いうか短い期間の観光だとせわしないが、住んでみると町の空気をより味わえる。完全な生活者になるとまたちがうだろう。僕はそこに住む観光する者だった。外側から町を見る者だった。■話の中で、このノートで手の内を公開しているというか、どんな稽古をしているか、作り方など全部書いてしまうのはどういうことかという質問があった。それはつまり、インターネットにおける「オープンソース」という考え方だ。「伽藍とバザール」である。■なぜ、VHSは、ソニーのBataに勝ったか。あれもオープンソースだった。開発したビクターが技術を他企業に公開したことがVHSの圧倒的な広がりにつながった。いえば新聞の記事で読んだが、政府がより安全性を高めるため電子政府の基本OSをLinuxにするとのこと。■しかし演劇においてオープンソースでなにか見返りがあるだろうか。ないに決まってるじゃないか。見返りを求めてオープンソースなんかするものか。手の内はどんどん公開してゆく。それで少しでも演劇に興味を持った人、そこからなにかはじめようとする人が、今後、僕の舞台に刺激を与えてくれるかもしれない。稽古場をのぞきに来てくれればいい。ドアはいつでも開いている。■舞台のテキストほか、原稿を書かねばと苦しんだ一日だが、書けないのだ。書けないのにこのノートは欠かさず書く。オープンソースである。■10月からワークショップ形式のオーディションを開始し作品づくりはすでにはじまっていたが、そうして舞台への意識が高まってからというもの、この数年なかったほど、作品づくりに集中し、すると、見るもの、聞くもの、読むものから受ける刺激をやけに敏感に受け止められるような気がし、感覚がぴりぴりしている。最近ではなかったことだ。■ただごとではない毎日。■このあいだ書いたグラフィックデザイナーのHさんから映像作品のビデオを送ってもらった。三作品入っておりどれも面白かったが、なかでも『ブルースカイ』という作品がよかった。手元にある材料を編集し加工し、ソースは、言葉は適切ではないかもしれないが、なんでもないスナップ写真、ホームビデオのような映像、無造作に撮られた8ミリフィルムで、けれどそれをリミックスすることで日常を新しい視点で再構築する。奇をてらったようないやらしさなどどこにもない。出現するのはごくあたりまえの日常。「あたりまえの日常」が映像の再構築によって新鮮な姿で映像に定着する。いっても「日常が変化する」わけではなく、日常は日常としてごくふつうにあり、そのフラットな感覚が気持ちよかった。単純な感想になるが、じつにすがすがしい。■三つの作品、どれにも刺激を受けた。連絡してくれたこと、ビデオを送ってもらったこと、Hさんにとても感謝している。■渋谷で「サイゾー」という雑誌の取材を受けた。■担当の編集者のKさんは掛川市の出身とのことで同郷であった。ローカルな地名などが出、ついついサッカーの話に夢中になる。本来の取材の内容になって『トーキョー・ボディ』の話などする。インタビューが終わって撮影。カメラマンさんが用意したのは、なんという種類のカメラかうまく書けないが、昔よく観光地などで記念撮影するときにそこにいるカメラマンが使っていたような巨大なカメラでそれが興味深かった。いう取材のときたいていカメラマンは何枚も写真を撮影するが、巨大なカメラで数枚しか撮影しないのもそのカメラマンさんの意図を感じてとてもいい印象を受けた。いい仕事をする人を見るのはうれしくなる。■そういえば、編集のKさんと話しているとき、大学を中心としたアカデミズムの閉鎖性や硬直性の話になったが、それで思い出したのが、ここにしばしば登場するE君が「最近、東大、がんばってるんですよ」と言っていた言葉だ。いうのも東大が発行している雑誌のコピーを先日送ってくれそこにあった「言語態」という概念に関する座談会が興味深く、E君は東大の出身だが彼が在学していたころにくらべ大学が開かれたことを意味してそう口にしたのだろう。蓮見重彦さんが学長だったことが大きいのでないかとも。■で、またサッカーの話になるが、ワールドカップのころ雑誌「ユリイカ」で「フットボール宣言」というサッカー特集が組まれ、蓮見さんがサッカーについての座談会をしていた。ほんとうに面白かった。対談の基調として「サッカー選手は動物でなくてはならない」があり、そこで蓮見さんは、ワールドカップはあまり重視していないという意味の発言をする。国単位の大会に意味がないという理由がすごかった。「動物には国籍がないでしょう」。蓮見さんはほんとうに面白い。その対談、K君によればサッカー批評家には評判が悪かったという。■夕方から三宿という町にある公民館のような場所でパフォーミンググループの稽古がある。いった公民館で稽古するのも久しぶりだ。■前回宿題に出した「町でビデオを撮る」の鑑賞会。鑑賞会ってこともないが、町で動く人のからだをビデオにおさめそれを舞台上に流しつつビデオの中の人物とまったく同じ動きをパフォーマーが舞台上でするという課題。みんないろいろな映像を撮ってきて面白かった。わかったのは、カメラの側に主観があってはいけないということで、カメラを固定し、主観を排し、「ただ撮る」ときの映像がこの課題においては面白いことだ。監視カメラの映像がよかった。コンビニのレジを撮った監視カメラのビデオが手に入らないかという話になる。■ビデオを流しつつ、その動きをまねる。ビデオにはいないはずの劇のなかの登場人物がその動きの中にまぎれこむという場面を作りたいが、すごくむつかしい。こりゃ稽古しなくちゃならんだろう。映像と、パフォーマーとの融合のための試みのひとつ。ほかにもなにかあるはずだ。パフォーミンググループの演出はかなり大事でそこから新しいことをもっと生み出したいが、同時にテキストも書かなくてはいけない。リーディングのチケットはかなり売れてしまったと永井から聞いた。テキストのことで頭がいっぱいになる。■新聞に、「ぴあ」から新しく出た「Invitation」という雑誌の広告があった。■情報誌ではなく、文化誌といった趣でいまこういうものが「ぴあ」から出るのは珍しいというか、かつて、「ぴあ」と同様の位置にあった「シティーロード」は情報だけではなく様々な文化記事を載せいてああいったものもなくてはいけないと思っていたのでいい企画だと広告だけ見て感じた。■寝屋川のYさんの日記にそのことが触れられていた。それで菅付君が編集長だと知ったのだが、彼らしい活動だ。京都のH君は、「イ段」の音が出せず、「いきしちに」はまず音にすることができないので、たとえば「きりぎりす」などお手上げだが、菅付君もなにかの音が苦手そうだった。電話してくると「ウガツケです」としか聞き取れなかったのを思い出す。ときとして「ガツケです」としか聞こえないこともあって、だから、いとうせいこう君など「ガツケ」と呼んでいたのではなかったか。■はじめて僕がエッセイを書いたのは「月刊カドカワ」の『彼岸からの言葉』だが、その最初の担当編集者が菅付君だ。