̄;mata!桜なんてあまり好きじゃないと公言しているHoffmannですが、毎年この時期になると一度や二度はカメラを持って撮影に行きます。3年くらい前にはレンズをとっかえひっかえしてみたりもしたんですが、今年はこれしかないと、古くて重たいいレンズを持って行きました・・・で、現像はまだできていないんですが、ちょっと昨年と一昨年の写真はどうだったかなと調べてみたら、桜の写真に限っては、やっぱり今年使ったのと同じレンズで撮ってました。これ、その後はずっとしまいっぱなしでほとんど使われていない、ここ3年間、桜写真のためだけに出動するレンズだったんですね。フランス生まれのレンズですね左が一昨年、右が昨年の写真。いずれも縦位置なのはタマタマ。題材としては撮っているひとも多いから、へたくそなのがバレちゃうんだよね(^_^A;さすがに桜ですから、Hoffmannさんのお好きなモノクロ写真は撮られなかったのですねうんにゃ、撮ってるけどそれは別のレンズ。このレンズはカラーの方がいいんだよ(笑)いわゆる「ボケ味」のわかりやすい写真。monWagnerの楽劇「ニュルンベルクのマイスタージンガー」DVDとMahlerの交響曲「大地の歌」CDの新譜。Wagnerの全曲録音と「大地の歌」はよほどキョーミのないものでなければ入手することにしているので・・・いずれあちらのページに追加予定。Orchestraのレコードです。録音は1961年仏Pathe盤。クレンペラーというとベートーヴェン、モーツァルト、ブラームスにブルックナーなど、そのあたりのレコードはたいがいだれかが賛辞を贈っているんですが、最近はバッハやヘンデルあたりになると、古楽器演奏隆盛という時流故か(あえて「時流」と言っています)、あまり取りあげられることもなく、どころか、ほとんど見向きもされないありさま。いまの時代にこそ、クレンペラーのバッハやヘンデルに耳を傾けるひとこそ「こころある聴き手」だとHoffmannは確信しています。上記のレコードもこれまで言及されているのを読んだ記憶がありません。Waltz”もおもしろい!)、とりわけ昨日からの流れもあって(笑)、ここで特筆大書しておきたいのがクルト・ワイルの「小さな三文音楽」です。これは言うまでもなく、「三文オペラ」から編曲した組曲版ですね。ドライになりすぎず、乾いたユーモアを感じさせつつ淡々と(どことなくそらっトボけて)進行するこの音楽こそ、クレンペラーの音楽造りの特質を際立たせることにかけては、最右翼の存在と言えるんじゃないでしょうか。satカメラバッグは3つばかり持っておりまして、容量とか使い勝手により、それぞれ使うsituationが異なります。そのうちひとつがもうボロボロ。バッグなんて少々くたびれている方が貫禄なんですが、それにしたってさすがにみすぼらしくなってきたので、これに代わるものを物色していたところ、雑誌記事によさそうなものが・・・ところがこれ、アサイ某というプロカメラマンの意見を取り入れて作られたものとかで、そのカメラマンの名前が付けられています。雷兵」であろうと、「ブレッ損」であろうと、はたまた・・・(^o^;もういいですよ〜Hoffmannには「なんのなにベエ」という名前がちゃんとあるんですよ。なにが悲しくて(嬉しくて?)見も知らぬ他人様の名前が付いたバッグなんか持たなきゃならないんですか。こんなのタダでも欲しくありませんよ。ゆーか、こんなの買うひとがいるんでしょうか・・・。Carmelites”「カルメル派修道女の対話」はDVDも発売されています。マルト・ケラーって、小澤征爾のオネゲル「火刑台上のジャンヌ・ダルク」でジャンヌ役でを演じていたひとですねそう、バーゼル出身でハリウッドに渡った女優さんだけど、これがオペラ演出のデビューで、評判となった公演だそうだよ修道院長の死。歌手たちの演技・演出とも間然するところのない見事なもの、決して陳腐ではないんですが、すべてがあるべき姿で展開されてゆきます。音楽の緊張感が高まってゆくときに、昨今の前衛演出にありがちな、風変わりな効果を追求して散漫になってしまうようなちぐはぐさはありません。舞台は簡素ながらたいへん美しく、ドラマの求心力に我知らず引き込まれてしまいます。第三幕、最後の革命広場の場面。これに続く幕切れまでのシーンもキャプチャしたんですが、upしないでおきましょう。いや、どうも今回はあまりことばも費やしたくはないんですよ。thursプーランクの作品を少々追加。歌曲か室内楽を、とも思っていたんですが、すべてオペラです。昨日二十世紀オペラの傑作(しかもポピュラーな人気を勝ち得いている)をとりあげましたが、本日の三作もそれに負けず劣らずの傑作です。「ティレジアスの乳房」。Giraudeauほか。1953年のmono録音。フェミニズムに目覚めた妻が、子供なんか作らないと言って、胸をはだけ、乳房の象徴である赤と青の風船を外に出し、これを割ると髯が生えはじめ・・・といった喜劇。原作・台本はギョーム・アポリネール。一般には現代オペラの傑作とされていますが、やや風刺味が強く、Hoffmannの好みでは微妙な位置付けです。音楽は楽しく、クリュイタンスの演奏もさすが、オーケストラに響きにはいい意味でのローカルな味わいが感じられます。突飛な連想かもしれませんけれど、私はアリストパネスの喜劇を思い出しちゃいました(^o^;関係ないけど、写真で見るとアポリネールとプーランクって、ちょっと似てるんだよね(笑)これは「カルメル派修道女の対話」。1958年のmono録音。歌手は前年の初演時とほぼ同じメンバーですね。1794年、16人のカルメル派修道女がギロチンにかけられた史実に基づく小説にヒントを得て書かれたジョルジュ・ベルナノスの戯曲を、ベルナノス自身が台本化したものです。革命の嵐吹き荒れるパリで革命軍によって死刑を宣告され、悲壮な殉教に消える修道女たちを描くこのオペラ、その題材は1938年初演のオネゲルによるオラトリオ「火刑台上のジャンヌ・ダルク」との類似が興味深くもあります。その音楽も、「ペレアスとメリザンド」以降のフランス近代音楽では、「火刑台上のジャンヌ・ダルク」とともにその最高峰にあるものでしょう。Regina”の祈りを合唱する修道女たちが、ひとりひとり断頭台「ドスン」という音とともに消えてゆき、やがて最後の声が消えるまで、全身に鳥肌が立つのを抑えることができません。