Saltimbanques”「曲芸師たち」。1968年(?)頃の録音。サーカス団(というより大曲馬団と言った方が雰囲気がいいな)の生活を描いたオペレッタ。Hahnレイナルド・アーンの“Ciboulette”「シブレット」。Benoitほか(豪華だ)。1981〜82年の録音。ヨハン・シュトラウスの対する弟ヨーゼフを思わせるような、どことなく哀愁を感じさせる音楽がすばらしいですね。Fly(1965年・英)です。Fly(1959年・米)と同様モノクロですね。一応storyは「蝿男の恐怖」に続いていて、科学者の遺児(第二作のフィリップの息子か?)ヘンリーが物質転送機の研究を引き継いでいて、その実験の結果、醜悪なミュータントを次々と生み出してしまいますが、科学の進歩に犠牲はつきものと、息子2人とさらに研究を続けています。その息子の弟マーティンが偶然に知り合った女性と結婚して、その女性パットを連れて家に帰ってくるのですが・・・。ヴィンセント・プライスも出演していないし、ぜんぜん期待せずに観はじめたんですよ。冒頭は若い女性が下着姿で精神病院を脱走するシーン・・・これは典型的なB級だなーと思ったら・・・モノクロの映像はなかなか美しいじゃないですか。それに恐怖映画につきものの、要所要所の「思わせぶり」加減もいい雰囲気を醸し出しています。Fear(1961年・英)を思い出しちゃいましたよ。それもそのはず、撮影はイギリスで、監督のドン・シャープをはじめとするスタッフにはHammerのメンバーが多く参加しているんだとか。私はこの女性の視点から、ヒッチコックの「レベッカ」Rebecca(1940年・米)を連想しちゃいました使用人が中国人てのがいささか陳腐。いいけど、このワンという女性、どことなく先頃亡くなられた作家の倉橋由美子に似てますね。これが人体実験で醜い容貌となってしまった、マーティンの前妻。ほとんど台詞もないんですが、新しい妻を追いつめる際の抑えめの演技は見事です。このあたりの特殊メイクも、ことさらにグロテスクさを強調せず、画面に映し出すやり方にも節度を感じさせるのが、英国産恐怖映画らしいことろですね蝿男の孫(にあたるんだよな)であるマーティンは生まれつき寒さに弱く、ある種の血清が必要・・・という設定なんですが、このへんはちょっととってつけたよう。さらなる続編を予告するかのような終わり方ですが、第四作は製作されず。興行的には成功しなかったんでしょうな。thurs読んだ本、聴いた音楽、観た映画そのものがどうということではないんです。それだけだったら、自分ための備忘録より以上でも以下でもない・・・いや、それに気づいていればいいんですけどね。wed音楽を聴いて音楽について語り、絵画を見て絵画について語っていられるならば楽なもんです。絵画についてなにか言おうとすれば、小説を読まなければならず、また音楽も聴かなければならない、ほかにいろいろ・・・というのが現実ですね。世のなかには知らなくていいこともたくさんありますが、知っておいた方がよいことも。いつもの連想でいけば、プルーストを読んでから、あるいはレイ・ハリーハウゼンの映画の後に、モローの絵を観たくなるということだってあるわけですよ。Hoffmannは音楽(演奏)を聴いていて、音色だとか響きに注意を向けてしまいがちなんですが、逆に音色や響きに関心のないひとがドビュッシーなんか聴いているのは悪い冗談。Fly(1959年・米)です。監督はエドワード・L・バーンズ。第一作がテクニカラーであるのに対して、第二作、第三作はモノクロ。このモノクロ映像はなかなか美しい。前作で蝿男となって非業の死を遂げた科学者の息子フィリップが、伯父フランソワから父の死の真相を聞いて、物質転送機の研究を引き継ぐことを決意します。伯父は反対、そこで伯父の有能な部下であるアランをヘッドハンティングして、やがて伯父の協力も得ることとなり、ついに物質転送機を完成させるのですが・・・。伯父フランソワは前作に続いてヴィンセント・プライスですね。こちらは良識あるオトナ。ところが協力者のアランがじつは殺人罪でスコットランド・ヤードに追われている犯罪者。仲間の葬儀屋に物質転送機の研究を盗んで金儲けをしようともちかけます。異常に気づいたフィリップを殴り倒して蠅とともに転送機に放り込んみ、蝿男の一丁あがり。例によってかぶり物ですが、怖いというより、よく造り込んだなあと感嘆してしまう造形ぶり。モノクロ映像がかえって効果的です。ちなみに一方の蠅はこんなんなってます。こっちほうがキモチ悪いな。蝿男となったフィリップはアランと葬儀屋を襲い、伯父と事情を知っている警部のおかげで再び転送機へ、そして元の姿に戻ってメデタシメデタシ・・・って、だたそれだけ。前作の格調もなく、蝿男の悲劇も悲哀も胸に迫ってこない、フツーの犯罪ものですよ、こりゃ。靴の大きさとくらべると妙に中途半端なサイズ(笑)登場人物の台詞など終始説明調で、その性格設定もどこかで見たような悪役、どこかで見たようなお嬢様・・・と類型的かつご都合主義。mon日本だと怪談といえば夏の風物ですが、西欧ではむしろ寒い冬、クリスマスの頃が旬ですね。Haunters”ですね。Co.Ltd.の刊、出版社の広告パンフレット付き。sun生誕88年記念出版。sat音楽ネタをはじめるとついついいつまでも続けてしまうので、ここらで反省して、思いっきり季節はずれですが、ハエの話でございます。それでは蠅男の画像をどんぞ—。間違えた(^o^A;正しくはこちら—。Fly(1958年・米)です。ジョルジュ・ランジュランの原作の映画化、カート・ニューマン監督による古典ホラー、あるいは古典SF映画として名高い名作です。Fly(1965年・英)と制作されたところを見ると、好評だったんでしょうな。Fly(1986年・米)はこの映画のリメイク。リメイクというのはたいがい出来の悪いものですが、たぶんあちらの方がおもしろい(怖い)と感じるひとは多いんじゃないでしょうか。特殊メイクだけで成り立っているといえば、往年のUniversal映画だって同じようなもの。「ハウリング」なんかも変身シーンだけで成り立っているような映画ですが、「ザ・フライ」はその変身(変容)ぶりが何段階にもわたっており、、徐々に時間をかけて、人間的な風貌を残しつつ顔面が損壊していく過程を見せるところがミソ。それとくらべたらこの「蝿男の逆襲」はかぶり物だもんね。安っぽいといえば安っぽいし、見ようによっては滑稽ですらあるかもしれない。「蝿男の恐怖」の「恐怖」ってえのは蠅男になってしまった科学者の悲劇であり恐怖なんですよ。一方の「ザ・フライ」の怖さというのは、これは観る者の生理的(つまりキモチ悪い)恐怖だよね。Fly”が描いているのはそういう怖さじゃないの。storyは解説不要ですよね。物質転送機を発明した科学者が、自らを実験台にしたところ、転送機内に一匹の蠅がまぎれ込んでいたため、人間と蠅の原子が混ざり合ってしまった・・・というもの。妻が食事を持ってきたときには布を被って顔を隠していますが、これは死刑囚を連想させる、いかにも不吉なimageです。こんなところも効果的です。蝿男は台詞もなく(口がきけない)、顔の表情の演技もできませんから、身振りだけ。いうわけかどうか、悲鳴をあげる妻の映像を蝿男の視覚で映し出すあたり、うまいものですね。その内面の底知れぬ絶望的な恐怖感を冷徹に、あくまでドライに客観視しているようで、うわぁ、残酷なカメラワークだなあ・・・。このころから貫禄のヴィンセント・プライスが出てくると、なんか悪いことをしそうな気がしてしまいますが(笑)ここでは蝿男となってしまった科学者の兄で、善人です。Cambrelingシルヴァン・カンブルランの名前が出ましたね。ちなみに上はマスネのピアノ協奏曲の仏Pathe盤。カンブルランといえばベルリオーズの「ファウストの劫罰」、歌劇「トロイアの人々」のDVDが手許にあります。左は「ファウストの劫罰」、右は「トロイアの人々」から。ベルリオーズは得意としている模様でCDも続々とリリースされており、上記ふたつのDVDを観て以来、HoffmannもCDを何点か入手して、現在注目している指揮者なんですよ。左写真はベルリオーズのオーケストラ伴奏付き声楽曲集と最近出た「イタリアのハロルド」。右写真はドビュッシーの「聖セバスチャンの殉教」。d'Hoffmann”を持っていました。Bruxellesを指揮した1986年録音のEMI盤です・・・って、これ、我が家にあるのをすっかり忘れていました。なんでこんなに印象薄いのかなーと思って、今回聴き直しみたところ・・・フリッツ・エーザー校訂版。クールなんですが、そこはかとないムード造りがうまい。Shicoffがてんで冴えない。これじゃミューズも微笑んでくれそうにない、ただの甘ったれで自堕落な若造ですよ。Notre-Dame”「ノートルダムの軽業師」。