このラモーはルソーに攻撃される。「忠実な羊飼い」は、絵画、音楽、オペラに通じる牧歌的悲喜劇の代表作として肖像画に描きこんだわけではなく、フランスの作曲家ラモーを印象付けたのだろうと思ったわけ。ダランベールは百科全書序論で「フランスの芸術のその模倣は、とりわけイタリアの芸術に感謝しなければならない」と結んでいるからして、その意味も含めたのかと考えた。ポンパドゥール夫人は自分の版画作品まで描き込ませて、芸術家気取り。この記事に掲載されている。この肖像画を描いたモーリス・カンタン・ドゥラトゥールには黒幕が一人背後にいたのだろうか。painting)に適していたらしい。このテクストペインティング(テキストペインティング)なる元祖がグレゴリオ聖歌になる。(アマリッリ)の恋の悲喜劇。次のとおりのセクションでパストラル・ドラマ(牧歌劇)になっている。sacerdotiアルカディアからはじまり司祭で終わる牧歌劇だが、原文を読むと、散文と詩と戯曲の混ざりあいのような感じで、イタリア語に疎いので、よくわからないままテクストだけを目で追ったわけ。グァリーニとおなじく、詩人トルクァート・タッソもアルフォンソ2世・デステの庇護を受けていた。ソはアルフォンソ2世・デステの妹君レオノーラに恋し、監禁先から羊飼いに変装しレオノーラに会いに行ったらしい。それはタッソを精神病院に入れてしまうことで終わったが、この羊飼いの悲喜劇に着想を得たのかというのが素人の僕の考え。長くって、女装するミルッティロ。目隠しゲームで、ミルティッロとアマリッリは見事キスをするなど盛りだくさんの恋のさやあてが書かれている。?こんな具合のテクスト。ラモーのほかにヴィヴァルディのソナタやヘンデルのオペラなど、ジョヴァンニ・バッティスタ・グァリーニの名を知らなくとも「忠実な羊飼い」はみんな知っている。不倫疑惑に「罪は許された」というところか。グァリーニの忠実な羊飼いは、先に紹介したラモーらのほか、当時の作曲家クラウディオ・モンテヴェルディ、フィリップ・デ・モンテ、18世紀のオペラの作家ピエトロ・メタスタージオと、音楽やオペラに非常に深く浸透しているが、結構絵画作品にも多いようだ。17世紀の作品が多い。狩人シルヴィオと矢が刺さったドリンダ。Nuvolone)このシーンはモンテヴェルディのマドリガーレでも歌われている。Silvio)などがこの場面。crudo!その胸を傷つけるとは、シルヴィオよ!なんと残酷な!シルヴィオはこのあと、自分の胸にもその矢で傷をつけようとする。シルヴィオとドリンダの二人の胸がはだけているのがそのシーンだ。1641)画像は大きさの都合上ディティール(部分)だから。アマリッリに王位が授けられ、アマリッリの戴冠式が行われる。ミルティッロとはハッピーエンドになるというわけだが、絵画のほうはヴァン・ダイクの画像をアップした。Andrians)を模倣したもの。ヴァン・ダイクはこのアマリッリとミルテッロを描いたのだろうと考えたら、1621年から1628年までイタリアに滞在していたわけだ。イタリアに行った1621年から1622年にこの作品を完成させている。なんだかさ、イタリア語の勉強になると思ったが、考えたり調べたりしながら読むのって、もう面倒だ。