モーニングコンサート等にて管弦楽作品が演奏される。長谷川良夫賞、アカンサス音楽賞を受賞。これまでに室内楽や伴奏を数多く手がけ、上野星矢をはじめ、アンドレア・リーバークネヒト、ヴェンツェル・フックス、ダニエル・オッテンザマー、アンドレアス・オッテンザマー、ヴァンサン・リュカ、他国内外の多くの著名アーティストと共演している。2014年、ラ・フォル・ジュルネ・オ・ジャポンに出演。2015年、ワールドフルートフェスティバルin台湾に出演。東京・札幌にてソロリサイタルを行う。作曲を安良岡章夫氏に師事。大学生より阿部先生と出会ったのは、小学2年生の秋でした。3歳からピアノを習い始めたものの、何人かの先生の下を転々としてきた当時の私には、音楽を美しく奏でるという感覚はなく、ピアノは、ただ呆然と指を動かして、楽譜に書いてある音を押していくだけのものでした。そんな中、阿部先生には、時には厳しく、音とはどう聴くものか、音楽とはどういうものか、ピアノとはどう弾くものかを、ゼロから教えていただきました。それまで私が受けていたレッスンは、おそらく多くのピアノ教室がそうであるように、「粒を揃えて」「もっと美しく」などの抽象的な指摘ばかりで、具体的に何をすればそうできるのかは、教えてはくださいませんでした。それは、その作品が作られた時代や作曲家によって大きく異なるものですし、全身の関節や筋肉の、細かい感覚の組み合わせでできるもので、「どこをどう使えば歩けるか」を他人に説明するのと同じくらい、大変なことです。阿部先生はそれを、ピアノという楽器の構造や、音が鳴るメカニズムと絡めながら、極めて合理的に、わかりやすく説明してくださいます。クラシック音楽の演奏では、常に美的感覚を研ぎ澄ましている必要がありますが、同時に、冷静で論理的な分析も必要となります。ピアノ・ソロの場合、すべての音を一人で演奏するため、オーケストラの団員全員であると共に、音楽全体を俯瞰的に見ながら導く、指揮者でもなければなりません。その指揮者の冷静な視点を忘れると、演奏者は曲に埋もれ、音楽は取り止めがなくなってしまいます。ピアノは、弾く人が悲しい気持ちになれば悲しい音が出てくれるわけではなく、演奏者が何も考えずに弾けば、自然な流れの音楽になるわけでもありません。私たちは常に、聴く人にそう感じてもらえるように、音楽を作り上げ、仕向ける必要があります。これも、先生が教えてくださった、数々の大切なことの内のひとつです。音楽以外のところでも、大変お世話になっており、私が人間として成長するための、本当にたくさんのことを教えてくださいます。阿部先生のレッスンで教えていただくことは、先生が長い年月をかけて編み出され、今も探求を続けていらっしゃる素晴らしいピアニズムであり、宝物のような知識です。それを教えていただき、実現できたとき、音色も音楽も、芯と奥行きと臨場感と深みのある、別物になります。私はその瞬間いつも、音楽の悦びを、心の底から感じているのです。3歳よりピアノをはじめ、7歳より阿部真子氏に師事。2004年ヤングアーチストピアノコンクールにて銅賞受賞。2007年北本ピアノコンクールD部門第4位、2013年の第13回アールンピアノコンペティション東京大会で全部門総合第1位。2017年、チェコ・プラハにてジョイントリサイタルを行う。社会人より普段は、音楽とは関係のない仕事をして過ごしていますが、平日の夜や、土日・祝日に、教室でレッスンを受けています。阿部先生には、それまでに受けていたレッスンとは全く違うアプローチでピアノを教えていただき、過去には絶対に太刀打ちできなかったリストやラフマニノフの曲にも、最近では取り組めるようになってきました。音色が豊富になってきたように思います。これまで、自分の好きな曲を「こういう風に弾きたい」と頭の中でイメージしても、実際には自分の思うような音が出なかったのですが、阿部先生のレッスンを受けるようになって、自分のしたい演奏が少しずつできるようになってきたと感じます。仕事の関係で、ピアノに向かえない日々が続くこともあり、まったく練習しないでレッスンに行くこともありますが、そのようなときでも、曲の構造を解説していただいたうえで音作りをしたり、充実した時間を過ごすことができます。何より、阿部先生の奏法を教えていただいた後は、しばらく練習していない期間が生じてしまっても、少し弾いただけで感覚がすぐに戻るようになったので、ピアノを弾く喜びを失うことなく継続することができています。(Y様)保護者の方より真子先生には、娘2人が幼稚園の時代からピアノの指導をしていただきました。幼いころはリズム打ちや手遊びなどをしながら耳を育てて下さいました。成長と共に2人の好みや性格を鑑みて曲を選んで下さいました。2人ともただ譜面通りに弾くだけでなく、時代背景や作曲家の思いを汲み取りながら音を出す面白さや、難しさを学びました。全身を使って1つの音を紡ぎ出す指導で音楽の奥深さを知ったのも先生のおかげです。何よりもピアノのレッスンを通して娘達の感受性が豊かに育ちました。ありがとうございました。コンクールに挑戦したり、発表会で演奏し、達成感や緊張感、時には挫折を味わいかけがえのない経験することが出来ました。ピアノに向かう時間が娘達のよすがとなるように願って習い始めましたが、まさにぴったりの先生に巡り会いそのご縁に感謝しております。高校3年生、中学2年生)***阿部先生には娘2人がお世話になっています。2人とも幼稚園の年少から小学校2年生まで某音楽教室のグループレッスンに通っていました。グループレッスンだと、1人で弾く時間がほとんどなく、たくさん弾きたい娘たちにとっては物足りない状態でした。9級のグレード試験が終わったタイミングで個人レッスンに切り替えようと思い、たまたま娘の幼稚園でご一緒だった阿部先生のお教室の見学に伺いました。前の音楽教室とは全く違ったレベルの高い内容に最初はついていけるのかと心配でしたが、確実で丁寧なご指導の下、目に見えて楽譜を読む力、弾く力、知識等がついていくのがわかり、毎回満足のいくレッスンをしていただいております。2人とも今までの習い事は全てグループで、一対一の習い事は初めてでした。挨拶等もしっかり指導していただき、良い社会勉強にもなっているので大変有り難く思っております。今では、ピアノが息抜きになると言って気がつくとピアノを弾いていて、たまに姉妹でピアノの取り合いになることも。楽しく続けていられるのは先生のお蔭です。ご縁があって阿部先生に指導していただき、本当に良かったと思っています。先生は、体全体を使って1つ1つの音を生み出していくということを教えて下さる、感覚的に掴みやすいレッスンをして下さいます。中学2年生)***私が阿部先生の教室に通い始めたのは、小学2年生の終わりでした。他の教室から来た私は、ただ指だけを使い力一杯ピアノを弾いていました。先生から全身を使って弾く事を教えていただき、年数を重ねるなかで驚くほど音色が変わっていきました。どんな事も無駄な事はないと学びました。日々を大切にしながら、これからも色々な曲と向き合っていきたいと思います。中学2年生)***阿部先生のレッスンを受けるようになってから、前の音楽教室に通っていた時よりも楽譜が早く読めるようになりました。テキストを使った勉強もするので、音楽の知識も増えました。それぞれの曲にあった弾き方を教えてもらうことで、その曲が普通よりも更に良くなることがわかってとても楽しいです。小学5年生)***前の音楽教室に通っていた時よりもいろいろな曲を弾けるようになったし、音符も少しずつ早く読めるようになってきました。今はテキストを使った宿題もあって書いたりするので、学ぶことがたくさんあります。自分の弾きたいディズニーの曲も弾くことができて、とても楽しいです。小学3年生)Lesson指導方針について当教室は、プロとして演奏活動をしている方から、音大、音高を目指す方、趣味でピアノを楽しくも真剣に取り組んでいる方、また、これからピアノを始められる方、実に様々な立場の方に通っていただいております。どの上達段階の生徒さんであっても、私、阿部自身が直接指導にあたらせていただき、更には、一対一のプライベートレッスンをさせていただいております。その趣旨としましては、どのレベルの生徒さんであっても、当ピアノacademyを通うなかで、質の高い音楽に触れる機会を得ていただき、音楽という彩りを生活の中に添えていただきたい...また、プロとして活動していく人は、どこに出ても恥ずかしくないだけの、己の音色と音楽性を高めて活動の場を広げてほしいという願いがあります。導入期のお子様であっても、その先を見据え、随所にそのエッセンスを盛り込みながらレッスンを重ねていきます。踏み込んで説明させていただくと、いい音色を聴き分けられるような感性鋭い"耳"をつくっていきます。それは、それまで一人では出せなかった澄んだ音が出せるようになる経験の積み重ねであったり、または、実際に歌ってみる、などがあります。ピアノ音楽に限らずに、素晴らしい演奏家の演奏を数多く聴くことは何より大事です。様々な経験を重ねることで、いつしか、音に色や温度が感じられるよになれたら、楽しさが何倍にも膨らみます。それと並行しながら、身体全体を使った合理的な弾き方を手解きしていきます。その方にとって、当たり前になってしまっている"弾き癖"がある場合、もし、それがスムーズな動きの弊害になっているのであれば、それを改善しながら、より良い合理的な奏法へと改善していく。それは、その時その時によって、我々人間が生活の中で自然に行っている動作を想定すると分かりやすいこともあります。・頭のてっぺんから中心部を突き刺すように軸を感じ、曲に応じて右や左に移動させる。・平均台のような細いラインの上をバランスをとりながら歩く...等々これらはどれも、重心が重要です。下半身、足のつま先から腿の後ろ側の筋肉、そして丹田のあたりの深層筋、つまり体幹を意識することで、しなやかな上半身と連動し、それが、肩まわりから腕、指先の動きに大きく影響していきます。これは、あくまでも力むことなく、しなやかに使える事が重要なのですが、その様な身体の感覚を利用し、ピアノという楽器と馴染んでいくよう、きめ細やかに指導させていただいております。それを積み重ねることで、実際に起きてくるミラクルというのは、(この場合、それなりの練習量も必要となってきますが)通常なら何時間もの練習を何日も、いや、数ヶ月も続けなければ弾けないような難所が、(場合によっては、弾けないまま終わる事も多い)美しい響きで弾けてしまう瞬間があるという事です!そして、更に、その音色は、磨けば磨くほど、美しく心に響くものとなっていきます。・音楽性がある/音楽性がない・音色が綺麗/音がきたない・リズム感がいい/リズム感が悪い・歌うように弾いて...等の抽象的な指摘が多々あります。芸事は、本来、師匠の傍らで、何がなされてどうなっているのかを"盗む"事から始まるものだとも思いますし、また、師匠の一言から、己で、あれこれ試行錯誤し、探し当てながら、己の道を切り拓いていくものだとも思います。勉強途中のまだまだ経験の少ない学生が、この様な抽象的なアドバイスから、それを独りで探り出し、その段階をクリアしていくのは大変困難です。日本のトップクラスのレヴェルの学生、あるいは、ある程度、プロとしての下地の出来ている人に限られているように感じます。ニュアンスは違うかもしれませんが、予備校などに通う事なく、東大に入るのと同じようなものです。実際は、生徒本人のセンスと努力に委ねられてしまうの場合がほとんどです。見当違いの努力を積み重ねてしまう生徒さんは、いつしか色々なことを諦め、その場に踏みとどまってしまう人も多いのです。その様な問題も、レッスンの中で、具体的に紐解き、独りでは成し得なかった体験を重ねてもらう事で、ご本人の感性とテクニックを引き上げていきます。これからの時代、個々の立場での、時間の制約や求めるものは、ますます異なっていくでしょう。そんな中で、各々の"ベスト"を積み重ねていただくことができれば、今までの自分ではない、新しい自分に出会えるかもしれません!ハイクオリティなピアノライフへのお力添えをさせていただけるよう私自身も研鑽を積み重ねて参ります。ピアノを弾くことが楽しくなるような指導をさせていただきます。音楽を聴き、感じ、それをピアノで表現する力を養います。(年43回レッスン)*高校生以下は、定期的にお稽古を重ねることで、成果に結びつくと考えられるので、月謝制とさせていただきます。1レッスン制は実施しておりませんので、ご了承ください。*また、作曲、ソルフェージュ(受験対応可)をご希望の方は、藝大大学院卒の専門の講師をご紹介いたします。お気軽にお問い合わせください。音楽教室と、連携させていただいております。詳細は、防犯の関係上、公開しておりません。当教室の所在地につきましては、お問い合わせ時にお伝えさせていただきます。遠方からお越しいただいている方がいらっしゃいます。お車でいらっしゃる場合は、ご相談ください。090-3513-9344。