目標は最初におっしゃっていた1963年のストラトキャスターなわけですよね。それは目標...なんだけど、もう卒業しなきゃって思ってる。プリCBSのギターは、言わばギター作りの基礎。俺はまだ基礎をやってる段階で、そこが終わったら次にいくべきなんだよね。いうことは、その基礎が終わったら、次のフェーズとしてそれを超えるギターが出てくるということですよね。それが新品のギターで起きたら革命ですよ。今までにないサウンドを実現したいなって。ピックアップの構造なんて、50年も変わってないんですよ。磁石はアルニコ磁石を使っていて。これを磁石屋に言わせれば、「何でこんな不安定な磁石を使ってるんだ」と。楽器業界では、アルニコの音が良いって...これはもう伝説なんだよね。それをさ、「本当にそうなの?」って検証しないといけないんだよ。実際調べてみたら違うじゃねえかよっていうのがたくさんある。僕らがブルージーだって言っている音って、音色が重要なんですよ。それはボーカリストで言ったら声なんだけど。「いい声」のギターは反応が良すぎて弾きづらい。ミスがはっきり出るんだよね。練習すればちゃんと素晴らしい音が出る。最近のギターはミスが出づらいんだけど、その分声の張りを失っちゃってるんだよ。オブラートに包まれたように聞こえる。ウェブ配信のせいだとかいろいろ言われてるけど、僕に言わせれば絶対に楽器のせいですよ。ハートが届いてないんだと思う。それはあるかもしれませんね。実は仕事でデザイナーをやってた頃に楽器を触らない時期があったから、ブランクがあるんだよ。30代前半くらい、少し余裕ができてからギターを買い直したんだけど、自分の中でサウンドが80年代で止ってたから、弾いてみて「あれ、こんな音だっけ?」と思って。空白の期間があって、浦島太郎状態だったわけですね。逆にそのブランクがなかったら、連続的な変化に違和感すら感じなかったのかもしれませんね。結局その後ヴィンテージ楽器屋に行って弾かせてもらったら、「これよ、これ!」って感じだった。350万円もしたから買わなかったけど(笑)楽器って、良くも悪くもその時期の音がしてるんだよね。そいつが作られた時代の音がしてて、その時代が好きかどうかっていうのもあるんだと思う。逆に言えば、今の楽器だって今の音ではあって、それは否定する必要はないんだけど。モノを作ることって孤独だから、「これじゃ駄目だよ」っていう否定をエネルギーにはするね。“今”に対する否定の結果が1963年への尊敬だとしても、それこそが新しい”今”の音の誕生なのかもしれないですね。「月桃ギター」は紛れもなく21世紀に生まれた楽器ですから。今日は興味深いお話をお伺いできて、ありがとうございました。限りなく近い(前編)/KOCHI音楽家のこれからの活動の仕方を、まつきあゆむさんに学ぶ。グラミー賞授賞式でのP!NKのパフォーマンスが美しすぎる。2010.5.8ANNOUNCE”Twitterに投稿する”ボタンを各記事に設置しました。