AM久しぶりに「AXIS」で商品発表会をやります。「AXIS」で初めての展示会から世界にも飛び立つことができました。デザイナーとしての47年間のうち、22年もの間大学人でした。今、デザイナーとしての新鮮な活動時期を迎えています。2年間の開発を経て製品から商品になりました。あると発信してきました。言葉だけでなく、作品も制作と展示もやりきってきました。節目にはそういった経験と知識からデザインをする機会をいただける幸運に感謝しています。今回、私の商品発表会では、会社創立70周年の企業の未来へとつながる新たな「イスとソファー」を組み合わせたデザインを発表します。ソファーはパーマネントコレクションにはならなくなってきました。永久収蔵作品にセレクトされる、あるいはレガシーとしての作品には、いわゆるインテリア用品で使用されるウレタンフォームは博物館、さらには美術館も取り上げてくれません。揺るぎない存在のため「素材開発」に徹底的にこだわりました。インテリア、室内装飾、デコレータなどに関する今回の私の提唱は、クライアントから見れば「哲学的」と思われています。大学人から今一度、マルイチから私のわがままを許してくれたのです。デザイナーとしての私だから出来ることを考えています。AM世界的なショップでは、このようにして伝統が崩れていきます。私は越前打刃物にはデザイナー人生の大半つき合ってきています。後継者の育成といった長い時間軸で製品、商品を見ています。本来の包丁と日常食の関連が希薄になってきました。家庭の調理とその道具は、生活スタイルのバリエーションとともに多様で多種に存在します。Village」です。刃と持ち手の柄を一体化しました。高品位ステンレス鋼で鋼をサンドイッチした構造により日本刀=62に近いビッカーチ硬度=60を実現しています。ブランディングに必要なロゴ、マーク、キャラクター、テーマやコピーとできる全てを注ぎました。することで世界に発信することと産地と職人たちが産地哲学あるいは理念を共有して続けていくこととなります。私は、新たな包丁=ナイフの提案がすでに存在しています。伝統=「裏切り」を創ります。AM名古屋市立大学での教授のIDカードは、海外の美術館ではとても有効で専門家として書庫や倉庫まで閲覧できました。芸術が全く認められていない、海外での有様でした。ガラは美しいドレスのセレブが集い展覧会の熱狂と、ともにニュースは世界へ発信されています。いった様々なパワーを集約し美術館の大切な資金をしっかりと集めます。ドキュメンタリーがおさめられています。国内ではドレス=ファッションを切り口としてのアートが、語られることははありません。デザインもまた美術館で、展覧会を行うことは貴重です。私自身もデザイン製品を美術館で並べるなんてといった古典的な考え方に対峙したことがあります。伝統や固定概念、倫理や道理、歴史や政治の問いかけとなっています。大きな役割を担うヴォーグの編集長は広報はもちろん装飾やゲスト管理、さらには、テーブルコーディネイトに席次を担います。メトロポリタン美術館には、一本の柱がありました。外したい位置づけの柱は、ティファニーから寄贈でした。彼女の「審美眼」を理解し、スタッフ全員が従っていました。この展覧会は、それこそ、どうやれば、全てに渡って表現を商業的にも芸術的にも昇華できるかの教科書です。「モードの体系」に引き続けた、デザインの新しいテキストです。私は審査委員長として、この大賞審査での商品がますます多大になったこと、これは日本でこの受賞を狙うことが世界的にも重要という発信は成功でした。この文具業界は、本当に市価が200円から精々5000円程度の商品で、よくこの日本を支えてきていると感心してきたのです。文具業界も今ではとても危険な商域に入ってきているのです。これはいわゆる世界的な大手ブランドのボールペンです。今では、ボールペンという筆記具の手本になっています。インクはすぐに個体化したり、ボタ落ちする性能を見事に国際化したのです。このボールペン(右)はほぼ100円程度です。Padでのスタイラスまでを完成させてきたのはほぼ500円です。情報化機器対応も考えたモノが5倍。中央はccdカメラで筆記をそのまま、ノートとPadで共有させるという、一般的な呼称はスマートペンです。このペンが登場すると私自身手にいれて使用しています。超有名な筆記具類から時計、装身具までのブランドメーカーでした。私は、このデジタルペンの登場に愕然としました。いうのは絶対に日本製であるべきと思っていたからです。日本での発売を一年遅らせたのです。ノートも日本製はとてもよく出来ていますが、なんと、ペンもノートもこの有名ブランドM社は、5倍するのです。海外製はほぼ55000円なのです。みてもファッション性と所有感と使用感を満足させているのです。日本製文具にも大きな危機がせまっていると判断しています。AM私は福井県福井市出身です。私生涯の尊敬偉人だと決めてきました。福井県からの偉人伝をライフワークにもしてきました。自慢にすらしてきたのです。適塾での物品収集も彼だったと福井の親友にも伝えてきました。それこそ福井時代には日下部太郎が客死のことも当時の青年会議所とともに、まとめた経験もあります。日下部太郎は国費留学生最初の人物です。明治大学の創立者:矢代操もいました。ところが最近、大学同期から「工手学校」の存在を知りました。その開校には、渡邉洪基の存在を知り仰天しました。東京府知事は由利公正だけと思っていたら、渡邉洪基も府知事でした。それどころか東京帝国大学の初代総長まで努めたようです。福井の親友にも伝えたら彼も存在を知らないとのことでした。当時より、文部省は学校新設には巨大な権力があったようです。私も公立大学は総務省管轄であり、国立大学は文科省管轄、この厳しさは、正直目に余るほどの体験もしてきました。教授認定においても教員教授と学者教授があります。2018年の大学問題には新たな制度も出てくるでしょう。ところが渡邉洪基はそれなら私立学校制度を推し進めた中心人物でした。工手学校こそ、現代のエンジニア養成の私立学校であったことや、その創立概念には現代が失っている壮大な思想を知りました。小説で歪曲していることを明確にして私なりに発信してきました。いう意味では、ふるさと福井には渡邉洪基という偉人の存在を改めてしっかりと伝説にしなければなりません。AM日本のデザイン界は、無念ながら見過ごせない盗作問題、その根底にはジェネリクデザイン?なるデザイン教育はあきれ果てました。デザインイベントでの人災事故にまで至りました。米国デザイン界から、若手デザイナーには物真似が多いと言われました。マーク審査委員長として次期審査委員長とそのイベントに出講したこともあります。その時の(喧嘩?)以来、傍観者に徹することにしました。後輩達が参画して事務局とトラブった話も随分ありました。この極めて過剰な商業主義は人災大事故になりました。「たかがデザイン」なんてという風潮にまで及んでいます。一般的なデザイン認識不足が起こってしまっています。その大きな理由は、未だに日本独自の思考理念を失っていることです。Thinkingはブームとなり、デザイナーの発想への大きな勘違いになりました。私の判断では独自性を置き忘れた盗用にかき回されているとさえ考えます。大阪大学は「懐徳堂」から「適塾」という身分制度にたちむかった寺子屋、それは安政の大獄にまで繋がっている歴史をもっています。実務手法に至りました。「コンシリエンスデザイン」・「レジリエンスデザイン」を国外のデザイン界に向けて発信していきます。『美しさの判定は言語判定での倫理に宿っている。「2016ワールド・アライアンス・フォーラム東京円卓会議」に参加いたしました。原氏の掲げる公益資本主義を軸に、テーマは「GDP600兆円実現は可能」です。非常に力強く、響いてきました。様々な分野から参加されていました。最後に開始前の会場の様子です。ここが人で埋め尽くされました。AM電磁波にはまだまだ不明点があります。我々の生活環境にはWiFiが飛び交っています。インナーヘッドホンからの電磁波、その影響もわかりません。フォトニクスセンターでの研究は大阪大学から国際的研究テーマ発信でした。深紫外線LEDは石英ガラスの管の中で入射と反射での近接場を形成していました。それでも、自分の試作はアクリルパイプ内での石英ガラス管をグリップ。フォトニクスセンターから、アクリルパイプ不要論が出ました。医学界からは、RNAには影響出ないか、不安説に取り囲まれました。再度、大腸菌からの滅菌調査そしてデザインからの動物実験を開始しました。典型的なラット36匹を動物実験機関に委託しました。2週間での創傷、その治癒状況次第では、この造形言語のデザイン形態が妥当かどうかが問われていました。確かにグリップだけでは、指と指の間までに近接場:エバネッセント場のリングが必要になりました。これは日本医師会からも指摘されていたことでした。LEDの開発競争は、何としても日本が最先端であるべきでした。深紫外線での消毒・滅菌を論文発信したのは阪大フォトニクスセンターでした。この業績は論文から製品にしてモノ化する使命がデザインにありました。看医工学によって医工連携では何も出来ない現実は明らかでした。我々の最先端な統合デザイン学による、次世代デザインのその手本だと、自分は考えてきました。AM高齢社会は2010年から2025年までに約706万人増加し、その介護士はとりあえず170万人、2025年には250万人が絶対的に必要とされています。参考人として「完全無菌と抗体保健」を内閣府にて提案しました。これは次世代デザイナーの新たな制度設計と形態設計のその実例4点を紹介することができました。看医工学の三つを提言することでした。医療機器メーカーでも、いくつかのインチキを提訴する事態にあります。自動車業界の大変革も目の前にきています。わが国は、天災と人災で敗戦後と同様に大きな体験をしました。私自身、オリンピックでの様々なみすぼらしい準備には辟易しています。産業構造の崩壊と高齢社会にさらに拍車をかけることになります。なる以前に、大阪大学大学院はコンシリエンスデザインによる看医工学とその実務事例を準備しています。この活動は「日本から海外に」発信していくためです。AM「KK塾」で、私はコンシリエンスデザインを冒頭に紹介しています。今回は、医工連携+デザインで看医工学がコンシリエンスデザインと極めて密接な関係があることを語りました。語り切ることが不可能なことを伝えました。その最大の理由は、デザイナー的な思考方法での欠落部が多いことです。「デザイン思考」は米国からのコピーで、ブーム化しただけです。医工連携では、とても現実的な形態設計もさらに制度設計も困難です。二次元ベクトルでの要素を増やすことの提唱をしました。医学と看護学は安心を与え医学と工学で対症治療になること、それも対症療法という曖昧さを排除しました。医工連携+デザインの真のベクトル的な論理としました。今回の「KK塾」での私のコンシリエンスデザインこそ、デザイン思考をブームから解放して、これが日本からの発信になるという提言にしました。実は問題は、この2次元上でのベクトル展開だけではとても語り切れるものではないことを次回の「KK塾」につなげることをつたえました。これは、滋賀医科大+国家プロジェクトEDGEでの基調講演をさらに深めたものになったものと思います。私は、2次元上での思考展開では、いつまでもニュートン的なベクトル展開の限界があると思ってきました。これこそこれからの実務デザインで、その革新性につながっていくと考えています。これはコンシリエンスデザインが次世紀デザインの基本理念になるでしょう。阪大招聘教授とした濱口氏への講演からのヒントへの回答でした。「ブーム」となった時点で、その思考、その行動、その実績は終わっていると断言してもらいました。私は、ニュートン的ベクトルでの領域学、その実力を量子力学、すなわち3次元的アナロジー化していくことを次回示します。appTranslationこのプラグインはお使いの環境では動作しないようです。動作環境に関するご報告は3et.orgまでお願い致します。仏滅(丁未)コンセプト的な発想から、もはや解放されるべき、と主張しています。それは「ライン的発想」へと。