ロックバンドのライブのセトリや全体の空気感をなるべく早くアップするブログ主にロックバンドのライブのセトリや全体の空気感をなるべく早くアップするブログ主に邦ロックバンドのライブに年間100本以上足を運んでいる男による、タイトルそのままのブログ(主にライブレポ)です。Twitterもやってます。音楽のことをつぶやいています。Tokyoワンマンはツアーのセミファイナルであり、今ツアーでの最大キャパでの会場である。(2日後のファイナルが下北沢SHELTERというキャパの差も凄いが)18時開演にもかかわらず、17時50分くらいになってもまだ番号の呼び出しをしていたのは電子チケットにしたからなのかはわからないが、「これは開演押すだろうなぁ」と思っていたが、18時5分過ぎくらいになると会場BGMが徐々に大きくなり、場内が暗転。「ドキドキしようぜ!」と椎木が叫び、おなじみ「アフターアワー」からスタート。スペードの3が死ぬだけ」という「革命」にかけた上手い言い回しも見ることができる。「運命って信じますか?」と観客に問いかけての最新シングル曲「運命」では、男側からの恋愛の終わりをエモーショナルに綴っていく。痛むほどに酷く腫れていたそして僕はそっと目を逸らして」というフレーズは、椎木の実体験によるものなのかはわからないが、確かにそのシーン、情景を喚起させる。それは共感とはまた違う受け取り方であると思っているが。君は僕のことすらも変えてみせようとしていた」と、ギターを弾きながらこの日ずっと降っていた雨になぞらえての即興的なイントロを加えてから演奏を始めた「悪い癖」は、アドリブ的な歌唱がかつての恋人に向けて歌われているかのようだった。「今回のツアー、男の人がすごい増えたんですよ。前からいたにはいたんだけど、今回すごい増えてる。見てるよ」みたいな歌詞に共感してくれてるんですかね?(笑)だとしたら嬉しいけど、そういう男ばっかり集まってるってヤバいな(笑)」と、確かにこの日は周りにも男性の観客が多かったな、という実感を椎木が言葉にするのだが、正直言って自分はマイヘアの歌詞にはほとんど全くと言っていいほど共感はしてないというか、ラブソングというものにそもそも共感することができない人間である。それなのに何故マイヘアの曲を聴いて、こうしてライブにまで来ているのかというと、それはやはりメロディの良さ、サウンドのカッコよさ、そして歌詞においては、共感ではないが、「このメロディにこの単語を乗せるのか!」という言葉の使い方の面白さと、ラブソング以外の面で見せる言葉の鋭さがあるから。自分のように決して共感してる男ばかりではないと思うが、こうして男がたくさん来ているという現実は、マイヘアが椎木自身がよく言う「カッコいいバンド」になってきているという証明であるし、例えば仮に椎木が結婚したりとかしても、音楽のクオリティとバンドとしてのカッコよささえ失われなければ、このバンドは長く愛されていく未来が見えてくる。「行きますよ?いいですか?」と椎木がその客席にいる男たちを煽ってからの「告白」からは、まさにマイヘアがライブがカッコいいバンドであるというのを客席側が証明するかのようにダイバーが続出。超ショートナンバー「クリサンセマム」もこの中盤であっさり演奏されると、椎木が共感の例に出した「元彼氏として」のリズムが客席を踊らせ、「mendo_931」ではまさかの椎木が歌詞を飛ばすというハプニングも発生し、曲終わりで椎木はステージに倒れこむ。on」へ突入していくのだが、カッコいいバンドであれば、そのバンドは本人たちの意思に関わらず、必ずデカいステージの上に立つことになる。デカいステージを目指して実際にそこに辿り着くバンドの物語は実に美しいものであるが、狙いや作為のないままにデカいステージに立つようになるバンドは、得てして時代や世代や社会に呼ばれるようにしてそのステージに辿り着く。椎木が強い影響を受けている、ELLEGARDENなどがそうだったように。してエモーションを放出しまくり、会場には汗による湿気を感じると、その湿気をスモークにするかのように、最新シングルのうち、「運命」とは内容も曲調も対極の「女性側からの恋愛の終わり」を歌った「幻」を、じっくりと、でも確かな熱量を宿しながら歌い鳴らしていく。夢だ」という最後のフレーズは、この恋がもう戻ってこないということをこの上なく切なく綴っているが、やはり女性からするとこうした歌詞に共感するものなのだろうか。したらそれを男性として描ける椎木は女性の気持ちや心情もリアルに綴れる作家という、ロックバンドとしてはかなり稀有な存在になるのだが。「昔の友達と会ったり、飲んだりするのもいい。昔の曲を」と言って「ふたり」を演奏。なんというか、実に女々しさを感じるような曲なのだが、それは次に演奏された、ミドルテンポの新曲「いつか結婚しても」にも通じるものであり、それが椎木という男がずっと変わらずに持っているものなのかもしれない。最後は「MUSICAで表紙を飾れるようになった!」とバンドのリアルな状況を歌詞に入れながら、ライブバンドとしてまた次の街へ向かっていくことを歌った「音楽家になりたくて」で終了。前回のツアーもこの曲を最後に演奏していたが、マイヘアがライブバンドである限り、この曲はこうしてワンマンの最後を締める、大切な曲であり続けるのかもしれない。アンコールにまずは椎木が一人で登場するも、特に告知したりすることもなく、二人を呼び込む。喋ることはないのであろう。on」に込めまくったのだから。「ドラマみたいだ」から、椎木が「大きな声で歌ってもいいんだぞ!」と言うと、「優しさの行方」ではこの日最大の合唱が発生した。そのスピード感や言葉数の多さから、なかなかマイヘアの曲は合唱が起こらない。それは椎木の声をしっかり聴きたいという人にとってはありがたいことだろうけれど、この日の「優しさの行方」はその合唱によって確かに「みんなの歌」になっていたし、そのことがマイヘアの曲の普遍性の強さを証明していた。Zeppまで来ても、マイヘアのライブはまるでパンクバンドのライブやザ・クロマニヨンズのライブを見ているかのように、長々としたMCもないし、派手な演出もない、特別なことをしない、ただひたすらに曲を全力で鳴らし、言葉を全力で発していくだけ。BEAVERのような、シンプルに曲と言葉のみをステージから放つエモーショナルなバンドが同時期にシーンに浮上してきたのは決して偶然ではない。彼らはこの時代に呼ばれたのである。今こそ君らのような、熱くストレートなバンドが響くような時代だ、と言われているかのように。終演アナウンスが流れて、観客が帰路につく中、そんなことを考えていたのだが、どうやらその後にほとんど客がいない中でダブルアンコールまでやっていたらしい。いやいや、そんなところまでELLEGARDENの影響を受けなくていいんですけど。名前タイトルメールアドレスURL本文パスワード非公開コメント管理者にだけ表示を許可するトラックバックこの記事にトラックバックする(FC2ブログユーザー)プロフィールAuthor:ソノダマン主に邦ロックバンドのライブに年間100本以上足を運んでいる男による、タイトルそのままのブログ(主にライブレポ)です。Twitterもやってます。