見てのとおり、カーテンを開くと花束になるという可愛らしい作品。"オーディエンス賞"を受賞しました。剛志その名のとおり、瓦を利用した棚。協賛社特別賞のIDÉE賞受賞作。審査員特別賞を受賞した作品です。作品名:街を繕う広告デザイン:pin/富谷啓之、シム・ヘインプロダクト部門で最も個人的に興味を持ったのが「街を繕う広告」というこの作品。欠けてしまった床や壁の内外装タイル。街を歩いていると必ず目にします。ことに、古い地下鉄の駅など、公共施設はけっこう長い間そのままで放置されていたりします。そこを宣伝スペースとして活用し、さらに広告料で街を修復してしまおう!というもの。「機能を失っている面積と場所を求めている宣伝広告の居場所、この2つを組み合わせることで、新たな価値が生まれると考えました」この発想はすごいと思いました!実用化されたら面白いですね。本作品は、プロダクト部門のグランプリを受賞しました。普段は右のような状態のものが、災害発生時には左の写真ようなバルーンがふくらみ避難誘導サインになるという作品。準グランプリを受賞しました。Umbrellaデザイン:犬塚あかね傘を電車におき忘れてしまった...実は私もよくやります。安いビニール傘だから、あまり気に留めなかったりします。遺失物として届け出るなんて、そんな面倒なことをする人は滅多にいないでしょう。雨でも、コンビニに駆け込めば安価なビニール傘が手軽に買えます。そんな便利なビニール傘ですが、なんと消費量は約8000万本と言われ、しかも出荷後1年以内に破棄される傘はなんと5000万本にものぼるそうです。使い捨てられているかが分かります。骨組みは金属のため、焼却処分ではなく埋め立て処分されます。ビニール傘を使い捨てではなく、大事に使っていこうという提案です。置き忘れそうになるとスマホが教えてくれるという仕組みです。私は普段ビニール傘を使いませんが、実用化できたら利用したいですね。「アート部門」「プロダクト部門」と見てきました。プレゼンテーションがどれも上手くて、とても勉強になりました。日常の中での気付きを大切にしなくては...あらためて、ちょっと気付かされた本展覧会。残念ながら今年は6月22日(月)までなのでブログアップの時点で終了していますが、雑誌「PEN」に詳しく紹介されると思います。興味がある方は、そちらをご覧ください。16:00)先週の土曜日、新宿高野ビル4階にあるコニカミノルタプラザで行われている"ソーシャルデザインアワード2015"の入選作による作品展に立ち寄りました。ソーシャルデザインアワードは、「社会をより良いものにするアート・デザイン・アイデア」を若手クリエイターたちから広く募集したコンペティションです。社会に対する問題提起や、その解決のための奇想天外なアイデアに溢れているとラジオ番組で耳にし、非常に興味をかき立てられ、立ち寄ることにしました。入選したのは、アート部門15作品、プロダクト部門14作品、特別賞3作品の計32作品。今月21日(日)には、この中からさらに、グランプリ(各部門1本)、準グランプリ(各部門1本)、来場者によって選ばれるオーディエンス賞(各部門1本)、および協賛社特別賞(2本)が決定しました。非常に完成度の高い作品が多く、若手クリエイターとはいえプロだなと思うものばかり。PAPER」という作品。廃棄野菜からつくる紙という発想は、実によい。最近、野菜から作られたクレヨン「おやさいクレヨン」というのが話題になっていますが、本作品の紙もいろいろな可能性がありそうです。ジラパ)食品廃棄物を減らすため、食べられる紙を作るという発想の作品。紙は乾物に近く、消費期限を長くすることができ、さらに食品の廃棄物でその紙を作ったらエコなのでは?という、非常にユニークであり、かつ解りやすいコンセプトで、来場者からも人気の高かった作品です。食べられることと美味しく食べる方法をデザインします。海苔巻きの海苔のような使われ方をしている紙は、「和寿紙」と呼び、ニラとカボチャと紫キャベツから作られています。下の写真では、プラスチックバランの代わりに食べられるバランを作ってみてはどうか?という提案です。本作品は、"オーディエンス賞"とアート部門の"グランプリ"を受賞しています。実際に靴の製作に携わるご自身の体験から、生み出された本作品。靴の製作過程において、傷や汚れがあるために使い物にならない革が沢山廃棄処分されている、ということをテーマに、傷や汚れも個性としてデザインに生かしてみてはという優しい提言です。本作品は、協賛社特別賞である"J-WAVE賞"を受賞しました。Ou人、光、電力との関わり方を考える、小さなプラネタリウム。プラネタリウムのハンドルをゆっくりと回すことで、電磁誘導によりLEDが点灯し、星座をテントに投影します。過剰な都市の電気消費に警鐘を鳴らすと同時に、自然の光への回帰を促すような作品。健介コンセプトは、閑散とした公園×建設現場からの廃棄木材=地域の繋がりを取り戻すというもの。廃棄木材から作られたパーティクルボードで、地域の人たちがさまざまに利用できる折りたたみの壁を公園に設置することを提案します。本作品は、アート部門の"準グランプリ"を受賞しています。入選するだけあって、14作品はどれもなかなかよく考えられています。誰かが仰っていましたが、アートとデザインの境界線がよくわからなくなってきている、と。そもそも、"社会をよりよくするためのデザイン"は言葉として理解しやすいけれど、"社会をよりよくするアート"って、正直私はピンときません。私が学生だった80年代終わりから90年代、アートは社会への反骨精神に満ち満ちていました。時間がある時、面白いものをピックアップして見ています。最近見たもので実に感動した日本人のプレゼンテーションがあったので、ご紹介します。手塚貴晴さんによる、自由でのびのびとした実に魅力的な幼稚園が紹介されています。後でこの幼稚園について調べたところ、東京の立川にある「ふじようちえん」のことだそうです。トークでは詳しく触れませんが、この幼稚園を実現させた園長先生は一体どんな方なのでしょうね。魅力的な方にちがいないです。一人、この幼稚園の立役者にデザイナーの佐藤可士和さんもいっちょ噛みしていると知り、私もデザイナーの端くれとして、大変興味を持ちました。一度見学してみたい幼稚園です。最後に、手塚さんの英語によるトークが見事です。難しい言葉を並べて説明をするではなく、一言で写真の説明を表現し、それが会場の笑いを誘います。流暢な英語というよりは、豊かな表現力でつい笑ってしまう講演。ご覧になってみてください。エルメス「レザー・フォエバー」。エルメスの最高級皮革製品の歴史と技術を、歴史ある建物を活かして素晴らしい展示で見せているという話を聞いて、小雨の降る土曜日の午後行ってまいりました。携帯やスマホ、タブレットなどでページを見せるとチケットと引き換えてくれます。こんなお天気にもかかわらず玄関まえに列ができていて、なんと30分待ちとのこと。意外にどんどん流れるので、実際は十数分待ちで入場できました。No.1玄関を入るとすぐの部屋(上は2階から撮影したところ)。さまざまな色や素材の革が壁から吊り下げられたり、置かれており、観客は自由に手に取ることができます。NO.2お隣の部屋へ移動すると、それら皮革素材を実際の製品に加工する工程を紹介。(上)裁断するための型紙を映し出しています。(下)実際にフランスからやってきた職人さんがデモンストレーションをしていました。白のオーストリッチのサイ"ズーズ―"。パリ、フォーブル・サントノーレのブティックのウィンドウのために製作されたもの。サイ"ズーズ―"の向かい側には、時を重ねた風格あるエルメスの品々が展示。1786年、海上で忽然と姿を消したメッタ・カタリナ号。200年以上経た1970年代になってこの難破船が海底で発見され、そこに眠っていた上質なロシアンレザーが完璧な状態で発掘されました。その一部をエルメスが買い付けて作ったというメッタ・カタリナ号の《サック・ア・デベッシュ》。歴史とロマンを感じる品々を丁寧に展示しています。階段を昇って2階会場へ移動。会場の表慶館は、皇太子だった大正天皇のご成婚を祝して、片山東熊の設計で作られたもので、とにかく素晴らしい洋館。階段の手すりや、吹き抜け天井など意匠を凝らした建築で、見所もいっぱいです。バッグ《リンディ》2006年デザイナー、フレデリック・ヴィダルによるデザイン。回廊部分の展示も非常に美しい!吹き抜けの回廊の展示。ゾエ・ポーウェルズのデザインによるシルクスカーフ《黎明》をモチーフに製作されたもので、日本のロックグループ、アルフィーが結成25周年を記念して、当時のエルメス社長ジャン=ルイ・デュマに贈ったものだとか。馬具やブーツなど乗馬製品のエリア。留め具、それともチャームポイント?バックの留め金を素敵に演出。プロジェクションマッピングをつかって見せるという、凝った展示です。盆栽にインスピレーションを得た展示。ミニチュアの《ケリー》《バーキン》《コンスタンス》《ボリード》《ルリ》《ファーミング》《ツールボックス》《ファコ》の8つのバックから根が生えています。金銀細工職人の技を凝縮した見事な作品。四方の壁に投影されるダイナミックな映像とコラボレーションして、大スペクタクルな空間になっています。歴史ある建物とエルメスという歴史あるブランドとが融合した見事な展示に大興奮しました。Hermès!センスの良さでは他のブランドの比ではないです。実に勉強になりました。会場構成:アレクサンドラ・ブラット嬉しいお知らせがありました。17:35)今年も残すあと2週間を切りましたね〜。いやあ、今年の後半は怒濤のようなスピードで過ぎていった気がします。忙しさはまだ続いていて「できれば年内納期で...」と言われているお仕事に、日夜取組んでいます。そんなこんなで、(本当はたくさん書きたいことはあるのですが)ちょっとさぼり気味のブログになっています。実はちょっと嬉しいことがありました。某団体様の来年度のポスターに、私のデザイン起用が決定したとのこと。全面的なデザイン採用は今回初めてです。苦節◯年...正直今年で最後かな?と思っていたコンペで思いもかけない採用のお話に、飛び上がるほど驚いたのなんのって...何事も諦めたらあかんですね。私にしてみると、逆転満塁ホームランのようなお話でした。これからも自分を磨かねば...来年は、なんか素晴らしい年になりそうです。昨年4月28日にオープンしたばかりです。行ってみたくなります。客室もデザイン性の高い、おしゃれなインテリアです。アメニティも白と黒でシックにまとめてあります。至る所にアートがぽっと飾ってあるのが嬉しく、また安らぎます。加湿器、ズボンプレッサーなどの貸し出しもあって、宿泊施設としてのサービスも上々。朝食はバイキング形式で、こちらもおすすめです。21:17)信号を渡れば停留所、というところで車両が発車してしまいがっかり~。見るブルートレイン車両が早稲田駅に入ってきました。レトロなデザインで素敵です。平成19年5月から導入された9000形車両だそうです。時々利用する荒川線ですが、この形は初めて見ました。内装も木目調でおしゃれです。ドア脇の窓は楕円と凝っています。都電荒川線と沿線地域の活性化のために導入した新型車両とのこと。一台見送ってしまったけれど、これに乗れたので災い転じて何とかです。停留所でこの車両を撮影している方を見かけました。マニアがいるようですね。検索このアーカイブについてこのページには、過去に書かれたブログ記事のうちDESIGNカテゴリに属しているものが含まれています。前のカテゴリはCUISINEです。次のカテゴリはEVENTです。最近のコンテンツはインデックスページで見られます。過去に書かれたものはアーカイブのページで見られます。