記念すべき1回目のゲストはタナカカツキであった。その他には、ナゴムレコードからアルバムをリリースし、TV番組「いかすバンド天国」にも出演したバンド「マサ子さん」のマユタン、マンガ家の若林健次、最終回となる10回には『伝染るんです。』が大ヒットしていた吉田戦車が登場。天久の交友関係の広さが発揮されていた。翌11月号、満を持して『バカドリル』があのおっしゃれーでナウいパルコのフリーペーパー「GOMES」で開始することができたのはこういった時代背景からだ。「不条理マンガ」としてまさに、最後っ屁。破壊の限りが尽くせたのである。「GOMES」の特徴である「ポップなイラストを使ったパルコから発売されていた面白雑誌」といえば......ピン!ときた人も多いだろう。ここで「GOMES」の祖先ともいえる雑誌「ビックリハウス」を紹介せねばならない。「ビックリハウス」が、ラジオやテレビなどマスメディアに与えた影響のことも語らねばなるまい。この連載がマンガ文脈「以外」のマンガを語っていこうという途方もない野心を燃やしているからだ。これが、サブカルチャー魂!サブカルマンガの元祖はマンガに非ず!だから誰も語ってくれないのよ、とほほのほ。「ビックリハウス」の影響75年に渋谷のタウン誌として、「GOMES」と同じくパルコが創刊した「ビックリハウス」は、85年まで続いた雑誌。「GOMES」に「ビックリハウス」と似た「笑い」のセンスやテイストを感じた人、ビンゴである。出版元、執筆者の共通もさることながら、「ビックリハウス」の編集プロダクション「エンジンルーム」に所属していた故コイデヒロカズ(※2)が「GOMES」の編集スタッフであった。他にも「ビックリハウス」関係者の多くが「GOMES」の企画や編集に関わっていたようだ。「ビックリハウス」は80年代的なキッチュ、ユーモア、パロディをモットーにした面白雑誌で10代後半の読者に圧倒的な支持を集め、当時の若者文化に多大な影響を与えていた。ちなみに80年12月号「ビックリハウスレポート集計結果」によると読者は10代後半のモテない童貞と処女。ちなみに編集者の平均年齢は26歳で全員未婚だったとそうだ。非モテ読者をイジって、編集者でオトす!粋なやりとり。「ビックリハウス」80年12月号「ビックリハウスレポート集計結果」より。「ビックリハウス」の影響力は計り知れず。「ビックリハウス」とはジャンルの一つとなっている。テレビ、雑誌はもちろん現在のインターネットにある読者参加型のコンテンツ、アイディアのほとんどが実現されている。「ビックリハウスは読者の上に読者を作らず、読者の下に編集者を作る」と初代編集長だった萩原朔美が表明したとおり、読者主導型のコンテンツの先駆けとして、2ちゃんねるや「ニコニコ動画」、ライターがくらだないことを実行する独自取材が売りのニフティのコンテンツ「デイリーポータルZ」などに類似性を見出すことはあまりにも簡単だ。「ビックリハウス」のコンテンツは大まかに2種類ある。リカ、故ナンシー関などが頭角を現し、そのまま投稿者から執筆者側にステップアップした人も多い。その後の彼らの活躍は周知のとおり。天丼を特集したにまつわるユーモアあふれる記事。パロディやおふざけだけでなくまっとうな天丼トリビアも満載。投稿モノだけが「ビックリハウス」の特徴ではない!こんなくだらない特集、企画が目白押し。記事の一部が再録されている。テーマを決め、食料品から芸術までジャンルレスに対象を独自の視点で検証。リンゴ・ジェネレーション」とリンゴ復権宣言。リンゴイラスト、リンゴの辞典、詩「りんごの固執」作者である谷川俊太郎へのインタビューするなど、世の流行とはまったく関係なく「リンゴ」にこだわった。「東京という都会で食べられない雑草はないのだということ」ということで銀座や下北沢、渋谷などで雑草を採取、専門家へのインタビューをはさみ、採取した雑草をおいしくいただいている。パロディはもちろんのこと豆知識も充実していた。80年代オールスターズといった面々のコラムや小説が掲載されていた。「ガロ」とも交流があり当時編集部にいた手塚能理子が登場したり、鴨沢祐仁、みうらじゅん、安西水丸、ひさうちみちお、根本敬、蛭子よしかず、内田春菊、近藤ようこ、やまだ紫など「ガロ」でも活躍するマンガが掲載されたり表紙を飾ったりしていた。小説公募の「エンピツ賞」、マンガ公募の「カートゥーン賞」や、オモシロい人に賞をあげる「BH賞」は、獲ると売れるというジンクスが生まれるほどで、受賞者にはデビュー間もないタモリ、『がきデカ』のコマワリ君などが受賞している。現在の「みうらじゅん賞」といったところか。自己紹介の際に「ビックリハウス賞作家の○○です」と使えば、自慢できそうだ。逆噴射症候群の巻」(※5)のリリース、3分間で審査員を笑わせたら勝ち!というお笑い勝ち抜きライブ「エビゾリングショウ」(※6)の開催などで、80年代の「笑い」を引率。当時のTV、雑誌などに与えた影響は大きく、ネタやデザインがパクられることも。それさえもネタにして笑い飛ばしていた。ロゴのデザインは映像作家でデザイナーのヨシマルシン。コイデカズヒロ59年東京生まれ。編集部に在籍後、パルコのフリーペーパー「GOMES」をはじめ様々なサブカルチャー雑誌、書籍、デジタルメディアの編集に携わる。98年よりフジテレビのWebマガジン&デジタルコミック誌「少年タケシ」初代編集長を勤める。「ビックリハウス」「GOMES」で培ってきた知識や経験が生かされし、デジタルコミックの先駆けとして注目を集めた。病気療養中であったが、06年に逝去。現在も「少年タケシ」は続いている。「ビックリハウスアゲイン」77年から78年にかけて千葉テレビにて放映。79年にキングレコードから発売された12インチレコード。作曲は大瀧詠一、歌詞と歌をハウサーが担当。82年に100号記念として、YENレコードより発売されたコントや連載作の朗読、音楽を収録したカセットテープ。)の歌詞にクレームがつき即日回収された。その後、細野の「夢見る約束」に差し替えた「改訂版」が再リリースされた。ムーンライダーズの鈴木慶一など。80年3月30日に西武劇場にて開催。司会はおすぎとピーコ。竹中直人、次点のパルコ賞には後のとんねるず、石橋貴明が輝いた。マンガのキャラクターの「頭」をクイズに。髪型ではないところがポイントか。このように「ビックリハウス」の遺伝子を受け継いでいる「GOMES」にて連載され、同紙の雑誌カラーを決定付けた『バカドリル』。有名どころをネタにし、徹底的にパロディにした「ビックリハウス」は80年代的である。「GOMES」はメジャーなネタとマイナーなネタをミックスし、オリジナリティが加味。マイナーなジャンルをネタにすることでピンポイントの笑いを誘うもの、ネタの形式だけをパロディや既に何が面白いのか分からない不条理ギャグまで複雑な笑い誘った。これが90年代的センス!である。ディスクジョッキーと呼ばれ、MCと音楽をかけるラジオ番組のDJとクラブでレコードをミックスしていったDJが時代とともに変化していったように。ROUND』という連載もあった。後期になるとパロディだけでなく、オリジナルにも力を入れるようになっていく。これは規制が緩やかだった80年代のままではいられなくなっていったことを影響しているのかもしれない。「ビックリハウス」79年7月号より。うっかり、「ビックリハウス」について紙数を割いてしまったことをご容赦願いたい。時代とは断絶しているものではなく、ちゃんと地続きに繋がっているということが分かっていただけたのではないだろうか。結局、雑誌とは読者が成長し、卒業していくのが自然である。人はその移り変わりにより、断絶してしまったように感じるのかもしれない。「ビックリハウス」最終号のキャッチコピーに習うなら「いつまでも、あると思うな、親と本。一つ、80年代と90年代の違いを書くと、編集者の存在感である。編集者がしゃしゃり出てきた80年代は「編集者の時代」、編集者が黒子に徹するようになった90年代を「作家の時代」と捉えることもできるだろう。00年代は編集と作家不在の「読者の時代」だったと言われるのかもしれない。それは幸せだったのか不幸だったのか分からない。荒涼とした現実のみが眼前にある。次回は「GOMES」と「ビックリハウス」のマンガ賞について触れつつ、タナカカツキの描く「マンガ」とは何なのか。一体、私たちが見ている「マンガ」とは何なんだろう?■ここでお知らせ!「マンガ漂流者(ドリフター)」が授業になった!第二回9/28(月)20:00~@渋谷ブレインズ「『少女マンガ』」を定義する!」(「『少女マンガ』がつまらない!(仮)」改め)佐々木敦さんの私塾ブレインズでの講義「マンガ漂流者(ドリフター)」第2回目の講義が決定しました。今回のテーマはずばり、「少女マンガ」。少女マンガが好きな人も少女マンガが読めない人も少女マンガに興味がある人はわんさか集まれ!■授業内容そもそも「少女マンガ」って、一体、どういうマンガを指すの?大胆不敵に少女マンガを定義!定義!定義!女性のためのマンガはどう変化してきたのか?少女マンガの歴史を辿りながら現在までの変化と進化を見つめていく。少女マンガとは女性の思想書である。少女マンガ=セカイ系?今回は私の得意分野「少女マンガ」でいきます!流れとしては......・少女マンガの歴史おさらい・「少女」から「女性」まで。い少女マンガ・男性マンガが少女マンガ化している■おまけ懇親会ではマンガにまつわる酒がふるまわれます!気になる人は早めに予約を!読者のみなさんと授業で会えることを楽しみにしています。■ご予約はこちらから!webDICEでの連載では、作家をメインにしていますが、授業では「マンガ」とは何か?そのものを問い、全体を俯瞰し、さらに気になる部分を掘り下げ、現状の確認、そしてこれからについて考えていきます。連載では一部の引用しか見ることができませんが、授業には資料をいろいろ持参していきますので、原典を手にとってもらえることもメリットでしょうか。授業や連載の内容で分からなかったこと気になることがあった人も安心!毎回、懇親会(※料金含む)にて、それぞれの個人的な疑問、質問にお答えしています。1990年頃より音楽活動を開始。2003年にセルフプロデュースのよるソロアルバム「虎鶫」をリリース。同年、アルスエレクトロニカデジタル・ミュージック部門「astrotwin+cosmos」で2003年度、グランプリにあたるゴールデンニカを受賞。文筆家としても活躍し、カルチャー誌や文芸誌を中心に小説、レビューや論考を発表している。著書に自身の体験をつづったノンフィクション作品「サマースプリング」(太田出版)がある。2009年4月にアーストワイルより、中村としまると共作したCDアルバム「蕎麦と薔薇」をリリース。6月に講談社BOXより小説「雪ちゃんの言うことは絶対。クリエイティブ)などにマンガ批評、コラムを発表するほか、ロクニシコージ「こぐまレンサ」(講談社BOX)の復刻に携わり、解説も担当している。6月に講談社BOXより小説「雪ちゃんの言うことは絶対。8月24日より、佐々木敦の主宰する私塾「ブレインズ」にて、マンガをテーマに講師を務める。