AM私が2月26日、ワイフも2月生まれを祝いに、2月14日に、日本でも有名なシェフのお店に初めて行きました。いつも、国際的には日本代表となるシェフのお店です。以前から紹介されながらも、行けずにいました。安定しない健康と、あたえられた仕事への責任とのバランスをとるのに、力戦奮闘した1年でした。感謝と更なる景気づけにと徹底的なこだわりを元に腕のあるシェフのお店しか思い浮かびませんでした。私は古希・70歳です。40歳までと言われながら、「ここまで生きてきた」のです。社のコンサルタントをやっていました。大学での研究では、生命や環境や平和といったデザインで解決をめざす広範な領域まで手掛けました。今年は、「古希・70歳」を年賀に気持ちを強くしたためました。47歳で亡くなった母には「がん」という病名も余命も伝えなかったのですが私への遺言書に「世界一のデザイナーになって」と書いてありました。毎日母への恩返しを誓いました。「古代希なり」の70歳です。解決の道を模索し続けている。自分を支えてきたと思っている。先負(丁巳)もう常識的な形態は、すでに、大きな問題がある。この問題に気づいて、これを解決するのがデザイナーである。私デザインの車倚子を名古屋にて発表をしました。それはアルミハニカムコアの車輪、これはセスナ飛行機の羽根部蒸着炉とすべてチタニウム溶接、ゴム製でのエアー制御のローホークッション。これは世界的な評価を受け受賞と収蔵になり、MoMAのコレクションです。以来、この車倚子を乗り越えたモノはまだ無いと判断しています。電動がとても重宝するようになりました。最初の車倚子デザインは「哀しみにデザイン」を掲げました。デザインは喜怒哀楽を主眼とすべきがテーマでした。電動車倚子=これは私の足ですから全くの「一人称デザイン」です。肝心のいくつかが全く気づいていないことが多すぎます。絶対に認めるわけにはいきません。交通や建築のとの不都合さが増大し、ユニバーサルデザイン?、バリアフリー?、これが私の気持ちです。三つの方向を組み立て、そのスケッチもすべてiPad上で行っています。前輪駆動によるインバーターと無線化での「インターラクション効能」これらがすべて障がい者補助者への機能に合致させるべきと考えています。iPadでのスタイラスも決定してきたことです。右手でも左手でも本当にペンシルスタイラスで何枚も描けることです。新素材や新しいキャスターなどの支援出来うる技術企業の発見です。先負(庚申)問題を解決する。形態美を叶えるのがデザイナーだ。赤口(癸未)デザインは「問題解決」、その美的解決の手法である。理解が理会化されるまで美的である要請がデザインに要求されるだろう。AMアプローチはほぼ3年、そして本格的には2年、しかも自分の問題としてこのデザイン実務に取り組んできました。敗血症になり多臓器不全死まで重篤から復帰してからでした。自分の問題として取り組むのがインクルーシブデザインです。ために」というデザイン。「自分がこの解決をつけたんだ」と考えてくださいと周囲に主張しています。「手を洗うこと」、これは感染症を真っ先に予防する手段です。自分も徹底的に洗うのは自宅洗面所が最も多く、洗剤始め装置には職業がら細心で最新を求めています。自分デザイン、それは自分流の問題解決と価値を新たに、それを何とか日本独自の新しい産業分野を創成していきたいと願っています。自分には根本が欠落していると考えます。それこそ歯磨きも同様です。歯ブラシでのブラッシングでは結局25%程度しか清潔ではありません。先般も石鹸メーカーに「泡」のことについてかなり話し込んでしまいました。なんとか、知識よりも知恵をもっともっとデザイナーは発信するべきです。昨年は国からの中間審査もあり、心地よくはありませんでしたが、プレゼ後には反対に大賛同をもらい逆にアイディアをいただいたほどです。自分の狙いはもう一つあります。尊敬される日本のモノづくりを支援する次世代デザイナーに気づいてほしいのです。最終的にはそれは「視覚的な華」で表現、たかだか、マークやワッペンであっても視覚的な力を解決として持っている。AM理系から文系へ、文系から理系へ、このリニア的な教育プログラムを「デザイン思考」とした手法は、あたかも最適に見えていましたが、デザイン=問題解決とその解答には「美」が決着する必要がありました。それはパラボラ的な教育トレーニングが必要でした。デザインによる問題解決には、デザイン思考を支援する、造形化が義務だということを、リニア的なプログラムでは無謀でしかなかったのです。そこで、理系文系を学術系とし、その対称性に芸術系を配置したのです。それは、リニア、パラボラ、さらに、対称性の崩壊により、プライミングエフェクトという想像力を育成しました。それは「美的」な解決を目論むというデザインそのものでした。これは思考を超え、論理をふまえた倫理性あるsilienceでした。して、学術と芸術は統合してconsilienceとなり。その統合意欲を失えば、resilienceで支え直さねばならないことになります。この対称性の崩壊、あるいはパリティの崩壊をサークルとするラインの創成でした。consilienceとresilienceは、あたかもアレルギー現象になっているのでしょう。互いに抗菌と免疫の関係だったのでしょう。デザイン思考は、学術と芸術のアレルギー関係であることを教示してくれたのだと自分は結論づけています。AM文系と理系が大学教育では完全に分離してきました。文理融合は必然の教育テーマになっています。「デザイン思考」がその決め手ということになりました。理系を文系に、文系を理系に接近させたところで、その合致点は、結局、理系そこそこ、文系そこそこ、デザイン思考ならば、デザインには確実な実技がともなっています。具体的には、「スケッチが描けること」が必須なわけです。現実にデザイナーが居なくては、この教育は全く不可能なのです。阪大は、デザイン思考に疑念を持ち、徹底的にその源にもどりました。それは「コンシリエンス」という知識・知恵の造語を19世紀に見つけました。何も社会化出来なかった医工学に当てはめる論理を打ち立てました。したら米国のMITでは「コンシリエンス」に科学−社会自然学を適合させていました。これまで何を実現してきたのか、どれだけ税金を投機し無駄に終わってきたのか、その医工学の欠点が明らかになってしまいました。明快に論理解決できたことです。明言すれば、医工学のこれまでの効能性ゼロを証明してしまったことです。appTranslationこのプラグインはお使いの環境では動作しないようです。動作環境に関するご報告は3et.orgまでお願い致します。親和性という信頼性を生み、それが社会をつつんでいくことになる。