幻想的な美しさのある光景。後年の松篁さんの作品イメージから遠いが、温かみのあるよい作品。昭和8年の上村家のある日の光景。小さな娘二人が廊下でそれぞれ遊ぶ姿を捉える。折り紙で拵えた奴さんで遊ぶ次女、座ったときにふと見上げた空に何か春の予感を感じ取る長女。戦前の幸せな家庭の一こまがここにある。長い胴を伸ばした狐が不意に背後を振り向く一瞬。白と茶色だけで構成された絵。松篁さんの描くこの狐は、白蔵主の変化前のようにも見える。カン・ケンと読み、「たにみず」の意味がある。キュビズム風の岩がある。昭和28年、日本画滅亡の議論が出ていた頃。新しい日本画へ向うか旧を守るか。結局松篁さんはこの方向へは向わなかった。「上村松篁」になったのだと思った。緑の背景にトーチジンジャーの赤い花と、白の極楽鳥と。ハワイに行って松篁さんは熱帯の心地よさと絢爛な花鳥を堪能し、その経験からこれら一連の作品が生まれてくる。ハワイに行った人で、こうした歓びを絵にしてくれたのは、松篁さんだけではないか。ポリネシアの歓びを版画で描いたポール・ジャクレーという先達もいるが、日本画では松篁さんに尽きる。これも好きな作品だが、見るタイミングによって全く違う楽しみが見出せるのがいい。今日のわたしはこの作品を見て、鴛鴦の群れに鴨が一羽混ざっているのが気になった。すると隣で同じスピードで進む鴛鴦は、この鴨に何かしらアプローチしているのかも・・・と思ったり。鴛鴦たちがスイスイ泳ぐ水面。ピンク花と赤頭の鳥との取り合わせ。いえば先の「熱帯花鳥」といいこの絵といい、いずれも昭和38~39年という「憧れのハワイ」時代の産物ではないか。「トリスを飲んでハワイへ行こう」というキャッチコピーを思い出した。これもたいへん好きな絵。鳥はニガテだが、松篁さんの描く鳥はある程度大丈夫である。