Forever)は、1956年に出版されたイアン・フレミングの長編小説(『ジェームズ・ボンド』シリーズ第4作)。1971年公開の、ガイ・ハミルトン監督のスパイアクション映画。『007』シリーズ映画化第7作。文学イアン・フレミングの小説『007』シリーズ長編第4作。1956年、ジョナサン・ケープより出版された。ストーリー[編集]イギリス秘密情報部員007ことジェームズ・ボンドは、上司Mよりダイヤモンド密輸ルートの解明を命ぜられる。ボンドは運び屋のピーター・フランクスにすり替わって、監視役の女ティファニー・ケイスの手引きでニューヨークへダイヤを運び、そこで中央情報局(CIA)を退職してピンカートン探偵社に勤める旧友のフェリックス・ライターと再会する。密輸ルートを仕切っていたのは、アメリカのギャング団スパングルド組で、ボンドはライターの協力を得ながらラスベガスまで調査を進め、組織の謎の首魁ABCの正体を突き止める。ボンドは寝返ったティファニーとクイーン・エリザベス号でアメリカから脱出し、船上で組織の殺し屋ウィントとキッドを返り討ちにすると、フランス領ギニアでABCを葬り密輸ルートを壊滅させる。概要[編集]ショーン・コネリーのボンド復帰作であり、ボンド卒業作[4]。コネリー復帰のために破格の出演料が払われたが、彼はその全額をスコットランド国際教育基金に寄付した。一つの条件として、興行収入の10パーセント、ユナイテッド・アーティスツがコネリーの望む作品2本の製作費を提供することが提示され、それにより製作されたのが『怒りの刑事』だった。ゲイの殺し屋が登場、ブロフェルドも女装する、ボンドが何もしていないにもかかわらず追手が自滅するなど、全体的にコント的描写が多い。コネリー演じるボンドもそれまでより人を食ったような言動が多くなった。他にもマンネリズムや説明不足な描写を指摘される[5]など、評価はそれまでの作品よりも低いものとなった。一方でこのコメディ路線は人気を復活させた3代目ボンドのロジャー・ムーアに引き継がれることになる。アクションシーンも狭いエレベーター内で大男同士が殴りあう、駐車場でのカーチェイスなど新しい試みも見られる。本作の敵は当初、ダイヤモンド狂のゴールドフィンガーの弟であり、扮するのは兄同様、ゲルト・フレーベの予定であったが、ブロッコリが夢のお告げがあったとして、ブロフェルドに変更する。前二作と違い、本作の原作にはブロフェルド及び、スペクターは登場しないため、スペクター関連の権利を持つケヴィン・マクローリーが猛抗議、本作を最後にスペクターはシリーズから姿を消し、2015年まで登場しなくなる。ボブ・シモンズストーリー[編集]日本、カイロなどブロフェルドの足跡を追うボンドが、遂に宿敵ブロフェルドを見付け、影武者共々殺害する。Mはボンドに休養を兼ねた地味な任務として南アフリカから発掘される大量のダイヤモンドが何者かに盗難・密輸され、闇市場にも出ずに消失している事件の捜査を命じる。ボンドはアムステルダムへ向かい、ダイヤの運び屋ピーター・フランクスとして、ティファニー・ケイスと言う女性に接触する。本物のフランクスが脱走してティファニーに接触しようとしたため、ボンドはフランクスを殺害。とっさに自分の身分証を死んだフランクスの懐に入れてボンドが殺されたことにする。その遺体にダイヤを隠し、ロスへ密輸する。ボンドは事件を調査していくうちに、謎の陰謀と凶悪な黒幕に挑むこととなる。興行成績[編集]1971年の映画の世界興行成績で、第1位を記録した[6][7]。これは、『ゴールドフィンガー』以来4作、7年ぶりのことだった。米国では前作より1100万枚多くチケットが売れた。日本では、1972年の外国映画の興行成績で『ゴッドファーザー』に次ぐ第2位[8]。キャラクター、キャストなど[編集]ジョージ・レーゼンビー主演の前作『女王陛下の007』が(007シリーズとしては)不振だったため、テレビ版でバットマンを演じたアダム・ウエストや、『サイコ』に出演したジョン・ギャビンがボンド役にオファーされた。ギャビンは契約まで交わしていたが、コネリーの復帰が決まり、結果的に出演料をもらって降板することになった。ロバート・ワグナーもプロデューサーのアルバート・R・ブロッコリから非公式にオファーされていたが、ボンドはイギリス人であるべきで、自分はアメリカ人過ぎるという理由で断り、ロジャー・ムーアを推薦した。後にワグナーは、この作品でティファニー・ケイスを演じたジル・セント・ジョンと結婚した。プレンティ・オトゥールを演じたラナ・ウッドは、ワグナーの前妻ナタリー・ウッドの妹[9]。冒頭、ボンドはダイヤの専門家ドナルド卿に出されたソレラのシェリーを口にして、1851年の物だと言う。Mがシェリーに年代はないと返すと、シェリーのベースとなったワインの年代のことだとやりこめる。この場面は原作のファンからもボンドの言いそうなセリフだと絶賛された。ラストではボンドがワインの知識からソムリエになりすました敵を見破る。ダイヤモンドの知識を問われたボンドは「最高の硬度、ガラスを裂き、犬に替わる女性の友人」と答える。するとMが「ダイヤの知識がないとは意外だな」と皮肉る。ラストでウィントとキッドがボンドたちの船室に運んで来たワインは、ムートン・ロートシルトの1955年もの。プレタイトル・シークエンスでのボンドの若干感情的なブロフェルド追跡劇は前作のラストを想起させるが、タイトル後のMやサー・ドナルドとのやり取りでボンドは長期休暇を取っていたことが明かされ、休暇の感想(=「007は二度死ぬ」以降のコネリー自身の仕事について)を聞かれたボンド=コネリーは「それなりに楽しんだ」と答え、Mは「お前の留守中(=「女王陛下の007」)も遊んでいたわけではない」と皮肉る楽屋落ちがあり、前作の存在をあったとも、なかったとも解釈できる表現をしている。最初のシーンの舞台は「007は二度死ぬ」の舞台である日本である。ブロフェルドを演じたチャールズ・グレイは、『007は二度死ぬ』ではボンドの協力者ヘンダーソンを演じている。007シリーズ中、二つの映画で異なる脇役を演じた俳優は他にもいるが、善玉と悪玉を演じ分けたのはこのグレイと『リビング・デイライツ』のジョー・ドン・ベイカーのみ。原作は第4作にあたりブロフェルドはまだ登場せず、ボンドの敵はアメリカのギャング団スパングルド一味と、謎の黒幕ABCだった。ラスベガスのホテルのペントハウスにこもり姿を見せない実業家、ウィラード・ホワイトのモデルは、同地にあったデザート・イン(現在は廃業)の最上階に閉じこもっていたハワード・ヒューズである。ホワイトを演じたジミー・ディーンの本職はカントリー歌手で、デザート・インでレギュラーのショーを行っていた。自分がホワイトを演じるのをヒューズが怒らないか、不安だったという。サミー・デイヴィスJr.が歌うシーンも撮影されたが、本編ではカットされた。代わりに、ボンドが彼の写真が載っている雑誌を手にする場面が映されている。ホワイトの研究所に登場する、Gセクションのクラウス・ハーゲルシャイナーを演じているのは、テレビシリーズ『謎の円盤UFO』でストレイカー司令官役だったエド・ビショップ。『007は二度死ぬ』冒頭の宇宙飛行士役に続く出演である。マネーペニーが、税関職員に化けてボンドに協力。本作では、Mと一緒の場面はない。CIAのフェリックス・ライターは、原作では第2作『死ぬのは奴らだ』で、ミスター・ビッグによってサメの餌食にされ、右手と左脚を食いちぎられる。第4作にあたる本作では、義手・義足をつけて登場し、その後CIAを退職してピンカートン探偵社に就職したことが語られる。映画では製作順序の違いから、それらの設定は採用されていない。本作で4代目ライターを演じたのは、アメリカの俳優ノーマン・バートン。テレビドラマの出演が多く、『ワンダーウーマン』のジョー・アトキンソン部長役などで知られている。サクスビーを演じたブルース・キャボットは本作が遺作となった。秘密兵器など[編集]ムスタング・マッハ1月面車ボンドカーとしてムスタング・マッハ1が使用されたが、ティファニー・ケイスの車であり、一般車両のため、一切特殊装備は備えていない。路地に片輪走行で進入するシーンと脱出するシーンの撮影で、車の傾いている向きが逆になってしまい、途中で回転するショットを挟むという苦肉の策が取られた。ムスタング・マッハ1のカーチェイスは、フリーモントストリート界隈で行われた。当時はラスベガスの中心地で、有名なフリーモントエクスペリエンスが登場するのは、ずっと後のことである。ボンドは、潜入したホワイトの研究所にあったものを奪って砂漠を逃走した。本作の公開された1971年、アポロ15号の月面での活動で、実際に月面車が使用された。US90(ATC90)が使用された。ボンドも一台を奪って乗り回している。Qの研究室にアストンマーティン・DBSが置かれていたが、特殊装備は披露されず本筋にも登場しない。その側で部下が上から吊るされた多数のミサイルを操作していたが、これも用途や車との関係は不明。密輸業者ピーター・フランクスに化けたボンドがグラスに残した指紋をインスタント写真に撮り、それをこの機械に挿入すると、スクリーンにサンプルと対比して映し出される仕組み。ボンドはQの作った偽の指紋を指に貼り付け、この身元チェックをすり抜けた。Qの装備品を粗末に扱うボンドもこれには「脱帽だよ、大成功だ」と賛辞を送っている。ボンドはホワイトのペントハウスに侵入するのに、ワイヤーを発射する銃を使用。声を別人のものに変換してブロフェルドを欺く。元々は、Qが前年のクリスマスに子供に作ってやったもの。エレクトロマグネティック・RPM・コントローラー。Qはそれを使ってスロットマシンでジャックポットを連発した。銃を取り上げようとボンドの懐に入れた敵の手にスチール製のバネ仕掛けの罠が噛み付く。ハンドパンチャーと呼ばれる。主題歌[編集]シャーリー・バッシーが2度目の起用となり、同タイトル曲を歌っている。イギリスの「ミュージック・ウィーク」誌では、最高位27位、アメリカの「ビルボード」誌では、最高位57位を獲得している。同サウンドトラック・アルバムは、「ビルボード」誌アルバム・チャートで、最高位74位を獲得している。カニエ・ウェストは、シャーリー・バッシーの歌うこの主題歌をサンプリングした“ダイアモンズ”を2005年にヒットさせている。ゴールドフィンガーに続くシャーリー・バッシーの起用について、ガイ・ハミルトンは「僕は個人的に彼女の大ファンなので」とインタビューで答えている。その他[編集]スキニー橋フリーモントストリートボンドはP&Oのホバークラフトでドーバー海峡を渡る。このときキッドが持っているニコンのカメラは、ニコンF。ティファニーの名の由来は、母親がニューヨークのティファニーの前で産気づいたからだが、これを聞いたボンドはヴァンクリーフ&アーペル(パリの宝石店)でなくてよかったという冗談を言う。ボンドは自分が殺害したピーター・フランクスの懐にプレイボーイクラブ(雑誌PLAYBOYの出版元が経営するクラブ)の会員証を入れた。ルフトハンザとのタイアップで、ボンドは同社の旅客機でロサンゼルスに移動する。ホワイトのホテル「ホワイトハウス」の外観は、ラスベガス・ヒルトン。ペントハウス直通エレベーターの外観は、ランドマーク・ホテル(現在は廃業)で撮影された。ティファニーがぬいぐるみを受け取るシーンは、サーカス・サーカスでの撮影。ホワイトの研究所の外観は、ベガス近郊のジョン・マンビル社の石膏工場で撮影された。余談だが、同社は世界最大規模でアスベスト使用製品を生産していたために、訴訟を受け1982年に倒産した。その他にも、ラスベガス内のホテルやカジノ、マッカラン国際空港などでロケが行われた。原作でボンドとティファニーが乗った客船は、クイーン・エリザベス号である。この船は1972年に香港で炎上し、その残骸が映画版『黄金銃を持つ男』に意外な形で登場する。原作でフェリックス・ライターは、スチュードベイカーにキャディラックのエンジンを載せた「スチュディラック」と称する車に乗っている。鈴木みえ※キングレコードから発売の特別版DVDにはTBS版の2バージョンの吹替を収録。東北新社/TBS※映画番組でなく、特別枠で初放映された初めての007作品。その後本編はさらにカットされ『月曜ロードショー』等で再放送された。IMDbはイギリス、キネマ旬報DBはアメリカとしている。2009年6月26日閲覧。1983年にコネリー自身が版権を取得していた『サンダーボール作戦』のリメイク版、『ネバーセイ・ネバーアゲイン』でボンドを再び演じている。ロシアより愛をこめて』を元にしたテレビゲームでは声の出演をしている。2009年6月26日閲覧。2009年6月26日閲覧。2009年8月17日閲覧。(日時は個人設定で未設定ならばUTC)。表示-継承ライセンスの下で利用可能です。追加の条件が適用される場合があります。詳細は利用規約を参照してください。Cookieに関する声明モバイルビュ。