1stの頃は「ギミチョコ!!」とか「ヘドバンギャー!!」とか全く好きじゃなくて、去年フジロックでBABYMETALを観たのも完全に一見さんノリだったんですけどね。楽曲のクオリティがやたら高いのと、以前よりも脇の二人の使い方が上手くなった(うざくなくなった)のが自分にとっては良かったかなと。3曲目の「あわだまフィーバー」って曲がMADやATRっぽくてとても気に入ったんですが、それもそのはずMADの上田氏が楽曲提供してました。(PULSE)"これを聴いてみたり。BLOOD』は中学の部活の遠征で車の中で聴いて以来。その日しか聴いていないはずなのに、何十回とリピートしていたせいか細かい部分まで覚えてました。Vision』に入ってる「KURENAI」(「紅」の初期英語バージョン)、なにげに初めて聴きました。TOSHIの英語がヘタすぎるのと、一部歌メロが「紅」と違ってて突然音程高くなったりするところが面白かったです。ハード&ヘヴィモードなところで、フジロック第一弾発表がありましたね。発表された数時間後に速攻でこれを借りました。Sabbathみたいで逆にかっこいい。JAPAN、そしてフジロックといえば、先日のMステで小沢健二がフジロックに出ますと発言したそうで(番組は観てません)。その数日前にちょうど『LIFE』を借りてきたところなのでした。これは初聴きではない(ので、★評価はなし)けど、聴くのはおよそ20年ぶり。LIFE(1994)彼は渋谷系の代表的なアイコンだったりするけど、実はこの「渋谷系」の定義が今もってよくわからない。いうか、最近当時と意味合い変わってきてない?それとも以前から自分の認識が間違っていただけなのか...。僕にとっての渋谷系というのは、特定の邦楽ジャンルではなくて。外資系のレコードショップが日本に上陸してHMV、タワーレコード、ヴァージン・メガストアなんかが渋谷にあった頃に、そこが音楽の流行の発信地になってて。ショップがレコメンドしてた最先端の洋楽と、それとボーダーレスに繋がる洋楽コンシャスな邦楽(=NOT歌謡曲)が僕にとっての「渋谷系」っていう認識でした。ネットのない時代だったから、「リアルタイムな洋楽ヒット曲=都会で流行してる最先端のイケてる音楽」みたいな時代でしたね。Guitarとかオリジナル・ラブという認識なのでこれは現在の世間とそこまでズレていないと思います。現代において渋谷系は邦楽オンリーみたいな扱いな気がして。Etienneみたいなものも含まれていたような記憶が...。Sisterって90年代めちゃくちゃ売れてたよなあ。ジャジィなムードとか、豪華なホーンセクションとか、漠然とだけどこの時代の「渋谷系」を感じてしまう。あと米米CLUBのベスト盤とか聴いてたら「これめっちゃ渋谷系じゃん!」って思いました。マジック」とかは特に。米米は一時期ちょっとだけ好きだったけど、あまりに売れすぎていたからすぐに飽きてしまって。今あらためて聴くと思いっきりふざけている曲も含めてめちゃくちゃかっこいいです。カールスモーキー石井のクセのある声も、今だからうまさや魅力がわかる感じ。マジック"そんな感じで最近ちょっとソウル/ファンクづいてます。レア・グルーヴとかアシッド・ジャズももっと掘りたい。(1975)★★★☆☆70年代とかのソウルもいいんだけど、80年代後半~90年代前半のUKソウルも独特の湿ったサウンドで好きですね。シャーデー・アデュ率いるUKバンド(←ここ重要!)のこの4作目はとても気に入ったので1stと2ndも借りてみました(現時点では未聴)。Attackなんかとかなり親和性が高いです。ところでグラウンド・ビートはそろそろ再ブームがくるんじゃないかと思ってます。DaddyやFugeesに続いて、90年代のヒップホップ名盤をいろいろ掘っているところです。ローリン・ヒル、当時ラジオでめちゃくちゃかかってたな。Bandは大半のメンバーがカナダ人だけど)。Walts』のゲスト陣が豪華すぎてやばい。(1973)★★★☆☆プログレの良さも去年あたりからようやくわかってきた。いうか、プログレはベスト盤とかで聴いちゃダメだよな。邦楽は、去年から続いてるブランキーのオリジナル・アルバムのコンプリートを継続中。『ロメオの心臓』はリアルタイムで聴いていたので初聴きではないけど、当時違和感を覚えた曲も今はすんなり聴けますね。いたブリグリの2nd『TERRA2001』の流れで今度は4th。なにげにこれで、2002年の活動休止までの全作コンプリートでした。Angeles』が一番好きだけど、このアルバムも彼らの中で2番目くらいに好きかも。STEADYのアルバムを初めて聴きました。銀杏と比べるとこの頃はまだ歌詞も音もキレイで、そこが良くも悪くもある。彼らは同じ曲を何度もセルフカバーというか焼き直ししているけど、どの曲も思春期から大人に変わるみたいな成長が感じられるのがいいです。去年公開された曲がどれも良くて、急速に気になり始めている禁断の多数決は現在制作中というアルバムがとても楽しみです。先月ZIGGYのベスト盤をレンタルした流れで、80年代のバンドブーム期の音楽やビート・ポップ系を再訪し始めてみた。NETWORKに夢中だったから。ビート・ポップってもともとは洋楽ロックの模倣から始まったものが歌謡曲と結びついて(というか自然にその要素がにじみ出て)日本独自のスタイルを確立したという点で、今のいわゆる「ロキノン系」などと呼ばれる高速四つ打ちロックと似ているなーと思います。Ferdinandを模倣したバンドを起点として徐々に大衆化・定型化していったわけで。初期作を再入手して、最新作を初聴き。(2000)3rdまではリアルタイムで聴いてて好きだったけどその後離れてしまったな。この頃はこの2枚はMDで聴いてました。(2014)★★★☆☆いい曲も結構あった。初期2作と比べて変わらない部分、変わった部分。「しゃぼんがぼんぼん」とかはまさに「変わった部分」で好きですね。me」のイントロ、Oasisの「Whatever」を絶対意識してるよね、ドラムの入り方も似てるし。me"その他聴いたもの。(★評価なし)オザケンとかブランキーは上に入れたけど、その他の再入手音源。先月の『Dookie』『Insomniac』に続いてのこちら。Dayは『Warning』までは追っていたけどその後は離れてしまって。Idiot』も借りてきたので、来月聴こうと思います。COLLECTION~(1994)これはカセットテープ時代ぶり。んちも米米CLUB同様、イロモノというかネタ系バンドの要素がありつつ、音楽性やメロディセンスがずば抜けているという点で共通項を感じますね。「恋のロマンティック・ブギ」と「恋の1,000,000$マン」とか今でも大好き。(2001)YMOとAsheru~はアナログ盤でしか音源持っていなかったので、データ化すべくレンタル。晴れて完全体になり、久々に全部通して聴きました。アルバムの1曲でも欠けてると、通して聴く気にはならないんですよね。スタンダード・デザインラボ。