明治七宝の誘惑―透明な黒の感性|2017年1月14日(土)-4月9日(日)当サイトを最適な状態で閲覧していただくにはブラウザのJavaScriptを有効にしてご利用下さい。JavaScriptを無効のままご覧いただいた場合、正しい情報を取得できない場合がございます。誘惑―透明な黒の感性2017年1月14日(土)–4月9日(日)会場:東京都庭園美術館(本館・新館)関連プログラム作品リストPDF※会期中に展示替えがあります。花瓶やお皿に登場する個性的な蝶たち蝶のモチーフを身に着けてご来館の方は100円引きになります。※チケット購入窓口で割引をお申し出ください。彼が次々と箱を開いて、鮮やかな珠玉のような美術品を目の前に並べたとき、私は紛れもない名匠の前にいるのだということを、自ずと悟ったのである。して人気を博した七宝。並河靖之(なみかわ・やすゆき、1845-1927)は、その中でも繊細な有線七宝により頂点を極めた七宝家です。没後90年を記念する本展は、初期から晩年までの作品を一堂に会する、初めての回顧展です。京都の武家に生まれた靖之は、久邇宮朝彦親王に仕えたのち、明治維新後に七宝業に取り組み始めます。知識や資材が無い中、試行錯誤して技術・意匠の改良を進め、やがて内外の博覧会で成功を収めます。工房には外国からの文化人が多数訪れ、“京都並河”ブランドは新聞や雑誌を通して海外へと紹介されました。明治29年(1896)には帝室技芸員となり、当代一流の工芸家としての地位を確立します。大正期に入ると七宝業全体の生産額が落ち込み、並河も工房を閉鎖、その名は次第に忘れ去られて行きました。近年、明治工芸への関心の高まりに伴い再び注目が集まっています。細密な植線、豊かな色彩、四季折々の花鳥風月、そして研ぎ澄まされた透明な黒い釉薬―。類まれな技術のみに留まらず、洗練された感性に基づき制作された七宝は、100年以上の時を経てなお光を放ち、人々を魅了します。お持ちの方とその介護者一名は無料。教育活動として教師が引率する都内の小中・高校生および教師は無料(事前申請が必要)。第3水曜日(シルバーデー)は65歳以上の方は無料。http://eplus.jpにて販売いたします。・本チケットの販売及び有効期間は平成29年3月1日から4月9日までです。・購入完了後のキャンセル、変更はいかなる場合でもお受け出来ません。お持ちの方など、上記の減免規定をよくご確認のうえ、ご購入ください。65歳以上であることを証明するもの等のご提示を求める場合がありますので、あらかじめご了承ください。日本で使われた七宝の釉薬(ゆうやく)は、明治の初めまでは濁りのある不透明なものが一般的で、色数も限られていました。その中、並河は研究を重ね、透明釉薬を含めた様々な色の釉薬を開発し、微妙な色彩の表現やグラデーションを可能にしました。透明感のある艶やかな黒い地(背景)は、色彩豊かな花鳥をより一層際立たせるものとしています。七宝とは、金属の下地の上に釉薬をのせ焼くことで美しい彩色を施す金属工芸の一種です。日本では桃山~江戸時代にかけて、主に建具(釘隠しや襖の引き手)や刀の鍔などに用いられていましたが、幕末には一旦廃れてしまいます。明治に入ると、尾張七宝の技術を基にしてお雇い外国人ワグネルによる開発が進められ、近代国家の新しい技術・産業に取り組むいわば"ベンチャー企業"として、七宝は新たなスタートを切ります。この中で、抜群の技術とセンスをもって台頭してきたのが、並河靖之でした。明治時代の工芸は、外貨獲得と国威発揚のために積極的に技術力の高さや日本独自の美を示そうとしました。近年では、その技術に着目した展覧会が数多く開かれ、関心が高まっています。ものを生み出すとき、技術や素材の選択や開発はもちろん重要ですが、まず初めに作りたいもののイメージ、作家の"美意識"や"感性"があって、初めて形作られます。本展は、並河靖之の生涯と作品を通じて、明治工芸の技術だけではなく美意識に着目し、作品のより深い理解へと繋げることを期待するものです。展覧会期間中のプログラム今後も新しいプログラムが決定次第、情報をアップしていきます。こちらのイベントは終了しました。講師:グレゴリー・アーヴィン(ヴィクトリア&アルバート博物館、シニアキュレーター)こちらのイベントは終了しました。)こちらのイベントは終了しました。プレスプレス関係の方々へプレスリリースロケ撮影についてユニークベニューについてリンク集サイトポリシ。