Grant)は、独身貴族の暮らしにもうんざりだが、なかなか相手を見つけることが出来ない。変わり者の友人達が続々と片づいていくのを、多少の焦りを感じつつ眺めていた。Coleman)に叩き起こされ式場にかけ込む。MacDowell)と鉢合わせ。美しく聡明な彼女にゾッコンの彼は、式の間中うわのそら。強引なアタックが功を奏しベッドインまで持ち込んだが、婚約をほのめかす台詞を冗談と受け取った彼に、彼女は冷然と微笑んで立ち去る。それから彼女は富豪と婚約し、結婚式のたびに顔を会わせる二人の関係は、なんともこじれたものに...。Hughを初めて観た作品で、ウィットあるイケメンのダメっぷりが強烈に印象に残っています。お人好しな顔立ちのお陰か?どこか隙があるからなのか?彼なら何をやっても(やらなくても)許されそうな気がしますが、そこがたまらない魅力でもあるんです。イケズな上司になっても、とことんまで憎みきれない。この作品では優柔不断で煮え切らない男、それどころか、結婚式真っ最中のドタキャンって、ほぼ犯罪に近いようなコトをやらかしているのに、「それは、ないわぁ」と突っ込みつつ、Hughならしょうがないかぁと苦笑してしまう。ラストシーンのCarrieには、「今さら、このタイミングで?」「どのツラ下げて、ノコノコ出てくる?」と怒りの突っ込みてんこ盛りなのに、Hughには、「それ(求婚の台詞)を、最初に言えよ」「元カノだらけのテーブルで失言するし、色々とタイミングや間が悪いし、煮え切らないし、お前って最低の男!」とは思ったけれど、まぁ仕方がないかと彼には甘い。Rain(←音が出ます)にのせたラストシーンは、余韻を残す粋な風景でした。主役はもとより、彼の友人や元カノとして登場する脇役が、曲者そろいで強烈。愛すべき人々に囲まれ、友情やユーモアにあふれて、心地良い雰囲気に包まれていました。Funeralで、何度も観るうちに実は地味ながら葬式の章が、かなり重要な意味を持っているのではないかと。delizia』で書いたように、イタリアでは同性結婚が法的に認められていませんが、イギリスでは2014年3月13日から、同性婚法案が施行されました。この作品が公開された1994年当時はまだ法案すらなく、ある種の社会的な権利や、法的な保障・保護(と同時に発生する婚姻に付随する権利と義務のすべて)がなかった。いったことも含めて、社会的に弱い立場にあった同性愛の姿を描いている。Hannah)が、葬式の弔辞で堂々と二人の愛を語る。このシーンは素晴らしかった。Colemanが、2001年に33歳の若さで亡くなっている。因みにHughを見るたびに、「誰かに似ている」とずっと思いながら、誰なのか思い出せず苦しんでいましたが、先日やっと解決しました。ひょたん島に出ていた、マシンガン・ダンディだ。革命とナポレオンの動乱が吹き荒れた後の1830年代のフランス。Speed)は、女流作家としてパリ社交界に名を馳せていた。Davis)を使い、時には男装するほど女らしさを嫌悪していた。Grant)の風貌や音楽は、そんなAuroraにやさしい気持ちを取り戻させる。別れた夫とは異なり繊細な神経の持ち主のChopinの心を捉えるために、生来の野生児Auroraがとった手段は、やはり型破りで男前だった。(作品の詳細はこちら)音楽家シリーズ2弾はChopin。SandのChopinへの熱い思いを中心に、二人の出会いからマヨルカ島へ旅立つまでを、軽妙なタッチで描いている。Schumannのようにスキャンダラスで、音楽史上の悪女の1人として知られています。この作品では好意的に描かれているせいか、シングルマザーで二人の子どもを育てながら老いた母の面倒も看る、人間味にあふれた人柄が印象的でした。したら、彼や夫を(寝)取られた女性たちが、「いとも簡単に男を手玉に取る肉食女」と、やっかみ半分で呼んだのかもしれない。して見るとSandは型破りで自由奔放ながらも、生活のために苦労し、母や子どもたちには惜しみない愛情を注いでいたようで、そんな彼女が愛おしくすら思えます。Peters)のほうが重く、構ってちゃんの面倒な女です。田舎者で初心(うぶ)なChopinは、そんなMarieに引っ掻き回され、それが終わったや否や、今度はSandに付きまとわれ振り回される。「ああ、もう、ウザい女たち!僕にとって、恋人は音楽だけだ」なんて思っていたのかは知りませんが、やがてSandの魅力に気づき、彼女に惹かれ思いを寄せていく様子は、とーっても青春していて胸がときめきました。ChopinとLisztが連弾するシーンには、胸がざわめきました。Thompsonは最高!)が、それぞれハマリ役でとてもよかった。Grantの美しさは、眩く神々しいばかり。ウィットに富み茶目っ気もあり、新しいChopin像を生み出しました。Whishawを慰み者にするんですから、隔世の感あり。Hugh本人が一番ビックリしてるかも。...』と同じように、この作品もChopinのピアノ曲がふんだんに使われています。印象派の絵画のような田園風景も美しく、色々な視点から楽しめました。それにしても、邦題サブタイトルの『愛欲の旋律』って、これじゃ昼メロかAVじゃないですか。Brown家の一員として、幸せに生活しているクマのPaddinton。100歳になるLucyおばさんへの誕生日プレゼントを探していた彼は、骨董品屋ですてきな絵本を見つける。絵本代を稼ごうと窓ふきのアルバイトを始めるが、洗剤を頭からかぶるなど失敗しては騒動を起こす。そんな中、絵本が盗まれ、一家と共に絵本の行方を追うが、いつしかPaddintonは濡れ衣を着せられ、刑務所へ収監されてしまう。(作品の詳細はこちら)お子様向け(または安心して鑑賞できるファミリー向け)の映画と思っていたので、前作は観ていないし、この作品も普段なら完全にスル―。Grantがすごい」という話をうっかり耳にしたばっかりに、彼を観たいスイッチが入ってしまったのです。Buchananは、過去の栄光にすがって生きる落ち目の俳優で、Hughお得意の自虐的なネタが満載。様々な役を演じながら、Paddintonたちを罠に陥れていく悪役なんだけど、お次は一体どんな被り物で登場?と、彼が出てくるたびにワクワク。本人もノリノリで、楽しんでいるのが分かる。心底悪いヤツになり切れず、そのせいか?いつも詰めが甘くて、計画は失敗に終わる、ちょっと間抜けな悪人。コミカルな悪人ですかね。笑いをとることに優れたHughならではの、面白味がありました。最大のサプライズは、ラストのミュージカルでした。歌って踊れるHughに、文字通り、エエーッ?ってな感じで驚きを隠せなかった。リズミカル且つしなやかな動きで、歌も踊りもうまい。若さや過去の栄光にいつまでもしがみつかず、自分の持ち味を生かしつつ、上手に脱皮して新境地を開いている。楽しく歌って踊るHughを観ていたら、幸せな気持ちに満たされました。彼はシニカルだけど可愛げがあって、さりげなく人の心を掴んで離さない。Hughを熱く語ってしまいましたが、この作品の主人公はクマのPaddinton。ドジだけど善意の塊で、彼が行く先々で物事が丸くおさまるという、不思議な現象が起きる。Paddintonの無実を晴らそうと奔走するBrown家の様子が、突っ込み所満載で愉快。『ダウントン・アビー』のGrantham伯爵が、就寝前の顔マッサージとか、真っ青なフェイスパックとか、2つの列車に挟まれて180度足の開脚とか、とても庶民的でコミカルなおじさんもピッタリだ。Montezemoloが、カメオ出演?」なんてあり得ないが、それにしても、よく似ている。Harrison)を雇ってScottの殺害を計画。殺害は未遂に終わり、Jeremyは1979年に殺人共謀及び扇動の罪に問われたが、無罪となった。このスキャンダルにより、政治家としてのキャリアは絶たれた。同性愛が合法化されていなかった1960年代に、実在したゲイの政治家のスキャンダルを描く。Prestonの同名小説をドラマ化。(作品の詳細はこちら)「ちょっと、奥さん!聞いて下さいよ。あれはね、英国史上最大のスキャンダルだったんですよ」と言わんばかりの、とても分かりやすいタイトルです。この事件の関係者である元恋人や殺し屋は存命。今回のドラマ制作を機に、一時は再審の可能性まであった。Whishawをみたいという、超下世話な理由で観ました。主役から脇役にいたるまで、キャスティングがとにかく素晴らしい。Jeremyを演じたHughが、それは感じ悪くて物凄く嫌なヤツなのだ。笑うと顔中シワだらけでクチャクチャになるHughは、愛嬌があってどこか憎めないキャラ。アンチ・エイジングに拘らず、あるがままでいるのも好きだし、年齢にあわせて彼の持ち味をうまくシフトしているのは、さすがだなと思う。Whishawも、ファンの期待を裏切らない。思い込んだら一筋で、果てしなくイッちゃってる感や、やや大袈裟に演じる神経症的な言動も、真実味があって生々しい。ゲイをカミングアウトしてからのBenは、以前より自由奔放で演技の幅が広がってきたかな。純粋で可愛いんだけど、地雷を踏むと、血を見るかも?飼い犬に手を噛まれるような。HughとBenというカップルに、今一つピンと来なかったが、あんな濃厚なシーンを観てしまうと、2人の演技の上手さはともかく、彼らはひょっとして私生活でも?なんて勘繰ってしまう。それほど強烈で迫真の演技だった。HughはBenを少女のように扱い、唇や舌を、Benの上半身や首筋に這わせる。上半身を起こした2人は、そっと、しかし、ねっとりした甘いキスを交わす。こんなに濃密な時間を過ごしたのに、政治家としてのキャリアのほうが何倍も大事なHughは、さっさと妻(彼女は人間の出来た人で、何が起きようがドッシリと構え、彼女がいなかったら彼の人生はどうなっていたことやら)を娶り、それと同時に掌を返したようにBenを突っぱねていく。ひと時のなぐさみに弄び、用が済んだらポイ。スキャンダルを恐れたHughは、Benを消すために殺し屋を雇う。これまた物騒なことになってきました。このドラマはシリアスな事件を取り扱いながらも、基本的には辛口コメディなので、笑い所も満載だ。Harrison)というのが、あり得ないほど使えないヤツで、殺し屋のDNAなんか微塵もありゃしない。あのとき元恋人が殺し屋に消されていたら、事件の様相はどうなっていたんだろう?それはともかく、Benを匿ってくれたパブの肝っ玉ばあちゃんの、溢れるような義理人情や、少々お節介なんだけど、Benをひたすら思う優しさが、今まで愛情に恵まれなかった彼に届いているといいなと思う。1950年代のイギリス、Oxfordshire。Hopkins)は、人手不足に悩んでいた。Thompson)から手紙を受け取った彼は、彼女に職場復帰を促すため休暇を得て旅に出る。第一次世界大戦と第二次世界大戦の狭間で、淡い恋に揺れ動く執事の哀切を描く。カズオ・イシグロの同名小説を映画化。(作品の詳細はこちら)人生の黄昏時に差し掛かったStevensが回想するのは、Darlington卿に仕えた日々や老いた父親の面影、去り行く時代への懐旧の情や戦争による価値観の転換、そしてKentonとの淡い心の交流。「自分が人生を賭けて大事にしてきたものは、本当に意味があったのだろうか?」と、彼は自問する。執事という仕事に誇りを持ち、天職と信じて疑わなかったStevensの仕事ぶりには、清々しさや神々しいまでの崇高さが漂う。これぞ英国の伝統と思わせる、毅然たる態度や気品ある佇まいに、男の色気やダンディズムを感じました。彼には悔やみ切れない思いが、いつまでも心にわだかまっている。屋敷の雑事を取り仕切る上で、執事と女中頭は互いに信頼と緊張を併せ持ちながらも、日々の暮らしの中で好意以上のものが生まれるのは、ごく自然の成り行きでありましょう。Stevensは恋愛に関してはひどく奥手で、Kentonを口説くどころか、好意を示す術(すべ)すら知らず、最初の1歩が踏み出せない。切なく胸が苦しくなります。安っぽい恋愛小説に、ささやかな心の慰めを得ていたStevens。それをKentonに見つかった時の狼狽ぶりと言ったら、ポルノ雑誌を隠れて見ていた男の子が、母親に見つかったような慌てぶり。仕事中のStevensとは全く別人の、人間味溢れるリアクションに、思わず頬が緩んでしまう。Hopkinsに、胸きゅんきゅん!萌えました。Lecter博士が、いじられキャラになるなんて...。わたし、Anthonyに惚れちまったかも。自問自答しながら、Stevensは自分が歩んできた道を真摯に受け止め、過去から身をそっと振りほどき、1人の執事として生きていくことを選ぶ。この潔さに、心が震えました。伝えられなかったKentonへの愛情は色褪せることなく、彼の胸の中で生き続ける。Hallが最も輝いていた時代に、人生のある部分をKentonと共有できた。それで十分ではないか。別れのラストシーンが、あまりにも残念すぎました。土砂降りの雨の中って、あれはないわぁ。手抜きのやっつけ仕事にもほどがある。それまで作品を包んでいた良い雰囲気が、台無し。ロンドン西部のノッティング・ヒルで旅行書専門の書店を営んでいる。儲かっていないその店に、ある日どこかで見たような女性が訪れた。Roberts)だった。本を買った彼女は微笑んで店を去るが、そのすぐ後に飲み物を買いに出たWilliamと街角で衝突、Annaの服がオレンジジュースで汚れてしまった。うろたえたWilliamは自分のアパートに連れて行き、服を乾かす。不器用ながらも誠実な彼に、Annaは好意を寄せた。(作品の詳細はこちら)ハリウッドの大スターと小さな本屋の店員のラブストーリー?いやいや、んなわけないだろうと突っ込みながらも、コミカルな会話に引き込まれて、「そんなことがホントにあったら、いいなぁ」と思わせてくれる、現代版おとぎ話。主題歌のShe(←音が出ます)が、これまた泣かせる。『ブリジッド・ジョーンズの日記』(2001)や『ラヴ・アクチュアリー』(2003)の元祖とも言える上質のラブコメで、何度観ても楽しめる作品だ。Grantの全盛期がちょうどラブコメブームと重なって、あのころ彼はラブコメの帝王でしたね(遠い目)。タレ目でちょっとはにかんだ表情が、憎めなくて可愛い。超イケメンじゃないけど、トータルでイイ感じ。彼にウソつかれても、意地悪されても、結局は許せてしまう。得なキャラの持ち主です。Chambers)のバースデーパーティーのシーンは、色々な意味で忘れられない。フルータリアン(熟して木から自然に落ちた果実や種のみを食する人)という言葉を、この作品で初めて知った。パーティーの席では、大女優を前にして舞い上がるHoneyとKYなこの方のリアクションが、あまりにもかけ離れていて、人それぞれだなぁと。人物描写が丁寧で、Williamを取り囲む人々の関係がとてもいいし、それぞれが良い意味でアクが強く、観ていて底抜けに楽しいのだ。ハッピーエンドに向かうときの躍動感や爽快感が心地よく、「William!頑張れ~!」と、思わず応援したくなる。ラストシーンの公園の2人も、ほーんとに良い雰囲気。素敵な余韻を残してくれる。Williamの本屋で働く(同僚?アシスタント?)兄ちゃん、チョイ役なんだけど、勘違い振りがお茶目。あんなタイプ、現実にもいる、いる。『ラブ・アクチュアリー』(2003年)に登場する人々の、14年後を描いた。(作品の詳細はこちら)今年のレッド・ノーズ・デー(1985年から始まったチャリティー・イヴェントで、奇数年の3月に開催)のプログラムの中で、とりわけ注目されたのが、このショート・フィルムだった。Curtisが、彼の監督作品でもある『ラブ・アクチュアリー』の続編を作ってくれたんですから、ラヴ・アクが大好きな私としては、そりゃもう、テンションが上がるってもんです。彼らのその後も気になるが、何よりも、あの素晴らしいキャストが、また私たちのところに帰ってきてくれた!それだけで、と~っても幸せ。某モデルのカメオ出演も、嬉しいサプライズだった。10分足らずの作品ですが、まるで同窓会に出たような懐かしさを覚え、うるうる。ああ、またラブ・アクを見直したくなってきたァ。Thompsonは、出演を辞退した。Rickmanの死がまだあまりにも記憶に新しく、出演する気持ちになれない」と。Dempsey(ニューエントリー)のシーンが、追加されている。ミュージカル』でした。Streep)はニューヨーク社交界のトップとして華やかな毎日を送る一方、ソプラノ歌手を目指して活動しているが、その歌唱力は音痴というしかない絶望的なレベルだった。Grant)は、マスコミを買収したり、理解者だけを集めた小規模なリサイタルを開いたりと、病を抱えながらも夢を追う彼女を支えていた。そんな中Florenceが、カーネギーホールで歌いたいと言い始める。Grantが気になって観てしまった。いやぁ、観てよかった。状況が良く飲み込めず、これってHughお得意のパターン?彼って未だに90年代のラブコメ路線を引きずっているのかしらと、目眩がするやら...。それは私の早合点で、事実婚の関係にあった2人は、音楽を通した人間愛によって固く結ばれていたのでした。最初の結婚で夫から移された梅毒は、当時不治の病とされ、Florenceは死に怯えなら生きてきた。治療の副作用で体力を失い、左手も不自由になってピアニストの夢を断念せざるを得なかった。そんな彼女を支えていたのは、幼い頃から愛してやまなかった音楽だった。音楽は彼女に生きる力を与えてくれたのだ。Clairはというと、妻が梅毒に罹っているため肉体関係が持てない。?妻に内緒で外に愛人をもつのだが、そういった事情であれば仕方がないのかも。して妻にあそこまで献身的だったのか、初めは不思議で仕方がなかった。Clairは妻のことを心の底から愛していたのだ。歌っている時の幸せに満ちた彼女の表情を見るのが大好きで、それがそのまま自分の幸せになった。世間知らずなところもあるが、無邪気で純真無垢な妻が、可愛くて愛しくて仕方がなかった。カーネギーホールで歌いたいという妻の夢も叶えてやりたい。Florenceには人をひきつける不思議な魅力があり、守ってやらねばという気持ちになる。彼女の歌声をバカにする奴らを見たとき、思わず頭に血が上り、詰め寄って食ってかかる。あのシーンはグッときました。夫を演じたHugh様ですが、56歳という年齢相応にしわが増え、笑うと顔中しわくちゃになっちゃうんだけど、いい感じに歳を取ったなぁと思います。相変わらず軽薄な雰囲気も残っていて、若い頃より断然好感度が高い。脇役たちも、芸達者が揃っていた。Helbergったら、もうお茶目で愛嬌たっぷりで、いちいち目が離せなかった。彼のボケや突っ込みが、そのまま私たち観客の目線で、「へっ?」とか「それ、マジっすか?」な表情や、その場の空気が読めず目が泳いでしまったりする、世間擦れしていないぎこちなさが、もうバカ受けでした。外に連れ出されたあとも床で笑い転げていたが(そこまで笑う?)、カーネギーホールでは嘲笑する兵士たちを叱責してFlorenceを励ますという、心温まるエピソードを残している。誰もが認める音痴だが、人の心をつかむ魅力的なFlorenceの歌声が、戦時下の人々にひとときの夢をもたらしてくれたに違いない。Zellweger)もアラフォーとなり、テレビ局のやり手プロデューサーとして活躍していた。Dempsey)が現れる。Firth)とも再会し、2人の男性の間で揺れ動くBridgetだった。そんな彼女にコウノトリが子どもを運んできたが、いったい父親は誰なのか?前作から12年ぶりの『ブリジット・ジョーンズ』シリーズ第3弾。((作品の詳細はこちら)Bridgetのドタバタぶりは健在。自虐ネタが多いんだけど、落ち込む方向には行かず、笑い飛ばしてしまうポジティブな彼女が微笑ましく、元気が出る。笑いのツボやパターンは同じだが、常連のMarkや3人の悪友やパパ&ママそしてゲイの2人など、懐かしい顔ぶれが揃い、古巣に戻った安心感がある。Dempseyが出ると聞いた時は、「う~む、大丈夫かな?」と思ったが、彼ってコミカルで面白い。Versace08のクールな彼や、『グレイズ・アナトミー』(シーズン9で観るのをやめた)の真面目なDerek先生もよかったが、お茶目な3枚目がこなれていて、堅物なMarkをおちょくったり、子どもたちと遊んだりするシーンなんて、全く違和感がなく地のままって感じですもんね。第1作から15年も経ってるからなぁ。大スクリーンでは、キャストの老化は隠しようがなく、かなり厳しいものがあった。Grantのような辛口キャラクターが不在で、みーんなBridgetに優しい。それが物足りないというか、ぬるま湯に浸かっているような...というか。刺激は少なかった代わりに、芸達者な脇役たちのお陰で、まぁそこそこ楽しめた。Thompsonが、登場回数は少ない中で、ピリッと辛口のジョークを何発か決めてくれたし、Bridgetのエキセントリックな女上司やイタリアンレストランのウェイターが、コミカルな演技で花を添えてくれた。『ブリジッド・ジョーンズの日記』第1弾が、一番良かった。それにしても、日本語タイトルは長いな。東西冷戦下の1960年代前半。謎の国際犯罪組織が、核兵器と技術の拡散によって世界を滅ぼそうとしていた。Vikander)を守りながら、行方をくらませた科学者を探し出すため奔走する。1960年代に人気を博したテレビシリーズ「0011ナポレオン・ソロ」を映画化したスパイ・サスペンス。(作品の詳細はこちら)突込み所満載で、コミカルなスパイ・サスペンス。Ritchieワールドが好きな人には、たまらない作品かもしれない。60年代後半に流行ったファッションやレトロなバイク・車が次々に登場して、目を楽しませてくれる。スーツやピストルはとても似合うのに、演技が???カッコいいだけの人で終わって欲しくないな。彼の相棒とのボケとツッコミは、2人の間の取り方やちょっとした表情や仕草がどうも不自然で、笑いの効果が半減して残念。ローマの風景はいつ見てもいい。太陽の光がふりそそぐ旧市街を一望できるテラスで、アペリティーボを飲みながら歓談するチャンスに恵まれたら、素敵・素敵!最高に幸せだなぁ。Grantが出ているから。観ないうちに、口横のシワが増え(でもこれは彼のチャームポイントね)貫禄も出てきたが、コメディ路線にしがみつくことなく、自然体で年齢相応の立ち居振る舞いの彼に、何だからほっとした。リフティングとかアンチエイジングに走って、痛いことになってたらどうしよう?なんて、勝手に心配していたのだ。彼独特の自嘲気味の笑いや台詞まわしが健在で、これがたまらなくいい。ところで、Beckhamがカメオ出演していたんだけど、見つけられなかった。パーティー・シーンに紛れていたのかしら?と思っていたら、先日ある方が、「彼は映写技師として登場しています」と教えて下さいました。Soloの顔写真を上下逆さまに映し出す、という痛恨のミスを犯してしまう。「失礼した、同志」と、申し訳なさそうな顔で平謝りする。台詞まで貰っています。Beckhamそのまんまじゃないですか。なんで気がつかなかったのか、訳が分かりません。>>>北イタリアから映画やTVドラマや舞台演劇について綴っています。メッセージを入力してください。