監督リンジー・アンダースンネタバレあり僕は学生運動を体験としては知り得ない遅れてきた青年であるから、この映画の革命気分が解ると言えば嘘になる。1968年という第二次大戦後の世界で革命気分が最も盛り上がった年にこの映画が発表されたことは文化史的に非常に意味のあることと言わなければならない。500年もの歴史のある全寮制パブリック・スクール(エリート男子校)。日本同様に下級生と上級生の立場がかちっと出来上がっている状態で、最上級生であろう監督生が一般の学生を規律の名目でひどく虐げている。昔から言われるように鞭打ちはサディズムの権化である。これらの中に3名の反骨精神いっぱいの上級生三人マルコム・マクダウェル、デーヴィッド・ウッド、リチャード・ウォーウィックがいる。彼ら特にマクダウェルがこれに怒って戦闘訓練中に牧師を撃って負傷させ、罰として倉庫の掃除を命じられる。ところが、彼らはこの倉庫に武器を発見、これを使ってある日反乱を起こし、屋根の上から乱射を始める。いうお話だが、これが必ずしも現実であるというわけではないという作り方である。カラーとモノクロの画面として表現することで、その可能性を暗示する。最後画面に出て来る"if"はこの反乱だけを示すものと考えてはいけない。クロード・ルルーシュ監督「男と女」同様にカラーとモノクロの使い分けの基準がよく解らないのだが、カラーが幻想でモノクロが現実、或いはその逆という理解がある。平和なモノクロ・シーンこそ幻想であるという理解は世界で同時多発的に発生した革命的運動が現実に進行していた時代だからこそ成り立つ。僕は左脳人間できっちり理解できる作品を評価する傾向があるが、この作品はそれに拘らなくても良いと思う。何となれば、文化グループ“怒れる若者たち”を代表するリンジー・アンダースンが文字通り“怒れる若者たち”を具現する映画を作ったと文化史的なアングルで理解すれば十分だからである。この映画故に、スタンリー・キューブリックは「時計じかけのオレンジ」にマクダウェルを起用し、「タクシー・ドライバー」は主人公のファーストネームをこの映画の主人公の姓トラヴィスから取ったらしい。偶然かもしれないが、十五年以上後に発表される尾崎豊の「15の夜」や「卒業」の歌詞は本作と激しく共鳴し合う。その歌詞を反芻しながら見ると感動を禁じ得ない。「男と女」は費用の問題で、当時は安かったモノクロ・フィルムを一部に使ったとも聞いた。事実かどうかは知らない。シュペー号の最後」ブログ気持玉クリックして気持ちを伝えよう!ログインしてクリックすれば、自分のブログへのリンクが付きます。13:17ベトナム反戦を背景にアメリカで生まれたニューシネマ運動。世界ではそれに呼応するように、古い体制に反逆の狼煙を上げる新世代の映画運動が興り、フランスでは「ヌーベルヴァーグ」イギリスでは、労働者階級の青年の声を代弁する「フリー・シネマ」が・・。「Z」、そして新人賞には「イージー・ライダー」!映画の世界でもリボリューションの風は確かに吹き荒れていました。・・・・』で描かれる反抗は徹底して、暴力によるもの。)この映画を初めて見た時はとても感動したのですが、それ以降に次々に良い作品に巡り合い、内容を忘れていました。今、このレヴェルの作品を観たら決して忘れないでしょうね・・。どんな優れた作品も、受け手が正しく評価しなければその価値は埋没される。オーディエンスも文化の担い手なんですがね・・。memories」くらい・・と書けば音痴ぶりがおわかりでしょう(笑)当然、尾崎豊は名前しか知らず、ユーチューブで聴いてみましたが、彼は僕らよりも生まれが遅いので、学生運動そのものは知らなかったでしょうが、若者の心には、いつの時代にも管理する側に抵抗する“若葉”は芽生えているのでしょうね・・。それは、たぶん、大人しい現代の日本人の心にもあるのでしょう・・。話題の映画「イエスタディ」を観てきました。ビートルズが存在しなかった世界で、唯一、ビートルズの音楽を知る主人公が、出来心で彼らの作品を自作として次々に発表し、スターになってしまった後の顛末という物語自体は、さして目新しくはないですが、「アクロス・ザ・ユニバース」同様、その楽曲だけで十分楽しめます。文学的な香りのする「アクロス・・」と比べて、こちらは娯楽性が全面に出ていて、脚本のリチャード・カーティスのビートルズ愛あふれるたくさんの彼らへのオマージュ、「ヤア・ヤア・ヤア」など、ビートルズ映画や彼らの記録映像で知っているシーンが忠実に再現されていて、ニヤッとすること請け合いです。一つだけ例を挙げると、ルーフトップ・コンサートのオマージュであるホテルのライブ演奏で、主人公が「ヘルプ!」を歌うのですが、現代的なロックアレンジが主人公の「助けてほしい」という魂の叫びをよく表していて、65年にレノンが歌った時もかくや!と思わせる場面でした。17:01こんにちは。60年代英国版の新学期操行ゼロだと思います。ジャン・ヴィゴのほうが子供達の年齢が低い分、可愛いですけれど。いうのはリアルタイムに観るより何年後かに観た方が俯瞰的に観られて理解しやすいかもですね。公開当時の日本の女子高校生にはきつかったです。Mマクダウェルは可愛くないし(笑)その後「時計仕掛け・・」でMマクダウェルのイメージが決定的になってしまいました。後年、他の映画でちらっと見かけても「あっ、あいつや!」と、まるで指名手配犯を見つけたような扱いになってしまって気の毒なことです。カントリー」もこの路線ですね。コリン・ファースのジャドが素敵でした。ジャドはスペインの市民戦争で死んじゃうんでした。60年代は革命の時代というよりは革命が成就しなかった時代と捉えたほうがいいと思います。ラブのようなものしかなかったからでしょうか・・・よく分かりませんが。22:49浅野佑都さん、こんにちは。「ヌーベルヴァーグ」「フリー・シネマ」が・・。体制というより、古い考えや権威に対する反抗だったのでしょう。僕らが映画を観始めたのはそれらが当たり前のものとして定着したか、定着しつつある時代なので、ちょっとつまらないですね。現実になっては洒落にならない。映画の中だから暴力は許される。>オーディエンスも文化の担い手なんですがね・・。正当な理解や評価を得ずに埋もれた映画や音楽も文学もあるでしょうねえ。>日本の80年代後半から90年代のポップソングに精通しておられる精通なんてことはないですが、多分ジャパニーズ・ポップスが洋楽からどのような影響を受けているかということに関心があって聴いていたのだと思います。>いつの時代にも管理する側に抵抗する“若葉”は芽生えているのでしょうねそういうことなんでしょうね。本作でマルコム・マクダウェルがバイクを盗んで走り出すなんて正に「15の夜」そのものでした。>話題の映画「イエスタディ」を観てきました。ほーっ、そういう内容ですか。内容はともかく、やはりビートルズが聴けるのが楽しみですね。映画館で観るのが一番ですが、今回はWOWOWに早めに出て欲しい。なくば、ブルーレイを買うしかあるまい(笑)。23:10モカさん、こんにちは。>ジャン・ヴィゴの「新学期操行ゼロ」へのオマージュじゃないでしょうか?おおっ、そうですねっ!英仏は仲が悪いですが、そういう関係性が結構あるような気がします。確かにそういう感じですよね。反抗とは全く関係ない「タイム・アフター・タイム」という時間SFでH・G・ウェルズを演じても、観ている方がその影を引きずったりしました。カントリー」もこの路線ですね。日本でミニシアター系が人気を博していた頃の作品でしたね。同性愛絡みが苦手なので余り憶えていないのですが。僕は革命ムードの時代と言っています。本気の人は本気だったのでしょうが、ゴダールだって所謂“五月革命”を途中で「や~めた」と放り投げてしまいましたからね。ジョン・レノンは(正に五月革命を揶揄したであろう)「レボリューション」で案外その本質を見抜いていたのかも。Wind-roninの気になることぶーすかヘッドルーム映画と暮らす、日々に暮らす。heart愛情いっぱい!家族ブロ!映画DVDがそこにある。