なる前に』と言うお話し。読んでみてくださいね。ココまでの金曜クリニックをご覧になりたい人は左のカテゴリー(またはこの記事のタイトル右側にある)「金曜:vibraphoneやmarimbaの為のジャズクリニック」をクリック。この記事に続いて過去の記事全てを見る事が出来ます。チェキラ!新年度に向けての様々な事が同時進行中。僕の記憶の中にあるエレクトーンというものと、現在のエレクトーンと言うものは全然別物と思っていいでしょう。昔のをアナログ音源による電子オルガンとすれば、現在のはサンプル音源による高性能マシーン。共演者の倉沢くんはアナログ時代のエレクトーンを知らない世代。僕の認識と彼の認識の違いが逆に面白い展開に繋がるようだ。僕の認識しているエレクトーンというのが一般の認識しているエレクトーンの音色で、現在のエレクトーンというのは音色で特定するものではないようだ。その辺りをリハの立ち会いで来られていたヤマハの方に伺ってみた。すると、今のエレクトーンはプログラミングによってCD(レコード)みたいな事が自分一人で出来る、というところに魅力を持たせているのだそうな。いや、まてよ、DTMで楽器をシンクロさせて弾いて録音するか弾かないかの違いと同じじゃないか。その辺りも今回の共演の大きな課題なので、これから楽器としてどのような事が出来るのかを組み立てて本番に向かう。若い学生達のフレッシュなアイデアがどのような音を奏でるのか非常に楽しみ。そこで僕らがゲストで登場してどんなテーゼ、いや将来に向けての現状へのアンチテーゼを出せるかを、どうぞお楽しみに。本番までに何度かのリハーサルでどんどん形を絞って行く予定。CATSのアルバム・プロデュースの作業が佳境に。それぞれのアルバム・パッケージの最終原稿の校正をしつつ、音楽配信の提携・契約などじつに地味な事務的な作業を進行中。サックスの三木くんとデュオで浦和のカフェトーンというお店に出演するのだけど、その演目のやり取りをしていたら、懐かしい曲が候補に出て来て譜面をチェック。バークリーに行く前の東京で演奏していた当時採譜したノートを開いて確認中。35年くらい前に演奏したっきりで久しく譜面も見ていなかった曲。三木くんから届いた譜面を眺めていて自分の記憶の中からすっかり抜け落ちている箇所があった。何でも正確に覚えていると思っていたが、時の流れは自分の都合に合わせて物事を丸く納めてしまうようだ。古いノートを引っ張り出して反省しきりの今夜です。その昔に採譜したノート書きの譜面をパソコンで清書していて、折からの話題と繋がる事に気付いたので今日はそのまま話を続けます。ジャズは短い周期で一時的な転調を起こす曲が多く、それらの転調から振り落とされないようにするのがインプロのボキャブラリーとされています。時代と共に、その一時的な転調のスリルは、どんどん周期を短くし、やがては譜面に調号を持たずに登場する曲へと至ります。無調という意味ではなく、コード進行の過程でどんどん省略が起こり、一つのモーションを一つのコードで表す事も多々に。すると、それまでに培った「調性」感覚との間の微妙なズレが生ずるようになりました。モダンジャズ以降の曲を演奏する上で、この点は新しい方法論に基づいて分析する必要が出て来ました。今夜も音源を聞きながら譜面をチェックしていた、このチック・コリアの名曲“Mirror,Mirror”の一部分なんですが、コレ、こんに風にも書けますよね。調号を用いずに譜面を書く場合の、臨時記号の付け方。みなさんはどちらですか?僕は古いのかもしれないけれど、メロディーが下がる時はフラット、上がる時はシャープ、とします。やって書いたのは後の譜面なんですが、届いた譜面は前者のものでした。悩むのか?別にメロディーだけなら僕が言う書き方で正解なんですが、ジャズの場合はメロディーとコードが連動するのです。シャープ系なのか、フラット系なのかで、イメージするコードスケールにまで影響が出て来る場合があるのです。Bに若干の違和感はあるものの、コードにb9th表記がある事でEb7にはb9th-#9thというものが含まれる事が予知出来ます。Ab7にもb9th表記があるので同様にb9th-#9thというものが含まれる事が予知出来ます。コードにb9th表記がなかったら、かなり困惑するでしょう。それぞれにドミナント・セブンスコードに#9thというメロディーが来る事だけはわかりますが、Ab7の場合はメロディーにフラットが付いている風に感じてしまう場合もあります(ミスプリントでBbがBになっているとか)。違和感は無くなります。そのままで書くよりはコードスケール解析の意識が働きます。どちらがよいのか・・・・メロディーだけの読みだと後者のフラット系に統一するのが良いですが、コードとの連携を意識すると一概にメロディー読みに揃えるのが良いとは言えなくなるのです。この場合は前者のシャープ系、つまりメイジャーセブンのコードに合わせたほうがインプロの時に読みやすいようです。その臨時記号の影響はインプロの本体にも出てきます。自分が作るラインをどのような臨時記号で意識するか。この部分のコードの中でシンプルなガイドラインを作ってみましょう。コードトーンから始めるとして、5thから上行させてみましょう。おお、運よくシャープ系のコードの時にシャープ、フラット系のコードの時は何も付きませんでした。テンションから始めてみましょうか。最初がメイジャーセブンスコードなので確実に存在する13thから下行してみましょう。こちらも運よくシャープ系、フラット系に納まりましたね。(東京・池袋)フロント三人だけで描くリリカルでエモーショナルなトリオロジー、春の宴!ニューアルバム『マジェスティック・カラーズ』のフロント三人だけでお届けする特別な一夜。照明が印象的なアブソリュート・ブルーでの春の宴。(音源未収録)NHK横浜放送局夕方の人気生番組『横浜サウンド★クルーズ』出演の時の模様です。番組ナビゲーターは柴田浩一(横濱ジャズプロムナード・プロデューサー)、司会はNHK横浜放送局の佐久川智キャスター。気を注ぐが如くの若手とのインタープレイと聴き手の心を揺さぶる円熟のコラボレーション。ある時はトランペット、ある時はピアノ、そしてある時は自分自身と。それぞれのミッションで真打ちが登場するかのように次々とヴィブラフォンの新しい世界が展開されて行く。Akamatsu)全11曲。紀伊国屋書店ウェブショップ、ヨドバシ.com、DMM.com他で好評発売中。25.39)※全国のジャズコーナーのあるCDショップでお求めになれます。ジャズライフ12月号』(2014年11月14日発売号)・インタビュー/四半世紀にわたって日本のジャズ・シーンを牽引してきたヴィブラフォン奏者、赤松敏弘が吹き込んだ最新アルバムは、市原ひかり(tp)、そしてハクエイ・キム(p)のそれぞれをフィーチャーした2セッション。さまざまなチャレンジやアイデアに満ちたアルバムについて、赤松敏弘が語る・・・(インタビュアー/石沢功治)・アルバムCDレビュー/市原ひかりとハクエイ・キムという、今最も注目の若手を迎えて制作された、ヴィブラフォン奏者赤松敏弘の14枚目にあたる新作は、意欲的で刺激的な、聴き応えのある作品としてここに結実した・・・(北原英司)他、掲載。お求めはお近くの書店、インターネットで。2014月12月』(2014年11月21日発売号)・インタビュー/我が国にもヴェテランから若手まで、多くの有能なヴァイブラフォン奏者がいるが、その中で、現在もっとも先進的であり、オリジナリティに富んでいるのが赤松敏弘だ・・・(インタビュアー/小針俊郎)・アルバムCDレビュー/これは、いいジャズ・アルバムだ。奇をてらわず、自分の考えるジャズを瑞々しく積み上げていく様にはほれぼれ。ここには今を生きる本物のジャズ・マンがいる・・・(佐藤英輔)他、掲載。お求めはお近くの書店、インターネットで。日本を代表するジャズ・ヴィブラフォン奏者の14作目。ジャズ・シーンで注目を集める市原ひかり(tp)、ハクエイ・キム(p)の二人を迎え、白熱のインタープレイを繰り広げる。StoreやAmazon.co.jpでのアルバム『AXIS』他配信中です。メンバーとのフレッシュな演奏を、DSDレコーディングによる最良の音質でお楽しみください。version)ハクエイ・キム(p)赤松敏弘(vib)2012年11月14日四国・松山でのライブ第二部のもので第一部と同じ曲の深夜の演奏です。違うイントロから始まった瞬間から純粋な即興演奏に突入しました。デュオという最小公約数にして最大の自由度を持つアンサンブルでしか出来ない衝動の記録となりました。ソフトのアップロード時間制限の為に10分未満の暫定バージョンを年末にアップしていましたが今回フルバージョンに更新。GreenDolphinハクエイ・キム(p)赤松敏弘(vib)あらゆる意味で刺激的だったこの日のライブの最終アンコール。