「たとえば私が憧れてやまないチャーリー・パーカーにしても、とっくの昔にラテン音楽の魅力を感じて曲を作ったりしている。ディジー・ガレスピーが、アフロ・キューバンをやっていたりね。その一方で、ニューヨーク・サルサのファニア・オールスターズみたいに、気持ちの上ではジャズをやったりロックをやったりしているつもりの人たちも、カリブ海側にいるわけじゃないですか。私の耳からすれば、どう考えても“ラテン”にしか聞こえないんです(笑)。そこがおもしろいんです。手はつないでいるんだけど、それぞれが立っている位置は遠い、みないな。——いいですねえ(笑)。こんなこと言っていいのかな。「どうせやるんだったら、どうせ聴くんだったら、ジャズ寄りのラテンではない、カリブ海の音楽そのものに何かがあるんじゃないか。サルサ・スウィンゴサのリーダー)はそれほどでもなかったんですけど、ピアノの中島徹さんは前作でもお願いしています。——中島さんはヴァーサタイルというか、ラテンとジャズ、どっちも行ける感じ?「ジャズであれだけ流暢なのに、“ラテンね”ってリクエストすると、キューバのラテンを持ってくる。いう人って意外といないんです。私自身、ピアノの人がラテンやれるのは当たり前って思っていた時期もあるんですけど、じつはそんなことはなくて。徹さんの場合、ハンドルをどっちかに極端に切りがち(笑)。私にとってのラテンの魅力を言うなら、否応なしに酩酊状態になれる快感。モントゥーノのパターンが繰り返されるなか、カウベルをカンカカンカカンカカってやってるだけの人がいる。数奇な音楽だと思うんですよね(笑)。そんなにたくさんこなしてきたわけじゃないけど、やっぱり好きなんです。2、3年前から、中島さんとジャズの現場でご一緒するたびに、“こんなことがやれたらいいんだけど”みたいな話はしていた。大儀見さんに向かって、どこから何を言っていいのかがわからない(笑)。オルケスタ・デル・ソル他)に声をかけて、“ジャズから見たラテン”のライヴを、何回かやってみたんです。その上で、ニュー・アルバムを作る話が具体的になってきた時、大儀見さんに会いに行って。——具体的に曲名を挙げたんですね。大儀見さん、なんておっしゃってましたか。「“えっと(驚)”って(笑)。その後“いいと思いますよ”と快諾してくださった。——70年代サルサど真ん中の名曲に正面から取り組むうえで、矢野さんなりの“色”をどういう風につけ加えていったのか、興味が湧くところです。Rico〉としてのアレンジ、そこにパーカーの色を入れる感じでやりたい、みたいなイメージを言葉で伝えました。それを中島さんが譜面に起こして、アンサンブルを統率するのは大儀見さん。——じゃあ、ほかの皆がリフ的に吹いている時、矢野さんがソロを取るパートには、“チャーリー・パーカー感”が入っている?「やっぱりジャズの人なので、パーカッションがドコチキドコチキやってるとああなっちゃう。——おもしろいですね。他ジャンルのすごく突き詰めた音楽と対峙すると、自分の本質的な部分が出てくるって。——そこは当事者じゃないとわからない感覚ですね。“PIMP”SESSIONSの元晴さん(ts)とタブゾンビさん(tp)と共演されています。SESSIONSと名乗られていた彼らが、どのライヴでもトリということがすごく多かったんです。私も熱狂とともに“いやあああ〜〜〜っ”(絶叫)って。何よりフロントの方たちとジャズができる、それが観ていてうれしくて。あんなに楽しそうでかっこいいお兄さんたちが、ジャズをやってくれるんだって。以来、一方的なファンだったんですけど、去年別の方のライヴに、タブさんと元晴さんと私でホーン隊として呼ばれて、3人で並んでやったら、とにかくおもしろかった。——演奏にとこか越境的、横断的な感覚があるあたり、共通点を感じたりしませんか。——ジャズにも、もともとは輪郭がはっきりし過ぎずに周辺の音楽とリンクし合っていた、そういう時代があったんじゃないかという気がしますけど。「ジャズの人で尊敬している方たちってもちろんたくさんいますけど、いざライヴで共演となると。この音吹いたらああでしょ、こうでしょって、牽制し合うみたいな雰囲気になることがあるんですよ。いう緊張って良くないなと私は思っていて。いい緊張感だったらいいけど、お互い押し込め合って音が小さい、みたいなストレスって、聴いてる人にも伝染するじゃないですか(笑)。タブさんと元晴さんと、3人で仲良くブ〜〜〜ッて吹いてる時、そういうストレスが一切なかった。元晴さんたちだったら、サルサに対する抵抗もないんじゃないかな。——その意味でも、今回踏み込んだ試みをされていると思うんです。私自身、チャーリー・パーカーの音楽って、正直言って“素晴らしい”という以外よくわからないんですけど(笑)、全身の細胞がぴちぴち鳴っているようなああいう音楽って、もはや“チャーリー・パーカー音楽”としか言いようがない気はする。そこに惹かれてビ・バップを志した以上、矢野さんも“矢野沙織音楽”をやるしかないわけですよね。「チャーリー・パーカーの曲をやった時、あまりに自分とチャーリー・パーカーが違う。パーカーになりたくてやってても、さっぱり似ないんです。——それほどまでに“飽きない”楽しさを、言葉で説明してくださいということ自体、理不尽な要求だと思うんですが(笑)。「ジャズの歴史を紐解いたとして、ビ・バップって比較的初期の章に置かれていると思うんですよね。私にとってのビ・バップって、けっしてアカデミックな、優等生がやっているような音楽ではないんです。40年代、世界中が荒れていた時代に、パーカーが吹くアルト・サックス1本で若い子たちが踊り狂った。考えてもおかしいと思うんですよ(笑)。ラグジュアリーとは言えない空間で、みんなが“チャーリー・パーカーだあああっっ!!!”って、大盛り上がりで観ていた。そんな瞬間が一瞬でもあった。一瞬でもパーカーが全米を熱狂させたという事実って、すごいことだと思うんですよね。あんなサックス奏者って後にも先にもいない。今回の新作全体がそうかもしれないですけど、私の憧れって“昔”にあるんですよね。“古き佳き”と呼ばれるものこそが、私にとっては新しいんです。モダンなジャズ、モダンな生け花でもいいですけど(笑)、そう呼ばれるものより、オーソドックスなものをそのまま現代に踏襲することのほうが、私にとっては“新しい”。盆栽とかもそうですよね。”と思うくらい、斬新に感じられたりする。Rico〉にしても、原曲を演奏しているのはエディ・パルミエリのお化けみたいな楽団じゃないですか。バリトンのすごい人がいたり、トロンボーンの名手がいたり。それをなるべく忠実に再現しようとしても、再現率でいったらそんなに高くはないかもしれない。そもそも歌の部分を私のサックスに置き換えているわけだし。“新しくしよう”と思わず、なるだけ踏襲しようとしていることで、むしろ“2015年”の作品であることは伝わると思うんです。結局私にとっては“新しい”。——そうやって作り上げた今回のアルバム。いう風に楽しんでもらえるのが、一番いい感じですか?「なんかね。適当に聴いてほしいです(笑)。”と思ったら、ちょっとでいいから手にとって欲しい。間違い、不足等がございましたら、こちらからお知らせください。当サイトに掲載している記事や情報はご提供可能です。ニュースやレビュー等の記事、あるいはCD・DVD等のカタログ情報、いずれもご提供可能です。詳しくはこちらをご覧ください。)個人情報取り扱いについて弊社サイトでは、CD、DVD、楽曲ダウンロード、グッズの販売は行っておりません。