冬の合宿(指導のお手伝い)⇒その曲を弾けるからといっても、指導出来る分けではありません。⇒芦塚メトードの根源は音楽の魂を学ぶ事です。恒例のクリスマス会を花園教室前の自治会館で開催しました。自治会館の外の写真を探したのですが、皆の写真はあっても、外の写真が一枚も無かったので、ネットで探してみましたが、全く同じで、写真が一枚もありませんでした。いう事で、急遽、生徒に頼んで写真を撮って貰ったのですが、もう夕暮れで写真が真っ暗でした。いう事で、写真を補正して、昼間のように修正しました。右側の真ん中に、白抜きの写り込みがありますが、実はグリーンベルトの外灯の灯りです。上の木の枝もライトアップされていたようで、小さな豆球の灯りが点っています。補正してしまうと、何の事か全く分からなくなってしまいますよね。下の写真は同じ写真の補正済みの写真です。右側の外灯の灯りはワザと修正していません。クリスマス会までの期間は、秋の発表会(13年10月20日)からあまり期間が開いていなかったので、練習不足の感もありましたが、頑張りました。秋の発表会からクリスマス会の練習不足は、ローテーションの関係で、毎年の事で、いつものことなので、仕方がありませんがね。秋の八千代のコンサートやクリスマス会への出演を取りやめたりして、先生達の仕事の量を減らしたりして対処、対応して見たのですが、やはり人手不足やローテーション的な意味でも、焼け石に水という感じは否めませんでしたが。いう事で、子供達が提出したクリスマス会と冬合宿のアンケートにも、もう少し早くクリスマス会の企画が分かっていたら、・・という事も、分かってはいる事なのですが・・という事で、・・先に弁解しておきます。(^^♪クリスマス会、トナカイの部の導入には、前回の八千代で演奏したパッヘルベルのシャコンヌを芦塚先生がリニューアルして、より重厚にオーケストラの曲らしくなったシャコンヌを、練習は2,3回しか出来ませんでしたが、お披露目しました。この曲は来年の4月の発表会に向けて、もう少し演奏に磨きを掛けて行きますので、ご期待下さい。リハーサルリハーサルとは言っても、会場作りの準備で結構大変です。舞台裏のお母様達のセッティングの風景です。PAの配線とか人形の準備とか・・色々と大変です。リハーサルは、時間ギリギリで通り一遍通し練習をするぐらいしか出来ません。学年の小さな子供達の演奏する立ち位置は先生達が確認をします。子供達がちゃんと自分の立ち位置を覚えたのかの確認もします。覚えられたかな??お姉さん達は自分の演奏する曲の順番や椅子、譜面台等の確認です。これを間違えると大変な事になります。́∀`)しかし、なんにも指示しなくても手馴れたものです。ミスも全くありません。午前中のリハーサルタイムが終わったら、皆でお昼のカレーを食べます。牧野先生の手作り・・・というか、お子様用に、甘口ですよ。昔は、カレーは、少し多めに作って、先生達専用に辛口のカレーに作り直していたのですが、近頃はそのまま合宿に突入するので、余分には作りません。辛口のカレーは子供達は食べれませんのでね。クリスマス会は、何時もの通りに、サンタオーケストラで、「諸人こぞりて」始まります。本当は、暗転で真っ暗な中で演奏しますので、前回や前々回のビデオは、画面が真っ黒で、音だけの録音みたいに見えてしまいます。指揮棒も見えないので、魔法の光る指揮棒で指揮をします。前回のクリスマス会のopeningは全く真っ暗で、何も見えなかったので、今回は、わざと、明るい時の写真です。お楽しみの人形劇です。前回の時には、Sait-Saёnsの「動物の謝肉祭」は全曲を演奏しましたが、人形劇のストーリーとの兼ね合いで、今回は抜粋して演奏しました。恒例のトナカイさん達の寸劇です。音あてゲームですが、ここで子供達がやっている音あてのカードは、普通にお目にかかる単なるト音記号とへ音記号の音符カードの音あてではなく、普段はお目にかかる事のないアルト譜表や色々な音部記号の音あてゲームです。アルト譜表はヴィオラやトロンボーン等の楽器が使用します。テナー譜表はチェロ等の楽器の高音域に使用されます。ヴィオラはヴァイオリンと比べて楽器が少し大きいだけでヴァイオリンが演奏出来る人達なら演奏出来ると思われがちですが、使用する譜面自体が違うので、譜読みすら出来ないし、ビブラートや弓で音を出す出し方も、色々と違います。ヴァイオリンとは、全く違った楽器として演奏しなければなりません。ヴァイオリンとヴィオラの違いについては、詳しくは別のページを参考にしてください。芦塚先生のお部屋より全体合奏の曲です。ヴァイオリンやピアノの生徒さんがリコーダーに、楽器を持ち替えて演奏しています。恒例の、牧野先生の手作りのケーキです。サンタオケの皆さんです。「卯子ちゃん?マスクしたままでケーキ、どうやって食べるの??」な!な!何と、親子2世代ではなく、3世代の合奏です。凄い!!サンタの部は、Pachelbelのchaconneから、始まりました。Pachelbelのchaconneは、前回の八千代のコンサートの時の、Mueller-Hartmannのversionではなく、芦塚先生がMueller-Hartmannのversionを補筆訂正して、新しいversionになりました。このchaconneのimageは、クリスマス会のimageとは違って、重厚で深刻なimageの曲ですが、芦塚先生versionのchaconneのお披露目です。新しいversionに書き換えてから、練習は一回しか出来ませんでした。前回のoriginalの曲よりも、演奏も技術的にも、だいぶ難しくなって来ました。クリスマス会が終わって、「Pachelbelの練習が終わった!」と思っていた人達がいたみたいだけど、そんなに甘くはないのよね。芦塚先生が「今日ダメだった所、正月明けのオケ練習迄に練習しておいてね!」と言われてしまいました。「えっ?!未だやるの??」「曲の練習に終わりはないのだよね!」という事で、この曲はもっと磨きを掛けて、ちゃんと練習を積んで、次は春の発表会でも、演奏します。芦塚先生versionorchestraのintroが終わって、いよいよ年中さん、年長さんの演奏です。仲良しコンビで練習しました。Tubeにupしました。いう事で、半年後になってしまいました。アハッ![教室の後片付けのconceptは・・・]芦塚先生の教室を開設する時の重要なコンセプトで、「レッスンは挨拶に始まり、挨拶に終わる。」「皆が使用する教室や楽器もみんなでお掃除や手入れをする」・・・という、ポリシーで、芦塚先生の直弟子達は躾を受けて来たので、昔は、それが当たり前でした。日本の音楽大学は、未だに江戸時代からそのままの時代錯誤の家元制をとっているのに、挨拶や徒弟制度は、現代的なのはチョッとeccentric(エキセントリック=奇妙な)な感じがします。芦塚先生としては、学校の勉強のような、表面だけをなぞる勉強ではなく、音楽の魂に触れる教育を望んで、始めたはずの音楽教室なので、出来る所から、本当の芸術に立ち向かう姿勢を学ぶという意味でも、礼に始まって礼に終わる教育や、塾のように、どんなに道具を使用しても、手入れすることも、整理する事もなしという事ではなく、自分の楽器を大切に出来るように、正しい手入れの仕方や本当の意味での使用法を、例え、レッスン時間の中ででも、それがレッスンそのものだと思って、指導していました。教室の長い歴史の中で、芦塚先生の病気療養のために、先生が直接生徒や先生達の指導に携わる事が難しくなってしまい、先生達や生徒達の音楽に対する意識が、音楽の技術のレベルのみに関心が行ってしまって、教室のお手伝いや楽器の扱いに関する指導がおざなりになってしまいました。いった礼に始まる教育や、楽器の扱い方、後片付けの指導なしには、音楽や人生に対する意識が育つ事はありません。いった事もあって、3年程前から、芦塚先生も出来る限り、教室の指導に携わるように頑張って頂いています。口で説明するだけでは、付け焼刃になって、理屈では分かっていたとしても、心では分かったようにはなりません。いった所が、今回も、生徒のチョッとした不注意で楽器を壊してしまうという事件がありました。それは、楽器の特性をちゃんと分かっていれば、楽器を壊したり傷めたりする事はないのです。楽器がより高価になればなる程、基本的な楽器の扱い方の注意が必要になります。音楽のレッスンの時間に追われてしまって、忙しくて、楽器の取説が出来なかったという事は、音楽をライフワークとする生徒達にとっては、弁解にはなりません。時間がなければ、折に触れて注意していけば良いのです。車で事故を起こせば、大変な事になるのは誰でも分かっている事です。それでもどうして事故が起こるのでしょうね。保険屋さんによると、事故を起こさない人は全く事故を起こさないそうで、事故を起こす人は、事故を繰り返すそうです。事故を起こさないタイプの人と、事故を起こすタイプの人がいるという事です。事故を起こすタイプの人が、事故を起こさないように自分を治す事が出来るのでしょうか??それは簡単です。した事があったら、その日一日はそのヒヤリとした運転をしないようにする事です。左折の時に車の横をcheckするのが遅れたら、その日一日は左折の時にバックミラーをしっかりと確認します。後は、貰い事故を避けるためには、タクシー・ゴミ収集車・フラフラしている車の後ろにはつかないという事です。長距離運転の時には、長距離のトラックの後ろに付いて運転します。オート・ドライブで一定の速度で安定して走行するので、疲れません。高速道路で長距離を走る時には、殆どの人達がそうしています。事故を起こす時には、自分が焦ったり、イライラしたり、瞬間に自分を見失った時に起こす事故が殆どです。今回の生徒の楽器を壊した事故も、楽器が言う事を聞かなくって、イライラして無意識に払ったのが原因なのです。本当に高価な楽器を持つのなら、そういった無意識のイライラも許されない事なのです。音楽は一瞬の芸術です。一度出してしまった音を取り戻す事は出来ないのです。音楽の演奏には消しゴムはないのですよ。演奏家には、どんな状態であれ、セルフコントロールを失う事は許されない事なのですからね。いう事で、今回の合宿は、芦塚先生からのお達しで、合宿の皆の食事を作るお手伝いを小学生から率先してお手伝いして行こうとか、レッスン会議などを、上級生だけではなく、中学生達にも、小学生達にも、先ずは、「出来る所から始めて行こう」という事を冬合宿のconceptにしました。小学生でも食事の準備のお手伝いが出来るように、色々と出来る事からのお手伝いのカリキュラムがあります。普段のオケ練習では、順番にオケ練習が終わるので、練習の後の後片付けは、lessonの最後までいた上級生だけが、お迎えの来るまでにお手伝いをしていましたが、合宿なので、久しぶりに生徒全員で後片付けを手伝いました。ここで教室のポリシーを確認しておきますが、芦塚先生の教室開設のconceptが「後片付け」であったとしても、教室のカリキュラムとして、生徒達にお手伝いをさせたり、後片付けを強要する事はありません。これはあくまで、自主的なお手伝いの話なので、お迎え等で自分の時間的な都合の悪い生徒や、お手伝いをしたくない生徒がいるとしたら、勿論、当然、お手伝いをする必要はありません。(今まで、「お手伝いをしたくない」という生徒は一人もいませんでしたが・・、もしいたら、の話です。)「何故、お手伝いを嫌がる生徒が一人もいないのか??」って??それは簡単な理由です。教室は、音楽教室であって、学校ではないから、お手伝いは義務ではなく、生徒の権利なのです。嫌ならやる必要はありませんし、その方が上級生は仕事がテキパキと早く終わってしまうので、後輩が手伝ってくれなくても、先輩達は、ちっとも、構わないのです。権利であって、義務ではないのですよ。ハッ、ハッ、ハッ!ちなみに、教室にいると、レッスンの前や、オケ練習、室内楽の時に皆で挨拶するのが当たり前で、自然です。挨拶をしない方が、不自然に思いますよね。教室ではlessonの時や、オケ練習等の時に普通にやっている挨拶なのですが、不思議な事に、音楽大学や、一般の音楽教室では、lessonの始まりと終わりに、挨拶をするという習慣はありません。挨拶をしない方が、一般的なのですよ。[楽器を磨くという事]一般の音楽教室では、lessonを始める前に「先生と生徒が挨拶をかわす」という習慣すらないのですから、当然、生徒が先生と一緒に、lessonで使用したピアノを拭いたり、或いは、lessonが終わって、自分の楽器を磨いて楽器ケースにしまう、という習慣はありません。そんな事をやっていたら、「次の生徒のレッスンのじゃまだから、家に帰ってから磨きなさい!」と怒られてしまいます。先生が、生徒が楽器を磨く事を見る事はないのだから、生徒は楽器の磨き方(手入れの仕方)は、知りません。楽器屋さんで習ったとしても、それは表面的な事で、本当に楽器を大切にするための磨き方ではありません。私達の教室では、先生が直接、子供達に楽器の磨き方、手入れの仕方を指導するから、生徒が自宅で自分の楽器の手入れが出来るのです。いう事で、一般の教室の生徒達の場合には、ピアノを弾いたらそのまま蓋をするだけ、・・・・ヴァイオリンを弾いたらそのまま楽器ケースに放り込んでお仕舞いです。いった事は、楽器の取り扱い方にも直接的に、直ぐに表れてきます。楽器屋さんのお話では、楽器店に自分の楽器を下取りに出す時でも、「どうせ、下取りに出すのだから・・・」と、汚れたままで、自分の楽器を下取りに出す人達が多いそうです。「楽器店に下取りに出せば、どうせお店の人達がプロフェッショナルに楽器を磨くのだから、自分達が楽器を磨くのは無駄だ」・・・という話を、他の教室の先生(!!)が、その先生の生徒にしていた・・と聞きました。確かに、そりゃそうだわな??!!しかし、色々な楽器店の人達からは、「芦塚先生の生徒さん達の楽器は、とても綺麗にして、戻って来ます。」と、よく褒められます。その分、余程の事が(どこかを傷つけたとかが)ない限り、教室の生徒さん達の楽器は100%で下取りをしてもらえます。(勿論、消費税は戻っては来ませんがね。)先ず、自分の楽器を大切に出来ないと、良い楽器は手に入りません。いう事は下に詳しく書いておきます。弦楽器に限らず、Pianoでも、メンテナンスはとても大切です。楽器店に持って行くまでもないのですが、演奏には甚だ不都合なチョッとしたメンテナンスも上級生になってくれば、出来なければなりません。芦塚先生は、Pianoの音(pitch)が2,3個狂った時には、自分でサッサと調律してしまいます。grandの鍵盤が上がらなくなった時にも、バラシてサッサと直してしまいます。仲良しの調律師の人が来る時には、touchに関して細かいorderを出します。何処をどのように調整するのか・・普段のレッスンの時にcheckしてあるのです。それは楽器を良く知っているから出来る事で、楽器を知る事の第一歩は楽器の磨き方から始まるのですよ。[挨拶や後片付けの意味]挨拶から始まって、挨拶に終わる・・という事や、例え教室の楽器だったとしても、楽器を大切に磨くという事は、楽器を大切に扱うという事を教えるための躾でもあります。自分の楽器や教室の楽器を大切に扱えなくって、本当の意味での音楽が上達する事はありません。「弦楽器を買う」という意味を誤解している人達がいます。「楽器は買えば、自分の所有物である。」という風に思ってしまうのです。それは大変な間違いです。楽器は、100年、200年と色々な演奏家達の所有となり、多くのヴァイオリンの工房の人達の手によって何百年も大切に手入れされてきて、今の音が出るのです。楽器を物と間違って、粗末に払う人は、高価な楽器を持つ資格がありません。楽器は、あくまで一時あづかるだけなのです。その楽器を演奏しなくなったら次の持ち主に渡さなければなりません。大金を払っても、そんなに良い楽器を手にする事はないのですよ。楽器を粗末にする人に、本当に良い楽器を売ってくれる楽器店はないからです。高価な楽器を下取りをしても、二度と売れなくなった楽器を芦塚先生達は数多く見てきています。粗末にはらうとどんなに高価な楽器でも、二束三文になってしまうか、否、二束三文でも売れなくなってしまうのですよ。音大の先生であっても、楽器の手入れの仕方すら習った事はないのだから、楽器の扱い方には、恐ろしいものがあります。ヴァイオリンの調弦をするのに、ペグをキコキコと回して調弦をしようとしたり、弓に松脂をたっぷりと塗って、弓を大きく振って、ピュッ!ピュッ!と松脂の余分な粉を落としている先生達がいます。先生達がいるという事は、その先生の門下生は皆そうします。芦塚先生が「ウワ━(。・ω・)ァァ━・゚・!!!弓が折れる!!」と驚くと、「でも自分の先生がそうするのですが!!」と逆に驚かれるのですよ。楽器屋さんは、弓をそんなに粗末に扱う先生の弓は、幾ら高価な弓であったとしても、下取りはしたくないでしょうね。弓は床に先端をポンと軽く置いただけでも、折れてしまうぐらいに、繊細なものなのですよ。日本刀じゃあないのだから、血糊を取る作業は要らないのですよ。詳しい話は、楽器のお話の中にかなり詳しく、お話ししていますのでそちらを参考にしてください。楽器を大切にする心が育たないままに、それで、幾ら演奏する技術のみを追求したとしても、外面を取り繕うだけで、魂のない音楽にしかなりません。楽器も演奏には応えてくれません。弾いても、練習をしても、楽器に対する心がそれなら、安っぽい音しか出ないのですよ。それが例え1千万円を越す楽器であったとしても、50万や100万の楽器と同じ音しか出ないのですよ。自分が、自分自身が演奏する音楽や作曲家、そして音楽を表現するための楽器を粗末にするのなら、それは音楽とは何かすら分からない、うわべだけの人間になってしまいます。物を大切にする心を育てる事は、それが自分の楽器や音楽、ひいては自分自身を大切にする心を育てる事だと芦塚先生は考えています。自分が演奏している音楽の価値を付ける事は、自分の楽器を大切にする気持ちから育ちます。自分の演奏している音楽を大切にする心が育てば、その曲を書いた作曲家の魂に触れる事が出来ます。作曲家の魂に触れる事が出来れば、聴衆の心を掴む事が出来るはずです。いった心は物を大切にする事から学べるのです。教室を開設した時から、芦塚先生が子供達に教えたかったのは、お掃除の心です。いったお掃除の心は、さすがに上級生達には、自然に備わっています。楽器に対しての、取り扱いが出来なければ、高価な楽器を所有する事は許されない事ですからね。高価な楽器になればなる程、ビビッドになってくるのですからね。上級生や先輩諸氏が率先して、どんどん後片付けをしたので、今回は小さな子供達に至るまで、頑張って後片付けを手伝っていました。おかげで、時間までに自治会館の荷物を搬出出来ました。今回は新しい小さな生徒さんが増えたので、そこの指導が大変だなと思っていたのですが、その指導も上級生先輩諸氏でやっていたので、本当に助かりました。楽器を片付けるのは、その楽器を演奏した人達が担当します。キーボードの足(キーボードの台)をばらすのはとても複雑で大変です。キーボード担当の人がバラシや組立を担当します。智子ちゃんや美帆ちゃんはKontrabassも担当だし、オケ教室ではCembaloも担当しているので、譜面台を片付けて、ピアノを片付けて、コントラバスを、チェンバロを・・・と、智子ちゃんと美帆ちゃんの後片付けは大変ですよ。ベテラン!!要領よくサッサと分担しながらピアノを磨いて、コントラバスの手入れをして・・・とサッサと後片付けをしてしまいます。早くて、丁寧で落としがありません。そこらへんの要領の良さは、演奏の技術のレベルに比例するのかな??雑談をしながら、笑いながら、落としなく、サッサと仕事をこなして行きます。!!それだけでなく、ホール全体をcheckして、皆の忘れ物のcheckもしたりして・・・・!!「また、*ちゃん、譜面や筆箱忘れてるよ!!」[指導のお手伝い]憧れの合宿です。今回は、初参加の小さな生徒さん達が多かったので、今まで、お姉さん達に指導をして貰っていた今までの最年少の生徒さん達や年中の生徒さん達が、今度は指導係に昇格して、初参加の生徒さん達の練習のお手伝いをしました。今までの指導係の先輩達は、今まで同様に中級の生徒さん達の指導係と、これまで指導して来た、生徒さん達が初参加の生徒さん達の指導をしているところの、サポートと補足をしました。systemの合宿versionです。指導係です合宿本来のコンセプトは、2012年の12月24日の冬のPageにも詳しく書かれていますので、そちらのPageにリンクさせることにします。合宿のお食事について、合宿の練習風景とそのconcept、楽典教室についてのお話、四日市教室からのお友達の参加について、参考までに、2012年の冬の合宿のPageにlinkさせておきます。練習のお手伝いは、譜読みや演奏の練習のお手伝いだけではありません。他所の教室ではやっていませんが、色々な譜表を読む練習やrhythmの把握等を、理論的にシステマチックに勉強します。一日練習三昧では疲れてしまいますよね。息抜きを兼ねて、プリと一緒に教室の周りをプリっ歩です。