東京藝術大学「とびらプロジェクト」Englishとびらプロジェクトのコンセプトや仕組みを紹介します。とびらプロジェクトとは?とびラーとは?とびらプロジェクトの仕組み運営チーム紹介とびラーが活躍するプログラムを紹介します。あいうえのとの連携これまでに実施した「オープン・レクチャー」やプログラムの記録、発行した印刷物などをまとめてご紹介。印刷物これまでの開催プログラムプログラムの開催予告やとびラーの募集についてご覧いただけます。建築ツアーとびらプロジェクトに関わる人々へのインタビューと、とびラーが取材した藝大生インタビュー記事を集めました。講座やプログラムの様子をとびラーとスタッフがアップしています。取材を受けてくれたのは、4年生の木下真彩さん。木下さんに案内され制作室に足を踏み入れる。夏休み中ということもあって他に人の姿はなく、ところどころに置かれた制作机、大きな絵画、衣服をまとったトルソー、オブジェのような物が部屋のいたる所に置かれている。“デザイン”という言葉はとても幅広く感じられる。デザイン科に身を置く彼女達にしても、それは同じようだ。高校3年生まではバスケ一筋だったという木下さん。「漠然と美大に行きたいとは考えていたんです。ポスターやグラフィックが好きだったので、グラフィックならデザイン科かな?と。1・2年生の頃は共通の基礎課題を全員がやります。これからどこに行こう?って私もみんなも迷っていましたね」デザイン科は全体的に課題の数も少なく、内容も解釈の幅を持たせた大きなテーマが多いという。すると、制作物そのものというより“発想”そして“アウトプットに至る道筋”に重きが置かれているのかもしれない。「デザインはコミュニケーション、アートは自己表現とよく言われますね。言葉を探しながらそう答えてくれた。そんな木下さんが取り組んでいる卒業制作のテーマは“タイポグラフィー”だという。都内を中心に、自分の足で街を歩き回り、お店などの看板の文字を写真に撮り、スケッチに起こしたものを集めていく。単語でも文章でもなく、ひとつひとつの文字そのものを。「卒展に向けて、まだまだ量を増やしていきます。色の出し方や並べ方を工夫して、標本として。画面を開いてポスターのデータを見せてくれた。授業で“伝統とデザイン”っていう課題が出て、その時に日本建築を題材にとったんです。それで日本伝統の文化とか色々と調べていくうちに文字にも興味が出てきて、洛中洛外図をモチーフに、文字を乗せてポスターを作りました。洛中洛外図って、パースのない、無限に広がっていく俯瞰図ですよね。研究対象へのアプローチの仕方もユニークだ。「文字を掘り下げていくうちに“水”っていうテーマが出てきて。大河の一滴、一滴の水から広がって川の流れになっていく。文字も、ひとつひとつが集まって語になって文章になって意味を持っていく。朝から日暮れまで数多くの写真に収められたのは、ほとんど真横から切り取られた、少しずつ表情を変えていく川と景色の姿。「やっぱり時間の流れとか空気感とか、実際に行ってみなくちゃ分からないなって思いました。木下さんの取り組みには、現代社会における様々な現象を調査し、その在りようをつまびらかにしていく「考現学」の面がうかがえる。代に、深い興味と愛着を持っているからこそできるのだろう。今後について尋ねると「大学院への進学を希望しています。勉強して、自分はこれができるっていう芯をしっかり養ってから社会に出たい。その後どうなるかはまだ分からないけれど、建築が好きなので、グラフィックを通して建築方面の人と関わったり、本の装丁を作ったりできたらいいなと思います。時期的には、ちょうど東京オリンピックの頃になるので、それについても考えますね。2回目の東京オリンピックであることや、その10年・20年先のことも考えたデザインって何だろうと。東京オリンピックの頃には、現在の「いま」が「6年前の記録」になる。木下さんが集めている「いま」の集積は、それ自体がひとつの完成形でありながら、同時に未来への種まきでもある。6年後、あるいは10年後20年後、どんな花を咲かせてくれるのか楽しみだ。