Hodges、1906年7月25日~1970年5月11日)はアメリカ合衆国のアルトサックス奏者。デューク・エリントン・ビッグバンドでのソロ演奏で知られる。Hardwickが主席だった。ホッジスはソプラノ・サックスの花形でもあったが、1946年以降はソプラノを吹かなくなった。彼はベニー・カーターとともにビッグバンド時代の絶対的なアルト・サックス奏者と目されている。Roberts、チック・ウェブなどの下で活動を始めた。1928年にエリントンがバンドを拡大しようとしたときに、クラリネットのバーニー・ビガードがホッジスを推薦した。彼の演奏はエリントン楽団の個性になった。1951年~1955年はエリントンから離れ自身のバンドを率いたが、1956年のニューポート・ジャズ・フェスティバルでエリントン楽団が華々しく復活する少し前に戻った。生涯[編集]手前右に立っているのがホッジス。その右隣に座るローレンス・ブラウン。その右がジャンゴ・ラインハルト(1946年NYC)幼少期[編集]マサチューセッツ州ケンブリッジ生まれ。ヴァージニア州出身のJohnとKatie夫妻のもとに生まれた。Johnsonと育った。[3]最初の楽器はドラムスとピアノだった。母親は熟練したピアニストだったが、彼はほぼ独学だった。[3]ピアノの腕前が上がると一晩8ドルのギャラで個人宅のダンス・パーティーで演奏した。[3]10代でソプラノ・サックスを始めた。このころ「うさぎ("Rabbit")」というあだ名をもらった。100ヤード(91m)の駆けっこ競争で保安官たちに勝ったからだという。彼はレタス・トマト・サンドイッチをうさぎのようにかじっていたので、自分のことをうさぎと呼んでいた。Revue』が行われ、シドニー・ベシェがクラリネットを吹くのを目撃した。Arms』を演奏した。[3]ベシェは彼の演奏技術に感銘を受け、演奏を続けるように激励した。ホッジスはボストン周辺で鳴らすようになり、1924年(18歳)ニューヨークに引っ越した。[3]デューク・エリントン[編集]演奏中:ホッジスとエリントン、ドイツ・フランクフルトにて、(1965年2月6日)1928年にエリントン楽団に入った。彼は、1938年のベニー・グッドマンの伝説的なカーネギー・ホール・コンサートで演奏したエリントン楽団メンバーの一人だった。グッドマンは「これまで聴いた中で彼は最も偉大なアルト・サックス奏者だね」といった。[5]チャーリー・パーカーは彼を「アルトのリリー・ポンス(オペラ歌手/女優1898-1976)だね」と評した。Podge』『Finesse』などだった。Murder)』、それに、「逆らい難くみだらなトレモロ」をフィーチャーし、「誘惑的で」お尻を揺らす『Flirtibird』もある。Flower』なども同様。彼はブルースでもバラードでも純粋なトーンを出し、切り詰められた旋律を演奏したので、ベン・ウェブスターやジョン・コルトレーン、ローレンス・ウェルクまで、あらゆる時代のあらゆるスタイルのプレーヤーから尊敬された。長いビブラートや、連続音に滑り込む彼の個人技はしばしば模倣された。エリントンの曲名にあるように、彼は「ジープ(Jeep)」というあだ名も頂戴していた。「うさぎ」の方に関してジョニー・グリフィンは、「彼はうさぎみたいだった。あんなに美しい音楽を演奏してるのに、顔には何の表情もなかったんだから」と発言。2』というビデオでホッジスの演奏を目と耳で体験できる。死[編集]最期の演奏はトロントのインペリアル・ルームで行われ、それから1週間もしない1970年5月11日に心臓発作で死んだ。歯科医院でのことだった。最後の録音はアルバム『ニューオリンズ組曲』。彼が亡くなったとき、アルバムは半分が完成したところだった。エリントンの称賛(1973)「世界で最も生き生きしたショウマンとか、最も偉大なステージ・パーソナリティーとかでは決してなかった。音色がほんとに美しくてね、時に涙があふれてくるくらいだったよ。それがジョニー・ホッジスだった。2010年9月2日閲覧。2009年2月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年2月23日閲覧。(日時は個人設定で未設定ならばUTC)。表示-継承ライセンスの下で利用可能です。追加の条件が適用される場合があります。詳細は利用規約を参照してください。Cookieに関する声明モバイルビュ。