リンクこの記事ではイスラーム文化圏における陶芸について解説する。陶芸はイスラームの美術では全ての時代と地域において最もよく用いられた美術媒体の1つであった。イスラームの陶芸は複雑な分野であり、絶えず変化してきた。陶芸は「火の芸術」であり、2つの領域に大別される。食器のような造形された作品と、壁の外装となるタイルである。この両者は技法・芸術家・モチーフによって本質的に結び付いたものである[1]。狩人たちが描かれた杯。歴史的な文献は極めて稀である[2]――大概は、情報は断片的・逸話的なもので、他の分野を扱う作品の中に含まれているが、以下のように陶芸がより本格的に扱われる場合も存在した。1035年に完成したアブー・ライハーン・アル・ビールーニーの鉱物学論ではエナメルの方法について言及しているが、それが陶芸で使われているかについては明言していない。1196年にホラーサーンで書かれた匿名の『宝飾の書』はラスター彩の技法を記述している。1301年にアブル・カシム・アル=カシャニという名前のイラン(カーシャーン)の陶工により書かれた記事には数多くの制作法が書かれている[3][4]。後の時代のカージャール朝の陶工アリー・ムハンマド・イスファニによる書物(1888年)もある[5]。ありふれた食器から選良だけのための品々に至るまでの品質の幅があるだけに、イスラーム世界における陶芸の地位を明らかにするのは容易ではない。高価で洗練された作品は宮廷向けの贅沢品としての役割を持っていたことは明らかであり、必ずしも実用的なものではなかった。陶芸は工房単位でなされる美術であったため、陶工たちの名前は知られず、作品には署名がされないことがほとんどであった[6]。そのかわり、工房の印がいくつか知られている。陶器は輸出されることが多く、時には高級品もしくは何かの容器として極めて遠くまで運ばれることもあったため、産地もまた不明確となっていることが多い。信頼できる史料に記載されている場合、もしくは窯・焼き損じ・製造の部品などが発見された時の考古学によってしか産地を確定させることができないのである。胎土には大きく分けて2種類が存在する。粘土質のものと珪土質のものである。粘土質の胎土は大部分が粘土であり、指にこびりつき造形を妨げないよう粘度を落とすために砂、石灰、焼粉(フランス語版)(焼いて粉にした粘土)、安物では藁などが混ぜられている[8]。粘土質の胎土は概ね加工がしやすく、色や薄さには大きな幅がある。12-13世紀までは粘土質の胎土のみが使われており、それ以降も日常的な陶器や素焼きの壺などに広く使われ続けた。イランのスーサの発掘現場(フランス語版)で見られた「卵殻」陶器のように、粘土質の胎土も白く薄い陶器になる場合もある[9]。珪土質の胎土は少なくとも80%が珪土であり、残りの20%以下を粘土や他の粘り止めが占める。非常に白く薄く硬い陶器を作ることができるが、加工は非常に難しい。これにより、中国の磁器を模倣することも可能となった[10]。10-11世紀には、珪土質の胎土を得ようと努力して粘土・珪土混合の陶器も作られた。19世紀以降はイランとトルコで磁器も見られるようになった[11][12]。さまざまな色を持つ酸化物を混合した薄めた粘土である。これにより本体の欠陥や胎土の色を覆い隠し、また10世紀のイラン東部で見られた釉下スリップ彩の陶器のような装飾も行うことができる。一般に、スリップは胎土と釉の間の層を形成する。スリップは一般に粘土質であるが、オスマン帝国のイズニク産の陶器のように珪土質の場合もある[13]。釉は焼く前に胎土もしくはスリップの上に塗られる層であり、防水を施しまた装飾にも利用される。刷毛で塗るほか、垂らしたり浸したりして施すこともできる。釉の組成はガラスに近い。用いられる溶質によって鉛釉とアルカリ釉の2種に大別できる。不透明にするために酸化錫(白色)を加えることが多いが、酸化アンチモン(黄色)が用いられることもある。着色料として金属の酸化物が用いられることがある。造形は以下の3つの方法で行われる。こねる轆轤を用いる型を用いるこれらの技法は組み合わせて用いられることも多い。大部分を型で造形し、そこに轆轤で作った脚やこねて作った取っ手などを取り付けたりするのである。これらの部品は、薄めて液状にした粘土であるスリップ(フランス語版)を用いて結合される。起伏によるもの(型押し、型取り、彫り、部品の取り付け)色彩によるもの(有色のスリップや釉、金属の酸化物、陶器によるモザイクなど)。イスラームの美術では実に豊かな彩色技法が発達し、モチーフは有色の釉や、釉上(ファイアンス)もしくは釉下(ハフト・ランギ)への着彩により実現された。彫り込みにより装飾された無釉の鍋。279無釉の陶器(土器)は考古学の発掘現場で最も多く見出されるもので、あらゆる時代のものが混ざっている。装飾は荒削りなものであることが多い(線刻、親指や細紐の押し当てなど)が、非常に洗練された装飾が施されている場合もある。したものでは型取り、型押し(同一モチーフの反復)、切除[14]、あるいはスリップによるモチーフの描出といった方法が用いられる[15][16]。した線刻、型取り、彫り込み、切除などの凹凸による戯れは単色もしくは多色(スプラッシュウェア、多彩釉)の釉が施された陶器においても見られる[17]。釉上彩イスラームにおけるファイアンスはヨーロッパのそれと同じものではない。アッバース朝のイラクで9世紀に発明されたこの技法は、粘土質の胎土に不透明の釉(酸化錫であることが多い)を施し、その上に金属の酸化物で装飾を描くというものである。良く使われた色はコバルトの青であったが、銅の緑、マンガンの褐色、アンチモンの黄色など他の色も存在した。どちらも釉上彩であるセルジューク朝以後のハフト・ランギとモンゴルのラージュヴァルディーナ彩では革新があった。幅広い色を得ることが可能になった。イランのスーサ、10世紀。イスラームの陶芸に特有の技法の1つであり、ヨーロッパでは14世紀になるまで取り入れられなかった。9世紀のイラクで発明されたこのファイアンスでは、1度目は酸化焼成(900-1000°C)、2度目はより低温で還元焼成(600-700°C)の2度焼きを行う[19]。光沢)と呼ばれている[21][22][23]。黒色の釉下彩の技法は12世紀以前にも存在していたが、12世紀以降に新しい色(コバルトの青と鉄の赤)を利用可能とする焼きの技法の改良(大焚)により大きく発展した[24]。16世紀のイズニク陶器(英語版)によりこの技法は頂点に達した[25]。seca)と呼ばれる[26]。この技法はスペインと、サファヴィー朝以降のイランで特によく用いられた[27]。釉の流れによる装飾にも着色された釉が用いられ、「ラカビ」(絵付け)と呼ばれる、線刻や浮彫により流れの範囲を限定する技法も行われた[28][29][30]。スペイン、マラガのアルカサバのもの焼成は作品の成否の鍵を握る、1つの陶器が完成されるデリケートな瞬間である。焼成が行われる窯の種類は地域によって大きく異なる。焼成の温度、回数、種別(酸化と還元)は用いられる技法(胎土、装飾)によって決定される。作品は窯入れ棒[訳語疑問点](壁棒)に掛けてもしくは載せて窯に収められ、あるいは粘土のハマ(フランス語版)で仕切るなどして窯に詰め込まれる。三叉型ハマは陶器同士が接触したり、釉が流れてくっついたりするのを防ぐもので、使い捨てであった[31]。歴史この節ではイスラームの陶芸を年代順に解説する[32]。葡萄の枝と柘榴の模様とアラビア文字の銘文がある、型により装飾を施された粘土質の陶器。376)ウマイヤ朝時代では粘土質の胎土のみが知られており、先立つパルティア、サーサーン朝、東ローマ帝国に既に存在していた技法・装飾・器形が使い続けられていた。このため年代の特定には数々の問題があり、スーサで発見された無釉の陶器のように正確な年代を決定できないことがしばしばである[33]。スーサの例では水差し、碗、甕、ランプなどさまざまな形の、大概は無釉で、品質に大きなばらつきのある品々が見られる。細かく均質な胎土により「卵殻」陶器のような優れた陶器が作られることもあり、ルーヴル美術館に所蔵されている小さな碗(右画像)はその最も重要な代表例である。その葡萄の枝模様の装飾は古代の地中海を想起させるものである。他の陶器からは、翼のようなよりサーサーン朝的な要素も見出される。釉の使用はサーサーン朝時代には既に知られていた[34]。よって、ウマイヤ朝の陶器の中には青・緑・黄色で覆われたものもあり、イラクのバスラで発見された、型により成形され緑の釉がかけられ、取っ手の端は芥子色をしている甕はその例である[35]。型で作られ施釉された皿。無釉の素焼きや、型押しし施釉した陶器の生産はアッバース朝時代の初期にもまだ盛んに行われており[36]、型押しし施釉した陶器は成形に金型を用いる場合も多かったようである。9世紀の歴史家アル=ヤークービーを信じるなら、イラクのクーファ、バスラ、サーマッラーにラスター彩生産の中心地があった。その他にバグダードとスーサにも陶工がいたのではないかと推測されている[38]。初期のファイアンス青と緑で装飾されたファイアンス(白釉藍緑彩陶器)の杯。作例もあり[40]、コバルトによる青と共に用いられることが多かった。