Machinakaです。今回批評する映画はこちら「レッドタートル」はい、ジブリ最新作!!!!と名前ばかり先行してますけども、今回はあくまでもジブリはプロデュース・配給に徹底してます。宮﨑駿が引退したことからも分かる通り、アニメ制作班は解体してるんです。超難解なアート映画です!!!だから、子どもと観に行ったら難解すぎて理解不能です。私が観に行ったときも、後ろに座っていた家族連れがいたんですね。子供と見る映画の定番じゃねぇんだよ!!!ジブリが作ったアート映画を喰らえ!!!1.あらすじ2000年に発表した短編「岸辺のふたり」でアカデミー短編アニメーション賞を受賞したオランダのマイケル・デュドク・ドゥ・ビット監督が、8年の歳月をかけて完成させた初長編作品で、第69回カンヌ国際映画祭「ある視点」部門で特別賞を受賞。スタジオジブリが、同社としては初となる海外作家の映画製作に参加し、高畑勲監督がアーティステックプロデューサーとして、シナリオや絵コンテ作りなどに関わっている。嵐で荒れ狂う海に放り出された男が、九死に一生を得て無人島に漂着する。男は島からの脱出を試みるが、不思議な力で何度も島に引き戻されてしまう。そんな絶望状況の中、男の前にひとりの女が現れ......。監督は宮﨑駿、、、ではなくオランダ出身のマイケル・デュドク・ドゥ・ビットさんです!!!!http://p.news.nimg.jp/photo/594/2095594l.jpg宮﨑駿のファンらしいです。2000年に制作した「岸辺のふたり」がアカデミー賞短編アニメーションを受賞し、宮﨑駿も感動。(岸辺のふたり)映画自体の制作が日本のジブリ、監督のスタジオがイギリスにあるということで、監督はこの作品のために日本に引っ越してまで制作したそうです笑そうとうな熱の入り用ですなwwここで注目なのは、監督が原作・脚本に携わっているとのことで、映画のストーリーから演出面まで、多くの範囲をコントロール下におさめていることです。はい、このことからも分かる通り、監督が多くの実験を握り、ジブリが入っていることもあって資金が多く集まる。監督の意のままに作品が作れるわけですな笑つ・ま・り、、、、どんな人にも邪魔されない環境にあるのです!アート映画が作りやすい環境なんですよ!!!!!!!!で、念のため解説をしておくと、この映画は確かに「スタジオジブリ」が制作しているわけですけども、作っているのはマイケル監督率いるフランスの製作会社「ワイルドバンチ」なんですね。やっほーーい!!」とも言えるわけですけども、実際にはフランス制作です笑で、本来ならキャストの紹介もしたいんですが、、、、、、この映画は、アニメ映画にも関わらずキャストがいませんwwww何故なら、セリフが一切ない、無音映画ならぬ無声映画なのですwwもちろん、BGMや人のため息、叫び声ぐらいは出ますけども、ストーリーに関係有るようなセリフは一切ないです。言って、文字テロップやナレーションがあるわけでもありません。みんなこんな顔してましたwhttp://quiizu.com/wp-content/uploads/2016/05/151158_41.png上映81分間、何が起こっていたのか、何を伝えたかったのか、全くわからない様子でした。私も、こんな顔してました。「すんげぇ宮﨑駿好きなアート映画作家がジブリを作ったらこうなった!」です。宮﨑駿のアニメの特徴は、反体制・反文明で、ヒッピーのような人間がそのまま作風になってると思うんですね。「もののけ姫」だったり「平成狸合戦ぽんぽこ」だったり、http://xn--japan-9t2hu30gsg3fz4l.com/wp-content/uploads/2013/07/img_181110_2893717_0.jpegもっとわかやすく言えば、自然保護を訴えるような作風が多いんですね。本作も、自然への保護を訴えるような描写が多かったです。人間はあくまでも地球に「生かされている」のだ。メッセージが伝わってきましたね。簡単にいえば、「人間より自然を優先させた、エゴイズムでエコイズム映画」とも言えると思うんです。言いませんけど、ここまで人間の優先度を排除した作品って珍しいと思います。本作が変なところは、セリフがないことに加えて作画だと思うんですよね。見た感じほとんど手書きのセル画で、日本以外にも今どきセル画で描く人いるんだぁと驚きました。普通、海を青くして星を黄色にするのに、、、そんな強調がない。新海誠監督が観たら、びっくら仰天ですよこりゃwwhttp://cinema.eonet.jp/img/roadshow/1013535_03.jpgあと、人間キャラの作画がすっごく適当なんです。目が点って、、、、適当すぎてむしろコッチの目がテンになったわwwwこのことからも分かる通り、人間の作画に関しては、極度に書き込みが少ないんですよ。モブキャラかよwwって感じなんですけども、この「単純な顔」にこそ意味があると思うんですよねー。コンセプト通りに作ったらこんな単純な顔になったと笑もちろん、超一級のアニメーターも在籍してると思うんですが、このキャラ作がは「意図的に単純にした」のではないでしょうか?あまりにキャラ作画に力が入ると、同じく人間である観客が、人間に感情移入してしまう。京都アニメーションのように「瞳の作画」が驚異的に美しいと、どうしても可愛い・美しいキャラに感情移入してしまいます。この映画は「人間の優先度が低い」映画です。こんな単純なキャラ作画にしたんではないでしょうか?対して、亀やカニなどの描写はかなり細かいです。亀の描写まだら模様や、目つき、口元まで、凄くリアルに書いてます。絶対にコッチのほうが時間かかってますよね?http://i1.wp.com/t2-workshop.com/wp-content/uploads/2016/09/885dd6d2f697277b2b83d43b10c97aad-1.jpg?fit=366%2C231つまり、作画からも「人間より自然(生物)が優先の映画」なんですよ!また、「セリフがない」演出も、人間の武器である「言葉」をあえて奪ったのではないでしょうか?我々観客は人間で、「言葉」が最重要な意思疎通のコミュニケーションになってます。この映画は意図的に人間のキャラから「言葉」を奪ってるんです。次に、ストーリーからの解説です。先ほどの解説で「人間より自然が優先」の作画だといいました。これはストーリーについても同じことが言えるのです。以下、ネタバレ注意です!はい、では行きますよ。「人間の生と死が、自然によって左右される映画」なんですよ。