新聞の身体性思う今日は日曜ながら、朝から生憎の雨。「午後にはあがる」との予報を裏付けるように、時折晴れ間も現れたが、その後また降るという繰り返し。昼前に馴染みの喫茶室にて珈琲共々軽食を採り、暫し新聞閲読。自分では購読していないが、外で機会があればこうして念入りに読むことが多い。昔、東京で勤めていた際、会社が購入していた新聞を毎日隅々まで読んでいたが、時に社長の入用と競合することがあった。その際は一応譲るのではあるが、社長も理解のある人で「若いのにエライ」とか言って、毎回さっと読み終えて、わざわざ席まで届けてくれるようになった。昔のことだが、当時既に活字離れが問題視され、また元より理系の職場なので珍しく見えたのかもしれない。工大出の社長の姿に、経営者たる者、理系であれど文事に親しむ必要があることを学ばせてもらった。その社長には身に余る期待と厚遇を頂いたが、最終的に不義理となったことを思い出し、今更ながら心苦しく思われた。こんな昔のことに思いを至らせたもの、朝から重いこの天候の所為か......。新聞の1面から国際面辺りまでの、ほぼ全てに目を通す。今時ニュースを知るだけならネットで事足りるのではあるが、評や投書等もある新聞は、世の中の全体像やその流れが窺えるような気がする。手に取れる現物の内に、厳選された情報が緻密に収められるという、「身体性」のようなものが、そう感じさせるのか......。食事と新聞閲読のあと、喫茶室の姉さんと雑談を交わしながら勘定を終えると、近くの書店へ移動した。その店に付属するギャラリーで昨日から開かれていた友人サカネユキさんの写真展を参観するためであった。京都市左京区で開催されていた個展の一景。大きな作品で、中央のものは今回の看板的作品の一つ。手前に少し写る書籍は彼女の写真集の他、作品が表紙等に使われた著名作家の小説や随筆等々。なかには、昨年没した保守派の論客・西部邁(すすむ)氏の著作などもあった。個展会場は京都市街東部の東山麓にある「ホホホ座」という書店。書店といっても、普通の本屋ではなく、独自に選定された書籍や雑貨等が並ぶ、所謂セレクトショップ的なユニークな店であった。その壁面や併設ギャラリーで展示も行われるという、多彩な表現の場所でもあった。実は開店当初からその存在を知っていたにも拘わらず、今日初めて入店した。何やら謎めいたその屋号が不気味に感じられ(失礼!)入店することが叶わなかったのである。今日不可避的にその戸を潜ったところ、商品や場所への拘りと愛情に溢れた実に気さくで良い店であった。私同様関心を持ちながら二の足を踏んでいる人があれば、どうかご安心を(笑)。ギャラリーの場所はすぐに判らず、店員の姉さんに訊くこととなった。写真は、一見店内の行き止まりに見えるギャラリーの入口部分。店員の姉さんの案内通り、店の突き当りへと進むと「こちら」との素朴な案内板があった書店突き当り奥の入口は、何やら楽屋か納戸めいていて一瞬入り辛く感じたが、なんとその奥には、このように広く立派な展示空間があった。週末在廊のサカネさんに案内状のお礼と個展開幕の祝意を告げる。サカネさんの個展は昨年末以来。あの時も、うちの近所の安楽寺での開催であった。今回は、活動再開第1弾である前回とは異なり、長期開催らしい。前回は寺院というある種特異な環境であったが、今回は正に「ホワイトキューブ」的空間のため、作品自体の存在が際立つ展示と思われた。絵画的で静謐な画面だが、風景としての被写体が根源的に備える「力」の如きものを感じさせるスケールの大きな表現——。それ故、硬骨評論家や僧侶芥川賞作家等の著作表紙にも使われるのか......。女性らしい繊細さも備えてはいるが、どこか性別を超越した豪快さというべきものを秘めているのがサカネ作品の本質的特徴といえようか。各種表現の境界が曖昧となっている昨今、写真で作品を作ることや作品と対面する必然性を感じさせてくれる作風でもあった。それは、写真表現の基本である(であった?)身体性の再認識であるとも感じられた。今回の展示は、復帰第2弾の開催のため身心・時間共に余裕があったのか、そうした特徴を遺憾なく引き出せた場になったように思われた。今回も良い鑑賞の機会をもらえて有難い限り。ギャラリー入口近くの小部屋には作品縮小版の販売コーナーもあった。雨に降り籠められるも有意義にサカネさんとは前回の個展以来の再会だったので、鑑賞後暫し語り合った。その後、一旦ギャラリーを出て改めて縮小作品を引き取りに行ったが、雨に降り籠められ次の外出先に出られなくなった。2階の古書店とその店主氏を紹介してもらったり、訪れたサカネさんの友人らと楽しく交流するなどして有意義に過ごすことが出来た。今日は午後に京都市左京区南部の岡崎に立ち寄る。同展に参画する知己で盆栽研究家の川崎仁美さんから招待状をもらっていた為のお礼を兼ねた参観であった。5年前の罹災により毎年頂いていた招待状が長く届かない状況であったが、去年川崎さんと再度住所交換し、晴れてまた頂けることとなった。いつも楽しみにしていた催事だけに、嬉しさも一入(ひとしお)である。閑散としているように見えるが、実はかなり盛況であった。手前の黒いブース列は川崎さんのお勧めで、今回展の目玉的な田中慶治氏(慶雲庵)のコレクションこちらも主要作の一つの真柏名品。左に置かれた石は、かの名石・菊花石(きくかせき)盆石の名品も素晴らしい。これは瀬田川石そして今年も恒例の「盆栽解説ツアー」が開かれた。左奥は解説の専門家氏、右奥の和装美人は川崎さん。毎回基本的な事の解説となるが、講師や質問が変わるので、興味深い話が聞ける。参観後、忙しい川崎さんの身を一寸拝借して挨拶とお礼を述べる。連日の解説や応対で喉が辛そうであったが、充実したお役をこなせているようで何より。今年もお世話になりました。こちらも晩秋の良きひと時を堪能。感謝!黒谷山上墓地の紅葉そして、岡崎の盆栽展会場を後にして帰路へ。時間がとれたこともあり、北方は黒谷の境内と丘を越えながら帰ることにした。途上、漸く本格化した紅葉の良き姿が方々で見られた。これもまた、目に贅沢で、この上なし。中断し、友人と近くのギャラリーに向かう。それは、知己の写真家・サカネユキさんの写真展に行くためであった。今回の写真展は家事等で忙しい彼女の久しぶりの個展。久々の面会や当方主催の歴史・地理の催事「平会(ひらかい)」に興味がある友人を紹介したい等のこともあり、直々に招待状を頂いていたのである。その境内に近年設けられた、「椛(もみじ)」という名の客殿が展示場であった。左京の安楽寺といえば、今年1月末の火事で人命を含む大きな被害に遭われたことが記憶に新しい。客殿にも延焼の火が入った映像が公開されていたが、なんとか補修されたようである。年初の冬空に罹災した身として、亡くなられた方へのご冥福と、早くも催事再開を果たされた不撓の志への敬意を表したい。色づき始めた樹中に佇む安楽寺客殿。年初の火災では屋根や2階窓から炎が上がる報道を見て心配したが、見事復活されたようである。安楽寺の客殿であり多目的スペースの「椛」2階のサカネ個展主会場。その内装も年初の延焼被害を超え、不撓の復活を果たしていた作家も不撓の活動再開さて、サカネさんの写真展は、主として客殿の2階で行われていた。飛騨大工が施工したという建屋内の銘木の床や階段を踏みつつ、そこに上がる。豪壮な梁を見せながらも柔らかな木造空間を見せる、展示室の完璧な復旧振りに先ず驚かされた。その中に飾られた作品を一つずつ巡る。サカネさんの作品はこれまで写真集でしか観たことがなかったが、今回の展示では、一見絵画的で静謐な作品がもつ、スケールの大きさを感じさせられた。知人への甘さやお世辞抜きに、男勝りの力ある作風である。何でもこの場所での個展は10年振りという。それ以外の場所でも近年は家事等の関係で活動し辛い状況にあったようである。よって、彼女にとっても、ここでの展示は不撓の活動再開を示すものであった。豪気な作品との出会いを心から期待したいと思う。晴れ日にて今年は去年より早く、先日の6月6日に梅雨入りした。去年は特別遅かったが、今年は平年より1日だけ早いようである。よって、ここ数日雨がちだったが、今日は梅雨の合間の晴れ日となった。その分、暑さも予想されたが、予定を組み替え、機会を有効活用することにした。午後からはその流れで、とある場所に出かけることとなった。美麗に、しかし土壁や古色塗等で抜かりなく改装された古家に飾られた古民具。詳細は、のちほど......。昨日より若干乾燥した、陽射しの強い大路小路を歩き、やがて今出川(いまでがわ)大路に。その歩道を進むと、事前にもらっていた案内通り、地図にもないような写真の路地と出会った人一人がやっと通れるほどのそこを覗くと、その先に光が。何があるのやら綺麗に砂利が敷き詰められた路地を奥まで進むと、意外にも少し開けた路地が左右に続いていた。その左側である写真の方へと向かう。いえ、裏通まで繋がる右側とは異なり、その先は間もなく行き止まりのようであるが......すると、路地途中に美麗な改装を施した看板ある家が。!高まる期待と少々の緊張を感じつつ扉を開けると、写真の通りの素晴らしい空間が現れた。外からは反射で見えなかったので、思わず「おおっ」と感嘆の声が漏れる。カウンターには見慣れた友人の姿が。今日は今月開店した友人経営のこの店を記念訪問したのであった。店の名は「呱々(ここ)」。生まれたての赤ん坊の声を意味するユニークで志ある漢語名が付けられたそこでは「くらしの古道具」が扱われている。友人は子育てをしながら長く自宅で店を運営していたが、この初夏、晴れてここに独立した店舗を構えることとなった。内外装の設計から設備、調度品に至るまで彼女のこだわりが詰まった空間に只々感心する。無から、諦めず、妥協せず、ここまで辿り着いた。構想期からの彼女の志と奮闘を知る者としては、我がことのように嬉しかった。おめでとう、華やかで清々しい快挙を見せてくれてありがとう!様々な骨董品が飾られる呱々の店内この店の凄いところは、店の造りや展示のセンスだけでなく、扱う商品の良さにもあった。雑貨から家具に至る様々なものを扱っているが、何れも実に抜かりなく集められている。本人に伝えると謙遜するが、これも彼女のセンスと様々な努力の賜物であろう。それにもかかわらず価格が手頃なのも嬉しい。看板通りの「くらしの古道具」。日常で使える骨董、生活のなかで楽しめる骨董が追求されているのである。日常に美を採り入れ、暮らしに真の豊かさをもたらす、非ブルジョア的で現代的な「アーツアンドクラフツ」「民藝」運動の提案か。町家の古い梁構造を活かした呱々の天井。駆使するのも彼女らしい数ある骨董のなかで、一押しの品種などを訊いてみたが、回答のうちの1種がこの色絵磁器。大陸製で、清朝末期(1900年前後)頃のものらしい古い大陸色絵磁器の拡大画。伊万里等の日本の色絵磁器とは異なる、独特の趣と華やぎをもつそして、もう1種の一押し、台湾の鶯歌(いんがー)産陶磁「鶯歌焼」の古物。染付の鮮やかな筆さばきと木の実と見られる桃色の点が見所。南天柄とみられ、戦前日本向けに作られた可能性もあるとのこと。良い品ばかりを鑑賞して目移りしたが、今日は記念に古い電傘(電笠、電気のかさ)を買わせてもらった。長年探していた雷紋入りの玄関用である。家に帰り、早速取り付けてみた。転居以来裸電球で我慢していたが、漸く落ち着いた気分である。