EPの記事まだ書いてなかったなと思い出して今更ながら書こうと思い立った所存です。コミケのスペースで販売されてたっていうだけで厳密には同人音楽じゃないんですけど、でも「オタクとメタルと私」さんでもレビューされてたし、何より「秋葉原を中心に活動」なんていかにもオタクっぽさを感じる(偏見)。フルアルバムのほうは美少女ジャケならぬ「美女ジャケ」でオタクイベントで売っても違和感なさそうな雰囲気だったりするし。あとこのバンド、他の一般的なポストブラックとの相違点としてV系からの影響が感じられるんですよね。それが日本のバンドらしさの源泉になってるんだろうけど。projectを思い出しますよね。いう意味でも同人メタルとの共通項を見いだせるかも?1曲目「石榴」、ブラックメタル的なブラストビートの爆走パートで幕開けしその後少しテンポダウンして激情ハードコアなエモい疾走パート→一転してポストロックな静寂→からのシューゲイザーな幻想パートという流れが完璧すぎて素晴らしいですね。全体的にはメタルというよりハードコア寄りな雰囲気が強い。2曲目「名付く暗涙」も激情ハードコア寄りかな。デスメタル寄りの鋭角なリフもカッコいい。3曲目「自己に対する無関心が生んだ他人への共感」、前半のおどろおどろしいスローパートでは泣き叫ぶようなスクリームでホラー感が満載ですが後半は一転して爆走する展開に移行。終盤で登場する叙情的なメロディがグッとくる。4曲目「幸福な旅の人へ」は「恋はみずいろ」のカバーソング...ではなくオリジナル曲だと思われ。冒頭のメロディ似てるけど。それはともかくキャッチーなメロディで特に聞きやすい曲。ブラックメタルと真逆に位置するような希望に満ちたメロディが心に染みる。5曲目「過誤の鳥」は4曲目冒頭メロディのピアノアレンジって感じか。今同人メタル界隈でポストブラック系の音楽やってるサークルってMalikliyaくらいしかいない気がしますがそろそろ他にも出てきて欲しい感じありますね。何気に同人音楽と親和性高そうなジャンルですし。次の春M3で出て来ないかなぁ。Eternity」https://hiainotsurugi.booth.pm/「爽やかロック」を作ることにかけてはこの人の右に出る者はいない。同人音楽における爽やかロックの第一人者Tsurugiさんの4thミニアルバム。ゲーム音楽を基点とし、清涼感あふれるストリングスの音色と疾走感満点のロックサウンドを掛け合わせた天空を駆けるような爽快インストミュージックを得意とするTsurugiさん。Fate」はその疾走感を抑えて落ち着いた作風になっておりゲーム音楽サントラ風音楽として普遍的な魅力を備えた作品でした。Sky」のような疾走サウンドを聞きたかったってのが本音だったんですよね。Eternity」ではその疾走感が復活していてメタラー的にも大いに満足できる内容になっています。Sky」を継承した内容になってるんですが少し変わった点があるとすれば今回はラウドロックを意識したフレーズが増えているように感じます。ゲーム音楽+ラウドロックといえばこの界隈では自ずとDIAさんの名前が真っ先に思い浮かびますがやっぱりその影響があったりするのかな。DIAさんとのコラボもそのうち実現して欲しいなと思ったりしますね。AGAIN」から早速ツービートの疾走しまくり展開でメタラーホイホイです。ポストハードコアやDjentを意識したブレイクダウンパートもあって意外性も十分。作編曲については完璧だと思うけどギターが打ち込みな所だけは気になる人は気になるのかもな...ゲーム音楽として聞けば打ち込みでも何ら問題ないんですけどね。Sandwich」、曲名の時点ですでにカッコいい。この曲でも「Tsurugi節」と言えそうな鉄板の展開が聞けます。4曲目「一筋縄には生かせない」、適度な電子音と爽やかストリングス&疾走の安定感。Eternity」はロック要素はなく荘厳なオーケストラサウンドをじっくりと聞かせる。Rays」では再びラウドロック色が濃くなりDjentっぽいブレイクダウンパートが映える。ストリングスは変わらず超爽快。2ndと同じく高品質な爽やかロック作品になってます。メタラーにも大いにおすすめ出来るゲーム音楽系サークルです。Tsurugiさん主催の「爽やかコンピ」なる物も企画されてるようで。今後も活躍が期待されますね。0このページのトップへV.A.「otogism」https://otogi-records.bandcamp.com/album/otogism先日紹介したDIAさんも参加している昨年末にリリースされたポストロックコンピレーション作品。投げ銭ですらないのが驚きですね。これはポストロックに興味のない人も是非とも聞いてみるべきだと思いますよ。ほんとに聞き応えある楽曲ばかりなので。念のため、ポストロックというジャンルがよく分からないというリスナーの方のために簡単に説明をしておきますとですね、ポストロックというのはですねえ...えーとですね...。...うーん...難しい...。クリーントーンのギターで割とテクニカルで無機質な演奏でけっこうアンビエント寄りで雰囲気重視感のあるインスト中心のロック...て感じで漠然と捉えているジャンルですけど、ぶっちゃけこのコンピに入ってる曲ってそのイメージに当てはまらない曲が多いんですよね。ハードコア寄りな歪んだギターの曲もいくつもあるし。どこまでがポストロックの定義の範疇なのか分からないっす...。ほんと難しいジャンル...。厳密な定義はよく分からんけど曲がカッコよければそれでいいや的な。そんな大雑把なノリでも楽しめるくらい素敵な楽曲満載なので大丈夫だと思います。1曲目はお馴染みのDIAさん。澄み渡ったストリングスの音色で穏やかに幕を開けますが途中からマスロック然とした鋭いメカニカルなギターリフが展開していきます。projectでのハードコア&マスロック要素が融合したような聞き応えある楽曲に仕上がっていますね。2曲目myriadさんの曲は激情ハードコアっぽいエモーショナルでアグレッシブなパートとアトモスフェリックなパートの対比が見事。これもめっちゃ本格的な楽曲ですね。3曲目kvoldさんの曲はエレクトロニカ寄り。いうかロックであるかすら怪しいくらい大半が電子音で構成されてる。asakuraさんは電子音+クリーントーンのギターでいかにもポストロックらしい穏やかな出だしですがそこからマスロック的テクニカルな展開に移行してさらにシューゲイザーな幻想的な展開まで登場するという盛り沢山な曲。「emotion」という曲名通りエモーショナルで激しくテクニカルな展開を見せる曲。6曲目natsumegさんの曲もクリーントーンの静かな出だしからエモく勢いのあるハードコア寄りサウンドに移行する展開。7曲目の微熱さんの曲はかなりアヴァンギャルドでけっこうホラー感あり。主催者だけあって圧巻の出来栄え。ハイレベルな楽曲揃いの今作に置いても更に頭一つ分抜けたクオリティ。マスロック的なテクニカルな演奏が満載でしかもかなり複雑な展開を持った楽曲なんですがメロディも叙情的でドラマチックなので聞き応え抜群です。9曲目yakaさんの曲、唯一のボーカル入りの曲ですね。これはポストロック興味ない人におすすめしたい曲。女性ボーカルの声質が儚げなアニメ声でめっちゃ同人リスナーに刺さるタイプの声だと思うんですよ。メロディ自体も素晴らしいし幻想的な雰囲気も最高。最後を飾る10曲目のサナトリウムさんの曲は唯一のボカロ使用曲。シューゲイザー寄りな轟音ギターとボカロの歌声の対比が映える。ハイレベルな楽曲ばかりでアマチュア臭さのある楽曲が皆無っていうくらい平均点高いコンピなんですが特に8曲目と9曲目が強い。この2曲だけでも聞いて頂きたいですね。project」及びRPGサントラ風音楽でお馴染みのDIAさんが昨年秋リリースした最新作。「架空RPG」の第二弾です。Anthologia」は界隈でも大好評を博していましたが今回はDIAさん単独の作品になってます。すみすさんと言えばRPG風楽曲をまとめたツイッター動画が5万RTも記録して話題になりましたが改めてRPGサントラ風楽曲の需要の高さというのを再確認した形になりましたよね。アレンジ作品と違って既存のゲームやアニメのイメージ補正を受けられないオリジナル音楽というのは視覚的な想像力を促すテーマの設定が重要なのだと。オタク文化って視覚重視ですもんね。音楽の良さだけじゃなかなか広まらない。今作についてですが内容は「架空RPG」第一弾と概ね同じ路線ですね。サウンドは第一弾のときに比べて強化されていて、特にオーケストラサウンドは大幅にスケールアップされ壮大感は格段に増してます。すみすさんの助力無しでも迫力あるシンフォニックサウンドを再現可能になったようですね。第一弾を上回る高品質なサントラ作品に仕上がっていると思います。全編に「本格的」オーラが漂ってる。Anthologia」のときのようなシンフォニック&ラウドロックな曲は6曲目と10曲目だけとも言えるので正直少し寂しい感じもあるのですが、その分だけシンフォニックサウンドが増強されてるし全体のバランスは取れてますね。ロック要素を削ることで一般的なサントラ作品としての精度は上がっているかなと。それでもメタラー的にはちょっと寂しいですけど。あとは心なしか第一弾に比べるとキャッチーなメロディが減ってる気もするんですよね...だからやっぱり第一弾の上位互換の出来とは言い難いかな。19曲も収録されていて聞き応えは抜群なのですがその分だけ各楽曲が短く、始まって間もないのにフェードアウトしてしまう曲がいくつもあるのも物足りないところ。9曲目とかめっちゃ良い感じのピアノ美メロ曲なのに1分も絶たないうちに終わっちゃいますし、4曲目も勇壮なシンフォニック曲なのにやはり1分足らず。サントラ風作品だから仕方ないんですけどね。Anthologia」は1曲1曲の完成度が非常に高かったから楽曲単位で楽しめたけどこちらはあくまでサントラとして架空ゲームの世界観を思い浮かべながらBGM的に聞くのが向いてる感じでしょうか。気に入ってる曲はラスト19曲目ですね。ピアノで奏でられる美しいテーマフレーズが感動をそそります。ストリングスも本格的な響きでまるで映画音楽のよう。あとクライマックス直前の17曲目のオーケストラサウンドの迫力とドラマチックなメロディも素晴らしい。DIAさんと言えばやっぱりゲーム音楽にとどまらずメタルやハードコアやポストロックなどの幅広いジャンルに精通しているのが強みだと思うんですけどサントラ風作品だとそれらが十分に活かされてない感じもするんですよねえ。テーマ性の強い作品だから色んな要素をぶっ込めないっていう都合もあるんでしょうけど、一度くらいやりたい放題やった作品も聞いてみたい気がする。次のM3の新作は久しぶりに激しい系作品になるらしいんでメタラー的には大いに期待しております。ジャケ絵はお馴染みtac-t!sさん。先日web雑誌のインタビューも受けてらっしゃったみたいですが本当に幅広く勢力的に活動してらっしゃるみたいですね。0このページのトップへ赤城ヰト「僕らの世界地図」https://sleeping-breaker.booth.pm/items/621925「変拍子エレクトロボカロP」こと赤城ヰトさんが昨年秋M3でリリースした初のフルアルバム。なんと14曲入りで50分にも及ぶ大ボリューム。実はこのフルアルバムと併せて「伊織の人」というボカロPとのスプリットシングルもリリースされていまして、さらにはこのM3翌月に開催されたネット上の同人音楽イベントAPOLLOではインストアルバムも発表。なんというハイペースっぷり。それだけに留まらず冬コミではベストアルバムも出す予定だったみたいですがそれはさすがに諸事情で延期になってしまったようです。それでも驚くほど多作であることに変わりはない。活動開始から2年ほどしか経ってないみたいなのに何作出してるんだろうか。ボカロ界隈のスピード感覚は別物っていうか。音楽性としては従来通り変拍子を交えたピアノ&エレクトロニカサウンド主体なんですが今作は10曲以上のフルアルバムということもあってバラエティ感も富んでます。民族調ありアコースティック風サウンドあり壮大プログレ展開あり。相変わらずサウンドは洗練されていて高品質なボカロミュージックなのですがメロディは割と淡々としていてキャッチーさも乏しいのでメロディを追って楽しむ音楽というよりかはサウンドや雰囲気や世界観を味わう聞き方に向いてる感じですかね。サントラ作品のような感覚で聞くのが吉なのかなと。変拍子を多用していても変態性やマニアック感よりも洗練されたオシャレ感のほうが先行してる感じなのも従来同様。変拍子ピアノフレーズ&木琴の音色&童謡風味のメロディという従来通りの赤城ヰトさん流ポップスを踏襲した2曲目と5曲目、ヘヴィなギターサウンドをフィーチャーしたダークなプログレメタル的な雰囲気の3曲目、アコースティックギターのフレーズが印象的な6曲目、作中随一のキャッチーなサビメロと幻想的なシンセが魅力の9曲目、マーチングバンドなリズムが特徴的なタイトル曲の13曲目、などなど聞き所は多いですがやっぱりハイライトは組曲のように繋がっている10曲目~11曲目。side+=暗闇=」、7分以上の尺がありアトモスフェリックな音世界を満喫できますが途中でいきなり強烈なノイズが発せられるパートがあってけっこうビビります。曲間を空けずに繋がっている11曲目「禁止区域」は神秘的なクワイア音源が良い雰囲気出してる。ジャケ絵は...何なんでしょうこれは何を表してるのか...難解なイラストですな。CD媒体にはジャケ付いてないので盤面の印刷のみ。お世辞にも見栄えが良いとは言えない...。スプリットシングルのほうはちゃんとジャケあるのに。0このページのトップへM3が20周年なんだそうでhttp://www.m3net.jp/diarypro/diary.cgi?no=11320年か...長いなぁ。20年前からずっとM3参加し続けてる猛者とかいたりするのかなぁ。自分なんて同人音楽歴たったの5年なので同人音楽の歴史の4分の1しか知らないって訳で。記念の催し物についてはあんまり興味ないですけどやっぱりM3=同人音楽20周年という節目ということでなんとなく特別な意味を持たせたくなっちゃいますよね。記念企画とは関係なくお祭り的なムードが欲しい。期待の新作いっぱい出て欲しい。残念ながら豊作確定と思われていた次のM3はLiesvect等の有力サークルの新作延期によって一転して微妙ムードに...。20周年なのに...いやそれとは関係ないけども。いつも言ってるけど超強力な新規サークル現れて欲しい...。20年の節目に同人メタルシーンをひっくり返すようなポテンシャル秘めた化け物級の大型新人お待ちしております。音楽自体はとっくの前に同人レベルを越えてましたけどね、同人リスナーの購買力に頼らずとも売上確保できるだけの一般メタラーからの支持も確立したってことなんでしょうな。それでも完全に同人卒業することのメリットはあんま無さそうだけど。WINDの新作もディスクユニオン最速なのかな。ジャケは相変わらずドラガのイメージを汲む一昔前のオタクイラストで「正統派同人メタル」って感じ。肝心の音のほうはクオリティ上がってんのかなと思って最近の音源チェックしてみたところ...うーん...これは...。前よりは良くなってるけどやっぱりこれが同人メタルの標準だとBURRN!読者から思われるのは不服な感じかも...。最近すっかりクラブミュージックに傾いていた赤ヘルさんですがクサメタル系やってもこれだけのクオリティに仕上げてくるなんて相変わらず万能すぎて脱帽です。単なるクサメタルではなくシンセの音でEDMテイストも加味することで赤ヘルさんらしさをアピールしてるのもポイント。クワイアの音源が本格的すぎてビビる。驚きなのはイラストですよ。いやまさかそんなことはないと思うけど。EDMからラウドロックからクサメタルまで幅広くカバーしてる赤ヘルさんの才能はやばいなと感服せざるを得ない。https://news.speaker.jp/匿名同人音楽レビューサイトの次は今度は匿名の同人音楽ニュースサイトが出来たようですな。いや匿名レビューのほうってどうなったんだろう、あんまりチェックしてなかったけど。向こうが上手くいってなければ同じ手法のこっちが成果上げる可能性も低そうだけど...。WORLD」https://naka-dai.booth.pm/「エレクトロやプログレッシブ的ポップ曲を初音ミクや鏡音リンレンに歌ってもらってます」というサークルカットの文言に釣られて買いました。「プログレッシブ的」ってとこ。非常にシンプルかつ安易な動機です。サークルカットにジャンルについての情報をいちいち掲載してもらえるとうちらみたいにジャンル買いしてるリスナーには有り難いですよね。何も情報ないと取捨選択するのが大変だし。ジャンルだけを当てにしていると優れたサークルを見逃す危険性もあるけど...。「プログレッシブ的」を目当てに買ってみたこのサークルの音楽は実際プログレだったのかというと正直微妙なところ。明確に変拍子を使ってる曲は1曲だけに留まり、ほとんどは一般的なポップスの範疇。プログレというカテゴライズは厳しいかなぁ...。言え「ハズレ」作品ってことはありません。