毎年、この時期になると「お米」が届きます。スタッフが育てる「合鴨米」も届きます。越前市は「越前たけふしきぶ姫特選こしひかり」が「こしひかり」名称でした。「こしひかり」発祥は福井県の農業試験場の開発でした。こしひかりは米の中でも最高級で、作るのは難しいのですが今では日本全国で作成出来ます。元のスタッフが作る合鴨米は、父親から受け継いでおけと言いました。お米はパワーになります。多少、炭水化物を控えることもありますが、コシヒカリでないと米は、すぐに分かります。福井の新ブランド米「いちほまれ」も、新作の時期です。「食育」ということばも福井生まれ、しっかりと心と身体をお米パワーで整えてもらいたいと思います。私の疑問は、なぜ「小麦粉」で終わるのか?、が怪しいです。どこの産地か知らせて欲しいのです。AMすでに「戦争」の匂いがしています。革新=INNVATIONが漂っています。最高級に入っていますが、18世紀からの技術仕様が連続しています。特殊部隊も使っています。この小銃は、NATO軍の弾薬も使えるようになっています。私は、「絶対に人を殺さない」銃から小銃を目指していました。警察大学校で講演した時には、喝采を受けました。銃の革新、レーザー光線仕様の銃などこそ、実現化を望んでいます。歴史的には、戦争で奪われた領土は、戦争でしか奪い返せません。この技術は「戦争」、さらに「テロ防具」という民主主義とともにあり、それこそ革新が必要でしょう。AM最近はクールビズからだろうか、ネクタイ姿が消滅しつつあります。私は大学に入ると、ともかくスーツ・ネクタイを常用しました。身体にフイットさせるためには常用しない限り難しいと思っていました。最近は芸能人でもスーツが似合わない人がとても多くなってきています。それこそ、モデルでも駄目だと思うことしばしばです。蝶ネクタイともなると、自分で結べる男は激減しています。先般ドレスコードのパーティに出席して、9割の参加者が蝶ネクタイセットだったことです。これこそ、グローバル化もトラディショナル性が失われています。成人式で和服の着付けなどで大変な詐欺行為がありました。大切な人生でも大きなイベントを台無しにされたことは、この犯罪企業を摘発すべきだと思います。自分で和服が着られないことにも大問題だと思います。私はスーツ・ネクタイなどのファッション性は中学生ごろから自習自得すべきだと考えます。蝶ネクタイ=ボータイを自分で結べることも和服同様に重大です。それこそ、超有名ブランドで、ボータイが激減しています。最高級のモノは知りおくべきです。簡便性が当然では決してあり得ません。赫奕たるセンスが欠落しているのです。AM正直、最近は私自身、本当に鉛筆を使わなくなりました。鉛筆削りも日常的ではありません。鉛筆削りを作品にしています。器具としての電動鉛筆削りから高級である鉛筆削り、そして、手先でのくるくる回して削る鉛筆削りを気づくと収集していました。私は収集癖が相当にある方だと思っています。収集なんて、とかを心情にしているそれもデザイナーが本懐のごとく、それを言い切ることで、自分デザインが優れているかのような、そんなデザイナー作品はやっぱり手抜きが多いと断じます。手抜きがいかにも簡素?簡潔?というのは全く間違っています。収集するということは、「何を持っていないか」ということなのです。私は文具は大好きであり、日本文具大賞の審査委員長でもあります。文具という100円から2000円、5000円のモノが日本の経済を支え、しかも日本人らしさが最もよく反映している繊細な気配り商品なのです。私も「スコラ」という筆記具との対峙を大事にしました。最近はレントゲン写真まで撮っての鉛筆削りまでが創られる日本です。鉛筆の進化で愛用者が増加しています。私は今では色鉛筆は必ず手先の小さなモノ=鉛筆削りで削っています。なんと450円なのに「手づくり」入手困難驚きの一品があります。それは削り刃の製造製作と研磨までが最高のモノ(点線円形内)です。本当の「手づくり」を人間は追い求める最後の時代なのかもしれません。「手づくり」で最高級はビジネスジェット機なのです。デザインと「手づくり」をいつも考えています。AM「mono」マガという雑誌は、創刊時の編集長から代々の編集長が知人です。現在の編集長は日本文具大賞の審査委員です。編集長に文具のデザイン評価をしてもらっています。この5.16号の特集記事は、なんと、私の趣味が結集。ワイフは、「ああ、とんでもない特集号・・・」と言いました。「オーディオ」・再度ブーム来たるか!「万年筆」・これもブームで、なんたることは1000万クラスが紹介。「日本のジーンズ」・ジーンズは最近の若者には人気がないとか?ということで、さてさて、熟読開始でした。現在自宅のオーディオ環境は絶対に最高級環境を常に再考リニュアル!それだけに、現在のオーディオはなんと遅れた商品開発なんだってこと。哀しくなる商品が多くて、でもかつての私の商品は今も生きていました。万年筆に至っては最高品が1400万円かい!っていうやや怒り。このクラスになるとやっぱりクリップはこの形態になります。万年筆選別は極めて正確ながら、あれが無いとかです。実は、ジーンズの生地、そして縫製は日本が世界でトップであること。若者は知るべきだと思います。代々の編集長にこれだけの出版を願っています。「なんで、デザイン依頼が無いのだろう?」スタッフは、「決まっているでしょ、怖がられているからです」と。んー・・・・そうなんだと納得です。AM私はオーディオの世界に入り、しかもデザイナーになってもデザイン対象はオーディオ機器を選びました。これ自身、私は人生で最高の出逢いであり、プロのデザイナーとなっていくにも素晴らしいことだったと思っています。私は絶対に最高級であることを熱心に求め続けてきました。自分のイヤーホンも、結局は最高級品を知識なく選んでしまっています。このところ、私はドイツのベンチャー企業から生まれた電磁波を防止したヘッドホンにすっかり囚われていました。ヘッドホンでコレを超えるモノは無いとさえ思っていました。投資もしてしまいましたが、いい加減にその結論をと考え、その結果が、イヤーホン自体が再生周波数帯域はどうしても18Hz~19.5KHzであり、これを基本にして、ヘッドホンアンプ・iPhoneとのケーブル、さらにイヤホーンケーブル、この3点がどうしても必要、あるいはケーブルの問題は絶対にある、というのが私の結論になりました。オーディオ関連にしろ、電気関係でも、エンジニアが絶対的に、どうしてもこの仕様を満足させたいということがあります。技術的な最高峰はすんなりと受け入れられたことがあります。イヤーホンであっても「ただ音が鳴っている」程度の商品が蔓延しています。音響での身体までも溶解するような「音」があるのです。そのための機器からコードや周辺装置は選び抜く必要を私は考えます。モノの貧しさはそのままユーザーの貧しさだと私は思っています。この貧しさとは、決して金銭的なことではありませんが、それこそ、知的であること、品性があること、見識が問われます。街ではイヤーホンやヘッドホンがファッションになっていますが、なんと貧しいモノを選んでいるのかと思うことしばしばです。同様に、よくもまあこの様な貧しい商品化をする企業があると唖然とします。AM人は達筆と呼ばれなければいけない。永平寺の歴代優秀なお坊さんが修行をしていました。それこそ、書を住職に教えられるだけでなく、修行もしました。そのおかげで、書や文字を書くことが大好きです。元気を回復すると、いの一番に私は万年筆のメインテナンスをして、ペンの書き癖の確認と、インクの入れ替えをしました。これは重要なペンです。この万年筆ブランドは世界でも最高級だと私は思っていますが、それにはいくつかの理由があります。重量はインクを入れた時に、最も良い書き心地になります。古代彫刻の再現、金蔵装飾の加工、材質を財質とするその透明性の実現があります。世界でも最高級である理由はこの4つだと思います。財質化する手法が段々と無くなりつつあることは確実なことです。万年筆の材質感とその加工方法が失われていくことにはあるモノの進化がストップし始めていることに等しいのです。加工技術にしなければと思います。明確に関連性があると判断しています。少なからず、デザイナーというプロで「下手な文字」はデザイン美を手に入れるには困難だろうというのは私の偏見ではなく真実だと記述しておきたいと考えます。二つのことが手に入ります。一つはメールではなくて、手紙を書くこと。材質加工によって財質加工技能の詳細を知ることです。重大なことは、万年筆に行き着いた加工技術無くしてのデザインはあり得ないことを明確にしておきたいと思います。それこそ、高級時計を打ち出しながら、その実際デザインの無知さが拡大していることも明らかです。AM高校入学の祝いに、父から腕時計と母から万年筆、なんだか大人になったと自覚したものです。腕時計、万年筆への物欲は激しく収集癖になっています。私は講演をしてみたいと思うほど丹念に集め追いかけてきました。この収集癖を辞めるとワイフに宣言し決意もしています。いつも10本は持ち歩いています。母からもらった最初の万年筆が「パーカー」でした。当時、海外ブランド万年筆で知っている唯一のメーカーでした。写真の右二つが所有感を満たしてくれるモノです。パーカーの万年筆とボールペンもローラーボールなら、この二本を選別しなければ「センス無し」ということになるでしょう。そのパーカーが、『5th』シリーズを出しました。21000円という普及品タイプです。21世紀の筆記具を革新したものと評価しています。知っている連中はすべてを収集しているようです。デザイナーの私からすれば、「やられた!」と思います。このような解決方法があったのだということです。国内メーカーも100年になる企業があります。サミットなどの国際会議では、万年筆は重要な記念アイテムです。私は、ペン軸の陶磁器仕上げに愕然としたものです。最高級品ということでは、発想が閉じこもっています。万年筆のペンでもなく、ボールペン、ローラーボール、そのようなペン先を5thシリーズは革新させました。万年筆でも1億円のモノがあります。2000万円クラスは毎年新作が出てくる世界です。日本ではありえません。そこまでのブランド力がメーカーにはないでしょう。技術があってもブランド・デザイン力が育っていないからです。インクの質も日本は最高級のモノがそれも地方にありますが、このようなペン先、インク、書き味などの革新はありませんでした。このシリーズの登場で筆記具は進化をまた開始するでしょう。万年筆でスケッチをと考えていましたがこの発想に至りませんでした。いうことで、収集品について書かないつもりでしたが、このシリーズは書き心地を試されるといいでしょう。AMFashionDesignを語るとき、ファッションとの関係を話します。それは、「デザイン」という言葉、この言葉は「洋装デザイン」として戦後定着したからです。デザイン・ファッション・流行が一直線上にある、そのことは至極、一般的な認識であり、常識だと思っています。資本主義との密接さを語るために記述しておきます。私のファッション感覚です。男がファッションを意識し始めるのは、私は学生服からでした。高校時代には「仕立て」てもらっていました。母はその想いをすぐに聞き入れてくれました。いわゆる礼服と同等の布地でした。大学時代には、なるべくスーツとネクタイで登校する友人もいました。ジーンズよりも、スーツ姿をなるべきいっぱい見てきました。企業に就職したら、粋がって、ドレスシャツや、とてもサラリーマンとは見られないことをしていたようです。デザイナーっぽく見られないか、ということで、ワイシャツは白、地味なネクタイ、髪も短めを意識しました。それこそ銀行員のように見られることを戦略と考えました。二つの理由がありました。デザイナーという職業は服装からも「遊び人風」にみられます。威厳ある姿には見えないのです。人は「車イス=障害者=プロとは見ない」という感覚があります。私は、イタリア製のダブルで白ワイシャツと、ブランドものの地味なネクタイ、この印象が与えるファッションデザインをベクトル化しました。したがって、ある意味ではデザイン界とか建築界では、スーツやネクタイを、「自由業的な印象」という先入観で、ネクタイをしないとか、スーツよりジーンズが、まさしくプロっぽい、そんなムードがあるようです。私は、かえって、この選択は間違っていると思います。Dandyism最高級と言われるスーツやブランドモノには、それなりの性能性がほぼ完璧です。それはジーンズの機能性を超えています。すべてのブランドのネクタイを試みてきていて、その「モノ性能」は評価できます。それは、私の万年筆、腕時計、カメラ、自動車への趣味感と一致しています。ダンディズム思想があります。ワイシャツもスーツも同じです。私は、ファッション性としての一面である「見てくれ・見栄・外見」の効能性、それが読み取れないデザイナーセンスは疑っています。この話は、連続させないと、デザイン論=資本主義論にならないでしょう。appTranslationこのプラグインはお使いの環境では動作しないようです。動作環境に関するご報告は3et.orgまでお願い致します。得手とする何かが必要だと思う。