教養研究センター|イベント・セミナーAccessSitemapContactTOPEvent・SeminarEvent・Seminar教養研究センター基盤研究講演会no.5アート:見えないものを見る最近はテクノロジーが発達すると、今よりももっとクリエイティビティーが重要になるという意見が聞かれるようになってきました。クリエイティビティーとは、ルールに従うことでなく、ルールを疑い、新しいルールを提案することです。それは古いルールを壊すことにもつながります。アートは現代においては、もはや絵画と彫刻のことではなくなっています。それは、ものの考え方なのです。アートとデザインの違いは、デザインは問題解決の方法だが、アートは問題提起が本質であるといわれます。いうことでアートは、単に美しいものづくりのことではなく、物事の本質を見抜くこと、洞察や直感で、我々が生きる現実を理解すること、につながっていると考えられています。そのような視点にたつと、アートはとても深いものだと言うことが出来るでしょう。クリエイティブでなければならない現代において、アートの教養としての重要性をお話しします。(1978~1986年)等を経て、2002年より森美術館副館長、2006年11月より現職。(2016年)総合ディレクター、ホノルル・ビエンナーレ(2017年)キュラトリアル・ディレクター等を歴任。森美術館にて自ら企画者として携わった近年の企画展に、「医学と芸術展:生命(いのち)と愛の未来を探る―ダ・ヴィンチ、応挙、デミアン・ハースト」(2009~10年)、「メタボリズムの未来都市展:戦後日本・今甦る復興の夢とビジョン」(2011~12年)、「LOVE展:アートにみる愛のかたち―シャガールから草間彌生、初音ミクまで」(2013年)、「宇宙と芸術展:かぐや姫、ダ・ヴィンチ、チームラボ」(2016~17年)、「建築の日本展:その遺伝子のもたらすもの」(2018年)、「未来と芸術展:AI、ロボット、都市、生命―人は明日どう生きるのか」(2019~20年)等。近著に「疾走するアジア―現代美術の今を見る」(美術年鑑社、2010年)、「アートを生きる」(角川書店、2012年)がある。