暗黙の掟や読まなければならない空気を無視してまで守らなければならないルールなど、日本の社会にはそうそうないのです。人は例え自分が正しいと確信していたとしても、間違いを正そうとはしない。こちらが譲歩する方が楽だし、何より波風を立てることを嫌うからだ。麻吹さんは誰もが口を閉ざす場面でも真っ向から反論する。それは上辺だけの関係を築くことよりも、相手にも「きっと理解してもらえる」と信じて疑わない純粋な誠実さから生まれる行動だった。「周りとうまくやるために、自分を偽ってみたこともあったわ。スーツの裾が全部ボロボロになった。相手を信じて正しいことをするの。初めは嫌われたり疎まれるかもしれない。」そして他人以上に自分に厳しい彼女には、自分に非があると分かれば素直にそれを認め、謝罪し、相手の意見を受け入れる素直さがあった。それは、誰もが嫌う秘書課の有本さんに対しても変わることはなかった。「憶測で有本さんを疑うなんて、アンフェアでした。変わらなきゃいないのは私です。ご迷惑をおかけしました。誰もが出来ることではない、彼女の大きな長所である。経理部の面々も当初は彼女の意見を聞き流し、受け入れようとはしなかったが、彼女の本質を知ったことで徐々に受け入れていった。前回のお話から自分の仕事に迷いを見せていた森若さん。彼女の過去と現状を全て理解した上で、麻吹さんははっきりとこう言っている。「あなたは正しいことをした。あなたは何も間違ってません。」この台詞は、まだお互いを理解し合えていない入社初期(入金業務を教えるために銀行へ向かう時)と、クライマックスで有本さんの不正を暴いた時の2度発言している。最初は説得力のなさに首を傾げていた森若さんだったが、お互いを理解し合えた後で再度出た彼女の言葉は森若さんの心に強く響いたようだった。その結果が、グレーゾーンの人間を追い詰める形となったとしても、自分のやってきた仕事は間違っていなかったのだと、誠実で正義の塊のような麻吹さんに太鼓判を押されたのだ。森若さんはどれだけ救われたことだろう。自分の仕事が正しく評価される喜びは、社会人にとって何よりも嬉しいものだ。私は麻吹さんのように、自分の信念を曲げずに強く生きることはできないだろう。周囲との関係は気になるし、彼女のように強く発言できる立場にはいないからだ。繊細さん特有のよく気がつく特性で不正に気づき、一丁前に正義感は他者より強いものだから常日頃モヤモヤしている。彼女のように周囲の人間への敬意と誠実さだけでも大切にできればと思う。波風を立てることが不誠実ではないと、教えてくれたのだから。「私は常に戦いだと思っています。自分と戦って、勝って初めて人は成長するんです。有本さんや佐々木さんにそれができないと決めつけるのは侮辱です。人は変われるんですよ。原作やコミック版も気になる人は是非チェックしてほしい。電子書籍でも購入できるようだ。恋愛、プライベート、ここ数週間で、めまぐるしい変化があった。虚しさが残ったりもした。繊細さんは、変化に弱い。様々なことに気づき、感じてしまう性格から、考えるタスクが他の人よりも増えてしまうからだ。対応しきれなくなると身体に影響が出る。私の場合は、睡眠の質の低下と肌荒れだった。このように繊細さんが行き詰まった時、重症化する前に解決する方法がある。それは、「書き出すこと」と「話すこと」だ。今回は、私自身をモデルにこの方法を紹介していこうと思う。これは、実際に紙とペンを使って書き出すことが難しいのであれば、スマホのメモ機能やTwitterなどのSNSを使って、自分の気持ちを文字に起こすのでもよい。机に向かうよりもベットに寝転んでスマホを操作するほうが、より手軽にできる。書き出す内容は、自分が思ったこと、感じたこと自由に書いてもらって構わない。筆が進まないようであれば、以下の例に沿って書いてみてほしい。・良し悪しを問わずに感情が動かされた時、自分がどのように感じたのか・自分が置かれている状況を挙げ、それぞれの状況に自分がどのように感じたのかとにかく自由に書いてみてほしい。大切なのは自分がどのように感じたかということだ。おススメなのは、感情から書き出していくことだ。悲しい→《どうして?》仕事でミスをしたから→《どんなミスだった?》入力ミスだった→《その時の状況は?》書類が机に散乱していて、周囲から一気に仕事を振られてパニック状態だった...これだけでも、マルチタスクが苦手だから仕事を丁寧にこなせる環境を整える必要があることが分かる。いうように、内容をひとつひとつ精査していく。順を追って精査する行き詰まってしまうようであれば、とにかく自分の感情だけを書きなぐった後に掘り下げる方法でもよい。私の例を一部挙げると、*残業が多すぎで身体がもたない・転職したい→年齢的に難しいのではないか・今の会社への不満と良いところ→(身バレ防止のため敢えて伏せることにする)・どのように変化すれば私は満足する?→(その内容)・転職することでそれは解決するのか?書き出す前の私の頭の中では、「残業が辛い、辞めたい、接客が辛い、もっと寝たい、もっとお給料がほしい、プライベートな時間がほしい、仕事ばかりで私のプライベートはどこにいったの?、、、、、」という単語がぐるぐる回り不満で充満していた。その感情を整理してみると、「接客が辛い」や「もっと寝たい」という不満は些細なもので、「もっとお給料がほしい」や「プライベートな時間がほしい」という希望よりも、「心地よい人間関係で働くこと」の方が大切であることが分かった。・会社選びで重要視するのは、人間関係であったことということが、明確になった。面白いことに、「人と関わらない生活を送りたい」「黙々と1人でできる仕事がしたい」と思っていたのに、「先輩たちとの雑談が楽しい」「お客さんとの掛け合いが楽しい」と書き出していた。私にとって会社の同僚とくだらない会話をする時間は、楽しく、重要なリフレッシュタイムであったということ。1日中パソコンに向かって記事を書くだけだと、なんだかモヤモヤしている自分がいたこと。今の会社で働き始めて、人と関わることが自然と楽しいと思えるようになっていたこと。このように、思ってもいないことを書き出している自分に出会えたりする。それは、確信をつく重要なキーワードだったりする。感情を書き出すことを習慣化しよう。徒然なるままに書き出せば、自分の知らない自分に出会うことができ、より自分を見つめ直すことができる。・モヤモヤしたら感情を書き出す・感情からひとつひとつ内容を精査する・内容をゆっくり読む・今の自分の悩みを明確にすること・自分の本心を知ること長くなってしまったため、「書くこと編」と題して前後編に分けることにする。風鈴の音も寒々しく感じるようになった晩夏。今日のホームシアターのおともは、カルピスサワー。夏を感じていたいというささやかな抵抗。作品は、多部未華子が主演の『これは経費で落ちません』。同枠の『凪のお暇』も録画しているため、こちらは再放送を録画して、週末の楽しみとしている。今回放送された第4話のテーマが、超ど級のどストライクだった件について。・意識高めのセミナーに通い、1人でも生きていけるような将来を模索する・親の健康面に不安を抱え、同期の結婚に焦る。・総務課のコーヒーサーバー導入案件から、女性としての職場での在り方に疑問を抱く。アラサーOLには耳が痛くなるような、重い重いお話。天天コーポレーションのような古きよき(?)企業はまだまだ残っている。そんな企業で働く女性たちの葛藤が、今回のテーマだ。総務部の女性陣がコーヒーを配るのよしとする精神は、いかがなものだろうか?女性社員は、男性社員に媚びを売ることも仕事のうちとでも?男へ媚びれば、良い結婚へと繋がるなどという甘い考えをもっている総務部女子に問う。玉の輿に乗ることをゴールとしているようだけれど、本当に結婚がゴールといえるのだろうか?結婚相手が働けなくなったら?結婚なんてまだ先のこと、或いはフリーを貫きたいと考えている独身女性へ問う。1人で生きていくにはそれなりの覚悟と準備が必要だけれど、人生プランはどうお考えだろうか?アラサーという年代は、今後の人生を考える重要な分岐点である。それぞれが今後の人生への不安を抱え、もがき、苦しむ時期。「誰もがもっている不安なのだから、平凡な毎日でも今の生活が幸せ。「一寸先は闇とも言うけれど、その先は光かもしれない。「これが正解かどうかは分からないけれど、今はこれでいい。」という形で折り合いをつけた。クレバーな森若さんらしいシンプルな答え。正解がない疑問だからか、少しだけ逃げを感じるけれど、この答えにはそれぞれの正解があるのだろうから、敢えて突っ込まないことにする。私が森若さんの立場だったら、そう答えるだろうし。ブレない森若さん、かっこいい。覚悟を決めれば、あとは前へ進むのみ。苦しみに折り合いをつけた30代は、人生において最も楽しい時期となる。ある意味、本当の意味での大人になれるのね。原作やコミック版が気になる人は是非チェックしてほしい電子書籍でも購入できるようだ。青空を楽しむ余裕がでてきた。風が出てきて過ごしやすいものだ。私は、JR有楽町駅から東京帝国劇場へ向かっている。目的は、東宝ミュージカル『エリザベート』のソワレ公演。日本を代表するシシィ役者、花總まりの主演回だ。開演時間30分前ということもあり、会場は観客で溢れかえっていた。今や東宝ミュージカルの代表作のひとつとも言える人気公演だ。ファン達は、会場のポスターや装飾の記念撮影に余念がない。ソワレ公演のキャストは、こちらの通り。この公演何よりの楽しみなのは、当然初見の花總シシィだが、ルドルフ役から一気にトートへと駆け上がった古川トートにも目が離せない。『1789』『MA!』と共演が続いている2人が、どのような掛け合いを見せてくれるのか。フードSHOPで軽く腹ごしらえを済ませると、期待とお腹を膨らませつつ、私は座席へと足を進めた。食欲がない暑い夏でもつるっと飲むことができる。座席は1階P列29番。ステージ0番を真正面から楽しむことができる最高の席。あの鏡の間の純白のドレスを肉眼で拝めると思うと、譲ってくれた先輩にただただ感謝だ。トランペットやクラリネットのチューニングが終わると、照明が落ちていく。いざ行かん、黄泉の世界へ...*エリザベート:花總まり私が彼女のファンになったきっかけは、初演のエリザベートの最後通告の場面を見たことによる。トートの誘いを激しく突き放し、歌いあげるシーンだ。他の娘役達のようにヒステリックに拒絶したり、死へと心が傾きかけたが間一髪で逃れることができたという小芝居感がない。最初から死ぬことなど眼中にない。母になり、強くなったシシィが死へ逃げようとするのは、ルドルフを失った時でなければならない(これは私の主観であるため異論は認める)。彼女シシィは、私の思い描くシシィ像そのものだった。2019年の彼女は、当時よりも何倍も、いや、何百倍も進化していた。彼女が少女から晩年まで難なく演じきることができるのは、敢えて触れないことにする。彼女の魅力は、感情のこもった歌だ。語りかけるように、歌う。その歌に、磨きがかかっていたのだ。宝塚時代は泣きながら歌っていた「私だけに」。東宝版では微笑みを浮かべている。この時のシシィは、まだ自由になれることを信じて疑わない。完全に覚醒しきっていない。失望を無邪気さに変えるような、少女の影を残しているのである。「私だけに(リプライズ)」で、完全に覚醒するのだ。(ここは代表的な「鏡の間」の場面であるため、彼女のドレス・扇子捌きは必見だ。目に焼き付けてもらいたい。)「私が踊るときは」では、退団後に鍛えてきたミュージカル歌唱が光り、地声はほとんど使うことがなくなった。前半は周囲に自分を認めさせた喜びに満ち溢れ、声色に笑みが浮かんでいた。これからは自分を貫いていけるという自信と確信をもって、トートを寄せつけない。「ひとりでも私は踊るわ」のフレーズを、完全に地声で歌うことができるようになり、大きな強みになった。「魂の自由」で孤独と自由の間でもがく自分を嘆き、体操室で初めて死へ心が揺れ始める。「パパみたいに(リプライズ)」の「パパなの?」というフレーズは、絶品だった。「僕はママの鏡だから」でルドルフを冷たく拒絶する声色や、彼を失った後に涙でぐちゃぐちゃになった歌声。「夜のボート」で晩年を演じきった直後に、「愛のテーマ」で一気に若返ってみせた。『エリザベート』は、彼女の真骨頂である歌を存分に堪能できる作品であり、彼女のシシィを生で観ることができて幸せだということだ。満足度、幸福度が他の作品に比べてとても高い。この日のために私は生きてきたと言っても過言ではない。インタビューでの回答や吹っ切れたような演技をみていると、彼女のシシィを見ることができるのは、もう残り少ないのかもしれない。この公演を観ることができたのは奇跡に近い。彼のことを知ったのは、『ミュージカルテニスの王子様』の不二周助役だ。恐ろしいほどに整った顔に、蕩けるようなウィスパーボイス、そして、バレエで鍛えたしなやかなダンスでファンを魅了していた。当時の彼には帝劇ミュージカルで主演を張るような片鱗はどこにもなかった。それは、小池修一郎の愛の鞭によるところが大きいだろう。帝劇で彼を初めて見たのは、『MA!』のフェルセン役だった。残念ながら、相手役の花總まりの怪演に食らいつくのに必死で、見目麗しい騎士以上の印象がほとんどなかったように思う。彼も女優花總まりに感化されたうちの1人であることは、インタビューでよく挙げられている。性別を超えて、彼女の演技をこの公演を含めて一役者として向き合うことで、大きな成長を遂げていった。そのひとつが、皇太子ルドルフである。花總シシィが帝国劇場で復活を遂げた公演で、彼はルドルフ役として出演していた。それまでのルドルフは印象が薄く、見目麗しい皇太子以上にはなれていなかったようにみえたが、花總シシィと組むことによって役とひとつになれているような、良い意味で芝居に遠慮がなくなった。ママと言いながら彼女に抱きつく様がそれだ。前述の通り、『MA!』で花總まりと恋人役として勉強した時間が大きな糧となっていた。死という概念が他のトートたちと比べて濃い。物語序盤は喜び・悲しみ・怒りの感情が単調に見えるだけの、無機物に近い存在だった。ある種、シシィに抱きつかれて動揺に近い感動を見せるような井上トートとは対照的だ。シシィを追いかけることによって徐々に愛という感情に感化され、時折涙をみせる。あの涙が計算されたものであるのならば、彼はとんでもない役者だろう。愛のテーマでシシィを横たえた後の「はっ」とした表情は、シシィへの愛情に染まった「男」そのものだった。トート役で、花總シシィに食われることなく新しいトートを演じきった彼に、大きな拍手を送りたい。公演を追うごとに歌唱力に磨きをかけ、ウィスパーボイスはそのままに、最後のダンスのような激しい曲も歌いこなすことができるようになった彼の努力にも。個人的には、体操室の場面でシシィに迫る姿が大変色っぽく、花總カルメンと古川ホセによる『激情』を見たいと思った。彼女の背中を追いかけて勉強してきた彼なのだから、彼女が好きで好きでどうしようもないホセ役を自分に置き換えることで、難なく演じきることができるだろう。他のキャストの中で特に印象に残っていたのは、少年ルドルフ役の陣くんだ。彼の歌は子役独特の「譜面通りに歌えれば及第点」というのものではなく、耳障りの良いミュージカル歌唱として成り立っていた。プリンシパルの歌唱は、さすがの帝劇クオリティ。冒頭の「我ら息絶えし者ども」では、エリザベートを見ることができるという嬉しさと相まって、滝のような涙が流れた。開始数分で泣き出した私の見て、両隣の方々はかなり驚かれたことと思う。帝劇から新幹線に乗り込むまでの記憶があまりないのは、満足のいく観劇で心が満たされていたためだろうか。花總シシィを今後観ることができないかもしれないという悲しみか、古川トートの色気に充てられたから...新幹線の窓に映るネオンを見て、花總シシィと古川トートに思いを馳せた。ブログを報告するスターをつけました引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。