アレッサンドロ・ゴルドーニ日本の最も象徴的な歴史的場所の一つで記念碑的なオペラである「トゥーランドット」を上演するという、この重要なイベントに携わることができ、大変名誉なことだと思っております。奈良平城宮跡はその建築の壮大さと力強さで、周りの舞台装置の中においても真の主役としてそびえ立つことでしょう。この「トゥーランドット」は私にとって大変刺激的なものであると確信しています。この公演は文化交流という肯定的な意義に満ちたもので、民族やアイデンティティにおける差異を近づけるという積極的な意義に溢れているからです。精神的同様を経たこの複雑な時代においては、美術と音楽によって作り出される美しい瞬間をもってのみ、現代における多くの恐怖から我々を救う事ができると考えているからです。私の演出は、1900年代前半から1900年代後半のアヴァンギャルドなヨーロッパ芸術に我々を導くプッチーニのこのオペラを介して、晴れやかで夢のような一時を提供したいという、強い願望に端を発するものです。「トゥーランドット」はプッチーニの芸術的な流れの到達点にある作品というだけではなく、同時にマエストロの作曲した芸術作品の進歩を我々に見せてくれます。知られているようにこの「トゥーランドット」という作品は、オペラという範疇のみならず伊太利亜の音楽史において、まさに音楽形式とドラマトゥルギーを最も豊かで丹念に練り上げた作品と位置づけられています。其のことは、このオペラにおける納得のいくフィナーレを完成させるために、どうして何人もの作曲家が試練を与えられたのかということを説明しています。「トォーランドット」は「新しい形」を作るための巨大な実験室だったわけです。日没から夜にかけて、私たちに寄り添う光ももちろん主役です。それは、劇場の光ではなく、光と影を描きながら、人間の上にのしかかる自然の光の存在です。端的に申し上げて、この「トゥーランドット」は、新しい王国の誕生を祝うために音楽と演劇の力が引き起こす興奮に満ちているのみならず、新しい人類の誕生のごとく震える感情の表出による興奮に満ちたものであります。視覚的にも聴覚的にも、皆様にとって大いなる体験をもたらすことになるでしょう。同研究科修了後、ウィーン国立音楽大学マスターコースにてディプロマを取得。して渡欧し、バイエルン(ミュンヘン)、マンハイム、マルメの各歌劇場にて研鑽を積む。2007年ローマ歌劇場カラカラ野外劇場にて「道化師」を指揮し、イタリアにてオペラデビューを飾る。その後、トリエステ、パレルモ、ノヴァーラ、ベルガモ、ルッカ、キエーティ、サッサリ、メッシーナ、カイロ、リガなどの各歌劇場に客演を重ね、「トスカ」「ラ・ボエーム」「つばめ」「椿姫」「アイーダ」「リゴレット」「ドン・カルロ」などのイタリアオペラを指揮。10年には、マントヴァ歌劇場にてイタリアの歌劇場における日本人初となる音楽監督に就任。近年では、“響の都”オペラフェスティバルにてボローニャ歌劇場フィルハーモニーを率い清水寺で「ドン・キ・ホーテ」(13年)、二条城では「蝶々夫人」(14年)、姫路城で「道化師」(15年)の野外オペラを成功に導いた。演出:アレッシオ・ピッツェック演劇でもオペラでも同様に認められている演出家。クロード・カリエールとピエラッリのような国際的なマエストロに師事し研鑽を積む。その後あっという間に演劇界のホープになる。これまでにイタリアの主要劇場やフェスティヴァルにおいて、オペラや演劇を100演目ほど演出している演出家。ビスレーリ)で観客や批評家から注目され人気を博した。1997年からオペラの演出に専念。フェニーチェ劇場財団、トリエステ・ヴェルディ劇場財団、フィレンツェ五月祭、スポレート歌劇場などで「ジャンニ・スキッキ」「夢遊病の女」「フィガロの結婚」「リゴレット」「人間の声」「トスカ」「ラ・ボエーム」「道化師」「カヴァッレリーア・ルスティカーナ」「ファウスト」などの演出をしている。合唱指揮:アンドレア・ファイドゥッティ1964年生まれ。ダニエル・ザネトヴィッチ氏の下、聖歌隊指揮を学び、テノール歌手としてチェチーリア・フスコ氏、シャーマン・ロー氏の下で研鑽を積む。Chorusではトスカーナ管弦楽団、アルトゥーロ・トスカーニ・フィルハーモニー管弦楽団、パドヴァ・ヴェネト管弦楽団、RAI国立交響楽団と共演。リエカ・クロアチア国民劇場、リュブリャナ・オペラ座、ローマ・サンタ・チェチーリア国立管弦楽団で合唱指揮助手、テアトロ・リリコ・ディ・カリアリ、マッシモ劇場で合唱指揮後、2013年1月ボローニャ市立歌劇場に就任。グイド・ダレッツォ財団国際コンクールの審査員も務める。演奏:ボローニャ歌劇場管弦楽団ボローニャ歌劇場管弦楽団は19世紀終わりに活動をはじめ、1956年に歌劇場専属のオーケストラとなった。音楽監督や首席指揮者はセルジュ・チェリビダッケ、ウラジミール・デルマンに始まり、近年にはリッカルド・シャイー、クリスティアン・ティーレマン、ダニエレ・ガッティが歴任。客演指揮者にはイーゴリ・ストラヴィンスキー、クラウディオ・アッバード、サー・ジョージ・ショルティ、リッカルド・ムーティ、ジョルジュ・プレートルらが名を連ねる。2016年からは吉田裕史氏が首席客演指揮者に就任。ペーザロロッシーニ音楽祭にも毎年参加している。歌劇場として1993~2011年の間に5回来日公演も果たし、びわ湖ホールこけら落とし公演「ドン・カルロ」を初めとし多くの日本の観客を魅了した。トゥーランドット(ソプラノ)ノルマ・ファンティーニ驚異的な音域、アジリタそしてふくよかさを特徴とする。強力な声に恵まれ、次々と国際的な舞台で成功を重ねている。彼女のアイーダ、トスカそしてマノン・レスコーはこれらのレパートリーの中で最も偉大な歌手の一人として世界中で知られている。2005年11月にはトッレ・デル・ラーゴ・プッチーニ・フェスティヴァル財団から満場一致で権威ある「第35回プッチーニ賞」を受賞。プッチーニのヒロインの詠唱に対して贈られる賞で、これまでにアントニエッタ・ステッラ、レナータ・テバルディ、マグダ・オリヴィエーロ、マリア・カラス、ライナ・カバイヴァンスカ、ミレッラ・フレーニ、カーティア・リッチャレッリが受賞している。イタリア北部のクネオ生まれ。ラフバラー大学でグラフィックデザインを専攻していたが、その後ニュージーランド、ロンドン、ミラノにて声楽を学ぶ。1991年「ルクレティアの陵辱」でデビュー後、ミラノ・スカラ座、ニューヨーク・メトロポリタン歌劇場、ロンドン・コヴェントガーデン、フェニーチェ歌劇場、ベルリン国立歌劇場など各地の主要歌劇場で出演。最近では、フェニーチェ歌劇場、ワシントン・ナショナル・オペラ等で「トリスタンとイゾルデ」のタイトルロールをはじめ、ベルリン国立歌劇場「神々の黄昏」ジークフリート役、サンフランシスコ歌劇場「さまよえるオランダ人」エリック役、フランクフルト歌劇場「西部の娘」ディック・ジョンソン役で世界中の聴衆を魅了している。リュウ(ソプラノ)シッラ・クリスティアーノボローニャ出身。マルティーニ」音楽院を声楽でディプロマを取得。アルベルト・ゼッダ氏が教鞭をとるペーザロのロッシーニ・アカデミー、トッレ・デル・ラーゴ・プッチーニ・フェスティヴァル・アカデミーを学ぶ。グスタフ・クーン、リッカルド・シャイー、大野和士、ドナート・レンツェッティなどの、世界的に有名な指揮者、ピエールフランチェスコ・マエストリーニ、フランチェスコ・エスポージトなどの偉大な演出家と共演。ボローニャ歌劇場、パルマ王立劇場、フィレンツェ五月祭、フィレンツェ歌劇場などの、イタリアの伝統的な劇場にすでにデビューを果たしている。オペラ研修所マスタークラス修了。第78回日本音楽コンクール第3位。ナクソス島のアリアドネ」でも好評を博す。東京二期会「エフゲニー・オネーギン」グレーミン公爵でも非常に高い評価を得た。新国立劇場では「カルメン」スニガ、「サロメ」兵士II、「アイーダ」エジプト国王、「軍人たち」(日本初演)フォン・シュパンハイム伯爵など立て続けに出演。