オフィススペースとリビングスペースを混合したハイブリッドな装飾的な宇宙を表現しています。インスタレーションを行いました。陶器などが新たに紹介されました。よるインスタレーション。次回からは、いよいよ各エディターのショールームをレポートしていきます。本当にしばらくぶりのブログです。今年のJAPANTEX2019において、テーマブースのデザインを担当させていただいた記録として書きました。SHOW」(主催:(一社)日本インテリアファブリックス協会)が11月13日(水)〜15日(金)の3日間、東京ビッグサイト南1・2ホールにて開催されました。令和最初の「JAPANTEX」は、「空間を装うインテリアファブリックス&デザイン」を開催テーマに、メイン企画として「インテリア・トレンド・スクエア」が実施されました。2019」((公社)インテリア産業協会との共催)を中心に、ICと窓装飾プランナーのダブル資格者による生活提案展示「プラチナ世代の3つの物語」と題して3名によるデザイン展示が行われました。その中の1ブースを私が担当させていただきました。私が与えられたターゲット年代層は50代~60代の男性。自分の年代と趣味を表現するにはうってつけの題材です。今年の1月に旅したスリランカで訪れた、トロピカルモダニズムの先駆者ともいわれる『ジェフリー・バワ』の建築からインスピレーションを得て空間をデザインしました。バワの建築に見られるテキスタイル使いは白と黒のモノトーン。パターンだけでは無く、トリム・フリンジなどのアクセサリー使いでオリジナリティを表現しました。腰壁はペイント仕上げ。アニースローンチョークペイントを使い、自分で塗装しました。サイドフレームにブレードを使ったり、リボンを使い、ラインでデザインをあしらいアクセントにしてオリジナリティーを出しました。レールは最新の天井埋込レールを使い、ピッチコードを使ったヒダを摘ままないウェーブスタイルにしています。花が咲き乱れるオアシスのような水辺に鳥たちが集う、物語のワンシーンを切りとったような、幻想的な世界が拡がります。今回の一番の見せ所は、ロートアイイアンをイメージしたバランスです。スェードを使い、レーザーカットしてオリジナルバランスを付けました。カーテンは左右を1.5対1の非対称に逆にバランスの左右を変える事で釣り合うように工夫しています。床のタイルに見られる斜めの市松張りは、バワ建築の『ルヌガンガ』からのインスピレーション。クッションも様々なテクニックを使い分け、マスタードイエローをアクセントにしています。フレームワークは、自分がスリランカを旅して撮った写真からモノクロコピーしてアート風に飾りました。中央に飾った写真がジェフリー・バワさんです。シェード付きのペンダントは自社ショップからの持ち込みを使いました。一つの見せ所は、デジタルプリントの壁紙です。ジェフリー・バワのパートナーとして活躍されたアーティストである『ラキ・セナナヤケ』さんのアトリエを実際に訪れた時に提供いただいたデータの中の作品を大きく引き伸ばしてデジタルプリント壁紙にしました。壁付の照明やデスクの配置などは、バワ建築のホテルからのインスピレーションです。来場者の方にジェフリー・バワの建築を知っていただけるよう、デスクの上には書籍やバワが特集された雑誌を置きました。第三の見せ場は、テーマの一つとしてクラフト感を表現するにチャレンジ。リネン&ウールの生地を30cmにレーザーカットして、それを平織り状に自分たちで編み込んで作りました。「窓辺は機能的にふさぐだけではなく、飾って楽しむこともできる」というメッセージを込めています。「難しいテクニックだけではなく、ちょっとした工夫でオリジナリティを表現し、オンリーワンの空間を作ることができます。」このようなメッセージを込めて今回のブースデザインをさせていただきました。(一社)日本インテリアファブリックス協会と(公社)インテリア産業協会の皆様に深く感謝いたします。DO返信ミラノサローネに行ってきました。ミラノサローネとは、毎年4月にミラノで開催される世界最大規模の家具見本市「ミラノサローネ国際家具見本市」の通称。サローネ・デル・モービレ・ミラノ」と言います。Milano(ロー・フィエラミラノ)の初日の様子です。6日間の会期で来場者は30万人以上と言われています。このミラノサローネ開催の時期に合わせて、ミラノ市内で自主的に開催される展示が多くあります。Salone(フォーリサローネ、サローネの外の意)と呼ばれ、この世界最大規模のデザインイベントが行われる期間を『ミラノデザインウィーク』いいます。インテリア」本社とファクトリーの見学・視察に訪れました。ロロ・ピアーナの本社は、ミラノから北西に車で1時間ほどの所、スイス国境にもほど近い「クロアーナ」にあります。ロロ・ピアーナの本社に到着しました。ロロ・ピアーナの創業者はピエトロ・ロロ・ピアーナで、1924年にイタリアで高品質のカシミアとウールの生地メーカーとして創業を開始しました。ブランド名は創業者の名前から付けられています。長い歴史の中で培われたノウハウを守りつつ、独自の進化を続けることで約100年の実績と信頼を確立している有名ブランドです。最高級の原料と生地にこだわることで世界中からの評価が集まり、アパレル部門にも進出しています。12年前にインテリア部門を立ち上げ、ラグジュアリーブランドとして活躍の幅を広げています。5年程前に高級ブランドLVMH・ルイヴィトングループの傘下に入ることで、知名度の拡大に成功しています。写真は本社ショールームです。ミーティングルームで、ロロ・ピアーナのブランドの歴史や背景、又はコレクショス生産プロセスにおける環境へ取り組みなど、たくさんのビデオを見せていただきながらレクチャーをいただきました。ロロ・ピアーナの扱う繊維は基本的には、ウール・カシミア・ベビーカシミア・そしてビキューナといった動物系の高級天然繊維が特徴です。近年は天然素材を強化する為リネンのメーカーをグループの傘下としてコレクションの幅を拡大しています。企業理念として、天然素材としての資源を守るために持続可能な様々な取り組みを行っています。カシミアを扱うモンゴルの酪農家と親密な関係を維持し現地には工場を併設しています。希少価値の高いビキューナに関しては、ペルーにビキューナの保護区を設立して保護育成に取り組んでいるそうです。世界でも数少ない高級毛織物メーカーなのです。様々なアーカイブの資料が展示されている部屋を後にして、本社から車で15分ほど行ったところにあるカシミアの紡績工場に移動しました。この日はとても天気が良く、山も近いこともありすこし肌寒いけれども気持ちの良い気候でした。工場は1994年に建てられたモダンな建築ですが、上手く背景の自然に溶け込むように配慮された外壁やカラー、建物になっています。この工場はスピングといって、繊維の原料から糸をつぐむ紡績までを行う工場です。ロロ・ピアーナでは、アパレルなどの製品などの他に、糸や生地の原反としての出荷が大きなビジネスとなっています。工場内に入ると、昔に使われていた紡績の機会がオブジェとして飾られていました。現在は使われていませんが、構造としては同様の工程を行う為に現代的な最新の機器になっているそうです。膨大な敷地の中に最新の設備が配備され、天然繊維を扱う為に温度や湿度も詳細に管理され、床は振動を防ぐために天然の木材が使われています。工場の中の様子はお見せすることは出来ませんが、広大な工場の中で最新鋭の機器が稼働し、清潔な環境で生産が行われていました。工場内で働く作業員の方たちの為に耳栓が用意されていました。働く環境にも配慮されています。ロロ・ピアーナの工場では環境にも特に配慮されています。工場内では沢山の水を使いますが、この水は川に戻し循環できるように再生され、使われる電気は100%屋上に設けられたソーラー発電でまかなわれています。インテリアのショールームです。アパレルのショップがあるモンテナポレオーネ通りの1本裏側の通りにあります。中庭を入り、またその奥にある中庭の中にありました。非常にわかりにくいと聞いていたので、なんとかたどり着きました。・・・アポイントを取らずに行ったために、スタッフが不在で中に入れずじまい。仕方がないので、ガラス越しに写真を撮らせてもらいました。残念・・・また次回に伺った時にレポートさせていただきます。DO返信Sandersonは、日本でも昔から人気のあるブランドです。社はサンダーソンの他にもstylelibraryというグループに以下のような様々なブランドを持っています。・・・どれも人気のあるブランドです。サンダーソンの特徴と言えばやはり”ボタニカル”なプリント生地です。サンダーソンの王道を行く動植物をモチーフとした美しいプリントや刺繍のコレクションです。ヨーローパ以外の市場をはっきりと意識した、明るくコントラストのはっきりしたサンダーソンらしい華やかな色合いのデザインが多く発表されました。優雅にアレンジされたヤシの葉とシルエットのある影が、あふれんばかりの色の配列で並んでいます。サンダーソンの1961年のアーカイブデザインから復刻されて刺繍で表現されました。コントラストのはっきりしたプリントの生地も多く発表されています。今回のサンダーソンはとても使いやすいコレクションです。弊社ホームデコアのコレクションにも新しく加わります。FREY”(ピエール・フレイ)と言えるのではないでしょうか。前年比14%アップの業績を上げているとは素晴らしいものです。“BRAQENIÉ”(ブラクニエ)をご紹介しましょう。Pericchi-Draegerブラクニエは1858年にブラクニエ兄弟のアレクサンドルとシャルルアンリによって創設され、まさしくフランスの伝統的なドキュメンをもとに、古典的なファブリックを現代に蘇らせているブランドです。フランスのナポレオン3世の公式供給者であり、ベルギー王国とドイツ皇帝の供給者でもありました。ルーヴル、シャンボール、ヴァチカンなどナポレオン三世以降のヨーロッパの宮殿、ヴィクトル・ユーゴーの家などでも使われているのです。1991年にピエール・フレイのグループとなりました。あるショールームの地下にはそのアーカイブのコレクションが数多く保管されています。それらの貴重なデザインををもとに現代にマッチしたカラーリングで再解釈され、フレンチスタイルらしい素敵なコレクションを展開しているのです。こちらは、左岸のサンジェルマン・デ・プレ地区にあるブラクニエの単独ショールームのディスプレイです。18世紀の装飾芸術における主要テーマであるエキゾチック主義です。16世紀にオスマン帝国、インド、ペルシャ、中国からの輸入品で始まったエキゾチックな花、パイナップル、シノワズリは、世界の他の地域にとってこのうえなく魅力的なものでした。夢のような異国情緒にあふれ、ヨーロッパ人を魅了しているのです。ターゲットは30~40代の女性。大人可愛らしさを表現しています。表現されたこの再定義は、純粋に古典が好きな人を安心させ且つ、色や壮観なデザインに恋をしている若い世代をも間違いなく魅了します。シルク、プリント、刺しゅう、そしてベルベットの力強い色彩の大胆な組み合わせは、慣れ親しんできた18世紀の伝統的なパステルトーンとは対照的ですクラシックをこんな風に見せることが出来るなんて新しい感覚で驚き。花柄のモチーフが重なっても目障りにならないように、壁紙やカーテン、絨毯に上手にカラーやトーンのコントラストを付けて其々が引き立つよう上手くまとめられています。クラシックスタイルのソファーでも、シート部分に幾何学のパターンを苦に合わせることで、なぜか可愛らしくなるから不思議です。...クラシックの新しい使い方の再発見です。今後の展開がとても楽しみです。DO返信ロロ・ピアーナ・インテリアは、ロロ・ピアーナが誇る最高の品質をお求めの方へ贈るホーム・テキスタイルのコレクションです。この度、弊社でも取り扱いを始める事になりました。昨年末、インテリアテキスタイル部門のマーネージャーのアルバロ氏が来日した際に、私どものショールームに来られて紹介をいただき、改めてその素晴らしさを実感して取り扱いを始めることを決めたのでした。今回はそのサンプルの仕様を決める為に、日曜日の朝にパリにあるショールームを訪れました。パリのサンジェルマン・デ・プレ地区にあるロロ・ピアーナ・インテリアの常設のショールームです。以前はオズボーン&リトルが入っていたところがでしたが、3年ほど前にロロ・ピアーナに変わりました。ロロピアーナは、1924年にピエトロ・ロロ・ピアーナがイタリアのクアローナで創業した最高級カシミヤと最高級ウールを取り扱う服地のトップメーカーです。”上質でハイエンドなテキスタイルと言えばイタリア製”というイメージを植えつけたブランドがロロ・ピアーナと言っても過言ではありません。インテリア部門がスタートしたのは比較的に遅く、2007年からになります。ファッションと同様、最高級のカシミヤ・ウールを中心にモンゴル、オーストラリア、ニュージーランドといった原産地で買い付けた上質の繊維と最高品質の素材を使い、生産のあらゆる段階で厳格な品質管理のもと、イタリアで製作されています。個人的には、以前からとても興味を持っていたブランドだったのですが、あまりにも高級で実のところ手を出せないでおりました。実際に手に取って触ってみるとその肌触りと質感、そしてきめの細かい精工かつ繊細な仕上がりに感動してしまいます。海外のインテリアファブリックスをメインに取り扱うショップとしては、その素晴らしさを日本の方々にご紹介していくことは、もはや私どもの務めなのではないかとさえ思うようになりました。定番の最高級のウールとカシミア、リネンなどを中心に揃えることにしました。そのクオリティーの良さを実感していただくために、大きなスカーフサンプルも多数ご用意いたします。小さめのものだと、その良さを中々お伝え出来ないからです。デザインパターンもストライプやヘリンボーンなどからベルベットなど、インテリアとして使いやすいものも多く、現在1000アイテムのコレクションを揃えています。ロロ・ピアーナというと、高級生地のみを扱うラグジュアリーブランドです。その生地を使用したスーツやコートは、私含め一般的な消費者には、決して安いものであるとは言えません。思うようになりました。その価格には、充分納得できる価値があると思えるからです。このロロ・ピアーナの魅力をお伝えしていければと思っております。ヴェネツィアからのインスピレーションを得て、フレスコ画の様に上質なリネンに描かれたプリントのコレクション。世界的なマーケットを意識した鮮やかで色使いが施されています。写真の様にリアルのデザインされた人気のローズ柄のプリント生地。上質なリネンやコットンをベースにデジタルプリントの技法で描かれています。バックグランドフレスコ画の様な幾何学柄のデザインされ、その上に重ねて花柄がプリントされています。ピスタチオ、バニラ、ローズ、スカイブルーの色合いを加えた、ソフトニュートラルカラーの現代と古典の完璧な組み合わせ。Lacroix(クリスチャン・ラクロア)のコレクションは毎回見るものの目を楽しませてくれます。ピンク&ブラックの幾何学パターンにグラデーションで表現したジャカードのカーテンと、ペイズリーにも見えるツートンのベルベットプリント。いうデザインはクッションのコレクションからの発売です。こちらは別会場に設けられたラクロアのポップアップショールームです。シルエットの形でエキゾチックな生き物と森の木々の風景がパノラミックに表現されています。このように、壁全体を壁画の様に表現する壁紙は他のブランドでも随所にみられるようになりました。何と先週パリでオーダーしたサンプルが本日届きました!!!通常では、日本では2月から3月に掛けて発表会を行い、その後各店舗に入荷するのは4月からという流れですが、いち早く弊社でご覧いただくことができます。パリまで買い付けに行く価値はあるというものでしょうか。ご紹介した以外にも使いやすい無地のシュリンクサテンやリサイクルヤーンを使ったポップなチェックの椅子張り地、リネンライクな防炎・完全遮光の生地、そしてアウトドアのコレクション第2弾など。今回のコレクションは本当に使いやすく充実しています。視察した中で、弊社がメインで取り扱っているブランドの新作コレクションをご紹介しています。装飾タッセルやトリム・ブレードなどは、インテリアファニシングのデザインには必須のアイテムです。HOULES(ウレス)のコレクションは本当に多彩。モダンからクラシックまでカーテンや椅子のデザインをオリジナリティある一点もののアイテムに設えることができるのです。MAIL』の一角に構えています。いった一流のエディターの常設のショールームがあり、それらと隣接しているからです。各ショールームを訪れるデザイナーは、すぐに生地サンプルをウレスのショールームに持ち込んで打合せすることができるのです。以前は少し離れたバスティーユ地区にありましたが、3年ほど前にこのエリアに移転してきました。傘下にして取り扱いアイテムの幅を広げました。新しいタッセルの発表を楽しみにしているのですが、今回は新作はありませんでした。その代わりにレパード柄のブレードや使い勝手の良いパイピングのコレクションが発表されました。新作が発表されました。ソファーに使われた展示です。ファイバーガードは、ペンやコーヒーやケチャップ、ワインなどの汚れを水だけ、または少量の洗剤だけで落とすことができるのです。ショールームはインテリアファニシングデザインとしてのアイデアの宝庫です。ブレードやトリムの使い方や様々なパターンのクッションがディスプレイされています。カーテンのトップボーダーのスタイルもトリムを使うとシックでありながらゴージャスな雰囲気に演出できます。”NOUAILHAC”(ノイアック)の家具は様々なカスタマイズに対応します。生地使いのパターンや、パイピングなどのフレームなどを変えることでオリジナルデザインに。フレームのカラーやサイズのスケール感の変更まで、お客様のご希望を叶えます。弊社のショールームでもご紹介させていただければと思います。