whoblogseparatorお問い合わせ取扱店舗プライバシーポリシーseparator日本語|english霞はじめてたなびくカテゴリ:Design2019-4-20(Sat)トーキョーアーツアンドスペース本郷で行われた佐藤雅晴さん、吉開菜央さん、西村有さん3名の作家による「霞はじめてたなびく」展のチラシ、カタログ等をデザインした。作品が持つ別のものとつながる流動性とリンクできたことや作品同士がブレンドされた部分ができたことがよかった。各階に展示されたそれぞれの作品はもちろん、ひとつの作品の余韻が次の作品とそっと混じっていくような感覚も印象的な展示だった。上でたなびくブルーシートや、帰宅困難区域へ通じる桜並木など福島で撮影された20を超えるシーンで構成された映像作品。今回の作品では、混在することで生まれる分断感だったり境界線の存在が印象的だった。佐藤さんの他の作品でも見たことのあるトーレスされた車内と窓越しに流れる景色のシーンもこの作品では、対象物を一定の距離から捉える観察者の目線だったり二つのものを分ける境界というものを象徴しているように見えた。大正時代に流行した岡田式静坐法と呼ばれる健康法に深く関わりのある家を舞台にした映像作品。家の取り壊しが決まり、引越しを手伝いながら映像と音を撮ったそうだ。動きと音の心地よい連動感と、どんな些細な動作も音を出すことを改めて感じることができた。取り壊しが決まった家は、もう音を出さなくなったもので溢れている。メモのような手紙のようなものもその一つ。ものすごく弱そうな筆圧で書かれた文字を見ていると弱々しくも微かな音の存在を感じることができる。向こうが動きだすのをじっと待っていると痕跡として存在する過去の音までも聞こえてきそうだ。動く楽しさ喜び、そのものの音のように聞こえてきた。西村有さんのペインティング群が待っている。際立っているように感じる。形が省略化されたようにも見える景色や少女たちは、その曖昧な形の中に別の何かを隠して持っているようにも見える。つじつまや整合性といった何か既存のものに回収されないように破綻させたり、分解したりして、もっと大切にしている何かをキャンバスの中に留めようとしているように感じた。文章で表す、七十二候に由来している。観察する人の存在が見え隠れして面白い。花瓶に生けられた切り花や、鉢植えに植えられた花を自身の中で東京の象徴として捉え「東京尾行」の軸となったと佐藤さんは言う。「福島尾行」では、その軸となるものがまだ見つけられない、もっと時間が必要だったと。未完となった「福島尾行」を見ていると固定感のようなものを感じる。向こうから訪れる何かを静かに待っている、そんな固定感だ。何を大切にし、どこに着目するか、そしてそれをどこからどうやって見るのか。何かに身を委つつも自身の感覚を信じて作品を作っていると感じた。Sugihara1976年生神奈川生まれ。リーフレットDesign:昨日はどこへいった。