それはまるでスタジオ録音のように聴こえるけれど、演奏のドライブ感が前出3作とは明らかに違うのである。一部を除きカットされている)完成度をひと際高く仕上げたカシオペア2枚目のライブアルバムだったからなのだ。心の底から思っている。Line」における櫻井哲夫のベースソロ、神保彰のドラムソロは、ミュージシャンの誰もが一度はコピーを試みて挫折した(笑)名演奏に間違いないはずだ。Me」がイチオシである。繰り出される向谷実のエレクトリックピアノの音は繊細で美しく、ラストを飾る「Swear」で使用されたマリンバ風木簡の音も実に風情がある。このアナログ感あふれる音色が僕は最高に好きなのだ。この「Swear」における野呂一生のギターソロが最高に美しいのだ。日本語訳すると「誓う、宣誓する」という意味で、「固い約束をする」という意味もあったりする。それは固い約束であると考えれば、この楽曲を聴いて何故か勇気が湧いてきたり、温かい気持ちになったりすることも肯ける。JAMS』はライブアルバムということで、オーバーダビング(あとから音を重ねる作業)を施していない。4人の手足だけで繰り出された音で作られている。めくるめく一瞬の化学反応が独特の緊張感を生みだし、聴く人にスタジオ録音では得られない高揚感を感じさせてくれることだろう。当時、腕の立つ学生やアマチュアプレイヤーたちは、ラジカセでテープが伸びるまで何度も再生を繰り返し聴き込んで「あ~でもない、こ~でもない」とテクニック談議に花を咲かせていた。ところが、「Asayake」のヒットあたりから徐々に女性ファンが増え始めたのだ。これは、リマインダーコラムで有名な「指南役さん」の言葉を借りれば「インストで小洒落た音楽を聴いている女性が好きな女性」という構図であり「ちょっとイケてる私を演出したい」というあらたな客層を掴んだのだと僕は思っている。出演するほどの色男)。僕が観たカシオペアは鮮烈だった。そこは駅ナカ商業施設のラウンジでオープンスペースだったため、なんと公開リハーサルという特別サービスがあった。Lady」に切り替わっていた。Joke」イントロのスピーディーな6連符では身体ごと叩き切るアクションで、これが結構な力技であることをわからせてくれたし、6インチのスプラッシュという特注シンバルを確認したのもこのライブだった。ギターの野呂一生は「オレンジスクイーザー」という特殊なエフェクターをソロのとき使っていて、「こんなの使っていたんだ!」と、メモしてみたり、ベースの櫻井哲夫が、とあるフレーズを弾くポジションが「ハイフレットの方で弾いていたんだ!」という発見や、向谷実が弾くキーボードのメロディが「あれ、左手で弾いていたんだ!」という気づきもあった。山ほどあることに、僕らは気づかされたのだ。この後80年代後半から90年にかけてカシオペアは世界進出を果たし成功を収めるのだけれど、メンバーの脱退などもあり2006年に休止を発表。2012年よりカシオペア3rdとして活動を再開した。サポートメンバーとして神保彰は在籍しているもののオリジナルメンバーは野呂一生のみで、もちろん今の体制は何も悪くなく、素晴らしい楽曲も披露してくれているのだけれど、往年のファンとしては、ぜひ昔の4人で過去の名曲を演奏して欲しいなあと無理を承知で願っている。これは、かつてカシオペアをコピーしていたアマチュアプレイヤーたちや、80年代フュージョンファン全員の総意であるということを付け足しておきたい。カシオペアあなたRe:mindボタンをクリックするとあなたのボイス(コメント)がサイト内でシェアされマイ年表に保存されます。