阿部嘉昭のブログ自分のようにのページです。魔法にかけられているのか、という意見は詩集を出し、世間認知されている詩作者から多々出た。受講生の力量が一定程度に達していて発表と評価が演習につきまとうことから使命感とライバル意識が自然と醸成されたこと(彼・彼女らは同じ投稿欄の同期のようだった)、それと、ぼくが参照に供するそれぞれの詩作者の「傑作詩選」が「現代詩病」にかかっていないために空間と音韻がそこに威圧的でなくひろがっていて受講者が閉塞的趨勢とはちがう詩の可能性に開かれたことが彼・彼女たちの多作の大きな要因だったろうとおもう。参照対象の詩作者は基本的に井坂洋子さんをのぞき「現代詩文庫」になっていないひとから選んだ(ただし中本道代さんと杉本真維子さんは今後の刊行予定にはいっている)。文体に個性が歴然としている作者を重視した。この選択にはいわばぼくの「現代詩批判」も裏打ちされていて、ぼくのしつらえたそのレールにのるほうが受講者の詩作が促された点、これは強調すべきだろうとおもう。「○○のように」という「模倣」は「創造」の第一歩にしかすぎない。参照対象が明示されなければ、「原資」は自分にしかない。高橋奈緒美さんや長谷川明くんといった「常連」の詩作がいまだメールボックスに届いていない。そのときは「自分のように」を「自分の好きな誰かのように」へと変えればいいだけのことなのだが。「柔軟性とは何か」は演習に秘められたテーマだった。それをいうためにぼく自身も課題に参加した。自由詩作でつくられる若いひとの詩が「現代詩病」(手前勝手で目詰まりして自己愛的で自己誇示的なもの、いいかえれば文学性と個人性と功名心が無媒介に結びついた処理不能なもの)に罹るか罹らないかには興味があった。素晴らしい詩作者を周知させたとともに彼らに今後の指針を提供したという結論も出せるからだ。結果は見事に「現代詩病」からみなが逃れているとおもう。「まねび」で封印されてきたのは抒情詩だったともわかった。抒情詩への復帰こそが詩を現代詩病から解き放つ、最大の方策だったのか。今回は詩篇ごとに寸言をしるしてゆこう。「赤レンガの城」は立教の校舎を指しているだろう。夏休みに入り登校がなくなるというほか四年の中村さんがいずれ卒業することも含意されている。登校がなくなって赴いた場所は夜の神社。そこで彼女はホタルを幻視した。全体が彼女の身体性をともなう静謐な抒情詩となった。「色」がつかわれすぎか。中村さんは短い詩篇のほうが良いという気がする。今年もあなたは庭へおりたつ○これは圧縮度の高い詩篇で、噛むほどに味が出る。江代充さんの詩風が意識されているか。夜空に貼り付けられ瞬く花=星が「重さ」を抱えているという直観が良い。最終二行の余剰とともに、ぼくの好きな詩篇だ。同性愛傾斜がひそむ友情詩とかんじた。「青い眼がほしい」というのはたんなる西洋志向ではないだろう。事物のヤバい「青」と同調し、壊れてゆく眼なのではないか。「あの子がたてる/生活の音が好きだった」がグッとくる。全体の語法が片言かな。省略の暴力がくわわっていればよかった。夏の短夜に出会うために落ちてゆく日輪に指の丸をかさねる、というのは仕種の抒情性だ。《からだを孟夏の獣が駆けてく》という怖ろしい一行がある。全体が朦朧していている。齋田さんの力量からすればもう少し踏み込んでもよかったか。ないザラザラいがいのすべては四時だ四時が日の出をみつめ四時が思い出す一日が四時のなかつるつると五時のほうへいく○ぼくが演習で強調した「縮減」と「痴愚化」が活かされた詩篇。夏の朝、早起きしたという散文的な事実が簡単な言葉を奇異に連鎖させるだけで異様な身体論と時間論へと接続されてゆく。最後の二行には「いわずもがな」(再帰性)がギリギリで仕込まれていて、この語法は貞久秀紀さんから学ばれたのではないか。鎌田さんは演習が回数をかさねるほどにみちがえていった。瞬間的に去来する「像」には恐怖イメージまで盛り込んだ。この詩もそうして成立した彼女の作風の延長線上にある。読み方は無限にあるのかもしれないが、これは性愛詩ではないか。へそとへそを合わせればそれは正常位で相互の身体は回転しない。ところがその抑制が解かれ、相互の身体が「展開」するようになると「身覚」が世界発見をおこなうようになる。した「翻弄」を実際は希求している詩篇だととらえた。いう穿ったことをいうと、また「陶芸」を描写した詩篇だとかはぐらかされそうだが。松岡政則さんゆずりの形容詞の名詞化も良い。鎌田菜穂おとなりのかのじょはすぐにあるきつかれてぷりぷりしているわらわせようとおもしろいはなしをしてもつまらないとぶたれるうたをうたってもへたくそだから裏側にのっけていってぼくのおしりをだしてみるとかのじょはやっとわらって円みをちぎってこねてさらに割ってあそぶぼくはもんもんとしながらもくうどうで夜を飼うしばらくしてかのじょがねむたそうなのでいざひっつこうとするとひげがじょりじょりするとおこられるなるほどぼくはおしりになりたい○これは面白い。彼氏からみた鎌田さんが描写されて、さきの詩のもつ崇高性が、恥しいものとわらわれているのではないか。意外な廿楽順治調への接近。何という、うつくしい詩篇。早朝水泳に材をとりながら、そこで省察されるのは体験ではなく、もっと原理的な自己身体だった。最終的には彼女の泳いでいる水が花野になる。外界までもがメタモルフォシスを結果してゆく。さあもうひとついかがですか。そのまんなかにある果実かじってしまえばたちまち楽しいうらぎりあいずをかかげるわ。その破戒させる魅惑の味とかがやく果実のまるみわたしには無理だけれど枝にのぼって落としましょう。旧約聖書の「エデン/禁断の果実」に材がとられたとおもう。詩の主体が不可思議な媒介者/伝達者の位置にあるということだ。なにか恋愛のステージから一歩下がったような(実際は樹上にいる)そのポジションから奥深い悲哀感がつたわってくる。短詩の可能性が追求された。昆虫博物学的な知見が裏打ちされていて、発想は好きだ。した「博物学」がさらに細部化され沸騰することで詩は狂気にも行き着く。小笠原鳥類の詩のように。渡邊さん、もう少しだ。あけるころわたしはぽっかりあいたまだらのひとつに本をひろげていた手を差し出してみたらインクが漏れ出してしまったようだ滴り落ちてまだらの中にまだらを産み出すうごめくインクは一本の曲線をなした○これも短詩の可能性の追求。月下での読書というありえないシチュエーションを追求するのがモチベーションだっただろうが、たぶん行数をふやさずにさらに驚愕が追求できたとおもう。鎌田さんとの共通性をかんじる。いう詩風への接近が、この演習の結んだ果実のひとつだったのかもしれない。ぼく自身としては鎌田さん同様、とうぜん穿った読み方をする。結論は部屋で静かにおこなう「自慰」を描いたというものだった。そのようにして読むと、曖昧な措辞のすべてが魅惑化する。自分に兆した黒色愛好によって自分の純真が「綻び」「ほどけてゆく」感慨がうたわれている。その少女期の抒情を手放しで現出させることはしない。その際のためらいと抑制を味読すべき詩篇。もともすれば象徴詩的暗喩で鎧われるべき主題にどこかで大らかに風が吹き抜けてもいる。その表情の多面性がぼくは好きだ。歩行身体の抒情をその外界から補強することで歩行身体を無名化=普遍化する。だれの作風といえば「阿部嘉昭のように」になる。恋愛期の終息が予感されたうつくしい「個人詩篇」といえるだろう。三村さんはぼくの詩の演習に歌詞づくりのためずっと参加してきた。詩篇に空間をとりいれて音を緩慢化させ全体を普遍化させることが彼女の課題だったろう。半分はまだ発展段階だという気がする。「自分のように」という関門はやはり難関のままなのだ。今回の演習での成果を今後も振り返ってほしい。端倪すべからざる細部をふくむ。「飛ぶ意識」とはマンションの三階(?)にある自宅から投身をする願望をも映しているようにみえるからだ。実際そうした自己は何度も「是正」を繰り返されている。よって前の詩篇に較べ修辞が締まっているが「世界映画」のもつ無謬性にまだ意識がいたっていない。《じき、修正液が滲むでしょう》や《それはにんげんの白線ですか》のように修辞が地声のところにこそ詩行の良い面が集中している。