※360°映像スマートフォン等で上手く表示されない場合は「Youtube公式アプリ」をインストールしてください(インストール後、右上矢印から動画URLをタップ)2018年9月開催「繭の色の演奏会」の模様が“武蔵野メディア研究所”のホームページにて公開されています。2日間に渡る演奏会でパフォーマンスされた全曲の高画質動画と、一部の楽曲の360°(全天球)映像が以下のリンクから視聴できます。臨場感ある映像を是非ともお楽しみください。夜9:00「僕らは奇跡でできている」http://www.ktv.jp/bokura/今、注目の俳優、高橋一生の民放ゴールデンタイム連続ドラマ初主演!!クスッと笑えて、ハッと考えさせられ最後にほっこり。ヒューマンストーリー。フジテレビ「めざましテレビ」12月25日放送フジテレビ「めざましテレビ」に出演します。2017』が今年も開催され、ストリングラフィが“東京を訪れる人におすすめしたいアクティビティ”として“アクティビティ”部門を受賞しました。NOBEさんも選ばれています。受賞の詳細はウェブサイト(英語)をご覧ください。Stringraphy●「Stringraphy(ストリングラフィ)」とは1992年、作曲家の水嶋一江によって考案されたオリジナル楽器と、その演奏スタイルの総称であり、水嶋によってネーミングされました。糸電話の原理を応用し、絹糸の両端に紙コップを取りつけたシンプルな構造の楽器です。演奏者は手で擦ったり弾いたりして音を出します。張られた絹糸は1本ずつドレミファソラシドに調弦されており、1セットが16~23本。ソプラノ、アルト、ベースの3セットが基本となります。基本的に長調の音階にチューニングされ、糸の長さは一番短いもの(高音弦)で約1メートル、長いもの(低音弦)は約13メートルもあります。会場全体を巨大な弦楽器のようにセッティングすることもあり、その際、観客は楽器の内側で演奏を聴くことができます。ストリングラフィ・アンサンブルは1996年にデンマークで初の海外公演を行って以来、欧米やアジアなど16の国と地域でパフォーマンスを行ってきました。近年では、世田谷区のスタジオで開催されている定期公演にも海外から多くの外国人が訪れており、新しい日本の音楽・芸術として国内外から高い関心が寄せられています。大学で作曲を学んだ水嶋は、1992年に山形県月山の麓で行われたパフォーマンス・フェスティバルに参加。その際「森の中で木々の間に糸を張り、森全体を楽器にしてみたい」と閃きます。糸の両端に紙コップを取り付けたところ、糸を擦るとコップがスピーカーの役割を果たして思いがけない程大きな音を発しました。その音色は、ヴァイオリンの音、人の声や動物の鳴き声、風の音の様でもあります。自然界の音と楽器の音の両方の特質を表現できる、新しい楽器だという事に気付いた水嶋は「Stringraphy(ストリングラフィ)」と名付け創作活動を開始しました。strings”は弦楽器を意味します)と、「図表」や「グラフィックアートの作品」を意味する「Graphic」の2つの言葉を合わせて「Stringraphy(ストリングラフィ)」と名付けました。EVE(スタジオ・イヴ)1992年、水嶋一江と、演劇・ダンスのプロデュースをしていた八重樫みどりによって結成されました。実験的な音楽表現を模索する活動を始め、その後、水嶋の考案したストリングラフィによる演奏をメインに、社会との関わりを強く意識した音楽活動を行っています。