ひなたのにおい、から、日暮れの薄闇にそのまますんなりと沈んでいくフェイドアウトかと思わせ、たんなる哀愁をそそるのではなく、そこから始まる演奏の競演が華やかに、陽が沈む直前に放つ光がくだけ飛び散る煌きのスケッチになっているように思えます。わたしには、ライブでおなじみの大作で、華やかで、ライブでたのしみな曲でもあります。花びらの乱舞のなか、妖しい桜の木々の向こうや上下やその先の世界へと、意識をとばそう、と、しているかのように思えるのですが、しかし、さわさわと風のままに舞いたい桜のはなびらにまかせずに、曲全編にわたる、この粘着性はなんだろう?と思うまもなく、これこそが「和」に対するこだわり、水鏡が曲げない和への徹底的な表明を感じる曲です。『八咫烏』も、ライブでおなじみの曲です。アルバムより、ライブの方がもっと好きですが、ロックしている曲です。最初の印象でかなりお気に入りだったのが『理宇』です。導入部の、龍のうろこがいくつも重なりあうように、音が重なり合ってるところが好き。ひとつだけ残念なのは、歌詞のなかに「輝ける鱗」という言葉がなければもっと良かったのになーと思いました。この繊細さは花パパの遺伝子か。既出ですが、うつくしいです。草の葉がかすかに震えるような、この繊細さ、しかし、あやうさのない繊細さが、生命の強さを印象づけ、なにかの1シーンを見ているようです。