7120(代表)(月~木14:00~17:00)申し込み:https://iictokyobooking.net/rsv/712/フェスティバルについて「アニメ-ティッド・スピリッツ」現代ヨーロッパアニメーションフェスティバルは、ヨーロッパの最新短編アニメーションを毎年紹介するフェスティバルである。第一回フェスティバルは2015に開催された。それ以来、フェスティバルディレクターはヴァダース・ズィタ・マラ氏が、学芸員を務めているのはオロス・アンナ・イダ氏で、両氏はヨーロッパのアニメーションコミュニティーでよく知られている(両氏についてこちらをクリック)。本フェスティバルは、最新ヨーロッパアニメーションのトップクラスのコレクションを見るよい機会であり、プログラムには、毎年プロの監督と学生の映画も選定され、業界関係者のパネルディスカッションとネットワーキングイベントが催される。2015年にニューヨークで初めて開催されてから21か国の86本のアニメーションが上映され、1500人以上の観客が足を運んだが、今年、「アニメ-ティッド・スピリッツ」が初めてニューヨークを離れ、東京の観客にも最新ヨーロッパアニメーションの優秀作品が紹介される。USA)、アニメーション・ブロック・パーティ、アニメーション・ナイツ・ニューヨーク、ハンガリーアニメーション映画製作者協会(MANIFESZT)など50以上のパートナーと協力してきた。メディアパートナーは「カートゥーン・ブリュー・マガジン」であり、フェスティバルは「アニメーション・マガジン」や「アニメーションワードネットワーク」でも紹介された。『アイランド』は、引き込まれるような世界観をもつ短編作品で、ひとりの探検家の男が離島の極致へ到達しようともがくたびに、肉体的かつ感情的な旅路を乗り越えていく様子が描かれている。彼の身の周りで巻き起こる出来事が紐解かれるにつれ、主人公は、人生における喜びと苦悩、愛と喪失そして自然の驚異と向き合うことになる。ロリー・バーン(1982年、ダブリン生まれ)は「ダン・レアリー芸術デザイン技術工科大学」で学び、2010年より、アニメーションスタジオ「アンド・マップス・アンド・プランズ」とコラボを組んで数々の短編アニメーション制作に貢献している。今回の作品『アイランド』はバーンの同スタジオ監督デビュー作となる。『イエロー』(黄色)は、うら若きオペラ歌手“ヴァイオラ”(紫色)の物語を隠喩的に描いた短編アニメーションである。明るく日が照るところや、やわらかな光といった“黄色いもの”すべてに怯えてしまい、主人公はもの憂げな“紫色の陰”に身を潜めてしまう。イヴァナ・シェベストヴァ「アニメーション監督」という学位でスロバキアのブラチスラヴァ舞台芸術アカデミーを卒業。2013年製作)も国内外で数々の賞に輝いた。シェベストヴァは絵本作家としても活動しており、現在は国営スロバキアテレビのアニメシリーズ特番『ろう者のミミとおてんばリサ―クリスマス・イルミネーションのふしぎ―』の制作に携わっている。洪水が起きると、数匹の魚が枯れた木の上に引っ掛かってくる。干からびそうになり、生命の危機を感じるのか金切り声を上げる魚たち。そんな雑音に呼び起された近隣の洞窟に棲む“住民たち”が、招かれざる客を快く迎えるはずもなかった。ヨナタン・シュヴェンク1987年、ドイツ、ゲッティンゲン生まれ。フリーの映像クリエーター/アニメーター。彼はオッフェンバッハ・アート・アンド・デザイン大学ヴィジュアルコミュニケーション学科の学生で、2014年より、特別聴講生としてカッセル芸術大学アニメーションクラスにも通っている。精神科病院の隣で分電盤の修理をしていた電気技師は、思わぬ事故から意識を失ってしまう。気がつくと、病棟のベッドに横たわっていた。ウラジミール・レシチョフ1970年、ラトヴィア、ダウガフピルス生まれ。1989年に首都リガにあるヤニス・ローゼンタール美術学校を修了。アニメーションはスウェーデンのコンストファック美術工芸大学で学んだ。2007年、リガに自身のアニメーションスタジオ「ルノホート」を創立。彼のアニメーション原画は、ラトヴィア、ポルトガル、イタリア、日本でも展示され、そのほかにもワークショップおよび特別講座の開講やレトロスペクティヴの上映を、ポルトガル、ポーランド、フランス、カナダ、チェコ、ドイツ、イタリア、ギリシャ、ロシア、アメリカで行なってきた。これまでの短編アニメーション作品の数々は、フランス、スウェーデン、日本、アメリカ、イギリス、ブラジル、カナダ、ドイツ、チェコ、ポーランド、クロアチアなど多数の国で受賞に輝いた。『メルロー』は、青で覆われたおとぎ話のような森で、“おこりん坊ばあちゃん”がワインボトルを失くしてしまう。これをきっかけに巻き起こる登場人物たちのドタバタ劇、そしてギャグ満載のやりとりが段々とクライマックスに向かい、やがて思いもよらない展開を迎えるハメになる。マルタ・ジェンナーリ1992年生まれ。本作『メルロー』は卒業制作として作られた。現在、フランスのアニメーション・スクール「ラ・プードリエール」で研鑽を積む。ジュリア・マルティネッリ1990年生まれ。トリノやトロントを拠点に活動するイタリア出身のアニメーター兼、絵コンテライター。本作『メルロー』は卒業制作として作製された。(ハンガリー、フランス)2Dデジタル・アニメーション、2016年製作、14分『LOVE』は彼方にある太陽系で起こる衝突に続く変化をとおして、“愛の形”が変わる様を3つの章に分けて描いた作品である。ある惑星を舞台に、重力変化や光速度の増減によって架空世界が変化していく様子を、俳句を彷彿とする抽象シチュエーションで映し出している。この拍動する惑星は、さまざまな形で住民たちを単一個体から合体を促し、一体化させていく。レーカ・ブチ1988年生まれ。ハンガリー出身のフリーアニメーション作家。第42番』は第87回アカデミー賞の候補候補作リストに載る。これまでの作品は、ベルリン国際映画祭、サウス・バイ・サウスウエスト、サンダンス映画祭、アヌシー国際アニメーション映画祭の公式コンペティション部門入賞作のひとつとして上映され、50を超える国際映画祭での受賞を飾った。2013年~2014年には、国境なきアニメーション団体(ASF)、全ヨーロッパ・アニメーション製作プロダクション・ワークショップ講座に参加。デンマークのヴィボー市オープン・ワークショップとウィーンの画廊Q21でのレジデンスプログラムにも招聘された。プロダクション「パッション・ピクチャーズ」に籍を置いている。母と息子は絶えず場所を変え、役割を交代していく。あるときは母が大人のままで、あるときは息子が大人になって、突然子ども返りした母の面倒を見る。この奇妙な役割交代はなんとか上手くいっていた。少年が過保護な母の“スカート”の下から逃れ、自立した生活をはじめようと決心するまでは。パウリナ・ジウコフスカ1988年、ヴロツワフ生まれ。2008年にヴロツワフ美術アカデミーグラフィックデジタル専攻に入学。現在、ウッチ映画大学でアニメーションを学んでいる。それは燃えるような盛夏のエネルギーが静かに落ち着きだし、日は短くなって、いよいよどんな休暇も終わりを迎えてしまう、というゾっとするような現実に引き戻される季節でもある。ダニエラ・ライトナー監督のアニメーション作品『レート・シーズン』は、こういったありふれたメランコリックな感情を共白髪の夫婦に重ねあわせて描いている。(マヤ・マッケクニー)ダニエラ・ライトナー1988年、ウィーナー・ノイシュタット生まれ。ウィーン応用美術大学で学び、2014年よりアニメーションスタジオ「サロン・アルパン」とコラボレーションを組んで数々のアニメーション作品や多様な造形作品を制作し、スタジオの企画に貢献している。同時に、有志で集まったアーティスト仲間とチームを組んで作られたのが今回の作品『レート・シーズン』である。スタジオでの実務経験と自主制作の両方の経験が現在の彼女の活動を形作り、デジタルもアナログも駆使し、慣習にとらわれない材料選びと独創的なビジュアルづくりにこだわりをもつ受賞デザイナーとして今日も活躍している。暗黒の森なか、ぽっかりと開いた空き地に「フサフサくん」は仲間たちと輪になって巣穴をつくって住んでいる。彼らの空腹を満たしてくれるのは、大地に触れると赤く白熱してフルーツに変わる種だけだった。その種はめったに空から降ってこない。みんな闇の森に恐怖を抱いており、その恐怖心から空き地を抜け出して、食糧を求めてどこか他の土地へ向かおうとすることができなかった。仕方なく種が降ってくるのを待つばかりの暮らし。「フサフサくん」はもう待つだけなんて御免だ。そんな彼の冒険心が森を目覚めさせる。「フサフサくん」は森の奥に何が隠されているのか知りたくてたまらなくなった。カテジナ・カルハーンコヴァープラハ芸術アカデミー映像学部(FAMU)卒。子供のための作品づくりを中心としており、足繁く学校を訪れてはこどもたちへのインタヴューを行っている。2014年のアヌシー国際アニメーション映画祭コンペティション部門に入選し、ニューヨーク近代美術館(MoMA)でも紹介され、数ある国際映画祭でも入選しては審査員賞や観客賞も総なめにした。『新種発見』につづく彼女の次期作『トニーくんとカゼ菌さん』は2015年に獲得したゴールドパンダ賞を含む数々の賞に輝いた。活動を国際的に展開、その領域はドキュメンタリーやフィクションを含む映像分野全域に及ぶ。–’76)等、TV史に残る仕事に携わる。OKINAWA』(’04)等の短編ドキュメンタリー・アニメーションは、歴史や現代社会を偏りのない視点で見つめ、鋭敏な感覚と芸術性は国際的に高く評価されている。JAPAN』のニューヨーク国際映画祭グランプリをはじめ、すべての作品共、各国の国際映画祭にて多数受賞し、常に招待上映され続けている。2年に一度の開催を続け、総指揮を歴任、アニメーション界の振興に尽力している。2020年8月の第18回大会に向けて準備を進めている。アニメーションライブラリー主宰。(株)スタジオロータス代表取締役。クレイを中心にさまざまな手法を用いて、アニメーションやキャラクターデザインなど幅広い分野で活動。FESTIVAL最優秀アニメーション賞・観客賞受賞)、「ガーデンベア(『全国都市緑化よこはまフェア2017』公式キャラクター)」など。日本アニメーション協会理事。Animation.仏語翻訳・通訳、アニメーション映画研究・評論1975年、仏・パリ近郊出身。95年より翻訳やアニメーション雑誌の編集に携わり、以後仏語と日本語で執筆。99年よりプログラムや通訳でアヌシー、ザグレブ、ブリュッセル、マドリッド、メクネス、東京等の映画祭に協力。その一環で99、01、03年にパリのフィルムセンター開催の「日本の新しき映像」をプログラム・コーディネート。作り手やスタジオ、テーマ等で特集を組み、ゲストを招いた回顧上映やワークショップで、日本アニメーション映画を俯瞰的に紹介。