今回もわれわれ制作部からの課題として、講談社コミックスなかよし発行の「あずきちゃん」1~5巻を読むこととされた。ご存知のかたもいらっしゃるかとは思いますが、なかよしに連載された「あずきちゃん」は少女漫画のジャンルに属します。私は今回の件までそういう作品があることを知らなかった。これを読み感想を述べたのはおよそ2年前で、現在とは私自身の受け止め方が変化している。散漫としており、支離滅裂に感じられるところもあるかもしれませんが、お気軽に読み流していただければ幸いです。康あずきの弟の名前がだいず、こういうのはあさりちゃんの姉の名前がたたみということと、なにか共通項なセオリーのように思う。少女の心の機微を繊細に描いている小学5年生の女の子の間で、こんなに日々の中でドラマがあったとは、(恋愛における)思いもしなかった。自分は少年時代にそんなにクラスの子を恋愛対象として意識して生きていたのか、憶えていなかったし、たぶんそんなに意識してなかったようにも思う。言われるように「女の子のほうが心が大人になるのが早い」というのが本当なんだなと、当時、周囲の小さい大人たちに自分がどういう風に思われていたのか一生知らないままで逃げ切りたい。不意にゴルゴ松本さんの言葉で「始まりは全て女の人なんだよ。女偏に土台って書くだろ!?」を思い出した。この漫画を読んだおかげで子どもの頃の、今にしてみればひりひりした思い出が蘇った。【小学校3年生くらいの時、転校してきた女の子がいて帰る道がおんなじ方向だったからなんとなく一緒に帰ってた。ある日、その子のアパートのところで、「ちょっと待ってて」と言われて、宇宙戦艦大和のキーホルダーをもらった。家帰ってばあちゃんが「それどうしたんや?」と聞くから、「転校生の子にもらった」と言ったら、「その娘あんたにきーほれた、んやな。うけけけけ」と笑ってて、意味が分からん駄洒落みたいなの飛ばしてきた。気持ちわるかったことだけはバッチリ憶えている。その子、4年に上がる前にまた引越しして、そして6年の途中くらいに苗字が変わってまた転校してきたが、誰も、以前いたその子って言わなくて。ぼくも気づかなかった。ぼくらは小学校卒業し、中学生になってクラスも離れていたし、関わりもなかった。2年生にあがる頃にはたしか、そのこ不登校になりいつの間にか学校から消えて卒業もしてなかったと思う。そのことに気づいたのは、彼女が転校した子と同一人物だと知ったのはそれからずいぶんと経ったある日のことで、友だちとたわいない思い出話をしてる最中だった。】1話2話などの小節ごとに[あたし野山あずさ、五年二組の保健委員]と自己紹介が入る。小学生高学年の、男子と女子との間の思いのみぞ、まあこれはいくつになってもそのみぞはあるのかもしれないが、随所でおもに女子がやさしく嘘をつく。嘘はいけないとは思うが正直者はそれはそれ、時として周囲の人をイノセントに傷つけているという一筋縄ではいかない人の世の理や、夏目漱石の「草枕」の有名な冒頭の言葉など思い出した。ありきたりだか、ぼくの嘘にたいする順位(あくどい順)など記してみた。1:人同士の関係性を壊す嘘2:自分のためにつく嘘3:相手のためにつく嘘1〜3と単純に順並べしているが、1と3の間の溝たるや、1番が1979年頃の新今宮のドブのたまりとすれば、3番は大峰山中腹の清流くらいの差はあると思う。嘘はつかないにこしたことはないんだろう。1巻の終盤で人気者男子勇之助くんが、雛人形を出さないと婚期を逃すという話題のくだりで「あずきがいきおくれたら、オレがもらってやるからさー」と軽く言ったのをうけて、あずさ(あずき)が卒倒しそうになりつつ、「と.....とにかく一生おひなさまをかざるのはやめよう!、いきおくれてしまおう!」と心の中で思うあたりや、2巻で勇之助くんにたいする恋のライバルである、クラス1人気者女子のヨーコに公園に呼び出され、勇之助から手を引くように言われる。あずきは思いの丈をついに吐露し、公園でどちらのほうが勇之助くんのことが好きか、地面に多く書いたほうが勝ちという勝負をしたり。好むも好まざるもヨドミも吸い生きてきた45歳男からしてみたら、直視できない、キュンのフルコースだった。1度に短期間にあんまり多くのキュンにあてられると、どうも。この企画今回の課題を申しつけたわれわれ制作部を心的外傷のことで民事提起も視野に入れたいとまでは、思った。細胞レベルの恋愛、魂レベルの恋愛。←(これも何を指し記述したか覚えていない、ただ、流行った人気女性タレントさんのネタは関連してなかったと思う)人間の細胞は約60兆個それらが複雑に活動しその網状組織のネットワークにより思考・判断・行動がなされる。その組み合わせや強弱のバリエーションがその人の個性として現れる。魂は実体のない気体のようなものかもしれないが、だから大きさは計り知れず、無限とも言えるし、ないとも言える。触れられないが存在するものはたくさんあり、魂もそれのようなものかも知れない。モテる努力をあんまりしていない(ように思える)あずき(あずさ)が、次々とクラスの人気者男子のハートを掴んでいく辺りにご都合主義というか、漫画ならではのファンタジーというかだからこその夢、カリカリすんなよおっさんとわれにもどる。小学生高学年の時のクラス1人気女子のヨーコのモテ努力などが、現実的には正解とされるのだろう。いえあずき(あずさ)も努力していないことはなく、髪型を気にしてみたり、ファッション雑誌を読んでみたり彼女なりの女子度アップを図るわけである。いった小手先の自分磨きなどではなく、やはり彼女の最大の魅力は、彼女の人を思いやる気持ち、誠実さ、けなげさなどが1番の強みだろう。人しての魅力はたいへんあるのだが心を蔑ろにしがちにもとれる現代の風潮では逆風が強く、このまま成長すれば生きづらい人になり得るのではないかと思った。tissue2010Tweet2017年06月24日4.観に行くつもりじゃなかった公演を観に行く(その2)不定期連載「未知の扉をあける日」記事一覧ティッシュの会制作部よりメンバーの森嶌、出井に、それぞれ一公演ずつ、「観に行くつもりじゃなかった公演」を観に行ってもらう・・・というのが今回の主旨となります。公演で挟み込まれていた大量のチラシ束の中から、われわれ制作部の琴線に触れたチラシを幾つかピックアップし、観に行ってもらう公演の候補としました。公演を選定するにあたり、下記のような条件を設定しました。一、今までに観たことのない劇団であること。二、チラシにクレジットされている公演関係者に直接の知り合いがいないこと。三、様々な理由により、"もともとは観に行くつもりがなかった"公演であること。今回は森嶌のリポートです。前回の出井のレポートはこちらです。2500円(当日券)ユニット名について今回の企画により初めて鑑賞させていただく旨となったのだが、こちらの団体のお名前を聞いたのも初めてだった。この劇団は今回で28回目の公演、結成から20周年というもはや老舗の領域にも踏み込んだ活動歴である。20年前といえば、私が演劇の世界へ足を踏み出した頃だ。そこから紆余曲折ありつつ今も演劇というメディアになんとか関わっている身としては、それだけの期間団体として活動を続けていくことの困難さ、粘り強さに敬意をはらいたい。未来計画TOP」は「演劇カンパニー未来計画TOP」から屋号を改められたらしい。マイナーチェンジである。自動車などでは、2~3年に一度、小さな手直しや販売面でのテコ入れを図るためにマイナーチェンジを行うのとのことであるがこちらは、「20年目」にしてのマイナーチェンジなので、いかにこれまでの活動が安定的だったのかをうかがい知ることができる。ちなみに、大幅な世代交代などを行う場合はフルモデルチェンジというらしい。今回のユニット名変更の主なところは、「演劇カンパニー」から「劇団」にした点である。演劇集団や演劇一行から劇団へとよりシンプルに改めることによって、来るべき次の20年へ向け邁進して行こうという気概を感じることができる。情報宣伝についてまず、この度の公演を拝見するきっかけになったのが、このチラシである。われわれ制作部によると、5月某日に行われた人気劇団の公演に挟み込まれていた膨大な数のチラシの中でとくに目を引いた5~6種を差し置いて最終的にこのチラシが選ばれた。私の主観的な感想を述べるが、最初の印象としては、「どことなく80’s的」だった。直結しているという印象を持った。現在、若い世代には「80’s」のファッションやカルチャーは数年前から流行っているようだし、とりわけ『キャッツ♥アイ』などは、NHKの人気コント番組『LIFE』でもパロディとしてさかんに取り上げられていたので、時代に求められている空気感なのかもしれない。俳優陣の役柄に徹したポートレート写真を配置した上に堂々の全身写真。このお二人が物語の主要な部分を担うと宣言されているようで、観る方としては安心感がある。演劇を見慣れていないお客さんにとってもやさしい作りとなっているのではないか。文都さん一門会の落語を鑑賞しに行った。12時に一心寺の前で待ち合わせ自転車で昭和町へ向かう。寄席に辿り着く前に昼食を昭和町駅付近の商店街にあったとんかつ店で取ったのだが、店主はオーダーを受けてから肉を叩き下味を付けカツを揚げる、みそ汁は出汁きいてるし小鉢一品付いてるし、そのとんかつ店のカツ丼が感動的に美味しかった。センターで15時過ぎまで落語を堪能した。文都一門会』だけでもひとつのトピックとして語れるぐらい盛り沢山な催しだったが文字数の関係上、今回は割愛させていただく。終演後日本橋へ向かう。休日の天王寺周辺は買い物客などでごった返し、走りにくかった。開演のおよそ15分前に会場へ到着、当日券2,500円を支払うとチケット・整理券・チラシの束が入ったビニール袋をいただく。このビニール袋に入ったチラシの束は、当日券のみのサービスのようだがたいへん良いと思った。私はなるべく手ぶらで演劇公演に行きたいのだが、この大量のチラシの束に困らされたことは一度や二度ではない。当日券は開演の5分前入場ということで、しばしロビーで待った。受付スタッフのスマートな対応に案内。長年やっているカンパニーはちがうなあと密かに思った。あらすじ大阪で探偵事務所を営む任瀬貞也(まかせ・ていや)と姉の任瀬貞子(まかせ・ていこ)。二人の元には様々な依頼が舞い込んでくる。鋭くなる「人の心の声を聞くことができる」という、特殊能力を持っている。そのため、もともと警察官だった貞也は人の思いや裏側を知ることになり、その思いに答えられないもどかしさや、組織のあり方、融通のきかなさに失望し、退官して私立探偵となった。そこに夫の素行調査を依頼に来る花柳真紀。夫の花柳将人は会社でトップの営業マンで、子どもを授かった真紀にも優しくチョー・イケメンの非の打ち所のない優秀な夫である。そんな将人が大阪に出張に出かけるのだが、同行する美良麗子との関係に不安を抱く。将人の部下であり、真紀の元同僚である麗子は社内でも名うての美女で、獰猛な肉食レディともっぱらの噂。貞也と貞子は行きつけのカフェで依頼人とファーストコンタクトを取る。契約につながる内容なら事務所に案内するという仕事の進め方をしている。そのカフェでは任瀬姉弟の甥である桶井唯史が、何食わぬ顔をして依頼人の相談を盗み聞きして、社会勉強?させるという身内サービスなどもしている。カフェの店主の炭田優子は学生時代からの夢であるカフェ経営を実現すべく努力を重ね、その夢を叶えたのだがアラサーで独身というやや寂しい状況に陥ってしまった。寂しさを紛らわすため猫のジョージをペットにして店で自由にさせている。ジョージのおかげで猫好きの客が訪れるため店の経営状態は悪くない。この猫、ジョージはオス猫で優子にたいし飼い主以上の想いを持っていて、密かに優子に想いを寄せている貞也へ常に威嚇的な態度を取っている。貞也の特殊能力は動物相手でも有効なようで、ジョージとも会話をしているがもちろん優子にはわからない。大阪へ出張した将人と麗子。麗子はあわよくば将人と深い関係になろうと目論んでいるが、将人はまったく与しない。業務が終わったあと、飲食など共にすごして二人の距離を縮めようと麗子は試みるが、将人は夜間に行われるセミナーに参加するからと麗子と別行動を取ろうとする。ジョージ・唯史、一行は真紀の調査依頼のため変装してセミナー会場に乗り込む。感想セミナーの主催者、豪金太郎がピコ太郎氏をモチーフにしているのだろうという怪しさ、インチキ臭さ。その「セミナー」で語られる内容は妙にリアルで、まさにキラキラ系のひとたちが言いそう支持してそうな内容で正直聞き入ってしまった。したら作家さんは本当にこの手のセミナーに参加したことがあるのではないか。ラストに紙吹雪が振るのだが、もっっすごい量で、切り抜かれたひらがな・漢字・アルファベット・数字、ひょっとしたらハングルやアラビア語くらいも混じってたかもしれないが、とにかく凄い量だった。皆さんの、その労力と気合に感動してしまった。鯉江さんを、男性と思っていたのでじつは女性と知り驚いた。完全にだまされていた。全てのキャストが女性と知りさらにだまされた。このカンパニー自体、女性のみで構成されていると知り再度驚いた。全体の印象としては、宝塚や、今はなきOSKのような歌劇団がフォーマットとしてあると感じた。セリフにジェスチャーが様式的に入る。それがシステマティックに、法則性があるように見えたので様式美としておもしろかった。ストーリーとしては、ひょっとしたら描かなくても良い人たちもいたかも知らないが、キャラクターとしての魅力が豊富でいなくてもいいとは全く思わなかった。現実の二段上くらいを描いていると思った。劇場に来てまで現実的なことを見たくないと思う人がいる以上、当然必要なことであり、手法であると思った。全員が「やれている人」で私たち、私からとても遠いところにいる人達だと思った。発声・滑舌が素晴らしく、途中でその動きも然ることながらアニメーションを鑑賞している感覚にわずかな時間だったが本気でおちいった。本文中に「今はなきOSKのような」という表現がありますが、2004年の近鉄あやめ池遊園地閉園頃に解散したと思い込んでいました。数カ月後には有志により再結成されており、現在も活動を続けておられます。tissue2010Tweet2017年06月03日3.観に行くつもりじゃなかった公演を観に行く(その1)不定期連載「未知の扉をあける日」記事一覧ティッシュの会制作部よりメンバーの森嶌、出井に、それぞれ一公演ずつ、「観に行くつもりじゃなかった公演」を観に行ってもらう、というのが今回の主旨となります。公演で挟み込まれていた大量のチラシ束の中から、われわれ制作部の琴線に触れたチラシを幾つかピックアップし、観に行ってもらう公演の候補としました。公演を選定するにあたり、下記のような条件を設定しました。一、今までに観たことのない劇団であること。二、チラシにクレジットされている公演関係者に直接の知り合いがいないこと。三、様々な理由により、"もともとは観に行くつもりがなかった"公演であること。今回は出井のリポートです。1800円(当日券)※チラシの写真は掲載の許可を頂いています。ユニット名についてというわけで、「青空ピクニック」さんの公演を観てきました。チラシには、青空の下でピクニックをしている写真がうつっていたので、青空の下でピクニックをするお芝居なのかなあ、ということを予想していました。完全燃SHOW」(テレビ朝日)の作詞がテーマの回に出ていたとき、秋元康さんの作詞テクについて言及していて、SKE48の『12月のカンガルー』という曲のように「12月」と「カンガルー」という本来関係ないものを組み合わせるテクニックを、「ごくせん方式」と呼んでいました。極道と先生は相反する言葉、その2つをつなぐドラマに興味がわくと。名詞と名詞が「涙+流れ星」のように近すぎるとしょうもない、興味がわかない、ということも言っていました。ゲストの千原ジュニアさんは「振り幅しりとり」をするそうで、「フリチン裁判長」などの例を挙げていました。裁判長的な権威ある人物がフリチンなわけがない。遠い言葉の組み合わせであるということです。その考え方でいくと「青空」と「ピクニック」は、とても近い。ピクニックは青空の下でやるに決まっています。関連性が高い言葉、近い言葉どうしが組み合わされたユニット名だということがいえると思います。これが秋元康だったら、曇天ピクニックみたいな名前をつけるでしょう。私は正直もうそういう遠い言葉どうしの意表をついたようなネーミングに飽きているところがあります。遠けりゃいいってものでもないと思います。奇をてらっていると思われる可能性もあります。その点、「青空ピクニック」という名前には、まっすぐで、素直なユニットというイメージをもつことができます。Osakaというカフェです。駅側から、十三フレンドリー商店街を進んでいくと、会場周辺に、青いTシャツの人が二人立っていました。Tシャツには「青空ピクニック」と書かれていて、なるほど、スタッフの人か、とわかりました。店に入るとすぐ受付があり、「ご予約のお名前は?」と尋ねられました。私は予約をしていなかったので、当日券をお願いし、料金を払いました。すると、予約票のような小さい紙を出され、ここに名前を書くようにと言われました。「名前を書かないと観れないんですか?」と訊いてみました。すると、受付の方は「そういうわけじゃないんですけど、名字だけでも」と言いました。ふーん、そうか、と思ってフルネームを書き、入場しました。カフェの奥にもうひとつ部屋があり、そこで公演がおこなわれるようです。真っ青なパンチシートが中央に敷かれ、白い布がかけられた椅子のようなものが並んでいます。ここに出演者が座るのだなとわかりました。客席に座ると、まもなく前説らしきものが始まりました。このユニットの主宰と思われる女性と、スタッフの姿(青いTシャツ)の男性が入場し、朗読形式でおこなわれました。スタッフ役の男性が告げる「携帯電話の電源を切りましょう」などの注意事項を、観客役の女性が聞くという形です。女性は観劇初心者といった感じのふるまいで、舞台などを観るのがはじめてなお客さんが感情移入できそうなつくりになっています。最後らへんで、スタッフ役の男性が、お客さん役の女性の頭をぽんぽんとします。女性は頭をぽんぽんされて喜んでいます。私はちょっと、なんじゃそら、と思いました。うひょっ、とも思いました。はずかしく感じているのか、どっちかわからない、そんな感じです。出演者は7名(前説に出ていた主宰の女性含む)。全員が白い服を着て、それぞれ異なる色のスカーフみたいなものを首に巻いています。スカーフと同じ色の本(リーディングの台本と思われる)を手にしています。その姿を見て、私は、「これ、何かに似てるなあ・・・」と思いました。思い出せなかったのですが、40分ぐらいしてから、あ、ビストロSMAPか、と思い出すことができました。青空ピクニック@aozora_picnic出演者集合写真!役者は白一色、演奏者は黒一色の衣装でした。18:33:23チラシには書いていなかったので、わからなかったのですが、これはリーディング形式の公演でした。7つの短編から構成されています。戯曲のリーディングではなく、「おはなし」のリーディングのような感じ、です。せりふ以外の「地の文」がたっぷりあって、状況も感情もことばによって説明されていきます。地の文は各おはなしの主人公らしき人が担当し、他のセリフは分担されています。ひとつひとつのおはなしはとてもコンパクトにまとめられています。3.「粉雪のダンス」スキーかスノボ(どっちか忘れた)が好きな夫婦。夫が病気で若くして亡くなる。夫からの手紙見つかる。生きていけないと思う。この子のために、みたいな感じでちょっと前向きになる。雪=夫ととらえる表現。郵便屋の仕事をしている猫。毎日手紙を回収したり配達したりしているが、自分への手紙は届かない。ある日、ある動物がこまっていたところを、ちょっとたすける。お礼にその動物から手紙くる。