7-------------------------------------------2本も抜歯したら麻酔が切れて痛くて痛くてせっかく作ったハンバーグもまともに食えやしない口の中がずっと血の味しかしないでもう嫌んなっちまったので、えーいプログレだプログレだ、ということで引き続きクリムゾンのこいつを取り出して深夜2時まで聴いておりました。始めます、「孤独のプログレ」第4弾。「太陽と戦慄」!!▼続きを読む▼...と、「Islands」を微妙にすっ飛ばしておりますが特に他意はありません。いやあ、このアルバムはいいぞいいぞー(井之頭風に)なんてたって、デヴィッド・クロスのヴァイオリンとジェイミー・ミューアのパーカッションが素晴らしい。ビル・ブラッフォードとロバート・フリップがむしろ引き立て役になっちまってくるくらいの意味不明な存在感で全編を彩っております。ジョン・ウェットンのヴォーカルは自分の大好きなグレッグ・レイクに少し似ている、ネガな感じの色気があって個人的にはかなり好きですね。まあそれもこのアルバムではあくまで主役ではないのですが。Oneの衝撃度でしょうか。静謐なイントロから直後、ロバートのへヴィなギターがザクザクッと入り込んでくる瞬間がたまりません。そこで思わずガッツポーズから、件のデヴィッド・クロスのヴァイオリンとジェイミー・ミューアのパーカッションがやりたい放題やり...、一転、また一転、と息もつかせぬ展開。素晴らしい名曲だと思います。...という事で、「Epitaph」の様な曲はなりをひそめ(あたりまえですが)、キース・ティペットとはまた一味違う意味でのインプロが多用されている作品となります。このアルバムのほとんどが即興だっていうから驚きだ。04.や05.なんかは特にものすごいですね。05.の不穏なヴァイオリンを中心に、徐々にドラマチックに盛り上がっていくところとか好きですね。そこから06.のつながりは問答無用にクールで格好いい!原題の「ひばりの舌」と「アスピック=西洋料理に用いられるコンソメ・ゼリー。毒蛇は誤訳」は男性器と女性器を、ジャケット・アートは錬金術における「太陽と月の結婚」を表していることからもわかるように(当時のフリップはウォリ。エルムラークなる魔女を引き連れるなど、白魔術に凝っていた)、本作は静と動、理性と感情、作曲と即興などといった二項対立論的な極めて西洋人らしい思想をベースとしている。100(岩本晃市郎著)より抜粋...といったように、まあ魔女は置いといて、とにかく静と動の対比、移り変わりが非常に味わい深くドラマチックな作品です。今のOPETHなんかも完全に影響受けてますね。いう後世への影響という点でも偉大なアルバムですし、ここでビル・ブラッフォードがYESからこちらへ移行しロバートと組んだこと、ジョン・ウェットンとも合わせ、3巨頭キング・クリムゾン時代が出来たことは、偶然ながら必然ながら、本当に音楽史にとっては一つの転換点であったのでしょう。Oneしかし「太陽と戦慄」という邦題は本当にどっからきたんでしょう。いや、きっとジャケットのイメージから適当につけたんでしょうけど。実は結構好きな邦題だったりします。Water05.Lizard-----------------------------------------思いつきで変な企画を始めちまったもんだから夜の7時~0時過ぎまでぶっ通しで音楽聴いて歌詞カード読んでライブ映像見ての繰り返しだよ!どうすんだよ!もう月曜日だよ!週初めだよ!ちなみになぜか最近松本清張にはまってるのでそれを読んでるのですが、びっくりするくらい音楽とあいません。プログレにはSFなんだ。CAMELみたいなのは違うが。▼続きを読む▼ということで「深紅の帝王」の3rdなのである。相変わらずヴォーカルのゴードン・ハスケルは全編にわたって本当に表現力がなく、聴いているこちらを見事に辟易させてくれて、点数を15点くらいさげてる原因は明らかに彼のヴォーカルと言わざるを得ません。彼のこの時の心境は「こんなくそみたいな曲やってられるか」であったので、そりゃ魂もこもらないというものでしょう。この後のツアーかなんかをブッチしたんでしたっけ。02.03.なんかの怪しくて非常に皮肉的な雰囲気、歌詞は実は結構好きだったりするのですが...やはり01.~03.の様なキース・ティペット先生がジャジーな方向へ向かってしまっているパートはあまり得意ではないんですね。少なくともあまり積極的に取り出して聴きたい、てな曲ではないのです。それよりはもうお前はいい加減にしろと言われそうですが、04.のようなメル・コリンズの繊細なフルートが生かされたバラードのが好きなんですなあ。いう曲になればなるほど悪いハスケルお前じゃない感がすごい。いいから黙ってグレッグを呼び戻してくれ。Water、ものすごく歌詞が綺麗でおすすめですよ。クリムゾンらしからぬわかりやすさ。風に揺れていたさようなら我が愛しの踊る流れの貴婦人よ...というもろもろがあるのですが、それを全部ぶち壊すほどの05.の衝撃度、素晴らしさよ。最後の戦いルーパート王子の嘆き4.ビッグ・トップという組曲になっており23分を超す大曲なのですが、随所で爆発する優しさ、ノスタルジーがもう本当にたまらない。「ピーコック物語のボレロ」の美しさと言ったらもはや芸術的としか言いようがないでしょう。途中のキース・ティペットグループのフリー・ジャズセッションっぽいところは完全に空気をぶち壊しておりますが、なんというか大人しく神経質っぽいアンディ・マッカロックのドラムのおかげか、なんだかんだでツボを心得ているのか(10分をすぎて徐々にクライマックスへと盛り上がっていくところなんか最高だ!)あまり気にはなりません。気にはならないといえば、ジョン・アンダーソンが思いっきりゲスト参加しておりますが、正直そこまでめちゃくちゃ存在感あるわけではないですね。存在感がないといえば、最後のビッグ・トップはなんなんだこれ。Favorite:5.Lizard美しい音色に誘われて、そろそろ眠くなってまいりました。このプログレレビュー祭り、だれか得するんでしょうか。「やっぱCDじゃだめだな。レコードで聴かねえとさ。音の広がりっつうか生々しさ、臨場感が違うよ。mp3なんてモグリ以外のなにもんでもないね。」だの「最近はやってる、あのハードコア?メタルコア?っつうジャンルはなんなのよあれ。カポエラみたいなわけのわからねえ動きしやがって。結局Aメロ、Bメロ、シャウト疾走のサビでクリーンでウォーウォーウォーだろ?変拍いれりゃあいいと思ってんだろ?全然分かってねえよ。」だの「ドリームシアターがプログレとか言ってるやつはゲイ。Crimsonの2ndでございます。途中に小曲"Peace"が挟まっておりますが、02.で劇的に盛り上げ、03.という小さく静かな曲をはさみ、04.の感動的なクライマックスへ持っていく...という流れは1st.と全く同じだったりしますね。そのせいか、あの奇跡のアルバムがあったせいでよく比較されてしまっているそうです。世間の流れに逆行する事、世間で低評価なものに高評価をつけ、高評価なものに唾を吐くという事が大好きな管理人ですが、残念ながらこの2nd.はあまり好きになれませんでした。"Epitaph"にこそ及ばないにしても、これは本当にクリムゾンを代表する扇情的で感動的な最高のキラー・チューンだと思うのです。グレッグのヴォーカルがやはり大きいですね。...そう、このアルバムでは、グレッグ・レイクもイアン・マクドナルドもジャイルズも、脱退が決まってて、すでにこの時点でロバート・フリップとピート・シンフィールドしか残ってなかったという有様なんですね。そんな状況だったので、02.とか特にそうなんですが、1stの息もつかせぬ楽器バトル、ってのが大幅に減退している気がするのです。あと、ものすごくぶっちゃけると自分は06.みたいなジャズ風味が強すぎる曲(キース・ティペットの鍵盤がそれをものすごく後押ししている気がする)や07.の後半の即興性みたいなもんがいかんせん苦手なので、このアルバムを聴くときは大抵04.までで終わってしまっています。03.もすごく良いんですが、いかんせんゴードン・ハスケルのヴォーカルがグレッグ・レイクに比べると全然表現力に乏しくて...。自分はグレッグのヴォーカルはEL&Pの時よりもクリムゾンの初期の時のが好きなので、本当こっちでずっと歌っててほしかった。反面キース・ティペットの鍵盤とメル・コリンズのフルートは素晴らしく、この点に関しては1stよりも好きですね。Poseidonプログレファンが必ず自慢するトリビアシリーズ。「邦題の『ポセイドンの目覚め』は間違いで、『ポセイドンの跡を追って』が訳としては正しいんだ。」...いいじゃねえかどっちだって!!そもそもこの時代の邦訳なんて大概適当なんだから!!03.で消え入りそうになってから一転こちらへ。