K:おとうさんおもしろいですね。J:修了制作、見にきて。その時、作品タイトルをAからZにして描こうと思ってて。アルファベット1字やってん。それがよくないってお父さんに言われて。タイトルっていうのはそのものの方向性がわかるやん。タイトルでそれを示せるのにタイトルで示さないのあかんやんって。無意味っていってるもんやぞって。いう意味やったらいいけど、そうじゃなかったらやめとけって言われて。その話の2回かな、父と美術の話をしたのは。K:どきっとする話ですね。J:芸術難しいねんっていったら、芸術が難しいんじゃないって言われて。難しいことは山ほどあって、難しくしてる原因があるんやって、言っててそのときは。いうのは結構効いてくるよね。K:あ、ぐさっとくるってことですね。J:芸術っていう枠組みに放りこんだ瞬間に、色々視野が狭くなってきてるなって。いろんな問題がさ、絡んできてるからさ、普通にしててもわかるのにお高くとまってるからやんって。それはすごいハッとした。第2期はそれを得るためにはじめた。父の言っていたことを踏まえて、もっと造形的に今までやってきたことももちろん考えて。今は、そこからもう一段階新しい何かを立ち上げることが必要やなっていう第3期を迎えている。K:迎えて、次、何するか決めてるんですか?J:いや決めてない(笑)いま頭ん中整理してる。エッセンシャルにしていきたい。難しいと思うけど(笑)そうや、生活面のはなしか。話変わるけど(笑)大学で教えるってことで、生活面とか意識的なこと変わったかも。自分のことは置いといてさ、教えるってことが結構良かったりしたかな。なんか生徒とか相談に乗ってそれに対してどう思うかとか。K:聞きながら、自分にも言ってるみたいな。J:そうそう、今まで話してなかったんやなって。今まで言わずにわかんないってなってて。高校の時、わかんないってのが口癖やった。(笑)J:高校の友達にあったら、わかんないって(口癖)言われていじられる(笑)K:そんなに(笑)J:そういう意味では自分を通して理解すること以外のことが増えた。いう考えの人もいるんやって。いう機会増えてきたかな。J:自分一人では、わかんないってことを解消するのがどうしてもできなかった。絵描いて、集中してるのが強くなってしまって、自分がどうやって見られてるんやろっていうのは、先生やって見えてきた。みんな誰もが自分に対して必死なんやなって。J:俺だけじゃないし、みんな平等に自分のことが大事やなってわかるやん、先生やってたら。生活する面でも制作する面でも。先生になってすごく自分が成長した気がする。たいした感じじゃないねんけど。K:先生楽しんでるんですね。新たな発見もある、母校やから今まで教えてもらった先生がいるのも大きい。昔の作品を見られてるし、最近の作品を見られてるし、色々話せるし。芸術センターとかでの仕事も、いろんな人と話して為になってた?J:そうだね。K:書店(仕事先)の方はどうですか。J:芸術センターと違って、より普通というか。(笑)J:私海老好きですよ。言われて、いや、好物とかそういうことじゃなくてって(笑)とか(話して)。芸術と言うこと自体を完全に見る立場からから入っている人たちで、今まで出会ってこなかった人たちとまた出会っているという感覚がある。さっき言っていたことでさ。サービスしすぎると見る人は、冷めるみたいな。それぐらい分かりますよ。思ったし、芸術は日本で伝わっている部分と日本独自で備わってる部分はあるからさ、勘違いはあるけど。それぞれにあるんやなってすごく感じた。職場には僕と同じようにダブルワークのひともいるし、なんかいろんな人がいて、話すのが面白い。今アジアで最もエネルギーを持って動き続ける大学であるという自負があります。通学部13学科21コース、通信教育部4学科14コース、大学院、こども芸術大学。世界に類を見ない3歳から93歳までが学ぶこの大学は、それぞれが溢れる才能を抱えた“プロダクション”のようなものです。各“プロダクション”では日々何が起こっているのか。授業や取組みの様子、学生たちの作品集や人物紹介。とどまることなく動き続ける京都造形芸術大学の“プロダクション”の数々。そこに充満するエネルギーを日々このサイトで感じてください。