Thompson)夫妻は、一通の書状を受け取った。Hofmann)が戦死した知らせで、二人は悲しみのどん底に沈んだ。Hitler総統や戦争が許せないOttoは、葉書に怒りのメッセージをしたため、街の一角にこっそり置き残すというレジスタンス運動を始める。当初Annaは夫の身を案じて反対したが、次第に協力して活動するようになった。Falladaの小説『ベルリンに一人死す』を映画化。Brühlが出ているんですって?これは、素通りできません。建前と本音の狭間で葛藤し揺れ動くEscherich警部の役は、Danielの十八番(おはこ)だから、どうしてもやって欲しい役どころ。予想通り期待を裏切らない演技を、堪能させてもらいました。Danielが出てくるとほっとするのは、彼が基本的に善意の人だからかもしれない。究極の選択を迫られると、正義を選び、また弱者の味方になってくれる。今回も上層部からの命令に従いつつ、捜査を進めるうちに独裁政権への疑念を強めていったEscherich警部は、命令と良心の板ばさみになって悶々とする。窮地に立たされたDaniel、さあ、どうする?彼ってホントに不器用だから、見ていてハラハラします。長いものに巻かれて要領よくやっつけて、逃げ切ればいいものを。哀しいかな、彼にはそれがどうしても出来ないんです。苦悩の末、彼が選んだのは、Otto夫婦の意志を汲み取るもので、これは独裁政権を切り崩す小さな1歩になったに違いありません。暗澹たる世の中に人々は絶望していたけれども、実は水面下で善なる動きが密かに広がっていたのです。一人息子を失った夫婦は、悲しみ以上に独裁政権への憤りが強く、ナチスに対する疑念がいつしか確信へと変わる。考えてみると、息子を死に追いやったHitler率いる独裁政権を選んだのは、当の自分たちではないか!という事実に愕然とし、自責の念に苦しむ。これらの割り切れない気持ちを託した葉書きを、1枚また1枚と街中に置き続けたOtto夫妻の行為は、決して無駄ではなかったと思う。太平洋にたった一滴のインクを垂らすようなもので、ヒトラー政権を追い詰めるのには微々たるものだが、繰り返せば誰かの目にとまって共感を呼び、ひょっとしたら何かが変わるかもしれない。いずれは発覚し逮捕されて、処刑されることが分かっていても、何かをやらずには居ても立ってもいられない。しなければ、息子が浮ばれないではないか。地味な行為を、来る日も来る日も愚直に続ける。言葉少なで静かな佇まいでありながら、Otto夫妻は鋼のような力強さに満ちていました。第1次世界大戦下、フランス北部の最前線デルソーで、敵対するフランス・スコットランド連合軍とドイツ軍兵士たちは、クリスマスを迎えることになった。Fürmann)は、塹壕で聖歌を披露するのだが...。Brühlの1人祭り。日本語タイトルは分かりやすいが、オリジナル・タイトルからはまさかこんなストーリーが展開するなどとは、思ってもみなかった。第1次世界大戦下の塹壕戦のさなかに起きた、「クリスマス休戦」の事実をもとに作られた作品で、まさしくクリスマスの奇跡である。派手なアクションなどはない代わりに、戦地に生きる各軍の指揮官たちや兵士たち、そして彼らの思いを、丁寧にすくいとって描き出している。残念だったのは、最後にAnnaとNikolausのとった行動で、あれは夫が戦場に残り、妻は一人で帰る展開のほうが良かったな。本を正せばこのクリスマス・コンサートも、Annaが前線にいる夫に会いたい一心から思いついた企画で、戦場の兵士たちを慰問しようという純粋な気持ち(もあったとは思うが)からではなかったし、女一人が戦地に赴くという無謀な企画が実現したのも、皇太子がAnnaの熱烈なファンだったからで、彼女にとっては幸運の連鎖が生み出した結果なのだ。やり方がズルいよね、あの皇太子なら絶対にOK出してくれるって確信していたに決まってるから。ドイツ軍に届いた何本ものクリスマス・ツリーに、スコットランド軍が奏でるバグパイプの美しい音色、そしてドイツの歌手が歌うアリア。Nikolausの美しいテノールにつられて、つい口ずさんで歌っていた両軍の兵士たちは、不思議なもので次々に塹壕の外に出ていった。音楽は人の心に潤いをもたらし、ささくれた気持ちを癒してくれると信じて疑わない私にとって、このシーンは感動的でとても嬉しかった。猫のエピソードにも目頭が熱くなりました。各軍の現地指揮官たちは互いに酒を酌み交わし、兵士たちもフランスのシャンパンで敵味方なく乾杯して、イヴの夜を迎える。ところがこのクリスマス・イヴの奇跡は美談として終わったのかと思いきや、感動的な夜のあとには、過酷な現実が待ち受けていた。Brühlが好演していた)、そして兵士として戦場に駆り出され敵兵を殺す、肉屋のおやじ・菓子屋や八百屋や呉服屋の主人・農夫・木こり・漁師...などの一般市民。戦争がどれほど愚かで悲惨な行為なのか、戦場に出なくては分からない。とある名門校へ英語教師として赴任した彼は、授業の一環としてサッカーを教える。サッカーを通して、子どもたちはフェアプレーとスポーツマンシップの精神を学び、それまで抱えていた階級や国籍に対する偏見が少しずつ薄れていった。帝国主義下にあったドイツでは反英感情が高まっており、イギリスで確立されたサッカーは反社会的なものの象徴であった。地元の有力者やほかの教師たちは、Kochを学校から追い出そうとする。機内上映のプログラムにこの作品を見つけて、「やったァ!」と思ったら、吹き替えも字幕もなく、ドイツ語のみ。それでも諦めきれず根性で観始めたんだけど、朦朧とした頭にドイツ語が全く入ってこなくて断念した経緯があるので、今回はイタリア語吹き替えをじっくり堪能でき、溜飲が下がりました。時代背景を考えると、シリアス一辺倒になってもおかしくはないが、コミカルなシーンもほどよく織り込まれ、娯楽作品としてとても良く出来ていると思う。Danielの3枚目振りも、お茶目でした。体罰が横行するドイツの伝統的な教育に疑問を感じ、サッカーを通してフェアプレーやスポーツマンシップを、地道に根気よく教えていくKoch先生。みんながすぐには賛同しなくても、最後まで諦めない忍耐力やある種の頑固さを持ち合わせた先生。Brühlが演じるしかないでしょう。生真面目で世渡りが下手なんだけど、自分が信じた道を突き進んでいく。自分が先頭に立って突っ走って行く人ではなく、子どもたちの個性や能力をちゃんと見ながら、後ろ盾になってやる。Koch先生の一生懸命さは、森田健作や松岡修造のように身も心も熱い。なく、見た目は冷静沈着だが、心の中では青い火がぼーぼーと燃えさかっているタイプなのだ。サッカーって、ただボールを蹴るだけじゃん。種目は違うがF1を観ながら、「ただ車がぐるぐる走ってるだけじゃん」と思ってます。最初は団子のように固まってボールを追いかけているだけだった子どもたちも、ルールが分かってくるにつれて、自分のポジションを守ったり攻めたり、タイミングよくボールをパスしたりして、チームプレイというのを体得していく。大人と違って、子どもは飲み込みが早く柔軟です。サッカーによって、子どもたちの表情やクラスの雰囲気も、どんどん変わっていきます。Moore)が、いざサッカーを始めてみたら、Joostのほうがずっと上手なことが分かったりして、サッカーをしている間だけこのクラスは、階級や貧富などの垣根が取っ払われる。Winter)は、クラスのムードメーカーで友だち思いで、サッカーへの熱意も人一倍あって、ついには職人や父親をも巻き込んで、サッカーのボールを作らせてしまう。Brühl)は、不慮の発砲により若い警部を死なせてしまう。Ulloa)や彼の同僚たちは何とか処刑を防ごうと手を尽くすが...。(作品の詳細はこちら)近代~現代スペインにあんな過酷な歴史があったなんて、この映画で初めて知りました。30年以上も軍事独裁政権が牛耳っていた?軍隊や秘密警察が、ついこの間まで普通に市民生活を脅かしていた?うわぁ、想像がつきません。Brühlはじわじわと、しかし圧倒的な説得力で迫ってきます。チャラい役は似合わない。言っても、主人公のSalvadorは革命の闘士になって、この国を変えてやる!ほどの意気込みはなく、当時の若者の間ではカッコイイことだった政治を熱く語ることで、少しだけ目立ち、人から一目を置かれたかった。Sbaraglia)が言うように、独裁打倒!を掲げつつも、お坊ちゃんの遊びでしかなかったのかもしれない。JesúsはSalvadorに、嫌悪感を抱いたのだ。そのJesúsは、父に宛てて書いたSalvadorの手紙の中に、肉親への愛や慈しみを感じ、共感を寄せ次第に友情を抱いていく。Salvadorの処刑を目の当たりにして、自分こそ権力の犬であったことを恥じ、「Francoは人殺しだ!」と思わず叫ぶ。絶望的な状況を熟知しつつも、Arau弁護士は最後まで信念を曲げず突き進み、Salvadorの隣で支え続ける。Salvadorと家族(特に姉妹とのやりとり)の愛情や友人たちとの友情...など、人間の良心に心を動かされ、この国にも救いや希望があるのを見ました。Brühlの1人祭りはとりあえず、これで終わります。1939年、第二次大戦下のポーランド。Chastain)は、ナチスドイツの侵攻に大きな不安を抱いていた。Janはナチスドイツがユダヤ人を弾圧するのを見て、Antoninaに動物園を彼らのための隠れ家にすると言う。強制居住区域に暮らすユダヤ人たちを救い出しては動物園にかくまう彼らだったが、次第にナチスドイツの警戒は厳しさを増し彼らにも危険が迫る。Ackermanのベストセラーを映画化。Brühlの1人祭り&機内上映第1弾。ホロコーストに動物ものを抱き合わせて、いかにも興行成績を狙った作品だ。その下心が、邦題に透けて見える。良いテーマを扱っているだけに、脚本や演出が散漫だったのが残念でした。観なくてもいいのにって話になりますが、キャストにDanielの名を見つけてしまったから、その勢いで何となく観てしまったのでした。いう言い訳はともかく、ナチスドイツへの不安や恐怖はそれなりに、ユダヤ人たちを救い出す夫婦の善意も、人間として当然のことをしたまでといったスタンスで、事実を淡々と描き出している。Heckを演じたDaniel。彼はユダヤ人を弾圧する側に立つ人間だが、とても色っぽく綺麗な、そして人情味のあるAntoninaにすっかり入れ込んでしまう。彼も人間だから、特別な感情を持った相手がユダヤ人であろうが、何とか手を貸してやりたいと思うのは、ごく当然の成り行きだろう。時は第二次大戦下のポーランド、Lutzにはドイツ軍将校としての任務がある。私情と任務の狭間で苦しんだ末、彼が選んだのは...。基本的にDanielは性善説の世界の人だから、悪人にはなり切れない。どんなにワルぶっても、無理して演じているのが痛々しくて、観ていられないのだ。今回は脇役だったこともあるが、演技に隙がありすぎたのと、やっつけ仕事的に演じていたようにしか見えず、だったらこんな役を引き受けなければ良かったのに、と八つ当たりさえしたくなる。感動の実話かもしれないが、観る前からお涙頂戴的なキャッチフレーズを並べ立てられると、興冷め。1939年、イギリスはコーンウォール。Dench)は、ある日海岸に打ち上げられた青年を発見した。Brühl)という名のこのポーランド人を屋敷に運び入れ、医師を呼んで治療・養生・リハビリさせる。そんあ彼には類まれなヴァイオリンの才能があった。して彼が老姉妹の家で暮らすようになり、JanetやUrsulaの生活にちょっとした変化が訪れる。若くして夫を亡くした姉Janetと、たぶん1度も結婚しないまま現在に至った妹Ursula。この2人に扮したMaggieとJudiの共演(競演)が素晴らしかった。哀愁に満ちたヴァイオリンの音色も感動もの。姉には長女らしい分別があり、年齢相応のたしなみがあるのに、Andreaが来てから妹は、親愛の情をこえた特別な感情を彼に抱き、恋する乙女になってしまった。愛があれば、歳の差なんて...。何でもアリなご時勢だけど、やっぱりこれはないわァ。小説や映画の世界ならまぁいいが、現実にあったら、正直なところ、嫌だな。Denchの芸域の振り幅の広さには驚く。M女史から同性愛ものまで、何でもござれ。チワワのような目のMaggie女史は、とってもキュートな2枚目半。あんなおばあちゃまになりたいもんです。Andreaだって鈍感じゃない。老姉妹の手厚い看護に深く感謝し、自分を見るUrsulaの特別な気持ちにも気づいている。助けてもらった命を無駄にせず、自分の人生を歩んでいきたい気持ちもある。書置きする時間すらなく、後ろめたい思いを抱えて、姉妹を捨てるようにAndreaは立ち去った。Denchでなくても惚れちまいます。看護だって何だってやります、うふふっ。目の覚めるようなイケメンではない。セクシーが売りの役者でもない。童顔&地味で、ちょっぴり憂いが漂う。不器用でゴツゴツした印象がある。彼の中から滲み出ている何かに惹かれてしまう。Lavender(←音が出ます)を聴いていると、色々な感情が幾重にも折り重なり、苦しくなってきます。Margolyes)。Andreaとじゃがいもをむくシーンは愉快。「皮はこっちで、剥いたじゃがいもはあっち!」そして、こちら。ロマンチックなムードぶち壊しの、この魚のパイ。何、これ?魚の頭や尾がパイから飛び出ているなんて、ビックリ仰天です。pieって立派な名前のついた、伝説の惣菜なんですね。Hemsworth)が、激しい首位争いを繰り広げていた1976年。ランキング1位だったLaudaは、ドイツ大会の大事故で、大火傷を負いながらも、事故後6週間でレースに復帰し、日本の富士スピードウェイでシリーズ最後のレースに臨む。Prost以降のF1しか知らないけれど、それでも十分に楽しめた。後半はアドレナリン上昇マックスで、コックピットやレーサーが座る低い位置からとらえた、スピード感があり、臨場感あふれる映像は圧巻だった。自分がハンドルを握って、マシンを走らせているかのようだ。ZimmerのBGMが、更に雰囲気を盛り上げ、めちゃくちゃかっこいい。レース終了後は、緊張が解けて私もぐったりでした。何と言っても、キャスティングの素晴らしさに唸った。主役の2人を演じるDanielとChrisが、本人たちに良く似ているだけでなく、キャラの演じ分けがお見事というほかはない。Chirs演じるHuntのチャラ男っぷりには、笑いました。「おれが首位をとってやる」という単純なライバル意識が、レースを重ねるうちに、互いを高めあう最高のパートナーとなり、成熟した大人の友情が生まれる。その過程をクールな視点で描き、主役の2人が絶妙の呼吸で演じた。『グッバイ、レーニン!』で初めてDanielを観て以来、時おりふっと気になる役者だ。見るからに生真面目ではにかみ屋、思慮深くて真っ直ぐで一途なんだけど、不器用な性格が時に災いすることもある。そんな彼を見ていると、思わず母性本能が刺激される。薄い唇をきっと結んだ表情が、特に好き。安定した演技は、実力派として今後も大いに期待できそうです。そんな彼がLauda役に抜擢されたのは、宿命でしょう。残念なのは、邦題のサブタイトル。プライドと友情って...?あまりにも雑な処理に、泣けてきます。Cooper)は数年前、パリの一流レストランでシェフとして働き成功をおさめた。なる短気な性格や傲慢な態度が災いして一気に転落。薬物やアルコール依存症になり、同業者や業界の人々に多大な迷惑をかけ、また多額の借金を背負ったまま姿を消した。数年後ロンドンを訪れたAdamは、ミシュラン・ガイドの三ツ星獲得を目標に再起を懸け、昔の仲間たち1人1人に声をかけて、レストランの厨房チームに引き入れていくのだった。(作品の詳細はこちら)ストーリーに意外性はなく、ほぼ想像通りの結末を迎える。クリスマスからお正月にかけてご馳走三昧でお腹一杯なのに、厨房の調理シーンやカラフルな食材や芸術のような料理が、私の目を楽しませてくれた。Cooperの作品を観るのは、たぶんこれが初めて。マッチョなBradleyが厨房で腰をかがめ、皿に吸い込まれるようにして盛りつける姿が印象的だった。Brühlも、生真面目な中にコミカルな部分をちらっと見せて、キュートで良かった。黙々と仕事をこなし、うわべはクールなんだけど、Bradleyにからかわれて、思わずポッと赤面するシーン、あれは可愛らしかったなぁ。彼、いじられキャラかも。Thurman、顔をいじりすぎて一気に老けた。Vikanderは可愛いお嬢さん、それ以上でも以下でもなし。Millerの負けず嫌いで勝気な表情は、魅力的で好感が持てる。Scamarcioをみて、いい役者になったなぁと叔母のようにしみじみ。2年前に英国デビューを果たし、昨年はロンドン・スパイでも顔を見せてくれたが、次はいよいよ米国デビュー。2の公開が待ち遠しい。本作品の邦題も楽しみ。ところで一流レストランのシェフが主役になった作品やTVの美食番組や、恒例のミシュラン番付を観るたびに思う。食べるって何なんだろう?お腹を満たすことすらままならなかった貧しい時代の食事から、豊かな食材に囲まれた美食時代の食生活。自分の能力や腕を最大限に生かして、真剣勝負するシェフたちの意気込み。一方で美味しい物や珍味を貪欲に開拓する人々。食の原点を見失うと、おかしな方向に暴走しそうだ。因みに人生最後の食事で食べたいものは、ゆかりごはんで作ったおにぎりと熱い日本茶か、醤油とわさびを少し入れたお茶漬け。★★★★☆(90点)東西ドイツの統合前後(瞬間)の様子を、東ベルリンに暮らす一家族の視点から描いたところに、この作品のよさがあるように思います。何よりも息子アレックス(ダニエル・ブリュール)とその母親クリスティアーネ(カトリーン・ザース)の暖かい心の通い合いが全体を包み込んで、私たちを優しい気持ちにさせてくれる。母親を混乱させないため、あの手この手と必死に駆け回るダニエル・ブリュールが、一途で誠実で母親思いの青年を好演し、鑑賞後とても爽やかな雰囲気に浸りました。ベルリンの壁崩壊に至る経緯や、東西ドイツ統合に関する歴史的な説明や描写を一切つけなかったのは、監督の狙いだったのでしょう。一市民にとっての壁崩壊という捉え方は、私たちの日常生活に置き換えて観ることができる。庶民レベルで、分かりやすかった。東ベルリンという近いようで遥かに遠かった街を、ぐっと身近なところにまで引き寄せてくれたような気がしますヤン・ティルセンのピアノ曲がこれまたいい。寂しげで心細いメロディー(←音が出ます)なのに、何だかその曲想がクスッとおかしい。『アメリ』でも彼独特の威力を遺憾なく発揮していました。臨時合唱隊やピクルス入れ替え作業や、架空のTVニュース製作や、撤去されたレーニン像が空中運搬される様子や、紙くず以下になった瞬間の旧東ドイツ紙幣...と、ユーモラスなシーンを挙げればきりがありません。母親のピクルスの食べっぷりにはビックリしました。サンドイッチやつけ合せに、薄くスライスしたピクルスというのはお馴染みですが、彼女のように瓶から1本取り出して、丸ごとポリポリ食べちゃうなんて...、斬新。Comments(10)1北イタリアから映画やTVドラマや舞台演劇について綴っています。メッセージを入力してください。