AM日本は災害国であり、「これは地震雲だ」と思う波状雲から5回ほどは地震を言い当てた経験があります。雲から山の天気を察していたからかもしれません。経験からの勘であり、正確には公表は出来ませんが、この中にも地震雲があります。と私は想像してしまいます。北斎版画はデフォルメしたものでは絶対にありえません。北斎の「赤富士」は、その時の絵画対象を事細かに描かれています。その当時のものではないだろうかと思っています。一つ北斎の「赤富士」には、黄金比があります。AM文房具がとっても人気なんでしょうか。私の約100本万年筆のコレクション(もうやめようかと・・・)、モノへの執着は伝わっているのでしょうか。愛すべきキャラクターが見えて、楽しい号の「東京人」です。恰幅のいい彼も十分にしなやかに受けとめた厚さ1mmを波形5mmのカーボンファイバーの椅子も載せてもらいました。脳の「起電力」を掴み取る話を一気にしました。これも学生時代に、散々鍛えられたデッサンやスケッチ、それだけではなくデザインストロークの訓練からの覚醒です。「手」の手入れも余念なく、普段は手袋で保護しているくらいなのです。私が伝えられるような考えや技はつまびらかにモノづくりに関わる後輩たちに伝えたいとセミナー開催を予定しました。知らないマスコミから、私の実務、実践的デザインを話します。最初の日本人宇宙関連のいとこを紹介しました。本物の話、実務者から話を聞くべきだと彼にも伝えました。AM最近の商品、そのデザインでの造形デザインは何かが欠落しています。ワゴンアイテムでは代表格になっています。私にとってこのデザイナーは、学生時代から追いかけてきた人物です。したがって、私世代にもイタリアでデザインを学んだ人には彼の事務所出身者が何人かいるくらいです。「ボビーワゴン」の愛用者は世界中に相当いるでしょう。私もスタッフには、デザイン用具一式はこれだけとし、Macintosh512kをスタッフ一人一台の時代もありました。今、自宅にはこのワゴンがあります。このデザイナーの代表作としてはこれよりも良いモノがあります。このデザイナー名を出したら、せめて代表作を五つぐらいはあげてほしいのです。したがって、デザイナー名をここで出すことをあえてやめておきます。このワゴンが登場した頃には、建築界でも「カプセル化」という造形言語が生まれた時期だと思います。私はこの使い勝手がしっかりと分かった気がしています。最近では、このワゴン、あるいはサイドテーブルとしては、まあまあ3点程度しか無いとすら思っているのです。二つのことが見えてきます。それは審査委員の美的見識力があったかどうか、です。一つは、選別した評価知識が存分であったかどうか、なのです。時代的にはもう一つあるようです。それはモノの存在が生み出すライフシーンというコトのデザインです。言い換えれば、情報、あるいはアプリケーションやそのアルゴリズム、あるいはプログラム化なのです。この審査チームだと、コレを選ぶかも知れないという期待感、その真逆の失望感があります。そんな時、かたわらにあるこのワゴンの中を整理しようと思うのです。「蔵書は大学人の間は持っていなさい」と指示されました。阪大でも学生が次々と本を読んでくるので、結局本は増える一方でした。サルトルの「存在と無」は学生時代に読みました。理由は単純で、この美大にいたら、デザイン技能であるスケッチやモデルづくりは上手くなるだろうが、おそらく大学生としての読書には無関心になってしまうだろう、それはとても知識人として生きるのは危険だと思っていました。学生運動に取り憑かれて赤ヘルでデモのために上京。デザイン課題は無視していました。いうのは学生運動無関心の連中以下の無能力者と判定していました。「存在と無」を選んだのは二つ意味があります。反「資本論」より仏教の「無=空」を深める熟読はこれだけでした。以来、「存在と無」の新刊は次には上下巻になり今では文庫本です。ところが、「想像力の問題」があったと知ったのは最近でした。それには意味と意義の意識が私の興味焦点にあります。「想像力」と「創造力」を「想育」と「創育」として、コンシリエンスデザインで書き残そうと思ったからでした。想像力がほとんど無い、それもデザイン学生を一杯見てきました。想像力が無くてデザインをする創造力には絶対に至りません。サルトル批判がこれまでデザイナーとして想像力あってやっと創造が出来るはずです。認識にすべきでは無かったのではという現在の私判断があります。これはあくまでも私の想像力です。今は、私のブログ金言に彼からの一言を書き抜きしています。AM美大時代からの盟友・光野有次氏はデザイン対象でも同志です。Technologyの主要なデザイン工学。彼からの大きな支援を受けられることはとても幸運です。今回は自分がモデルケースとなって、これを体系化していけるはずです。人間工学の統計的な平均値からの設計論には大きな偏りがありました。自分の経験では、まずヘッドホンのデザイン設計からその疑問があり、メガネフレームのデザイン設計では幸いにして眼球を解剖出来る立場だったため再確認出来ました。車イス設計では自分なりのHUSATでデザインを実務実現しました。体型の変形・高齢化ですっかり自分がモデルになることが可能です。現在の特に電動タイプには大きな違和感を持っています。Designに変更しました。自分自身の車イスで実験して実務化できます。形態言語としてのHUSATされたデザイン内容と効果が生まれると考えます。デザイン工学としての人間工学は終焉していることを強く訴求していかなければなりません。「シーティングエンジニアリング」が成立することは間違いないでしょう。AM僕の自動車遍歴は運転免許証を手に入れるところから始まります。「車が欲しい」という欲求が皆無という若者が増えてきています。僕も大学に入ったその年の夏休みには自動車学校に行きました。言葉遣いも命令調でありその指導態度は我慢出来ないほどでした。若さの余りに私はその自動車学校で事件を起こして、しかも父は警察官、その学校の校長は父の元上司ということで即刻、退学させられましたから免許証はありませんでした。ところが、交通被災直前に私は実施試験とペーパーテストで合格して免許証を手に入れていました。僕は理由を聞いて、カーデザインという言葉すら知りませんでした。車イスになって退院と同時に車は左ハンドルであるべきと、シボレーのモンザ・モンテカルロ・カマロと乗ってきました。カマロもベルリネッタ8気筒で、それこそ、福井・東京間を競ったくらいでした。僕は運転手付きでボルボのステーションワゴンに5年間乗りました。それでも、僕の車遍歴がとどまらずに僕仕様の車を求めました。一時は5台もあった時代があります。BMWもベンツの時代もありました。それも数台乗っていました。ワゴン車でスタッフ移動に使っていた頃もありました。キャディラックのロングリムジンは、ある経営者から突然プレゼント。全長7mのリムジンは名古屋から大阪に来るときに辞めました。ベンツの時代には、6万kmで乗り換えてきたぐらいです。工業デザイナーですが、それほどの興味対象ではありません。カーデザイナーをめざす学生には徹底した教育=レンダリング訓練を厳しくしてきたと思います。カーデザイナーや車関係は、全ての教え子を企業留学させています。従って僕には車仕様は「障害者対応の仕様」とその「部品デザイン」、これにはメーカー本社と日本の制度を一致させていくことが目安です。車遍歴は常に「障害者対応」が僕には基盤になっています。AM30~40代の頃、私は国内外の雑誌を30~40冊は読んでいました。最近は、時折、本屋さんの店頭で立ち読みする程度で、あとは電子ブックの雑誌やワイフの読む女性ファッション誌などです。若いときにはデザイナーなら少なくとも購買も15冊と言っていたものです。ところが、最近の雑誌よりも企業広報誌やカード会社の広報誌の方が雑誌内容にはまとまりがあるようです。いわゆるファッション系は年齢もあってか,興味があまりありません。商業誌丸出しというか、時計などは流行づくりが丸見えです。私がプロとしての眼鏡などは知識不足どころか誤記の多さには呆れています。オーディオ・ビジュアル、さらにPC関連雑誌などはまったく時代遅れであり、オーディオなどは連載をしてみてすぐにその雑誌が商業誌ゆえの哀れさで自分から連載を辞めました。車などは、もうほとんど興味がわきません。今、興味は専門誌である万年筆や鉄道関連程度です。国内外が時代遅れ甚だしくて、全く読みません。結局は、インターネットでのサイトの情報が時間対応しています。新聞?はもう定期購読しなくなって10年にはなるでしょう。ファッション系などでは、やはり定番的なブランド系雑誌はグラフィックス的には優れています。雑誌情報では何が欠落してきたかということになります。三つあるのだろうと思っています。一つは雑誌ジャーナリズム思想などもう喪失しています。逆に私が凄いと思っている万年筆などはまだまだ学べる時代性があります。眼鏡など専門性の大欠落には、腹立ちを覚えます。これはオーディオビジュアルや車などは、ジャーナリストや評論家が居ないのでしょう。「ペンは剣より強し」による情報編集力での教示性だと答ました。「モードの体系」を超えるほどのジャーナリズムを求めています。私自身の日常の編集力を生み出すジャーナリズムは失いたくありません。乙丑(赤口)デザイナーは明確に才能が要る。就職した後この二つの連続で判定できるようになった。いづれの時代においても人間としての正直さと真面目さが根幹である。教え子の未来も見えるようになった。恩師をあらためて敬愛する。教え子であってもデザイナー同業者として、その行く末は見えているものだ。恩師も私の今をすでに見通していたようだ。AM私の学生時代は、「デザイン理論」の著作は数少ないものでした。可能な限りの建築論を読みあさりました。建築論文募集にも応募していました。落選ばかりしていました。「機能主義理論の系譜」は一つのバイブルでした。今なおその論考を私なりに深度をもたせるべく展開を試みています。「か・かた・たち・ち・かち・かたちは、いのち・きもち」、さらには、「つち・とち・まち」にまで至りました。「か・かた・かたち」論の展開が可能です。=化、ち=値、かた=型、たち=質とすれば、か+たち=化+質は、工業化によって性質を与えますから、そのまま、化質とは工業化された性質が「性能」となります。「性能」は使用価値性の根幹になるでしょう。単純には嗜好的な価値観、すなわち所有価値観を訴求することができます。「機能美」や「美しい形態は機能に従う」を率直には認めていません。美の創出が出来るというわけでは無いという経験があるからです。論文作成の構成・プロットづくりを図解から求めようとしているからです。されることにすこぶる抵抗があります。技術仕様による性能があり、そのデザイン成果が社会的な存在性に効能が生まれます。性能と効能が統合されるときに機能を宿らせることができるというのが経験値です。「化質」こそ、性能となり、「型値」こそ、形態。「形と性能」の構造(関係)が記号化するという思考に至っています。届きました!桑沢での学生時代、1年生の課題テーマがテープディスペンサーで、デザイナーへの出発を決める課題であったそうです。KAWASAKI)も金沢美大でのハサミの課題に思い入れをもっていました。感涙されたとのことでした。モノにはいろんなモノ語りがありますね...。リールなしのコンパクトなテープディスペンサー、どうそチェックしてみてください。appTranslationこのプラグインはお使いの環境では動作しないようです。動作環境に関するご報告は3et.orgまでお願い致します。甲辰(友引)私はすでに40余年、デザイナーとして生きてきた。