MIXTURE』を9月19日に発表した。ギタリストのdEnkAにたっぷりと語ってもらおう。g)が考えたんですけど、僕らはこの5年くらい、ポップな要素が強い曲を主にやっていた気がするんですよ。今回は、自分が加入したての8〜10年前みたいに攻め攻めのゴリゴリな音楽性で行きたい...ということを、アルバム作る前からメンバー全員で言っていたんです。いう「ちょっと悪そうなミクスチャー」を意識したタイトルですね。YG:「悪そうな」というと、例えばdEnkAさんが影響を受けて来たミュージシャンではどの辺りですか?dEnkA:実は僕自身は、あまりミクスチャーを通っていないんですけどね。レイジ・アゲインスト・ザ・マシーンくらいですかね、アルバム全部買って聴きあさったのは。MIXTURE』のジャケットは、リンプ・ビズキットの2枚目辺りを彷彿とさせますが。dEnkA:確かにどう見てもリンプですね(笑)。彼らのサウンドもすごく悪そうですよね、叩き付けるような音だったりリリックであったり。Ashさん、RIZEさん...。タイトルには「ラップで攻める」という意味合いも込めているんですよ。MONKEYはもともと、w-shunのラップが大きな武器なので。YG:ただw-shunさんのヴォーカルって、ラップしている時もモロな感じではないですよね。dEnkA:歌とラップの中間みたいな感じですよね。僕なんかは、たまに友達とカラオケに行くと「自分の曲歌えや」って言われるんですけど、無理ですもん(笑)。難しいというか、すごく個性的なので。そこをもっともっと活かしたいという思いが前からあったんです。サウンドに関しても今回は、ポップなところも少しはありますけど、前作のフル・アルバム『HELIX』(2017年)より重めにできたと思います。MONKEYとしては珍しいですね。ギターが同じパターンを繰り返しつつ、上に乗るコーラスでコード感を変えていくという、ちょっと面白い形。dEnkA:そうですね。最近はもっとメロディー感のあるリフが多くなっていましたけど、これは「ガツンとぶつけるぜ!」みたいなリフ。ギターでコードらしいコードを弾いているのは、サビと間奏の部分ぐらいです。Toolsを導入したんですよ。w-shunが1コーラスくらいの簡単なデモを作って、それを元に全員で集まって編曲し合うというスタイルですね。今回は完全にセルフ・プロデュースだったので、4人で話し合うことが多かったです。YG:以前は大島こうすけさんがサウンド・プロデューサーでしたよね。自分たちだけでやる形に至った経緯は?dEnkA:前から「もう君達だけでいけるでしょ?」みたいなことを言われていたんですよ(笑)。大島さんのスケジュールが忙しかったこともあって、思い切って自分たちだけでやってみるようになりました。大島さんはキーボーディストなので、特に鍵盤ならではのアプローチの仕方や和音構成などを色々と勉強させていただきましたね。MONKEYは確かに以前から、音作りがいわゆるギター・ロックとはちょっと違いましたよね。すべての周波数を埋め尽くすスタイルというか。今回の作品に関しては、パートによってはスカッと間を空けていて、意図的に密度を薄くしている気がしました。dEnkA:そうなんです、それは狙ったところでした。音数を減らしたんですよ。YG:普段なら10個くらいフレーズを重ねるところを、5個か3個ぐらいにしているような。dEnkA:まあそれぐらいが普通なんですけどね(笑)。White」でも、以前ならパワー・コードで動いていたようなところを、6弦のみで弾いていたり。やって1つ1つの焦点を絞ろうという、個人的なテーマがあったんです。YG:ただ色んな細かい工夫が凝らされているのは、以前と同様ですよね。MONKEYのアレンジの仕方としては定番ですか?dEnkA:そうですね。この曲も最初はもっとシンプルだったんですけど、みんなで編曲していくうちにAメロからEメロまで増えました(笑)。アイデアを4〜5パターン作って、メンバー全員で意見を出し合いながらまとめたらこうなったんですよ。YG:ギター・ソロはフレーズ的にはシンプルですが、全体を通してうねりや波が見えるというか、大きなグルーヴ感のあるプレイなのが面白いですね。dEnkA:ちょっとインダストリアルなイメージですね。マリリン・マンソン的な妖しい感じを出したかったんですよ。YG:掛かりの深いワウが良い味を出していると思いました。Wah”を使ってます。低域の掛かり方が独特なんですよね。ジム・ダンロップはVOXよりも暴れるというか、下品でワイルドな感じが好きですね。)の権利は、すべて株式会社シンコーミュージック・エンタテイメントに帰属します。これらのコンテンツを許可無く二次利用(複製、転載、販売など)することはできません。ENTERTAINMENT.CO.,LTD.。