モダンで鋭く、しかし、どこか懐かしさの滲む作風で、独自の存在感を持つ。いくつかの同人誌への参加はあったが、結社には属さずに来た。文学賞を受賞しているが、塔では、それ以前の八十七歳のときに岡部桂一郎特集を組んでいる(2002・4)。その中のインタビューがめっぽう面白い。結社に属してないこともあり、今となっては得難い、貴重な機会となっている。この中で、岡部が、六回、口にしている言葉がある。「うっかり絵の具がとんでそれをカバーしようとする。しようがないからいじっていると、だんだん像があらわれてくるという、これはいちばん私の心をひらいてくれた。心やすらぐわけですよ。これは写生とか写実ということじゃないですね。興趣とは、「あじわいのあるおもしろみ。おもむき」という意味だが、岡部の言う興趣とは、どういうことだろう。「なぜそれ(興趣)がなつかしいのかというとね。よし、私はいっちょうやってやろうかという、いざないですね。「自分の個性が人に訴えると思ったら、とんでもない間違いなんですよ。今の現代短歌を小さくしてしまっている。変に芸術なんて言葉をね、抜いてしまったほうがいいと思っている。着想を「いざない」と捉え、それに応じる、そういう心があるということだ。歌を自分が作り出したなどと思わない方がいいと。それは、偶発性に倚りかかっているのではない。「いざない」を「いじっている」時間と分かち難くあるものだ。昵懇な着想や言葉との関わりからひらかれてくるものがあったのだ。このあたりは、若いときからの短歌観に八十七歳までの「時間」によって培われたものが混じり合い、ひとつの境地に至っているところだと思う。岡部はそもそも反写生、脱写生の表現第一主義で、人工的に作り出された感動、美、真実が確実な存在であることをめざした。(「樹木」第三號1951・7)それが、「しばしば倦」み、「襲ってくる短歌離反の嵐」がありながらも詠み続ける年月のうちに、その軸の立ち具合に少しゆとりが生まれ、いい塩梅なところにいつか着いていた。そこには、いざなう存在を認める姿勢、いわば、その存在への敬意とも言うべきものがある。敬意とは、言葉をただのモノとして扱っていないということだ。言葉にこだわり表現を突き詰めても、表現に驕りが滲まない。生きながら長く詠ってきたその根本に、「心やすらぐ」「いちばん満足できる、安心できるもの」につながる喜びがあったことが、嬉しい。自分の歌を「興趣」と語った、そんな歌人は去ったけれど、歌は残った。