なにからなにまで型破りなプロモーション活動の勝利。いえば、彼のソロデヴューは野音でのフリーライブだったし。話題には事欠かない人ですね。tubeにアップされて、それにも吃驚しました。それがまた素晴らしかったです。オザケンの『ある光』にはプリファブ・スプラウトの初期のある曲の一節が引用されているのですね。直接的には関係ないことですが、オザケンとパディ・マクアルーンという寡作な天才の健在ぶりを短い期間の間で思い知らされました。SURPRISEなり。相棒、小山田氏のコーネリアスも四月にシングル(7吋)も出るというじゃありませんか。1993年の興奮が蘇ります。オザケン氏の音楽活動が19年ぶりだった訳じゃなく。21世紀に入って二枚のアルバムを出しているし、二回のライブツアーを開催しています。ライブアルバムもだしているし。そこんとこ誤解なきよう。新曲の威力は果たして最高でした。こちらは昨年観に行った彼のライブツアー『魔法的』で演奏されていて聴き覚えがありました。先述の『ある光』を髣髴させる疾走感のあるアップテンポのナンバー。エモーショナルな歌声、歌詞。メロディアスな曲調、流麗なオーケストレーション。アレンジはご存じ服部隆行氏。90年代に数々の名曲を残した彼の面目躍如たる、眩いばかりの創造的な閃きに満ちた新曲です。あの頃、20代だった彼も今や、結婚をして子どもを育てるお40代のお父さん。現在は生活の拠点をアメリカに移って。環境の変化はグローバルな視点の歌詞から窺い知れます。90年代の頃の彼ではなくさらに感性が研ぎ澄まされているように感じました。ブランクを感じさせないパワーは昨年のライブでも感じていたので、今回のシングルへも不安は微塵もありませんでしたが。躍動感のあるメロディと劇的な歌詞のコンビネーションが聴きどころ。サビにて、どんどん旋律の音階が上がっていくところでのオザケンの珍しいファルセットも印象的。コーラスにはお馴染みの真城めぐみさんに加え、永積タカシ氏、そして一十三十一さんも参加。魅惑のシンガー達による凝ったソフトロック風なハーモニーにワクワクします。突き抜ける様なサウンドのチカラ。オザケン自身による荒ぶるギターソロもイイですね。『ある光』でも熱いソロを弾いていたっけ。聴けば聴くほど味わいが増します。カップリングは『神秘的』。一転して穏やかなサウンド。こちらは2012年の東京でのライブにて披露されていますが、そちらへは参加出来なかったので僕は初めて聴きました。ストリングスの四重奏をバックに唄われる静謐さを湛えたミディアム調の楽曲。ここでは『eclectic』(2002)で聴かせた多重コーラスや囁くような歌唱表現が効果的に響いていると思います。秋から冬の透明感のある澄んだ空気を感じます。混迷の時代に届けられた熱いメッセージ。90年代に20代を過ごしたファンには堪らない特効薬。買ってからアイフォンに入れて毎日何度も聴いて効いています。目まぐるしい日々の連続の中に、永遠の、普遍的な何かを垣間見させてくれる彼の音楽の魔法を確認しました。出来るのなら、またそれほど遠くない将来に次の新曲、或いはアルバムを聴かせて欲しいです。『あ、やるときゃやらなきゃダメなのよ。[CKB]新年、明けまして、おめでとうございます。只今、拙ブログでの2017年の幕が切って下ろされました。(期間を)空けましておめでとうございます。実行が伴っていないありさま。今年もよろしくお願いします。クケバとぶよな男だが。昨晩はCKBのライヴへ。彼らのワンマンライヴも超久方ぶりに観ました。十数年ご無沙汰でした。前回は肉体関係かグランツーリズモが出たときのツアーだったはず。あのときの場所は名古屋クラブクワトロでした。開演間際に会場の入り口に着いたら、なんと丁~度剣さんが会場入りされて。お忙しいにも関わらず、気さくに快く握手をして頂いちゃいました。それ以降も、ライブへ馳せ参じたいと思いつつ、仕事やなんやかんやの事情で機会を逸していたのです。近年のライヴスケジュールは軒並み個人的に都合が合いませんでした。ツアーでは大阪でのNHKホール公演も平日で仕事が忙しくて行けず、クリスマスのビルボード公演もチケットを狙いつつも瞬殺でソールドアウト。失意の日々が続きましたが、遂にチャンス到来。場所は河内長野のラブリーホール。最高の眺めからクレイジーケンバンドの実演を楽しみました。僕の目の前、一メートルの近さで小野瀬雅生氏がガンガンギターを弾きまくっています。ショウの新作も買いました。剣さん率いるバンドの面々のパフォーマンス。菅原愛子さんのチャーミングな歌とエレガーントな装いもガン見してましたよ、えぇ。このバンドのサーヴィス精神溢れた、プロフェッショナルな仕事ぶりに徹尾徹頭、酔いしれたのです。ニューアルバム収録の楽曲を中心に演奏しつつ、会場のオーディエンスのリクエストに応えた曲を演奏したり、カバー曲を取り上げたり、予測不可能な展開で自由自在に曲がシャッフルされたり、ライヴならではの臨場感と、バンドの息の合ったコンビネーションを心行くまで楽しみました。確かな演奏力に裏打ちされたパフォーマンスには耳も釘付け。JBマナーを見事に咀嚼したファンクなサウンド。イイネ!過ぎるにも程があります。ミュージシャンとして長年に渡り、輝かしいキャリアを積みながらもステージでは腰の低い姿勢を崩すことのない剣さん、お茶目でユーモアも交えた語り口も含めて尊敬に値する方だと思います。会場に集まった、狂剣信者の皆さん。外見はワイルドでバッチリ決まった方々が多いですが、中身はハートウォーミングで。親子連れの方はお子様まで熱心にバンドの演奏を楽しんでいました。河内のCKBファン、最高でした。いう訳で、彼らの熱いライヴを観て、ようやく2017年の春到来を感じました。春宵一刻値千金なライヴなり。明日への活力が漲って来ます。何とか一週間の仕事を乗り越えられそうです。いう訳で興奮冷めやらぬままにキーボードを打っていますが、そろそろ本題へ。2003年にリリースされたCKBのシングルを紹介しましょう。『あ、やるときゃやらなきゃダメなのよ。ライヴでもよく取り上げられる曲ですが、今回のツアーではどうだったでしょうか。ネタバレになるので名言は避けたいと思います。高橋利光氏によるハモンドオルガンのイントロから、スウィングする軽やかなポップナンバーで明快なメロディとポジティヴなメッセージが実にしっくりします。前向きなメッセージが込められていますが、Jポップにありがちな紋切り型の薄っぺらい感じは全くしません。プロのソングライターである、剣さんの絶妙な言葉の選び方、巧みな表現力に乗せられてしまいます。鋭い音楽センスがなせる技なのだと思います。作詞家としての、剣さんの素晴らしさはもっと語られてよいのではないでしょうか。愛すべき世話女房に背中をポンと押されるような、嬉しい気分になります。晴れがましい気持ちになります。照れ隠しなのか、ライヴでは不思議なダンサーの皆様が登場して、曲に合わせて大胆な踊りを披露してくれます。ライブでのお楽しみです。両A面扱いのカップリングは『甘い日々』。剣さんの敬愛する矢沢永吉さんのキャロル時代のナンバーのカバーです。クレイジーケンバンドが自身のオリジナル曲以外の作品を取り上げるときは、比較的に原曲に近いアレンジが施されることが多いのですが、『甘い日々』も基本的に原曲に近い演奏です。歌い方まで剣さんは見事に永ちゃんをトレースしています。聴き惚れてしまうほど。ボサノバのリズムを基調とした男のクールな哀愁が魅力的な楽曲。学さんが永ちゃんの音楽を表現されるときに使われる“コリコリとした~”というフレーズがぴったりな、甘さに流れ過ぎない音楽センスが良いですね。終盤に突然リズムチェンジしてブギ―な演奏にヒートアップするのがカッコいい。CKBバージョンは原曲よりもさらにテンポアップしていてカッコいいです。永ちゃんが憑依した剣さんの歌唱もグレイト。ライヴでも剣さんは永ちゃんの真似をよくしてますね。ライヴでも思ったのですが、バンドの面々の個性豊かなパーソナル、キャラクターも魅力です。皆さん、実に味わい深い面構えですね。役者が揃ってるのです。今年はバンド結成20周年というアニバーサリーな筋目の年でもあります。9月の横浜赤レンガでの記念公演はちょっと行けるか判りませんが、また是非次回のツアーにも参加したいと思います。これからの活躍がますます楽しみなワンアンドオンリーなクレイジーケンバンドであります。多謝!『あ、やるときゃやらなきゃダメなのよ。最近のコメント今更ながらですが、こちらのページに..はじめまして。松本平太と申します..渋谷タワレコ行ったんですが、売り切..いとぞうさん、コメントありがとうご..’60sなサウンドで、渋谷系のよう..いとぞうさん、コメントありがとうご..僕も都市色さん同様、CMで流れてた..>いとぞうさん、こんばんは。ソネットポイントこの広告は前回の更新から一定期間経過したブログに表示されています。更新すると自動で解除されます。この広告は180日新規投稿のないブログに表示されます。