これは素晴らしいです。第2楽章の長大なフーガは聴き応え十分です。ヴァイオリンの響きがどうのこうのということはもうどうでもいいです。シャコンヌと同じくらい素晴らしい音楽です。冷静で心のこもった音楽は終盤熱く高揚します。圧巻の素晴らしさです。この楽章の終了後、一部の聴衆から拍手があがりますが、まあ許しましょう。ここで一息ついて、第3楽章に進みます。緩やかなラルゴが静謐に演奏されます。ヒラリーの人生にも色んなことがあったのでしょう。哀しみを感じるような深みのある音楽です。心にしみじみと響いてきます。本当に素晴らしかったのは第4楽章のアレグロ・アッサイです。パーフェクトなバッハです。シンプルなパッセージさえも何かしらの意味を持っているように聴こえてきます。完璧なテクニックでヴァイオリンの響きも冴え渡ります。終盤の熱い盛り上がりには感銘を受けました。彼女が20歳にもならない頃に録音したこの曲のCDはsaraiの愛聴盤ですが、あのころはひたすら何も考えずにバッハの音楽に奉仕していた演奏でした。それが素晴らしい演奏になっていたのはバッハの音楽の素晴らしさと彼女の若さの勢いが見事に調和したからだったんでしょう。今日の演奏はあの頃の勢いはないかもしれませんが、深い人生の哀感が音楽を高めています。ヒラリーは現在、音楽家としての岐路に立っているような感じがします。ここを乗り越えて、素晴らしい音楽家に大成することを祈らずにはいられません。今日のプログラムは以下です。Hoedownマックス・リヒター:慰撫Mercy後半とアンコールはいずれも現代あるいはそれに近い時代の作品でした。素晴らしいヴァイオリンではありましたが、これが彼女の目指す方向なのでしょうか。:今日はパシフィカ・クァルテットによるショスタコーヴィチの弦楽四重奏曲全15曲チクルスの2回目を聴きます。初日から大変な熱演でしたが、今日はさらに素晴らしい演奏。前半に演奏された第5番と後半に演奏された第8番は会心の演奏に圧倒される思いでした。今日のプログラムは以下のとおりです。Op.110今日は既に初日に演奏された第7番を除き、第4番から第8番までを聴きます。ショスタコーヴィチにとってはジダーノフ批判を浴びて厳しい冬の時代、そして、スターリンの死を経て、フルシチョフ体制に移行して、比較的、自由な創作活動が行えるようになった時期にあたり、作品の雰囲気も変遷していきます。パシフィカ・クァルテットの演奏スタイルは分かっているので、ほぼ、予想通りの演奏です。作品自体はジダーノフ批判を浴びて、交響曲の作曲もできない状況ですが、それほど鬱屈した音楽になっているわけではありません。パシフィカ・クァルテットの美しくてロマンティックな表現で聴くと、そういう厳しい冬の時代の作品には思えません。それにしても、ショスタコーヴィチの弦楽四重奏曲は同じようなパッセージが執拗に繰り返されます。ある意味、聴く側はそれを我慢しながら聴くわけで、まるで修行のようなものです。ここに集まった100人の聴衆はよほどの物好きですね。saraiもそうなんですけどね。パシフィカ・クァルテットの第1ヴァイオリンのシミン・ガナートラはとてもロマンティックなメロディーを奏でてくれて、これがショスタコーヴィチなのかと疑いたくなるような演奏で耳を楽しませてくれます。クールな演奏もよいのでしょうが、これが彼女のスタイルなんですね。厳しい時代のショスタコーヴィチの作品もロマンティックなスタイルで聴かせてもらいました。次の第5番は大変な力演でした。3楽章が続けて演奏されますが、長大な作品です。同じようなメロディーが執拗に繰り返されます。ドミトリー・ショスタコーヴィチの頭文字DSHの音型が基本になっています。第2楽章は瞑想的な音楽をシミン・ガナートラのヴァイオリンが実にロマンティックに奏でてくれます。よい意味でショスタコーヴィチではありません。一転して、第3楽章は激しい音楽に心が揺さぶられます。いう強烈なインパクトの演奏もパシフィカ・クァルテットの得意とするところのようです。いやはや、第5番の素晴らしさにすっかり魅惑されました。ところでこの作品の後に交響曲第10番が作曲されることになります。同じようなベースを持つ両曲ですが、今日の演奏を聴く限り、まったく印象を異にします。交響曲第10番と言えば、saraiの持つ印象は沈痛さということに尽きます。今日の弦楽四重奏曲第5番は美しくて、希望さえ感じられるような音楽です。パシフィカ・クァルテットは救いのある音楽をプレゼントしてくれました。持ち前の温か味のある響きがそう感じさせてくれるようです。いうショスタコーヴィチもよいでしょう。最初の妻ニーナの死、母の死もありましたが、私生活でも第2の妻マルガリータとの結婚(短命には終わりましたが)もあり、決定的なのはスターリン体制の崩壊で自由な作曲環境になったのが大きいのでしょう。ショスタコーヴィチにしてはとても明るい音楽です。パシフィカ・クァルテットが演奏するとさらに明るい音楽になります。第3楽章はパシフィカ・クァルテットが演奏しても哀しい挽歌です。ロマンティックで心に響きます。4楽章中、白眉の音楽に耳を傾けました。人気でよく演奏される音楽です。ショスタコーヴィチの弦楽四重奏曲は内省的な音楽がほとんどですが、この作品は例外的に外面的な派手さもあり、聴きやすい作品です。パシフィカ・クァルテットはその音楽を見事に盛り上げて演奏してくれました。ダイナミックな部分の演奏の強烈なインパクトはもちろん、ちょっとしたメロディアスなところの表現の温かさも心に響いてきます。ここまで第1番から第8番まで聴きましたが、この第8番が最高に素晴らしい演奏に思えました。これで半分聴きました。あと残り半分のコンサートが続きます。次第に難しい音楽に入っていきます。聴かせてくれるでしょうか。:今日はパシフィカ・クァルテットによるショスタコーヴィチの弦楽四重奏曲全15曲チクルスの3回目を聴きます。日を追うごとにますます素晴らしい演奏になっていきます。後半に演奏された第12番はそのあまりに素晴らしい演奏で、インスパイアされる思いに駆られました。バルトークの弦楽四重奏曲を聴いたときのように明日を生き抜くエネルギーをもらった感じです。今日のプログラムは以下のとおりです。Op.133今日は第9番から第12番までを聴きます。第11番と第13番以降は最終日に聴きます。緩んだ時期から再び統制が強められた時期にあたります。ショスタコーヴィチも創作力が頂点に達した時期から、次第に創作力が下り坂になった時期にあたります。その中で彼が自己の内面をどう作品に反映させていったのか。パシフィカ・クァルテットがそれをどう表現していくのか・・・いよいよ、このショスタコーヴィチ・プロジェクトも佳境に入っていきます。前半は第10番と第9番です。いずれも1964年の作。関係ありませんが、日本は東京オリンピック一色に盛り上がっていました。saraiがショスタコーヴィチの交響曲第5番に出会うのも間もなくのことです。コンサートの話に戻りますが、連日のショスタコーヴィチ漬けでsaraiも疲労気味。自宅ではCDで予習もしているので、頭の中はショスタコーヴィチの弦楽四重奏曲だらけになっています。前半のプログラムは集中して聴けません。パシフィカ・クァルテットは昨日同様の力演ですが、saraiは第8番の素晴らしかった演奏から脱却できずに、第10番と第9番もなんだか区別できずに同じような曲に感じてしまいます。猛烈に高揚して演奏しているのが心に響いてこないという感じ。第9番は好きな曲だし、傑作なんですけどね。ーと頭の中を通り過ぎていきました。このまま、このコンサートも終わってしまうのかと不安になります。休憩後、第12番は大変、集中して聴けます。saraiは前半、体力を温存していたようなものですからね。1968年に作曲されたこの曲はショスタコーヴィチには珍しく、ノントナール風のテーストで第1楽章がスタートします。そのため、不安定な捉えどころのないような雰囲気の曲想が続きます。それでもしっかりとパシフィカ・クァルテットの美しいとでも表現できるような演奏についていきます。第2楽章の終盤になって、俄然、緊張感が高まります。第1ヴァイオリンがピチカートのソロを演奏し始めてからです。ノントナール風の雰囲気は一掃されて、決然とした和声に落ち着きます。パシフィカ・クァルテットが猛然とダッシュしていきます。物凄い響きでホールが満たされます。saraiの心に響いてきたメッセージは《希望》です。saraiの心の中に熱い気持ちが高まっていきます。パシフィカ・クァルテットが熱い心をインスパイアしてくれます。演奏者と聴衆の心、さらには作曲家の心が共感の輪でつながっていくことが実感できる素晴らしい高みに上り詰めていきます。圧倒的なフィナーレに我を忘れてしまうほどの感動がありました。これほどの演奏をしてくれたパシフィカ・クァルテットの4人に感謝です。saraiも若くはありませんが、現実世界でも頑張って生きていこうという強い気持ちを音楽のチカラで与えてもらいました。2日後は最終日のコンサートです。いうグランドフィナーレになるのでしょうか。Delvauxでの観賞と北海のビーチ初体験を終えて、オステンドOostendeに戻るために停留所でトラムの到着を待ちます。この停留所は珍しく有人の停留所です。Lijnの3日間乗り放題のチケットを所有していますから、購入不要です。トラムはやってきます。1時間以上トラムに揺られ、saraiは気持ちよくお休みです。来るときに景色は十分に楽しみましたから、お疲れ休みの方がいいでしょう。トラムのルートを地図で確認しておきましょう。オステンドが近くなったところで配偶者と相談して、少しオステンドの街を見学していくことに決めます。いうことで、オステンドの駅まで行かずに手前のマリー・ジョゼ広場Marie-Josépleinの停留所で下車します。急な雨が降ってきました。停留所の屋根の下で雨宿りをしていると、さほどのこともなく雨は止み、街歩き開始です。オステンドはなかなか大きな町です。Ensorhuisの前に出ます。オステンドは画家ジェームズ・アンソールが愛してやまなかった町です。この町で生まれ育ったアンソールは、この町で亡くなります。亡くなるまで住んでいた家がこのアンソールの家です。1階のショーウィンドウを覗き込みます。これは、彼のおじとおばが営んでいた土産物店を復元したものだそうです。雑多なものが並べられています。2階から上にはリビングルームやアトリエがあるそうですが、外から眺めるだけにしておきましょう。オステンドは夏の海水浴で賑わう町です。海辺の方に向かいます。この海辺はさすがに賑わっていますね。ブルージュ辺りからも海水浴客が大勢出かけてきているのでしょう。夏のバカンスの中心地なんですね。砂浜の一画には大きな砂の芸術があります。海岸沿いには大きなマンションが立ち並びます。北海のビーチにはお馴染みの風景です。海辺というよりもまるで繁華街といった風情です。海辺沿いの道をぶらぶらと歩きます。砂浜では若者がサッカーなどに興じています。賑やかなビーチですね。ビーチ用品を売っているお店があります。ビーチ花盛りといった感じです。おや、ここでもビーチ遊びはカート乗りなんですね。港の入口付近まで来ると、防波堤上の道を多くの人が歩いています。行ってみたくはありますが、かなり歩くことになりそうなのでやめておきます。港の入口には、海を見つめる男の像が立つ塔があります。裏に周ると、十字架の下でうな垂れる男性像があります。何かの冥福でも祈っているのでしょう。水浸しの広場で子供たちが遊んでいます。世界のどこでもよく見る光景ですね。夕食をいただきたいところです。港に面したフィッセルスカーイ通りVisserskaaiでレストランを物色しましょう。ここまでの散策ルートを地図で確認しておきましょう。:今日はパシフィカ・クァルテットによるショスタコーヴィチの弦楽四重奏曲全15曲チクルスの4回目を聴きます。ショスタコーヴィチの人生、最後の10年間の作品を聴きました。瞑想と思索の海の中に沈み込んでいくような感覚に陥りました。一昨日に聴いた第12番のような激しい高まりはもうありません。苦難の時代を生き抜いたショスタコーヴィチが辿り着いたのは・・・?今日のプログラムは以下のとおりです。Op.144今日は第11番と第13番~第15番を聴きます。この第11番から第15番が作曲された時期はブレジネフ体制で文化人の活動が抑圧された時期です。この苦難の時期ではありますが、ショスタコーヴィチは世界的な名声と実績によって、比較的、自由に活動できたようです。ショスタコーヴィチも晩年を迎え、健康を害し、最期の時に向かっていきます。作品内容もノントナールの技法も用いて、瞑想的で思索的なものに収束していきます。派手な勢いのスタイルは影をひそめます。自分の昔の作品やシューベルトやベートーヴェンなどの名作からの音型の引用が多いのも特徴です。人生の総決算といった風情でしょうか。最晩年の第14番、第15番では自分の死期を悟ったかのような音楽になり、聴く者も心を痛めずにはいられません。最初の短い休憩前は第11番と第13番です。第11番は1966年の作。関係ありませんが、saraiが地方の進学校で高校生活を送り、ショスタコーヴィチの交響曲第5番に出会って夢中になって聴いていた頃です。出入りしていたレコード店のお兄さんにsaraiはショスタコーヴィチ好きとからかわれていました。コンサートの話に戻りますが、第1楽章の冒頭のノントナール風のメロディーを第1ヴァイオリンのシミン・ガナートラが美しくロマンティックに奏でます。実に瞑想的でうっとりと魅了されます。途中、少しの盛り上がりはあるものの、瞑想的な雰囲気のままに短い組曲のような全7楽章の曲は終わります。休憩なしにそのまま第13番です。第13番は1969年から1970年の作。関係ありませんが、saraiが配偶者と出会って、交際を始めた頃です。ショスタコーヴィチの交響曲も第7番や第9番を聴き始めた頃です。このとき、ショスタコーヴィチに残された時間はもうわずか5年だったんですね。コンサートの話に戻りますが、ヴィオラの独奏で静かに音楽が開始され、またまた、第1ヴァイオリンの独奏で瞑想的な雰囲気にはいっていきます。4人の独奏が多いのも晩年の弦楽四重奏曲に共通した特徴です。静かに息をひそめて聴き入ります。このホールに集まった100人の聴衆も同様に身じろぎもせずに静謐で思索的な音楽に耳を傾けています。ショスタコーヴィチを偲ぶ会を催しているかの雰囲気です。単一楽章で休みなく演奏された曲が静かに閉じてもしばらくは沈黙は破られません。短い休憩の後、第14番です。第14番は1973年の作。関係ありませんが、saraiが配偶者と結婚した年です。生活が激変し、あまり、音楽に没頭できる時間がなくなりました。ショスタコーヴィチはもはや最晩年です。最後の交響曲もこの2年前に作曲されました。この曲は3楽章のシンプルな構成です。第2楽章の瞑想的で美しい音楽が耳に残ります。第3楽章のフィナーレで魅惑的でロマンティックなメロディーが演奏されると、もはや、残された弦楽四重奏曲は最後の1曲であることを痛感させられて、何かしら胸がしめつけられるような感慨を覚えます。このときのショスタコーヴィチは現在のsaraiと同世代だったんです。ところで最後のロマンティックなメロディーはショスタコーヴィチのオペラ《ムツェンスク群のマクベス夫人》の第4幕のカテリーナのアリアから引用されたものなんだそうです。弦楽四重奏で奏でられるオペラのようです。休憩後、最後の第15番です。ショスタコーヴィチの死の前年の1974年の作です。全6楽章ですが、すべてアダージョで切れ目なく演奏されます。これこそ白鳥の歌というか、挽歌ですね。ショスタコーヴィチの音楽葬に列席している気分になります。第1楽章はエレジーと名付けられて、美しく静謐な音楽が流れます。第1ヴァイオリンのシミン・ガナートラの物悲しく、ロマンティックな響きを聴いていると、不意にこみ上げるものがあります。この音型はシューベルトの弦楽四重奏曲第14番「死と少女」から引用しているという話もありますがsaraiには聴き分けられません。パシフィカ・クァルテットの演奏は素晴らしく美しいです。こんなに感極まるのはマーラーの交響曲第9番みたいに思えます。第2楽章のセレナード、第3楽章の間奏曲は運命に抗うかのように激するところもありますが、パシフィカ・クァルテットの演奏はダイナミックでありながら、美しいアンサンブルと独奏を聴かせてくれます。第4楽章の夜想曲はもうそれは美しく、瞑想的に暗い闇を表現する演奏です。パシフィカ・クァルテットの見事な演奏にただただ耳を傾けるのみです。第5楽章の葬送行進曲に入ります。ショスタコーヴィチが残してくれた音楽も終局に向かいつつあります。ホール全体に緊張感が漂っています。ベートーヴェンのピアノ・ソナタ第14番「月光」から引用した音型が痛切に響き渡ります。これも夜の闇のもうひとつの表現。ショスタコーヴィチは間近に迫った自分の死と向かい合って、敬愛したベートーヴェンの音楽を遺言のように残したんですね。ベートーヴェンの後期の弦楽四重奏曲のように思索的な表現が続きます。パシフィカ・クァルテットはショスタコーヴィチの音楽の伝道者であるかのようにひたすら音楽に奉仕するスタイルの演奏を展開します。saraiはその挽歌に耳を傾けるのみで頭の中は純粋な音楽で満たされます。最後の第6楽章のエピローグにはいります。ショスタコーヴィチも既に表現すべきことはすべて表現したのか、格段の展開はなく、肩の力の抜けたシンプルな音楽が流れます。パシフィカ・クァルテットは最後まで美しい音楽を奏でます。静かに密やかに音楽は消え去ります。ショスタコーヴィチもパシフィカ・クァルテットもなすべきことはなして、すべては完璧に終わります。saraiも満足です。聴くべきものはすべて聴いて、何も思い残すところはありません。パシフィカ・クァルテットのショスタコーヴィチ・プロジェクトにはただ感謝するのみです。最後の第15番が最高の音楽であり、最高の演奏でした。それも全15曲を聴けたからのことです。第12番も凄かったし、第8番も見事な演奏でした。第5番、第7番も忘れられない演奏でした。一人の天才作曲家の人生と音楽に没頭できた四日間でした。:2015年7月2日木曜日@ブルージュ~オステンド~シント・イデスバルド/9回目ベルギーの北海の町オステンドOostendeで街歩きをして、港に面したフィッセルスカーイ通りVisserskaaiにやってきます。通りにはレストランも立ち並んでいます。ここで夕食を頂いていきましょう。レストランを物色しますが、お休みのお店が多いです。時間が早いので、お昼の休憩が続いているのかも知れませんね。港の岸壁沿いに屋台が出ています。ボイルした海老の盛り合わせや海鮮のフリッターが並んでいます。なんと、さっき美味しさに感動した酢漬けのニシンもあります。これを持ち帰ってホテルで頂きましょう。お持ち帰り用に包んでもらいます。横に、お鍋で温めながら売っているものがあります。配偶者が「ケスクセ」と言うと(フランス語のつもりみたいです・・・)、「エスカルゴ」とのお答え。え~、これがエスカルゴですか。食べるしかありませんね。買う量に合わせていろんな大きさの器があるらしく、どれにするか訊かれます。ここは一番小さいのにしておきます。フォークは2つくれました。食べてみると、これまた美味!配偶者によると、たっぷり注いでくれたお汁がなんとも美味しいそうです。飲む前はしょっぱくないの?と配偶者に訊いていたsaraiも、ちょっと飲むと美味しくて止められずに、あっという間に全部飲んでしまいます。食べ物の恨みは怖いんだからね。