アネックス、時間は14:00~19:30、約30名の俳優、演出家が参加しました。芸術博士、スタニスラフスキー・システム研究の第一人者セルゲイ・チェルカッスキー氏、そして同大学講師のガリーナ・コンドラショワさんです。チェルカッスキー先生のスタニスラフスキーの演技面のワークと、ガリーナ先生の身体訓練のワークの二本立てです。ポリーナ夫妻の尽力で実現しました。ワークショップのはじめは、チェルカッスキー先生のお話からスタート。「みなさん、スタニスラフスキーはそれ以前の、演技方法と何が違うと思いますか?」と参加者に問いかけられました。参加者は突然の質問に、スタニスラフスキー・システムについてそれぞれ答えます。今回の参加者の半数がチェルカッスキー先生のWSを受けたことがあって、具体的な意見が続きます。「スタニスラフスキーは、俳優の身体の使い方、自然を客観的に理解する方法を教えてくれています」と言われました。日本では、スタニスラフスキーは新劇の「自然主義」という様式の演技法と思っている演劇人が多いですが、そうではないということですね。「スタニスラフスキー・システムは俳優教育のみで使うもので、演劇のジャンルとは別なのです」と言われました。システムは大きく分けて2つの時期に分かれるとのこと。「情動の記憶」を中心にすえる。自分の感情を直接に思い出すキッカケになるものを自分の内に探す。俳優が舞台上で創造的な状態に保つこと探究した。のちに、〔I〕と〔II〕を「統合」しようと試みたということです。ここから、ワークが始まりました。舞台で行われていることは、「俳優(=自分)」は既に知っているが、「役」は知りません。今から起きることに役は準備が出来ません。俳優は演じる時に準備をしてしまうのです。その準備してしまう状態をなくすために、チェル先生はWS中にひとつの仕掛けを作りました。チェル先生が「ヒップ」というと半数の参加者が跳び上がり、「ホップ」というと残りの参加者が跳び上がります。この合図は、WS中にいつ来るか分かりません。「準備」ができないのですね。こんな約束をしてから、「観察」のワークに入りました。ワークの様子は次回にレポートします。アネックス」「チェル先生のお話の様子」。[TCL大阪]世界の俳優がマスターしている、演技のデッサン「スタニスラフスキー・システム」をベースにした大阪の演劇スクールです。2013年10月、スタニスラフスキー生誕150年に開校しました。