大学時代に考古学を専攻していたものの、当時は別の時代を研究していたので、縄文に対する知識はほとんど抜け落ち、小中高の歴史の教科書で習ったくらいの知識のみ。上のような土器しかぱっと出てこないわけです。縄文土器=派手、弥生土器=シンプル、というイメージ......。今回の縄文展では、「縄文の美」をテーマに、縄文時代草創期から晩期までの土器や土偶、装飾品などが一堂に集まり、日本における古代の生活がどのように変化したのかを知ることができる。知ったのが、「縄文土器」といっても、その造形美は時代によって異なるということ。「道具でつけられた文様に面白さを見出した美」とされ、土器にこれでもかっていうくらい模様がついている。中期は「ザ・縄文土器」という感じで、「火焰型土器」に代表されるように「器面に粘土を貼り付けた立体的な美」。後期、晩期は、ぼうやへらなどで「描線として表された構図の美」とされ、縄文部と無文部の対比が施されている。この大きな流れを見ながら、人のものづくりの変遷にも通じそうだなぁ......と。最初はものづくりの楽しさを覚えたてだからいろいろなことを試したくなり、ついつい知ったことをどんどん盛り込んで華やかになり、ある一定のところまでいったら、余計なものをそぎ落としていく、というような。いう一連の行動って、普遍的なのかもしれない。今回の展示で初めて目にするタイプの縄文土器も。土器に人形がくっついていて、しかもその様子が歌っているみたいでかわいらしい。公式サイトでは、美術史家の山下さんが「“縄文のちびまる子ちゃん”と個人的にあだ名を付けて呼びたい」と言っているほどのかわいらしさ。shares特別展「縄文-1万年の美の鼓動」(縄文展)http://jomon-kodo.jp/event.html#notice力強さと神秘的な魅力にあふれる「縄文の美」をテーマに、日本列島の多様な地域で育まれた優品を一堂に集め、その形に込められた人びとの技や思いに迫ります。土器の口縁部に土偶が腰掛けていて、「コップのフチ子」の原型か?と思ったり、「山形土偶」は手足を反らせていて、なんだかアイドルみたいな佇まいだな、と感じたり。私たちがかわいい、面白いって思うものって、古代も今も変わらないのかも。今回の見所は、縄文時代の国宝6点が集まったパートの「縄文美の最たるもの」で、「縄文のビーナス」と「仮面の女神」。後者は7/31から展示なので、私は見ることができず。それでも、かなりのボリュームに満足して楽しむことができました。「縄文時代って、なんかちょっと野暮ったいんじゃない?」なんて思っていたら、ぜひその先入観を覆されるので見てもらいたい!会場には、実際に触れるレプリカはいいとして、「推し土偶」のたすきがあって記念写真が撮れるスペースがあり、このちょっとずれた感覚がまた面白かった。shares特別展「縄文-1万年の美の鼓動」(縄文展)http://jomon-kodo.jp/index.html力強さと神秘的な魅力にあふれる「縄文の美」をテーマに、日本列島の多様な地域で育まれた優品を一堂に集め、その形に込められた人びとの技や思いに迫ります。東京国立博物館(東京・上野)で2018/7/3~9/2に開催します。「現代アート、はじめます。