」に、そのすべてが繋がってると確信できるはずです。セカイ系という箱に閉じ込めるには、あまりにも大きすぎる傑作、だと僕は思います。『ハウルの動く城』などを抑え、第59回毎日映画コンクールアニメーション映画賞を受賞した作品です。ェラシーラ」の美しさも非常に有名で、音楽を担当された天門さんの、ある一つのベクトルの最高傑作だと僕は感じています。夢の中での物語が「君の名は。」に通づるものがあり、新海監督初の長編映画ということで、出来たことや出来なかったことなど含め、非常に強くその後の流れを作った作品かとも思います。内容に関しては割愛しますが、自分自身もまだ理解できていないことが多く、折に触れ、見返し再考する作品です。「雲のむこう、約束の場所」のような作品があるからこそ、今に繋がったというのは多くの方が認めることだと思います。それは、単純に分かりにくい、ということでは無く、こここそがどうしても通らなければいけなかった場所なのだ、ということなのだと思います。あの白い塔こそが、新海監督がどうしてもたどり着きたい場所の中の一つ、なのかも知れません。ヒロキとサユリを救えるのもまた、新海監督だけなのかも知れません。話が変わりますが、アニメーションではよく、俳優が声をあてるのか、声優が声をあてるのか、といった議論がありますが、新海監督の中ではこの頃から答えは出ているのでしょう。アニメで俳優と声優どちらを使うべきか云々は議論になることもありますが、僕たちはシンプルに両者の区別を付けずに声と芝居から選ばせていただいています。本番前にお会いして、声も録らせていただいて、絵に合わせて感触を見たりして、時間をかけて選びます(きっと多くの映画がそうであるように)。2016言葉の重要性、一片の詩のような言葉を主人公が語りかけるその情景が、それに新海監督が気がついてからずっと、この作品でも、君の名は。新海監督自身を縛って離していないのかも知れません。それは、これからもそうなのでしょう。それこそが、新海監督の強みでもあるのだと、僕は思います。2005-12-26Amazon楽天市場Yahooショッピングスポンサーリンク秒速5センチメートル「秒速5センチメートル」予告編HD僕は、”瀧くん”と連呼し必死に叫ぶ三葉の言葉の先に、”タカキくん”を感じてしょうがなかったです。アカリの本当の気持ちは、君の名は。三葉が代弁してくれたのかも知れないと、そう感じていました。秒速5センチメートルは、スマートフォンや携帯電話のなかった時代の、君の名は。言えるのかもしれません。「秒速5センチメートル」は、2007年に公開された全編63分の劇場作品で、「桜花抄」、「コスモナウト」、「秒速5センチメートル」の短編3話で構成されています。明里(アカリ)と貴樹(タカキ)、二人の出会いから数年間を追った作品です。僕自身が語るには、あまりにも有名で、良くも悪くも新海監督を新海監督と決定付けてしまった作品と言えるのかも知れません。今はもう、全然違うかも知れない、と僕は感じていますが。僕は、第一話の「桜花抄」が死ぬほど好きで、なぜならそれは、希望に満ち溢れているから。以前、新海誠展に行った際、明里から貴樹への手紙の元になった現物が展示されていて、内容を読んだことがあるのですが、どういったらいいか、みなさんにもいずれ絶対読んでほしいんです。新海誠展を開催して欲しいです。絶対、よろしくお願いします。の”おむすび”のシーンが最高に好きなんです。いや、ここにもすでにムスビが存在していたんですね。近藤好美さん演じるアカリの声もめちゃくちゃいいし、とにかくこの第一話が最初から最後まで全部よくて、初めて見たときすごくびっくりしたのを覚えています。その時、傑作とはこういう作品のことを言うのだと思いました。第二話「コスモナウト」のロケットのシーンも素晴らしく、花苗の気持ちと同化したそのロケットが、『君の名は。』で彗星となって戻って来たとも感じた人もいたかも知れません。第三話「秒速5センチメートル」のすれ違いのシーンは、もう『君の名は。』そのままで、まだ見ていない方は絶対に見て欲しいです。「秒速5センチメートル」ではどうなって、『君の名は。』ではどうなったのか。僕は以前、個人的に新海監督作品を絶望側では無く、希望側に受け取っている、僕の中で、明里と貴樹にもその後があって、第4話、第5話、第6話と続いている、といったことを書いたことがありました。』がそうかどうかは分かりませんが、それでも僕も「秒速5センチメートル」を見ていた沢山の方達と同じように、最後のあのシーンを祈るように見ていました。』で最後ああなったのは、不可抗力や現場の勢いやこの作品の都合上そうなってしまった訳では無く、まさに、ここまでの大きな流れから、そうなったんだと思います。賛否両論あると思いますが、そうだからそうだ、という強い意志というか人知を超えた大きな流れを僕は感じました。瀧と三葉が背負っていたものは、『君の名は。』だけではなく、それほどのものだったのかも知れません。会えなかったこと、会えたこと、もう会えないこと、これから会えるかも知れないこと、本当はそのどれもが正解で、でも今は、今、そうだからそうなったんだよ、って言ってるんだと僕は思うのです。会えなかった人も、もしかしたらこの先、会えるかも知れない。会えた人も、この先、会えなくなるかも知れません。今やってることが、もうそれで本当に最後になるかも知れないのです。僕も、瀧と三葉のように、今この瞬間を精一杯大切に生きることに全力を注ぎたいと思います。エヴァンゲリオンの「(NOT)」の話ではないですが、会えなかった世界線や、会えた世界線があって、僕たちにどちらを見せようとしてくれているのかは、まだ、この先の作品でずっと語り継がれていくものなのだと僕は思います。」でいうところのムスビという概念は、「秒速5センチメートル」などの過去作品と、「君の名は。」だけで語るにはまだ早すぎると感じるほど、大きくて大切なテーマなんだと僕は思います。『星を追う子ども』は、2011年に公開された、長編映画です。アガルタという場所を軸に、少女と少年、そしてアガルタを目指す男の物語です。当時、新宿バルト9に見にいきました。一回見ただけでは、中々頭が追っつかなくて、ジブリぽいこと、主題歌が素晴らしいこと、だけが記憶に残っていた感じがあります。新海誠監督を語る上で、スタジオジブリの宮崎駿監督の存在は外せませんし、過去、本人も一番影響を受けたのは宮崎駿監督だとおっしゃっています。いろいろな方に影響を受けていますが、いちばん大きいのは宮崎駿さんです。2012というか、新海監督に限らずエンターテイメントに触れている人間なら、それは大いにありえることで、僕自身も大好きです。宮崎駿監督が長編映画から引退され、ジブリ制作部門が解体され、作画監督の安藤雅司さんをはじめ、ジブリ経験者が多く「君の名は。」に参加しているとも聞きます。そんな中で細田守監督と同じく、新海誠監督も国民的作家になっていくのだと思いますが、それを表してか、ポスト宮崎駿監督だという見出しや記事を多く見受けました。僕は、新海監督についてのブログを書く時に、今までは宮崎駿監督のことをあまり書かなかったのですが、それは何故かというと、全然違うものに感じているからです。』でもそれが顕著になっており、宮崎駿監督が持つ漫画映画というイメージではなく、新海監督は、文学映画と言ったらいいのか、映像作家と言ったらいいのか、作家映画と言ったらいいのか、感情映画と言ったらいいのか、詩的映画と言ったらいいのか。その適切な呼び名はまた誰かが”箱”や”ポスト”に押し込めるように称してくれるのでしょうが、とにかく、宮崎駿監督が持っていないものを、新海監督はたくさん持っている訳で、もちろんその逆もそうですが、宮崎駿監督がそうであったように、自分には、そんな冠をも破壊し、これから新海監督が何か想像もつかないような新しい世界をたくさん見せてくれるのだと確信しています。これからが本当に楽しみでしょうがないんです。これからも何も変わらず、陰ながら応援し続けたいと思います。宮崎駿監督が「風の谷のナウシカ」を作られたのが、43歳。」を作られた新海監督も同じ、43歳です。そんな、お二人の共通点も、不思議なムスビの一つだと僕は感じています。「星を追う子ども」でも、アスナの父親のことや、森崎の妻であるリサのこと、アガルタ人との関係や、クラヴィスという石のことなど、物語を紐解くものが随所に散りばめられており、見るものの期待を煽ります。公開当時のポスターではないと思うんですが、アスナとシンとモリサキが、多分アガルタで座っているポスター(http://www.cwfilms.jp/hoshi-o-kodomo/event.htmのリピーターキャンペーンのポスターだと思う)を新海誠展で初めてみたんですけど、これがめっちゃよくて。「星を追う子ども」の続きを表しているように僕には思えて、アスナ、アガルタにたまに行ってるのかなって、そんなことを感じたり。あと、星を追う子どものBDにも収録されているメイキング映像もすごく好きで、各セクションの人たちの仕事風景や、主人公アスナ役の声優金元寿子さんに演出指示などをされているアフレコ演出の三ツ矢雄二さんや新海監督の姿などが映しだされています。」でも、そういうメイキング映像みたいなのが見たいなと思います。Hello」が本当に最高で、映画でこの曲がかかる瞬間のカタルシスたるや、もうね。2011-10-05Amazon楽天市場Yahooショッピングスポンサーリンクだれかのまなざし『だれかのまなざし』は、近未来を舞台に社会人2年生のあーちゃんとその家族が織り成す、7分弱のショートムービーです。感謝祭」のシアター映像として製作され先行上映後、2013年「言の葉の庭」と劇場同時上映されました。本当に素晴らしい作品なので、沢山の方に見ていただきたいです。平野文さんの声も心地良く、僕は「言の葉の庭」を劇場で見たときこの作品も見たのですが、両作品とも、ボロボロ泣きました。実は、「言の葉の庭」のBD/DVDにも収録されていません。野村不動産の公式PROUDチャンネルにて公式公開されていたのですが、2014/1/21をもってYoutubeでの公開は終了となったそうです。残念ですが、新海監督は「いつか短編映像すべてをまとめさせていただければ・・」とおっしゃっておられたので、それに期待したいと思います。それはそうなんですが、この場を借りて。「だれかのまなざし」の映像が使われています。Trailer『言の葉の庭』は、2013年に公開された、全編46分の劇場作品です。『言の葉の庭』は、15才の靴職人を目指す少年と27才の女性との物語で、ざっくり言うと、上手く人生を歩けなくなった女性に靴を作ってあげようとする少年の物語なんですが、ただ単に内容やストーリー、物語の結末を書いただけだとこの映画を現しているとは言いがたく、何一つ伝わらないと思うので書かないでおきます。どの作品にも言えることかも知れませんが「言の葉の庭」は特に見てなんぼ体感してなんぼの映画かと感じました。心情などとてもうまく絵や音に現れてて、それは、雨が降ったり、風が吹いたり、暗くなったり、光が差したりといった事を一つ一つ取っても。以前の感想でも、言の葉の庭は、始まりの物語であり、希望の物語だと書きましたが、それは今も変わっていません。』が始まりだった訳では無く、『言の葉の庭』がある意味での始まりだったと感じていますし、強く希望を感じたことも、その先の物語を感じたことも、『言の葉の庭』があったからだと思います。』を見た方にはバレてしまっていますが、言の葉の庭とのつながりもとてもユーモアに溢れており、唯一無二のものかと思います。僕自身も劇場で、身を乗り出してしまったほどで、周りにもそれに気がついた人の動きが分かるのがとても面白かったです。みな一様に、すごくうれしかったんだと思います。」をご覧になった方は、特に、お気に入りの映画になると思います。」に勝るとも劣らない近年稀に見る、本当に素敵な作品です。」をたくさんの人がご覧になったことで、この「言の葉の庭」もご覧になる方がたくさん出てくるだろうことが、とても嬉しいです。新海監督の過去作品をどれから見ようか迷われている方は、まず、この「言の葉の庭」から見る事をオススメします。『言の葉の庭』、とにかく、見てください。希望と、始まりの物語を、ぜひ、見て頂きたいと思います。感想のほうは、気が向いたら読んでみてください笑。僕はこの映画、すごく好きです。簡単ですが続きに、感想レポレビューなど、色々書いてみました。『クロスロード』は、2014年、新海誠監督が株式会社Z会とコラボレーションしたアニメーション作品です。キャラクターデザイン・作画監督は、君の名は。ご一緒された田中将賀さん。歌はやなぎなぎさんです。受験の先の先まで描こうとしているところがすごく好きです。冒頭のモノローグで二人が語っているように、受験はきっかけでその後の人生のほうがずっとずっと長いのだから。二人の想いが交差する場所が、Z会のテキスト上であったり、受験会場であったり、合格発表の場であったりするのかと。最初は、二人上下に分かれていた枠も、東京に来る辺りで同じ枠の中に入り、発表の時やっと横に並ぶ。半分だった世界が一つになって、一人では乗り越えられないことでも誰かとなら乗り越えていけるかもしれない。それでもまだ、この物語の始まりにすぎないんだろう。この映像の美しさはここにこそあると僕は思う。新海監督も、映画『君の名は。』の原型のひとつだと語られています。』の原型のひとつです。●スポンサーリンク君の名は。