All」も悲哀を含んで味わい深い。日本では2012年に初演され、2015年に続く再演となる。今回、ノーマ・デズモンドは、安蘭けいと濱田めぐみのダブル・キャスト。『ホイッスル・ダウン・ザ・ウィンド~汚れなき瞳~』は、ブライアン・フォーブス監督の映画『汚れなき瞳』(メアリー・ヘイリー・ベルの小説に依る)を原作としている。1996年のワシントンD.C.での初演の評判はそれほど芳しいものではなかったが、1998年にロンドンのウエストエンドで開幕されると、2001年まで、1044回上演された。舞台はルイジアナの田舎町。農家の納屋に身を潜めていた脱獄囚が子どもたちに見つかった瞬間、「ジーザス・クライスト(まいったな)」とつぶやく。それを聞いた少女スワローは彼がイエス・キリストの生まれ変わりだと勝手に信じ込んでしまう。スワローはその男に死んだ母親に会わせてほしいと願う。汚れない瞳のスワローにそう言われて、男は自分の正体を明かすことができない。その後、子どもたちは、男の存在を大人たちに秘密にして、彼の面倒を見るが、町の大人たちは脱獄囚を探し出そうとしていた......。モンスター(脱獄囚)と汚れを知らない娘との組み合わせは、『オペラ座の怪人』を想起させる。ロイド・ウェッバーらしい抒情的で美しい旋律に満ちている一方で、田舎を舞台としているだけに、カントリー的な素朴な音楽も聴ける。三浦春馬が男、生田絵梨花がスワローを演じる。「ホイッスル・ダウン・ザ・ウィンド」は、「解放する、手放す」という意味。スワローの母がよく口にしていたという。Wind」という歌は、このミュージカルのなかでテーマ・ソングというべき曲であり、単独でもしばしば歌われる。ロイド・ウェッバーのメロディ・メーカーとしての才能がよく示されたナンバーである。Only」もシンプルで美しい。What」は、アイルランドのボーイゾーンによってカバーされ、UKシングルチャートの第1位を記録した。World」など、このミュージカルでは子どもたちが印象的なナンバーを歌う。日本版の演出は白井晃。脱獄囚を三浦春馬、スワローを乃木坂46の生田絵梨花が演じる。今回が日本初演だが、カギとなる「ジーザス・クライスト」の言葉をどう扱うのか注目される。『スクール・オブ・ロック』は、現在のところ、ロイド・ウェッバーの最新作。原作はリチャード・リンクレイター監督の映画『スクール・オブ・ロック』(2003年)。作詞はグレン・スレイター、脚本はジュリアン・フェロウズ。2015年にブロードウェイで初演され(2019年まで1307公演)、2016年にウエストエンドでも開幕した。ギタリストのデューイ・フィンはバンドをクビになり、友人ネッドの部屋に転がり込んでいる。電話が鳴り、出てみると、名門ホレス・グリーン学院の校長ロザリー・マリンズからネッドあてに、臨時教師の職の依頼だった。デューイは、ネッドになりすまし、そこで、教え始める。ホレス・グリーン学院は品行方正な私立学校であるが、担任を持たされたデューイは、生徒たちに音楽的な才能を見出し、ロック・バンドを結成して、ロック・バンドのコンテストに出ることを提案する。彼のクラスの生徒たちはバンドを結成し、その名を『スクール・オブ・ロック』とした。コンテストに出場する直前、デューイの正体がばれてしまう......。日本初演はダブルキャスト。デューイ役を演じる西川貴教と子どもたち。柿澤勇人と子どもたち。全体のテイストは古き佳きミュージカル・コメディ。ロック・ミュージカルということでは、彼の初期の『ジーザス・クライスト・スーパースター』の系列であるが、ホレス・グリーン学院の音楽授業で、生徒たちがモーツァルトの《魔笛》の「夜の女王のアリア」を合奏するなど、一つの作品のなかでロックからクラシックまで扱うところが、ロイド・ウェッバーらしい。ミュージカルの最後には、「夜の女王のアリア」もロックになって演奏される。Go?」が抒情的なナンバー。実際の舞台では、生徒たちのロック演奏が見どころ・聴きどころとなろう。日本版の演出は鴻上尚史。ロザリーに濱田めぐみ。1565人から選ばれた24人の子どもたちの演奏にも注目!!*3作品とも、オリジナル・キャストによる全曲録音があるので、音楽だけでも楽しむことができる。3作品とも映画を原作としているところが興味深い。