ヨーロッパを長期旅行した。語学を習得した(来年は留学もする)。大好きな音楽のヒーローを呼んで一緒にツアーした。世界旅行とか、大舞台での演奏とか、会社を大きくするとか、まだまだ叶えたい目標はあるけれど、現状には充分満足している。早くに目が覚めていれば、もっと早くに今の地点まで来れたと思う。人生は若い頃ほど柔軟で自由で吸収力があるので、若い時間ほど貴重である。僕がこれまで40年近く生きてきて無駄だったと思う主な時間はこれだ。苦手なことを克服しようとした「好き嫌いなく食べなさい、苦手な人ともうまく付き合いなさい、不得意なことにも挑戦しなさい」と言われる。苦手なことをすると苦痛を感じ、結局は克服できずに苦い思いだけが残ることが多かった。苦手なことを早期に見つけて、それを避けて、得意なことや好きなことに集中するほうが大事だ。(2)自分とは合わないコミュニティに属した自分を尊重しない人間関係に身を置いた。何をしても嘲笑われ、誤解された。怒りと悲しみと復讐心で心が黒く汚れた日々を過ごした。それでも、その関係が必要なんだと自分を騙して我慢した。どこかに自分を尊重してくれる人は必ずいるし、自分を必要としてくれるコミュニティはある。早く逃げるべきだった。(3)人の評価を得るために努力した人の評価は全くアテにならない。自分が嫌いな人が世間で良い評価を得ることはある。他人の助言は、結果に責任を取ってくれない。自分を曲げてまで人に好かれようとする努力は無駄だ。(4)異性にモテようとした人生の大半を「モテる=良いこと」だと思って生きてきたが、性的パートナーシップにおいて大切なのは相性だ。不特定多数の異性に好かれると、それだけ誘惑やトラブルが多く苦労するだろう(僕はモテないから無縁だったが)。それよりも、自分と相性の良い相手を見定めて長期にわたる良好な関係を築くことのほうがよほど大切だ。(5)終わった恋愛をいじくりまわした真剣に恋愛をしていれば、別れは死と同じくらい苦痛に感じるものだ。死んだ人が蘇らないように、終わった関係は戻らない。終わった関係をいじくるのは、墓穴を掘り返すようなものだ。関係が終わったことは、誰よりも自分が知っているものだ。(6)本当は合わないと知っている人と友だちになろうとした色々な種類の人と付き合えば得することがあるかもしれないという下心で本当は合わないと思う人のために時間を費やした。結局は努力が虚しく疎遠になり関係が消滅した。合わないとわかっている人とは1分も費やすべきではない。(7)興味がなくなったことを惰性で続けた読まなくなったのに毎月届く雑誌のように、興味がなくなった習い事、サークル、学問などがある。経済学にはサンク・コストという考え方がある。それまでに投資した時間がもったいないので、惰性で投資を続けてしまうというものだ。捨てなければ新しいものは入ってこない。(8)Noを言えなかった忙しいときに限ってかかってくる電話のようなものだ。「今忙しいので」の一言が言えなかったばかりに、大事な時間を奪う人がいる。友人や同僚のちょっとした頼み事とか、興味のない飲み会の誘いとか、セールス。Noが言えなければ、それが積もり積もって人生で何日分にもなる。(9)効率よく学ばなかった1年で習得できるものに4年も費やした、ということがある。楽器でも語学でも学習は短期集中がもっとも効率が良い。英語や中国語の学習方法を工夫したら、きっともっと短時間で今のレベルに到達していたはずだ(だから韓国語は失敗したくない)。適切な人に正しい方法で習うことがもっとも時間とお金の節約になる。(10)無駄とわかっているものに習慣的に時間を費やした個人的にはテレビのザッピング、SNS、子供の頃のゲームとアニメ、一人での飲酒など、受動的な娯楽に多くの時間を費やしすぎた。無駄を省くのは、1分を惜しんでマシンのように勉強や仕事をして大成功し経済的に豊かになるためではない。それではペットを飼うのは無駄かとか、育児は無駄かとか、おかしな議論になる。経営とは、人・金・もの・時間の有限な資材を最大限の効果を産むように振り分けることだ。人生も、無駄を省いて有意義なことに費やすほうが、幸福だと僕は考える。それが趣味であれ、愛する人との時間であれ、一日の中で自分にとって幸せな時間を増やすことだ。お金と時間の関係についてはまた語りたいことがたくさんあるけれど、これだけは書きたい。世の中はお金がなければ時間や体力を使うようにできている(例;新幹線ではなく高速バスに乗る)。時間をお金に換えることは、命を切り売りしていることと同じだ。歳を取ればお金を稼げるようになるかもしれないが、その時に若い時の時間を買い戻すことはできない。お金だけのために貴重な時間を差し出しているのであれば、それは無駄なことだ。その証拠に金融投資をすればなんの苦労もなくお金が増えたり減ったりするのを知るだろう。お金を稼ぐ=時間や労力を費やすこと、という前提は簡単に崩れ去る。ある時点から僕は「お金を稼ぐこと」と「仕事」を分けた。仕事とは「自分の才能を生かして世の中に貢献すること」であり、職業ではなく、やるべき人生の事業だ。その時間を確保するために、「お金を稼ぐこと」=職業にはできる限り時間を使わずにすむようにする。極端に言えば寝ていても銀行口座にお金が振り込まれる仕組みを作る。それにより「仕事」ができ、「お金を稼ぐこと」がより効率的になる。歳を取るごとに時間・お金・健康が増えて、思考に囚われが少なくなり、自由が拡大するような生き方が素晴らしいと思う。最後に、無駄に見えて大切にしていること。(1)睡眠...最低7時間の睡眠は寿命のためにも必要。(2)食事のための時間...作るのも食べるのも幸せな時間だし、健康になれる。(3)運動...駅までの坂道徒歩20分は自分にとっては浪費でなく投資。(4)家族や好きな人と過ごす時間...このために仕事をしている。(5)五感で楽しむこと...旅行やスポーツなど残りの人生を今までより賢明に生きたいと思う。Riou(以下イヴォンさん)の10/31~11/12の13日間にわたる初来日ツアーが無事に終わりました。今回は台北・関西・関東の11会場でコンサートとワークショップを開催し、300人以上の方に参加いただきました。さん、会場関係者の皆様に改めてお礼を申し上げます。ありがとうございました。この日記は自分の記録として書き残して置きますが、誰も細かいところまで読まないでしょうから、大事なことから書いていきたいと思います。読みたいところだけ読んでください。<ツアーの収支>どんなに内容が良くても赤字が出たらイベントは失敗です。二人からは、交通費+宿泊費はすべて経費とし、飲食費は各自持ち、宿泊はホテルのシングル、出演料は別途各コンサートごとにウン万円という条件を出されていました。私がプロのエージェントではないことと、ジャンさんの「小さな会場でもいいからできる限り空き日を作りたくない」という意向を汲んで、出演料についての条件は免除してもらいました。赤字が出たら私がすべてかぶり、CDの売上は別途全額を渡すことは絶対条件です。関西での宿泊は経費節減のため自宅を利用しましたが、結果的に彼らもゆっくりでき、疲れずに済みました。経費は自分の分も合わせて70万円ほど、経費を引いた利益はそれなりのまとまった金額が出て、CDは110枚すべて売り切れました。これにはお二人とも満足していただき、「また来たい」とおっしゃっていただけました。言い出した時点で赤字は覚悟の上でしたが、持ち出しはなく、自分としてもほっとしました。<反省点>初動の遅れが最大の反省です。出演条件の交渉は2017年のうちに終わっていたのですが、2018年前半は楽器店の開業に集中しており、実際にコンサート会場のブッキングを始めたのは2018年の6月からでした。チラシを配布開始したのは7月で、半年前には作っておくべきでした。ホテルの予約に至っては10月に入ってからで、条件の悪いホテルばかりでした。早く動いていれば、音楽ホールや労音さんに企画を買い取ってもらうこともできたかもしれません。リスクを減らすために次回はクラウドファウンディングを検討したいです。ブッキングについては、ある会場では人が集まらず、赤字すれすれになってしまいました。一箇所の人数が多いほどチャージバック率など経済効率性が上がるので、小さな会場で連日開催するよりも、100人収容の会場を3箇所くらいに絞ったほうが良かったです。台湾公演については今回は彼らがたまたま取った航空券が台湾のエバー航空のものだったので、思い入れからコンサートを企画しましたが、私の渡航費で利益が飛んだので、やらなくてもよかったです。期待していた観光も一切できませんでした。東京はホテルや駐車場が高く、また都民の平均収入も高いようなので、東京だけ入場料を高く設定しても良いかもしれません。CDは200枚あっても良かったと思います。これらを改善すれば、もっと余裕のあるスケジュールで日本を楽しんでもらい、より多くの出演料を渡せたはずです。洗濯などお世話、荷物の運搬、運転、通訳から前座まですべてワンオペで行ったツアーでした。2週間予定を空けてくれるスタッフなどいるわけもなく、いたとて人件費を支払えませんでした。それは問題なかったのですが、彼らより早起きして支度して彼らより遅く寝ていたので睡眠不足が辛かったです。心配だった運転は意外と問題ありませんでした。そのうち何かあるとジャンさんから「ハタオ~!」と呼ばれるようになったので、すっかりお世話役が板につきました。<主催者の意義>毎日奇跡のような演奏を観ることができ、ファンとして、音楽を学ぶものとして最高に幸せな日々でした。毎日たくさんの音楽の話を聞き、ワークショップも含めて自分が一番勉強になりました。namiの演奏を3日間見て肯定的なコメントをいただき、いま取り組んでいることに自信を得られたこと。次に出版するフルート教本に、直前になって多くの付け足すべき内容を教えていただけたことは、お金を払っても得られないことでした。音楽を学ぶ人は、世界的な一流の演奏家や先生を日本に招いてイベントをすると、先生との結びつきが強まり勉強になりますから、短期留学よりもずっと効果的な学びが得られることと思います。音楽以外に企画や宣伝の上でも勉強になりました。<宣伝>今回はチラシ6000枚(配りきれず2000枚以上が余りました)、SNS、YouTube、楽器店のメルマガ、お店のホームページを使っての宣伝でした。今考えれば、フランス大使館、日本のブルターニュ関係の飲食店や雑貨店、日仏会館など宣伝協力を依頼できたところがありましたが、当初は思いつきませんでした。ジャンさんはフランスでは実績があるので、新聞やプロフィールなどフランス語の資料をもらってそれらの機関にPRすればよかったです。チラシは会場以外に配布先が見つからず、ミュージックプラントの野崎さんに頼んで、Flookのコンサートで配布をしてもらいました。それでもツアーが始まるまでチケットの売れ行きが悪く、ツアーが始まってからSNSを中心に話題作りを頑張りました。多くの方がSNSで良い感想を書いてくださったのも効果があり、後半になって一気に予約が入りました。日本では知名度が低いブルターニュ音楽ですが、人気のあるアイリッシュに絡めた売り方は一切したくなかったので、そこは私の意地でした。<ふたりのこと>演奏が最高なのは言うまでもありませんが、二人の人柄がおちゃめで、演奏以外の時間が楽しかったです。ジャンさんのおとぼけと、無口だけどジャンさんのボケをしっかり拾ってあげるイヴォンさんのコンビは友達としても相性抜群です。観光にもグルメにも興味がなく、いつも音楽のことで頭がいっぱいで、会場に着くなり楽器を取り出す二人。お腹が空いていても、疲れていても文句を言わず、その日のコンサートを最高のものにしようという集中力は、私には足りないものでした。時間にルーズで起床時間も出発時間も守れないのですが、そのマイペースぶりも計算に入れて行動したのでストレスにはなりませんでした。どんな時もユーモアと感謝の気持ちを忘れず、誠実に自分の音楽を届けることにひたむきな姿が最も印象に残りました。Hensoldさんでした。その時は私の純粋な音楽的な好奇心で企画しましたが、今回は「ケルトの笛屋さん」とリンクさせて、ホームページでの宣伝や予約受付やCDの販売もしました。結果的にホームページでの予約決済システムはクレジットカード手数料が高く、今後はしないことにしましたが、お店を挙げての宣伝には効果があったと思います。赤字を出さずにイベントを終えることができたので、今後は「ケルトの笛屋さん」の事業として招聘公演を手がけることも視野に入れたいです。大手エージェントは絶対呼ばないような素晴らしいアーティストを呼ぶことで、日本のケルト音楽の振興、ひいてはお店の事業の発展につながれば、好循環を生むことができます。今回の公演に関わってくださった皆様に、改めて感謝いたします。今後もケルトの笛屋さんの活動を支援してくださいますと幸いです。Veillon)のツアーの真っ最中です。毎日奇跡のようなコンサートを間近で見ることができて、主催して本当に良かったと思っています。ジャンさんは木製フルート、いわゆるアイリッシュ・フルートの演奏においては掛け値なしで地球上でトップの演奏家です。ジャンさんと同じ時代に生きることができた自分の幸運に感謝したくなる、それほどすごい音楽を奏でます。自分の話で恐縮ですが、ここ数年、音楽がありふれすぎていて正直に言って音楽を聴くことに飽きを感じていました。昔はコンサートで感動することもありましたが、近年そんな経験は滅多になくなってしまいました。それなのに、ジャンさんのツアーが始まってからは毎日涙を流すほど感動する日々です。音楽って素晴らしいと改めて思っています。ジャンさんの音楽の素晴らしさは、言葉に書きつくすことができません。「ケルト音楽の最高峰」「究極のデュオ」そんな言葉ですら陳腐になります。来て、見てもらうしかありません。ジャンさんのコンサートは今週末まで開催します。今日は関西で最後の京都公演。主催者だから断言しますが、次のチャンスはありません。今からでも、お申込みをお待ちしています。詳細についてはこちらからご覧ください。https://celtnofue.com/about/jmv.html********************************************ジャン・ミシェルヴェイヨンのすごさ********************************************ジャンさんの音楽を描写するのに「最高のケルト音楽」「デュオの究極」と書いても、そんなありふれた言葉では陳腐すぎて何も伝えることができません。僕は「東洋の書芸を思わせる芸術」とチラシに書きました。それが20年間近く彼らの音楽を聴いた僕が思う、彼らの音楽の核心です。今から20年近く前にアイリッシュにどっぷりのめりこんでいた頃、知人から二人のCDを借りて聴きました。それは一見アイリッシュと同じ木製フルートとギターを使っていながらもまったく異なる音楽でした。ダンス曲を演奏していても溢れる感情表現が、心の奥深いところを揺さぶります。ダンス曲なのになぜこんなにも感動するのだろう。何度と涙を流したかわかりません。アイリッシュが社交(セッション)と踊りのために外に向かって発散する指向性があるのに対して、彼らの音楽は聴くものの内側に染み込んでいく内省的な指向性があります。彼らの音楽を聴いて東洋美術に通じると感じた理由は、そのシンプルさと奥深さにあります。フルートとギターという二つの音色だけの音楽は水墨画のように単色の世界ですが、その中に濃淡があり、強弱があり、空間があります。二つの楽器がシンクロナイズしたり、片方が同じフレーズを反復したり、無拍節になったり、無限とも思われるアレンジと変化が音楽を立体にします。それぞれの楽器が書道の筆のように、力強い線と柔らかい線、かすれ、滲みを描きます。その組み合わせは白と黒だけでここまで豊かに表現できるのかと驚くばかりです。自身が演奏家としてジャンさんの演奏を見ていて多くの気付きがあります。ジャンさんは、フルートは「息の芸術」であると言います。アイルランド音楽はバグパイプが根源にある音楽です。そのバグパイプの特徴が、フルートやフィドルなど様々な楽器の演奏法の元になっています。その特徴とは、音量の強弱がなく、音色の変化を意図的につけることができず、一度演奏を始めたら音を止めることができず、連続する同じ音をタングングなどで区切ることができないという制約です。そのため、アイルランド音楽は装飾音、タイミング、スウィング感を追求し、ダンス曲をノリよくするための演奏スタイルを発展させました。変化があり、立体的です。それが、書道の筆の運びを連想させるゆえんです。ジャンミシェルさんにこの感想を伝えました。ジャンさんは、ブルターニュ音楽をフルートで演奏し始めた頃、もともとブルターニュにはフルートの伝統がなく、その演奏法を探るために世界の色々な笛の音楽を聴いていたそうです。尺八や雅楽、トルコのスーフィー(神秘主義)の笛、インドの竹笛バンスリーなどを愛聴しており、それらの楽器を学んだり、真似したことはないものの、多くのインスピレーションを受けたとのことでした。ダンス音楽とはダンサーを乗せるための音楽ではありますが、それだけでは僕は物足りないと思っていました。ジャンさんの音楽にはあふれるほどの表情、表現力があります。僕は、彼らの音楽を通じて、「ダンス曲で表現をする」とはどういうことなのかを学んでいるのです。26年演奏している円熟のデュオは、音楽の究極の形態です。これが最後の機会になります。」https://piperscaffe.org/main/?p=36638&fbclid=IwAR0jDVXqiQbgzn_FyC7CbJ1oXKJ2h3Ohh15oBwx6AYYCqUIKw5jordCmtJk・本当に、素晴らしすぎました!!!クラシックフルートも木製フルートも、これまで沢山の生演奏を観てきましたが、あんなに凄まじいオーラを放ちながら吹くフルート奏者は初めてです。木製フルートの可能性を最大限に引き出し、フルートの鳴りも最大限に使いこなし、彼らの内から溢れでる音にただただ圧倒され、ブルターニュ音楽の奥深さを感じられた2時間でした。・笛吹きの人は絶対聴きに行くべき。・木製フルートの可能性を最大限に引き出し、想像以上にスケールの大きな世界観に心を掴まれまくります。・本当に素晴らしくて一曲終わるごとにため息の連続でした。・フルート=横笛というイメージだが、ティンホイッスルなど縦笛はもちろんのこと、息を使う楽器を演奏される方は必見!!・たくさんの色、匂い、懐かしい風景など身体が感じるライブでした。息のうねりがすごい!!けど、繊細なビブラートはどうやってるんだ!!・日常を離れて、自己の内面を深く深く見つめるような心が洗われる時間でした。息遣い、間合い、お二人の呼吸すべてが音を通して流れてくるようでした。息を呑み感じで聞き入ってしまいました。・ジャンさんの身体全体から響いてくる音に圧倒され通しでした。2時間かぶりつきでした。・心に届く音楽ってこういうことですね。・侍のような芯のある、軸のぶれない演奏でした。・ここが日本だということを忘れてしまいました!・ジャンさんの笛の音色は、圧倒的な迫力と優しさが絶妙に合わさっていて、音の波を身体中で受け止めている不思議な感覚でした・至高のひとときだった。・ジャンさんのフルートは木と言いながらエレキに違いない。1音目から凄すぎて、ぶわぁあってなった。週末のJMV氏ワークショップ行ってきました。ブレトン音楽の笛奏法を開拓されてきた方だけあり、奏法面のクリエイティビティが素晴らしかったです。やれることは全部やっている感がある。変え指でちょっと変な音が出るビブラートとかトリルとか、単体で聴くと何の意味があるのかわからん奏法が、実際の演奏では全部使い分けた上でぶっ込まれていて微細な陰影につながっているのが凄い。********************************************3、ツアー詳細********************************************すべてのご予約はコンサート開演直前までメールで受け付けます。313−12【料金】チップ【内容】30分のミニ・コンサートと90分のセッションです。アイルランド音楽を演奏する方は楽器を持ってお越しください。2,000円(学割は学生証の提示が必要です)【内容】アイリッシュ・フルートの世界最高峰の演奏家から直接レッスンを受けることができる唯一の機会です。受講生ひとりひとりの演奏を聴いて、リズム、アーティキュレーション、装飾音などについて詳しく指導します。レクチャーとして、アイルランド音楽ではほとんど使われることがない、アイリッシュ・フルートの特殊技法(替え指、ハーモニクス等)を紹介します。テイクアウトを一緒に楽しみましょう。※受講は10名まで、要予約。モダン・フルートでの受講も可能です。まで********************************************4、CD販売********************************************どうしてもコンサートに来られない方はCDでもお楽しみになれます。