堂島リバーフォーラム10周年記念企画として開催されます。三次元上の水の動きをシミュレーションし波を構築している。粒子間の相互作用を計算している。水の粒子の挙動で線を描き、三次元上の波の表層に線を描いている。立体的に描かれた線の集合を、チームラボが考える「超主観空間」によって平面化し映像作品にしている。千住博の描きおろし作品とのコラボレーションをお楽しみください。大主殿の「茶の間」と「囲炉裏の間」に新作の襖絵を奉納します。44面を国内外で初公開いたします。常に世界を見据え、日本画の新しい可能性を模索してきた〈千住博作品の世界観〉を紹介します。詳細は上記画像をクリックしてご覧いただけます。DATE大徳寺聚光院創建450年記念に奉納襖絵。Inc.”大きな節目は第46回ヴェネツィアビエンナーレの後にきました。そこで名誉賞を戴きましたが、これは東洋人として初めてということもあって世界の著名な画廊が当然のように私のところに契約を求めてきました。そのとき別にお話をいただいたのが大徳寺聚光院別院の襖絵だったのです。迷うことなく、大徳寺聚光院の方を選んだ。そこが私の人生の最大の分岐点です。うち、本公開で初めて『滝』がお披露目されました。DATE滝との出会い、岩絵の具と出会いが描き続けるきっかけに。”ハワイのキラウエア火山は随分前から描きにいっていたんです。自然や動物達を描いたんですけどなんかもういいかなと。思っていた時に、滝に出会ったんですね。風景の中でただひとつ動いている。どこかからきてどこかへいく。滝は過去から未来につながっている。時間が流れていると感じたんです。これを表現するには、岩絵の具と胡粉を使って和紙に描こう。いう日本の伝統に連なるなら、それこそがぼくの生き方だとひらめくように感じたんです。アメリカで浴びるように現代アートをみながら、ぼくの道がみつかったんですね。DATE建築物と一体化した華麗で荘厳なプロジェクト。Inc.1995年、東洋人として初の名誉賞を受賞して以来の思い出深い場所。”20代のぼくがいった80年代当時のニューヨークは煌めく才能が集まっていた。ウオホールは天才だし、キースヘリングもいた。ジャクソン・ポロックもスゴいなと思った。彼らの目指すものは人口の美だった気がします。ぼくは自然の側に身を置きたいと思っていたんです。ぼくは感銘したのはイサムノグチでした。自然をリスペクトしながら不変のものを作っていきたいと思ったんです。滝はずっと昔からきて未来へいく。あそこでは単に水が流れているのではない。Inc.明治時代、製塩業で栄えていた石橋家の家屋は、2001年4月まで個人宅として使われていました。千住博が着想から5年の歳月を費やして「場のもつ記憶」を空間ごと作品化しています。戦後日米関係の再構築を願う日本が米国に寄贈した。ニューヨーク近代美術館に展示されて大成功をおさめた後、フィラデルフィアに移転されたものの、当時の東山魁夷の襖絵は破壊。このため千住博は、後世にも残る襖絵をとすべてボランティアで描いたという。2003年六本木グランドハイアット東京神殿前ホワイエ。到着コンコース、到着バス降車場、検疫前と出発ゾーンのフードコートに水をテーマとした作品を設置。Fall」が展示されています。日本画家の千住博がイサム・ノグチ賞を受賞しました。Lozovsky/BFA.comNYクイーンズ区ロングアイランドのイサム・ノグチ美術館で授賞式で英国人建築家のジョン・ポーソン氏とともに受賞しました。貢献など、世界的に活躍した彫刻家イサム・ノグチ(1904〜88)の精神に通じる活動を行う建築家芸術家デザイナーに贈られるもので、今年で4回目。Endー新作「地の果て」に至るモチーフの系譜−異質なもの同士がハーモニーを奏でたときに、本当に美しい調和が生み出される、と私は常に思っています。この美術館も、先進的な建築家と組ませていただくことによって、いままでどこにもなかった新しい空間が出現したらいいなと思っていました。本当に世界どこにも見たことのないような、まったく新しい創造的な空間がここに現れつつあります。明るい美術館にしたいと思っています。その中で、私の作品を年代を追って、観ていただくことのできる、理想的な空間です。新しい発見があった、そのような体験を、もしこの美術館でしていただけることが出来るのであれば、もうそれにまさる喜びはないですね。ヴェネツィアビエンナーレで東洋人として初の名誉賞受賞。第6回韓国光州ビエンナーレ出品。2007年フィラデルフィア松風荘襖絵制作。2010首脳会議で現代日本画による会場構成を担当。第56回ヴェネツィアビエンナーレに出品。世界遺産薬師寺に作品収蔵。Fallsこの絵本は活字が一切ありません。左ページには小さな地図。子鹿がたどる道順がのる構成。名画45点に画家の視線で迫る。