Extra付き発売日2013.04.15用途・商品・シリーズ別CD付きこの商品は現在、在庫切れとなっております。エマーソン北村といった手だれのプレイヤーを招き、青葉台とビクター401にてスタジオ・ライブ形式で制作されたもの。みんなのうた』まで計12曲を、現代の音楽では久しく耳にしなかった臨場感あふれる音で聴かせてくれる。Extraにはアルバム・セッション時に録られた朗読+即興演奏とdimtaktと呼ばれるオリジナル楽器によるソロ演奏を特別に収録。ROM部分には2.8MHzのDSDと24ビット/48kHzのハイレゾ音源も収録しているので、臨場感を存分に味わいながら読み進んでほしい。9が、ついにリリースされた。MIDI”や“クリップ・オートメーション”など新機能を余すところなく紹介するとともに、同時発売される専用MIDIコントローラーPushのユニークなグリッド式インターフェースの操作方も、KOYASを講師に迎えていち早くレポート。DAW+専用コントローラーの組み合わせによる、従来のループ・ベースから一歩抜け出した新次元の音楽制作を体感していただきたい。人為的に組み上げたビートは現代的なサウンドにはなるが、生ドラムと違ってグルーブをうまくコントロールしないと平坦で退屈なものになってしまうケースも多いのだ。そこで本企画では、ビートのMIDI打ち込みで絶妙なノリを出す方法をいろいろと研究してみたい。難解な音楽理論は抜きにして、ビートの基礎知識からノリが生まれる瞬間まで、林田涼太氏のレクチャーで分かりやすく解き明かしていこう。金森祥之マルチ入出力オーディオI/Oの装備でDAWを拡張するアナログ・ミキサーDAWの進化によりミックスはコンピューターの内部で完結させるケースがほとんどとなったが、その一方でアナログを介在させることで音に質感が加わるメリットを説くエンジニアも多い。DAWの高音質化が進むほど音を取り込む際のクオリティが重要となり、ADコンバーター手前のプリアンプやEQの果たす役割が大きくなってきているのも事実。そんな状況を反映し、最近マルチ入出力のオーディオI/Oを搭載したアナログ・ミキサーが注目されている。そもそもはPA時にライブ・レコーディングをしやすいよう開発された機材だが、単体機に引けを取らない個性的なプリアンプ/EQで作り込んだ音をUSBやFireWire経由で即座にDAWに録音できること、そしてDAWから8ch程度のステム・ミックスを立ち上げサミング・アンプ的なことができるとあって、音楽制作のシステムに組み込めるものとみなされているのだ。16の2機種を取り上げる。いずれも、レコーディングやPAの現場で多くのプロフェッショナルに愛用されているブランドの製品であり、その音質や操作性は折り紙付きだ。それぞれのクオリティと使い勝手について、アーティストの渋谷慶一郎、evala、そしてエンジニアの金森祥之の3氏に試していただくことにしよう。16■コンサート見聞録GLAY@横浜アリーナTERU(vo)、TAKURO(g)、HISASHI(g)、JIRO(b)という盤石のメンバーで数多くのヒット曲を生み出し、もはや国民的ロック・バンドと言えるGLAY。去る1月には、GLAYサウンドを共に作り上げてきた佐久間正英プロデュースの『GUILTY』に加え、メジャー・デビュー後初のセルフ・プロデュース作となる『JUSTICE』を2枚同時にリリースし、バンドとしての新たな可能性を指し示した。GUILTY”」をクローズ・アップ。3月9日(土)に行われた横浜アリーナ公演のPAシステムをレポートしていこう。フィル・タン海外のトップ・エンジニアに、自身の手掛けたヒット曲のミックス手法を直接解説してもらう本連載。今回登場していただくのはフィル・タン。マレーシアで生まれたタンはラッパー/プロデューサーのジャーメイン・デュプリとの仕事で名を上げ、独自のスタイルにより世界屈指のエンジニアにまで上り詰めた存在だ。アリシア・キーズやジェイ・Z、ジャスティン・ビーバー、ホイットニー・ヒューストンといったビッグ・ネームを手掛けてきたほか、マライア・キャリーとリュダクリス、リアーナのアルバムで計3回のグラミーを受賞。リアーナの作品に関しては、これまでに全米チャート首位を獲得したシングル全10曲のうち8曲をミックスしており、最新アルバム『アンアポロジェティック』に収録の「ダイアモンズ」もその1つとなっている。今回は同曲のミックス工程に迫るとしよう。Tracksマイク・オールドフィールド「チューブラー・ベルズ(パート1)」イギリス人マルチ楽器奏者であるマイク・オールドフィールドのデビュー・アルバムであり、ヴァージン・レコードの記念すべきリリース第1号作品となった『チューブラー・ベルズ』は、多種多様な楽器の使用によって、多彩なサウンドとリズムが巧みに組み合わされたニューエイジ色の濃いプログレッシブ・ロックの大作である。リスナーを随所で刺激し、スピリチュアルなシンフォニー・トリップへと誘う壮大なスケールと抗し難い魅惑を持ったそのクオリティは、独学で音楽を身に付けた19歳の若者が初めて作った作品とは思えないほど高い。どこか共通性の感じられる2曲の長編をLPレコードの片面にそれぞれ収録し、オールドフィールドが20歳の誕生日を迎えた10日後の1973年5月25日にイギリスでリリースされた。発売当初から一気に注目されるような派手さはなかったものの、同年暮れに公開された映画『エクソシスト』のテーマ曲として「チューブラー・ベルズ(パート1)」の冒頭が使用されると、あの催眠を誘うようなピアノ・サウンドが世界中に知られるようになり、アルバムもより広い層から支持されることとなった。