(土)ロビーコンサート25{西江辰郎/津野田圭}@ホテルオークラ(2019/07/25)昨日の夕方はホテルオークラに寄り道。ここは毎月25日にロビーでクラシックコンサートを開催している。足を運ぶ機会が無かったけど、仕事がちょっと煮詰まってきたので思い切って会社を5時即してやってきた。今夜の出演は西江辰郎(ヴァイオリン)とサポートの津野田圭(ハープ)。RV32、ドビュッシー:夢想、フロロフ:スペイン・ファンタジーという選曲だったそうで、馴染みのある曲は無かったんだけど、弦楽器の生音はやっぱり癒される。鈴木ひょっとこさんと田川亞希さんの二人展。この組み合わせでの二人展は3年前に見て以来。今回も夏にふさわしい、お祭り的だけどちょっと緩い作品が並んでいる。今回の鈴木ひょっとこさんの出展作品のメインは日本画のテクニックを使って家電をユーモラスに描いた作品。蛸がタコ焼き器のプラグをタコ足配線のコンセントに挿そうとしているものとか、テレビの中の三つ編みの女性の紙がRCAケーブルになってテレビの前面に繋がっているものとか、一目見てニヤリとするものが多い。ここで日本画の画材を使っていると最近よくあるユーモアの要素を取り入れたコンテンポラリーポップな日本画になるんだけど、アクリル絵の具を使って制作しているのが個性かな。その他にアーティスト・イン・レジデンスで制作したという縦巻きの巻物での昔話や、小さなところでは手ぬぐいも。鯛とえべっさんの手ぬぐいが素敵だったので購入。田川亞希さんの出展作品のメインは令和への改元にちなんだ焼き物。猫文字とか、大伴家持とか。脱力の方に全力で振った作品もあり、カセットテープ型の箸置き(サイズ的にはマイクロカセットぐらい)にはちょっと笑ってしまった。浮世絵を焼き付けた器もあり、かなり脱力した模写になってるんだけど、考えてみると食卓で過度に主張し過ぎず普段使いするにはこれぐらいの緩い感じのほうが馴染むのかもしれない。本日は初日ということでお二人の作品を使ったお茶の席があった。会場の中には鈴木さんの提灯が置かれ、スタッフが鈴木さんの狐のお面(よく見ると髭がUSBケーブル)を付けてお茶を立ててくれる。お茶椀は田川さんの作品。浮世絵物の他にもマンモスの肉をモチーフにしたものや豹柄のものなど実に個性的な器。お祭り気分で楽しめる楽しい展示。夏休みだし子供さんと一緒に見に来るのも素敵だと思います。CALENDAR」@スペースユイ(2019/07/17)今日の夕方はスペースユイに。現在開催中なのは安西水丸氏の個展。氏がお亡くなりになってからも毎年開催されていて、年ごとにテーマが異なり新たな発見があって毎年楽しみにしている。今年のテーマはカレンダー。安西氏がカレンダー用に描いた作品だそうで(展示されている作品にはカレンダーの数字は配置されていない)、背景に徹したデザイン性が逆にシンプルな構成の魅力を強く引き立てている。12ヶ月のうち特に凄いなと思ったのが10月のイチョウと11月の南天。これほどシンプルな構成なのに誰が書いたか一目でわかるとは、と唸った。物販コーナーにあった小型のシルクスクリーン版画の中にイチョウの葉を一枚とりだしたものがあったので購入。(水)久住昌之イラスト展@アートコンプレックス・センター(2019/07/16)今日の夕方は信濃町のアートコンプレックス・センターに。今日は買い物のついでにちょっと寄り道してみた、という感じで特に下調べはしていなかったんだけど、一番記憶に残ったのはイラストレーターというか漫画家の久住昌之氏の個展。会場に並んでいる作品は久住氏の作品そのもので、原画で見た時のギャップに衝撃を受ける、という感じでは正直無かったのだが、漫画と同じという安心感もある。そんな中で目を引いたのが谷口ジロー、土山しげる、溝口憲司ら故人の似顔絵。漫画とは違った雰囲気でちょっとぐっと来た。会場にはカレンダーや豆皿などのグッズも多数。熱心なファンという訳でなくても、知ってるよー、という程度の人でも十分に楽しめると思う。(月)夏の宵茶会@白白庵(2019/07/14)今日の夕方は白白庵に。通常より1時間延長した夜9時までとし、夏らしい涼やかな作品を揃えた展示になっている。瀬沼健太郎氏のガラスの作品、角居康宏氏の錫器、加藤渉氏の照明器具など、実にこの季節らしいセレクションが素敵。本当はもっとカーっと暑くなっていてくれたら涼し気な空気感が一掃引き立ったんだろうけど、お天気ばかりはどうしようもないからね。今回は特別企画ということで会期中のイベントも多い。本日は濃茶とカクテルのイベントがあり、僕らはカクテルの方をチョイス。南青山の隠れ家バー、ARTSのバーテンダー井上大輔氏が、和のうつわを使ってカクテルを供するというイベントで、オリジナルの香りを付けたカクテルが和の器と合う!これはちょっと凄い体験だった。夏の企画らしい特別感のある、とても素敵なイベントだった。気が早いが来年も楽しみ。現在開催中なのは写真家の藤原更の個展。彼女の制作手法は独特で、一旦ピグメントプリントで出力した写真からプリントの表面を剥離させ、それを版画のように写し取る、という工程で制作される。今回の展示は芥子をテーマにした作品が並ぶ。上で説明したような工程で制作されているため手作業で制作された抽象画のような雰囲気があり、なおかつ元の写真が青空の下での芥子なのでとても鮮やかで華やか。芥子にも見えるのだが、例えば金魚だったり紙風船だったり、様々なイメージが眺めている間に頭をよぎる。Gallery、最近はとてもレベルの高い企画展が続いていると感じる。何かのついでと言わず、ちょくちょく様子を見に来るようにしなくちゃ。Contemporaryというギャラリーへ。現在開催中なのは紺野真弓と平井豊果の二人展。紺野真弓は去年の個展で活動拠点をイギリスに移すという告知がされていたので、こうやってまとまった分量の作品をまとめて見る機会がまたあって嬉しい。紺野真弓の今回の出典作品は美しいけど無表情な少女の姿にリボンやぬいぐるみといったモチーフを重ねたもの。主体性を持たない鑑賞対象として描かれることに対して、手や指などで抗っている意志を示している、という作品のテーマは今までと共通している。リボンを他者からの評価の対象であることを示す使い方は従来の作品と共通しているけれど、ぬいぐるみの使い方は洗練されたな、と思った。あと、前回の個展ではダークな方向に向かっているのではという感想を持ったのだけど、今回の展示ではそこから戻ってきたのも嬉しい。個人的にはダークな雰囲気は苦手というのもあるけど、作品のモチーフのおもしろさは、少女の表情の部分が見る側が鑑賞対象として理想化されものになっている方が引き立つと思うのだ。お気に入りの作家との久々の再会で、良い方向に進化しているのを確認できるというのはやはり嬉しいもの。