Festival」5月初め、「千年の糸姫」がスペイン・ヴァレンシアで行われた南ヨーロッパ国際映画祭に招待され、行ってきた。Europeというもので、他にNorth(イギリス・ロンドン)、West(ベルギー・ブリュッセル)、East(ポーランド・ワルシャワ)と行ったヨーロッパの4都市で開催されるもので、今年が第一回目となる。最近目立つのがこのような複数箇所で行われる国際映画祭で、今のトレンドとも言えるので詳しく紹介しておこうと思う。このように複数都市で行われると言っても、それぞれは独立しており、エントリーも別々に行わなくてはならない。運営が同じであるために、一つで入選してしまうと他の都市でも入選できる可能性は高いと言える。1回目で知名度もない映画祭ということもあり作品集めも大変だったのだろう。ロンドンでの受賞作品でもある「千年の糸姫」を招待したいという連絡が直接あったのだ。運営側の視点で見ると、作品集めと選定は大変な作業だろう。歴史のない映画祭ならなおさらだ。その映画祭の作品クオリティーを上げる上で、別の映画祭に選ばれた作品というのは手っ取り早い作品探しにもってこいなのだと思う。言った動きは以前からあった。小さな映画祭の運営同士が仲間になり、お互いの作品情報を交換し合うと言った形で、質の高い作品集めに利用しているのだと思う。Awards/インドネシアもそういうケースに当たる。正直なところ、小さな映画祭でも、国際映画祭となると数百の作品は送られてくる。長編ともなると、見るだけでも大変で、審査もよっぽどちゃんとした組織がない限り、きめ細かに行えないというのが実情だろう。実は私が参加した映画祭でも、日本側のプログラマーになってくれないかと頼まれた事がある。私は作り手で、応募する側なのでお断りしたが、彼らにとって予備審査みたいなものはとても助かる事なのだろう。いう意味では今回のような複数の映画祭を運営するというのはとても合理的で、今後もこう言った形が増えると思われる。応募側の我々にとっても、そのメリットはある。一度、作品が入選し、何か賞でももらう事ができたら、複数の映画祭から声がかかるチャンスがあるのだから。言った映画祭の運営同士が横の繋がりを持っていてくれるのはありがたい事だ。その映画祭の規模や運営がしっかりしているかなどは自分でしっかり見極めなくてはならないが、映画祭同士の信頼度がある程度の目安にはなるだろう。言った受賞を重ねて、ポスターにローレルを何十個も並べている作品を目にすることもあるが、個人的には好きではない。それがカンヌやベルリン、ベネチアなどのクラスが違う映画祭ならともかく、同じレベルの映画祭での受賞はもう充分だと考えているし、映画祭に参加するにも費用がかかる。声がかかったからと言って毎回参加していては干上がってしまう。今回参加したのかというと、ロンドンのスタッフ達が初めて、誘ってくれたというのが大きい。いう人間関係をしっかりしたものとして手に入れたかった。実際彼らは再会を喜んでくれたし、ロンドンの一回では作れなかった深いコミュニケーションも取れた。「次の作品も必ず出してくれよ!」なんて言葉もかけてもらった。そこで初めて出会う世界中のクリエイター達との交流にも大きな意味がある。Internationalでは、一週間と期間は長いが、その間にそう言ったクリエイター同士がコミュニケーションを取り合えるチャンスをたくさん作ってくれるのが特徴だ。一週間も一緒にいると、パーティーで話が弾んだら、翌日にゆっくり食事でもしながら話を深める事も可能だ。今回は正にそれが目的で参加することを決めたし、実際、一緒に映画を作ろうとか、「お前が映画を作るのなら家を貸してやるから滞在費は気にするな!」なんて約束も、バルセロナとイタリアのシチリア島で取り付けた。俳優達も是非使ってくれと言ってくる。それもこれも実際に私の作品を見て、私とコミュニケーションを取った上で話すことなので、確実とは言えないにしてもかなりの信憑性がある。3つあるスクリーニングルームは決して大きな物ではないが、そこで世界から集まった映画関係者が見てくれるというダイナミックな経験は他では得難い。地元の観客が少なかったのは少し残念ではあったが、スペインで英語の字幕しかない映画では仕方のないことかもしれない。上映は大変好評で、上映後は目を赤くしたままのクリエイター達が次々に話しかけてくれる。そこから話が始まるのだから、いきなり深い話にもなる。いったレベルの映画祭の醍醐味はこのコミュニケーションにこそあるだろう。他の作品はどうかというと、一言で言ってレベルは非常に高かった。全ての作品が、という訳ではないし、3つのスクリーニングルームで同時に上映されていたので見逃したものも多いが、とにかく大きな刺激を受けて帰ってきた。このあたりの事と、具体的にこういう映画祭に一度参加するとどれくらいの費用がかかるか等を次回続けて報告しようと思う。自身で脚本、監督、撮影から編集、音楽までもこなすマルチプレーヤー。沖縄の実在の人物をモデルにして脚本を書いた長編映画を作ろうとしている。この9月から1月まで、YouTube番組の仕事をしている。雄大な自然と文化溢れるモンゴルの魅力。モンゴルへ行ってきた。首都ウランバートルまでは直行便もあって、わずか5時間半。自身で脚本、監督、撮影から編集、音楽までもこなすマルチプレーヤー。雄大な自然と文化溢れるモンゴルの魅力。現地の人がプチ・シネ映画制作する日も近い?Writer編集部PRONEWS編集部による新製品レビューやイベントレポートを中心にお届けします。WatchやITmediaのコラムでもおなじみの小寺信良氏がレポート。raitankアートディレクター。海外ソースを読み漁ってHDSLRを独学。国内と海外の情報流通の温度差にモーレツな疑問を感じ、最新の情報を自ら日本語で発信するblogを運営中。ふるいちやすし自身で脚本、監督、撮影から編集、音楽までもこなすマルチプレーヤー。中心に、最新技術を取り入れたワークフローを提案している。プロデューサー・ディレクター。入口から出口まで全てのポジションを守備範囲にしている。アシスタント、現像所勤務を経て、撮影機材全般を扱う輸入販売代理店で17年余り勤務の後に、撮影業界に転身。け動画、番組制作、CM、動画配信、各種ステージ記録など撮影から編集まで行い、地域に根ざした映像制作活動を行っている。ユーカ映像ディレクター。企画、脚本から演出までジャンルを問わず活動。ドラマの脚本・監督を担当。映画学科"演技"コース卒の映像作家。専門分野は「人を描く」事。広告の仕事と個人ブランドでのウェディングがメイン。企業VPからスポーツイベント撮影まで幅広く手がける。アクションカムやドローンなどの特殊ガジェット好き。宏哉タイムコード・ラボ代表。Next-Zero.com管理人。バラエティーから報道や空撮まで幅広い番組撮影をこなすTVカメラマンであり、ダンスイベントからe-ラーニング収録まで請け負う街のビデオ屋さん。イージス艦CICから幼稚園のおゆうぎ会まで、フィールドは問わない。シネセル株式会社撮影部に入社。現在、バンリ映像代表、16mmフィルムトライアルルーム代表。フィルム映画撮影機材を動態保存し、アマチュアに16mmフィルム撮影を無償で教えている。高信行秀ターミガンデザインズ代表。メーカーや代理店などの依頼でトレーニングや技術解説、マニュアルなどのドキュメント作成など、テクニカルに関しての裏方を務める。知られていない製品の魅力を伝えることが好きで、色々と仕掛けることを趣味にする。スタジオを経て、篠山紀信氏に師事。1990年に独立後は雑誌、広告界にて人物、ドキュメンタリーを中心に写真家活動。5.1を導入し映像編集を始めたこと。商業映画や自主映画では撮影監督として撮影・照明・カラーグレーディングを担当し、TVドラマでは撮影部として参加。ダストマンド田舎暮らしの映像屋。本業はフリーのオンラインエディター、CM多め。ビジネス・クリエイティブ・テクノロジーをつなぐ“分野を越境するプロデューサー”として自社、スタートアップ、企業、官公庁プロジェクトを生み出している。コンテンツビジネスの仕組みについて独自の視点で解説した執筆記事多数。得意とする分野は海外流通事情。ガイプロモーション代表。フリーランスの映像講師。Evangelist。アドビ製品でビデオ編集をどのようにやっていくか日々模索中。デジタル・フィルム・フェスティバルRESFESTのディレクターを経てウェブマガジンwhite-screen.jpの編集長を務める。2017年11月より映像表現カルチャーを紹介するNEWREELを創設。伊藤ガビン氏とともに編集長を務める。他、海外のクリイティブイベントのプロデュースやインタビューを通して才能の発掘や、業界の意識改革に貢献する。様々な技術に翻弄される日々。代表取締役・プロジェクトデザイナー。新ビジネスに特化したリサーチ・コンセプトデザイン・コンサルティングを専門に行う。マキシメデイア」代表、制作プロデューサー&キャメラマン。ユーザーグループ」を主催して、ATEMやEDIUSの布教に、日々勤しんでおるでよ。石多未知行クリエイティブディレクター、映像クリエイター、空間演出家。プロジェクションマッピングを中心に様々なメディアを使った企画演出を手掛ける。大阪を拠点にしているフリーランスの映像ディレクター。演出・編集・モーショングラフィックをバランス良くこなす。フィンランドサウナが好きです。小林譲イギリスにて大学卒業後、現地の会社にて映像編集を学ぶ。大手ポスプロIMAGICAにてテレビ番組を中心に日本のキャリアをスタート。後にドラマ、音楽系、CM系へと活躍の幅を広げる。ミュージックビデオ、番組オープニングタイトル、CM、劇場映画、全てをデスクトップで制作。マルチカメラ収録&配信ユニット「LiveNinja」メンバー。フリーランスで映像設備のシステムインテグレーションと、ノンリニア編集に携わる。マツナガ未来シネマ/ディレクター。経て現在は実験型の編集レーベル「銀河ライター」を主宰、企業コンテンツの企画制作なども行う。「楽しいInternetコンテンツ」をテーマに活動。現在VRの可能性をまさぐり中。経てPRONEWSに寄稿中。スチルカメラから動画までカメラと名のつくものであればなんでも乗りこなす。ドキュメンタリーエディターでありながら、放送機器に造詣が深く、放送局のシステム構築などにも携わるマルチプレーヤー。ヒラタモトヨシファッションとテクノロジーを繋ぎイノヴェーションを生み出す事をライフワークとし、WEB/ライブメディア/高精細映像表現を追求。経て、2002年よりMVライターとして独立。2016年初エッセイ集『女の解体』を上梓。ベンチャー企業のコンサルタントやフリーランスライターとして、業界出版雑誌に市場動向やイベントのレポートを投稿。岡田智博クリエイティブクラスター代表。コロラド州から、米国のデジタル放送事情からコロラドの日常まで多岐に渡るコラムをお届けします。代表作はDNP(大日本印刷)コンセプト映像、よしもとディレクターズ100など。3D映像のノンリニア編集講師などを勤める。テレビの映像制作を中心に、USTやニコ生等、ライブメディア各分野を横断して活動中。ジャンルや固定概念にとらわれない構成力と発想に定評あり。伊藤裕美オフィスH(あっしゅ)代表。下北沢トリウッドでアニメーション特集上映を毎年主催している。UserReport業界で話題の商品を実際に使ってみてどう感じたかを、各方面の様々な方々にレポートしていただきました。LabsSYSTEM5スタッフが販売会社ならではの視点で執筆します。Festival」レポート「PRONEWS」はプロフェッショナル向けデジタル映像制作ツール活用のための専門情報Webマガジンです。RELEASE:プレスリリースPARTNERSHI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