コミュニケーションとるのが苦手だからね。空間のテンションのようなイメージがあって、それに合わせて音や照明や映像を作っていく。作業としては音楽が最初。空間の抽象的なイメージをドローイングにしていって、それが楽譜みたいなもの。描かないときもあるが、けっこう描く。知らないけど、僕はどの作品を作っても25分。マーケット的には1時間とか1時間半のものが必要っていうのがあるんだけど、僕は、じゃあ25分2本でいいじゃんと思う。縮めるのは、場合によっては受ける。僕ははたちでダンスを始めた。一年間バレエやコンテやヒップホップのクラスを受けて、人に習うのは嫌いということがわかった。重心の使い方に興味を持った。写真をやってたのは、視覚芸術に興味を持っていたから。ダンスも、見る芸術ということで興味を持った。-----------------------以下感想。・ダンサーが食えるかどうかっていうのは私も常に心を痛めていること。ダンスが食えるか食えないかのモデルケースをいくつか示してやらないと若い子に気の毒だと思う。それで私もいろんな人に聞いて回ったりしているんだけど、なかなかズバッとは聞けないよね。乗越さんも、梅田さんが年間いくら稼いでいるかは結局聞けてない。ヨーロッパで活動している若手日本人ダンサーとしては伊藤郁女に次いで売れている彼が、いくらくらいの年収なのかはちょっと気になるところ。早い話、これだけ働いていい仕事して、製作費抜きで600万くらいだったらちょっと安すぎると思うが、さすがにそんなことはないでしょう多分。・梅田さんは写真がさみしいから踊りに行ったというが、山崎広太さんも、上京して友だちがいないから、何かやろうと思って舞踏を始めたって昔言ってた。そんなことを思い出しました。全国ツアーやってるんだからもう少しあるんじゃないかなあ。キノコとカオスは2,000人くらいですかね。若いカンパニーは、ニブロールやBATIKでもそんなに行かないと思うけど、それは人気がないからじゃなくて、やってることが違うからだと思う。若い連中はもっと小規模な公演形態を指向しているから、公演で食うのが原理的に難しい状況になっている。なんか考えないとなあ。行人とは1994年より舞踊批評を執筆。週刊オン★ステージ新聞に寄稿しています。公演情報データベースと、公演情報ブログを公開しています。2.0Seesaaブログ×この広告は180日以上新しい記事の投稿がないブログに表示されております。