先週の「ベスト・オヴ・クラシック」は「ドイツのオーケストラ」。バッハ好きのワタシは当然、木曜夜の回がよかった。」を、現代ピアノで弾いたものでしたが、抑制の効いた、わりと軽快な響きで楽器を奏でていた印象でした。クリスティアン・ヤルヴィ氏でした。2番と3番からいくつかの楽曲を組み合わせてオケ用に「編曲」した作品がある、ということでした。原曲に沿ったオーケストレーションだったように思えた。マーラーの「バッハ理解」はこんにちのそれとはかなり異なり、むしろ自身の考える、あるべき音楽の姿をバッハの音楽のうちに見出していたと見たほうが適切かと思うが、それでもマーラーは「バッハこそポリフォニーの真の巨匠である」と公言していたそうだから、マーラーにとってもバッハはきわめて重要な音楽家だったことはまちがいない。「アダージェット」で有名な「5番」だって、終楽章はかなり込み入ったポリフォニックな構造になってますし。なにもこんなクソ暑いときに、とも思ったが、せっかくなんで扇風機をがんがん回して聴取。初日は、ライプツィッヒの聖トーマス教会から。年にあらたに建造された「バッハオルガン」を使った音源から。現トーマス教会正オルガニストのウルリヒ・ベーメはじめ、なんとジリアン・ウィーアの音源までかかってまして、とても興味を惹かれました。この白亜のケースの美しい「バッハオルガン」は、特定の歴史的楽器を復元したのではなくて、ゴットフリート・ジルバーマンや弟子のヒルデブラントなどに代表される、中部ドイツ型と呼ばれるオルガンを手本に、かつてバッハが作成したオルガン改造計画書なども参考にまったくあたらしく建造されたもの。」は、ずいぶんとせっかちだなあという印象は受けた。「重々しさ」があってもよかったのでは、と個人的には感じた。ちなみにドイツのオルガン、とくると、たとえばブクステフーデに代表されるような「北ドイツ様式の」、そそり立つペダルタワーの印象的なシュニットガーなどの楽器を思い浮かべる向きも多いかと思いますが、じっさいのところ、現存するそれらの楽器はあんまりバッハ作品の演奏には向いてなかったりする。世紀ロマンティックオルガンの時代、というわけか。最終日はオランダ各地に残っている歴史的楽器が聴けるというので、こちらもおおいに楽しみ。[必須入力]この記事へのトラックバックURLhttp://blog.sakura.ne.jp/tb/72331753※ブログオーナーが承認したトラックバックのみ表示されます。※言及リンクのないトラックバックは受信されません。Wallpapersケルト素材&「ブレンダン号」関連サイト(英語)。blog)*ほとんど備忘録代わり...。:「聖ブレンダンの航海」管理人Curraghの文字通りとりとめのないblog。アイルランド・聖ブレンダン関連トピックもありますが、いままで書き連ねた記事を見ると、なんか好きな音楽のことばっかりだなー...(苦笑)。お時間があればこちらにも目を通してください。メール送信される方はお手数ながら本家サイトのほうからお願いします。