絵本が毎月届く「ワクワク」をぜひお子様に。宮沢賢治の心がまっすぐ表現されているこの詩に、心打たれてしまいました。現在の日本人が忘れかけてる大切な気持ちだと思います。この詩のように、人のために生きることの大切さを少しでも子供に伝えたくて、子供はまだ1歳なのに買ってしまいました。可愛すぎない抽象的な絵が、作品の古風な表現をカバーして身近に感じさせてくれます。有名な宮沢賢治の『雨ニモマケズ』が、美しい色彩の絵本になりました。この詩は、作品として発表されたものではなく、手帳に書かれた賢治の「祈り」だと、この絵本を通して知りました。その自己犠牲や献身的な人間愛を感じる賢治の多くの作品と同じように、この『雨ニモマケズ』もまた、見返りを一切求めない賢治の心からの祈りと、それを何とか実践しようとする思いを感じることが出来ました。柚木沙弥郎さんの素晴らしい挿絵も、この詩にピッタリでした。何とも言えない美しく明るい色の水彩、勢いのある筆致、賢治の心を表しているかのような抽象的な絵と、抽象的になりすぎない絵のバランスが絶妙に感じました。賢治の祈りを、生命の輝きを、そこに見るようでした。柚木さんのインタビュー記事も読ませて頂き、この作品の挿絵を描かれたことは、まさに必然であったように感じました。現代人が忘れてしまった大切な何かを、思い出させてくれる作品です。全文を暗記している訳ではなかったので、改めて読むと、こころにささる文がたくさんありました。1ページに一文というところが、ひとつひとつの文章を噛みしめ、思いを馳せる時間を与えてくれます。宮沢賢治も、同じようにこの文章を生み出したような気がしました。この名作を絵本で愉しめるということが、最高ですよね。うたのような、呪文のような文章は、意味が理解出来なくても愉しい。意味が理解できるようになってからも、感じることは、きっと読むたびに変わる...。絵がまたいいですよね。色使いが華やかで、癒される感じがしました。絵本だから手に取りやすい。絵本だから表現できたこの『間』。手元に置きたい一冊だと思いました。宮沢賢治の有名な詩というか言葉です。どんな人でも耳にしたことがあると思います。手帳に書き込んだその勢いは字を見ているだけでも感じます。作品として完成させたもの、ではなく、そのときに沸き起こってきた感情をとにかく消える前にかきとめた、そんな印象を持っています。この言葉に添える絵によって、さまざまな捉え方ができるものになるだろうと思いました。沙弥郎さんの絵により、この詩に色がついた、と第一印象で感じました。それでも字の大きさや鋭さはそのままあるので、ポップな感じではない。色がつくことで嬉しさにかわるのではなく、寂しさやつらさも残している。知っている言葉が生きてくるんだなと思いました。有名な宮沢賢治さんの、有名な『雨ニモマケズ』。私にはこの絵本が一番心に響きました。それはやはり、宮沢賢治さんの、八歳下の弟さんのお孫さんの書かれたあとがきが、一番大きな理由だと思います。病身の身で執筆された、『雨ニモマケズ』。作品というよりは、「祈り」であったこと。「行ッテ」という箇所が、なによりも大事であることと、その理由。謙虚に生きる清い心を持とうとすることの大切さ、そして清い心を実践する大切さをを思い知らされます。五才の娘にはまだ早かったかな。私には、「祈り」としての『雨ニモマケズ』がしっかりと心に刻まれた一冊です。男の子5歳5歳の息子と読みました。時々、「雨ニモマケズ、風ニモマケズ」と口ずさむこともあります。この本は彼にとっては、面白い絵だったようです。東の病気の子どもの絵や、西に疲れた母の絵が。私もこの詩を小学生の時に暗唱させられたことがあります。暗くて、私には到底実践できないだろうな、というのがその感想でした。巻末の宮沢和樹さんの説明を面白く読みました。これは、作品ではなく「祈り」だとする解釈が、何だかストンときたのでした。私にとって、少し新しい「雨ニモマケズ」だったのでした。女の子12歳、女の子9歳、男の子7歳7歳の息子と一緒に読みました。息子はまだ知らないだろうと思っていましたが、「アメニモマケズ」と読み始めたら、「カゼニモマケズ」と続けていました。思わず口から出たという感じでした。どこかで聞いていて覚えていたのだと思います。私はこの宮沢賢治の詩が大好きで、幾度となく読みましたが、こんな風に素敵な絵が加わった絵本というのは、今までありそうでなかったものだと思います。この絵本がさりげなく本棚にあったら、素敵かも。思って購入を決めました。男の子7歳、男の子4歳この詩はところどころ覚えているところはありましたが、こうして初めから終わりまで読んでみると、あーたしかに、私もこういう人になりたいと思いました。丈夫な体を持って、欲にまみれず、感情に振り回されず、困った人がいたら助けてあげて、いつも穏やかに生活する。