映画ありのまま観た映画をありのままにレビューしています。プロフィールAuthor:ありのジャンルを問わず色々と映画を見てます。ここはそんな私の映画レヴューのブログです。良い映画との出会いを求めながら、日々散策する毎日。思ったこと、感じたことを気ままに書いてます。(06/10)にょろ~ん。「めぐり逢わせのお弁当」(2013インド仏独)ジャンルロマンス(あらすじ)インドのムンバイ。イラは夫のために毎朝、弁当作りに精を出していた。ところが、その弁当は早期退職を控えた男やもめ、サージャンのもとに届いてしまう。帰宅した夫に訪ねると、どうやら夫は別の弁当を食べたらしい。その後も弁当の取り違いが続き、いつしかイラはサージャンのために様々な工夫を凝らした弁当をこしらえることに喜びを感じていく。弁当箱に忍ばせた手紙を介して2人は文通を始める。ランキング参加中です。【続きを閉じる】(レビュー)この映画を観て初めて知ったのだが、ムンバイでは弁当を配達する業者が結構あるらしい。妻が作った弁当を会社にいる夫の元へ配達してくれるサービスで、こういうのは日本では馴染のない文化である。本作はこうした目の付け所が秀逸である。最後まで面白く観ることが出来た。次第に惹かれ合っていくイラとサージャンだが、すぐに男女の関係にならない所も奥ゆかしくて観てて心地がよかった。今時手書きの手紙を介して親交を深めていくというのが朴訥としていて微笑ましい。思うに、経済発展が著しい大国インドの現在を暗に皮肉っているのだろうが、電子メールではなく手紙というアナクロニズムが作品の一つの妙味となっている。本作は基本的にイラとサージャンの、いわゆる不倫(とは言ってもプラトニックであるが)をメインに据えたドラマである。これ以外に本作にはサージャンのプライベートを描くサブ・エピソードも用意されていて、そちらも中々面白く観れた。サージャンは仕事はデキるが人付き合いが下手という孤独な中年男である。早期退職を考えていて、一刻も早く悠々自適なセカンドライフを楽しみたいと願っている。そんな彼のもとに、サウジアラビア出身の青年シャイクが部下としてやってくる。抱き遠ざけるようになる。ある日、いつものようにイラの弁当を美味しそうに食べているとシャイクがやって来る。弁当を物欲しそうに眺めているシャイクを見て仕方なく少しだけ食べ物を分けてやると、それを食べたシャイクはいたく感動し、それからというもの、お昼になると毎日弁当をタカリにやって来る。初めは迷惑がるサージャンだったが、余りにも彼が美味しそうに食べるので、それを見て次第に自分も嬉しくなってしまう。一人で食べるより誰かと食べた方が美味しい..というわけである。して2人は少しずつ距離を縮めていくようになる。イラの弁当が二人を結びつける”きっかけ”を作ったわけである。イクは仕事で大きなミスを犯してしまう。すると、これまで他人とは一切関わらない主義だったサージャンが彼を庇う行動にでる。あれだけ人嫌いだったサージャンを、イラの弁当はいつの間にか変えてしまったのである。ここはサージャンとシャイクの確かな友情が感じられる、とても良いシーンとなっている。シャイクが話す”一等席の切符”の逸話も中々に感動的だった。あれだけ軽薄に見えていたシャイクが、実は影ではそんな苦労をしていたのか..ということが分かり、図らずも目頭が熱くなってしまった。ギャップ萌えではないけれど、シャイクの人物造形が絶妙である。このように本作はメインのドラマ以外のエピソードも大変魅力的であり、個人的にはむしろそちらの方に興味が惹かれてしまった。恋愛ドラマだけでなく、男同士の友情ドラマ、あるいは師弟ドラマとしも中々良く出来た作品だと思う。ラストは少し煮え切らない終わり方になっていて、個人的には物足りなかった。解釈を観客夫々に託したのだろうが、現実的に考えてこれではハッピーエンドとは言い難い。サージャンはともかく、イラの家庭は問題が山積である。幼い娘のことを考えると、ちょっとやるせない気持ちにもさせられてしまった。現実はそんなに甘くないということを主張したかったのだろうが、全編ハートウォーミングな作りになっていただけに、ラストもスッキリとまとめて欲しかった。CM(0)PASSIONめくるめく複雑怪奇な恋愛模様。「PASSION」(2008日)ジャンルロマンス(あらすじ)カホ、トモヤ、ケンイチロウ、タケシ、タカコは共通の友人同士で久しぶりに皆で集まることになった。そこでカホとトモヤが結婚することを報告する。ケンイチロウはカホと過去に付き合っていたことがあり素直に喜べなかった。その後、男たちはケンイチロウが現在交際中のタカコの家で飲み直すことになる。ランキング参加中です。【続きを閉じる】(レビュー)複雑に絡み合った男女の恋模様を息詰まる会話劇で綴ったシリアスな恋愛談。会話主体の映画なので映像的には今一つ地味目な作品であるが、激しいセリフの応酬や巧みな編集によって最後まで面白く観ることが出来た。確かに地味な作品ではあるのだが、時折見せる”映画的”な図像演出が光っており、緩急の妙技とでも言おうか..。全体的にメリハリがよく効いている。終盤の展開は白眉である。少々退屈なドラマだな..と高をくくっていると足元を掬われてしまうかもしれない。実に侮れない作品である。彼の長編デビュー作である。リアリティを追求した描写に氏の資質が伺える。本作に後の作品の原形を見ることが出来るのが興味深い。序盤の食事会のシーン。夫々の関係性を徐々に明るみにしていく会話劇は、「ハッピーアワー」の前半で見せた食事会のシーンの原形に思えた。終盤のカホとケンイチロウの朝焼けの散歩シーン。ここは「親密さ」における、夜半から朝方にかけての散歩シーンを彷彿とさせるロングテイクである。移動カメラか定点カメラかの違い。縦なのか横なのかという画面構図の違いはあれ、ここは映像的にもダイナミックでカタルシスも十分である。背景の煙突と白煙がどこか寂しく映り、くすぶり続ける彼らの関係性を実にクールに切り取っている。タカコの部屋で繰り広げられる”質問ゲーム”のシーンも興味深く観れた。トモヤとタケシを含めた3人で、互いに順番に質問をしていくのだが、相手に知られたくない過去や本音を突かれて答えに窮したり、相手の告白を勝手に都合の良いように解釈して責め立てたり、喧々諤々の大論争となる。実に”えげつないゲーム”で、自分だったらこの場所にはいたくない..と思うほどだった。相手の本音を知りたい。相手を打ち負かして自分の優位性を誇示したい。思うのは人間の本性とも言える。ここはその人間の本性をよく表しているシーンで、だからこそスリリングで目が離せなかった。いつも思うのだが、濱口監督の人間を見る”目”はどこか意地悪で嫌らしい。それにしても、過去の腐れ縁を延々と引きづりながら、狭い人間関係の中でウジウジとしている彼らを見ていると本当に滑稽である。カホとトモヤは婚約しても尚、過去の恋人を忘れられず周囲に火種をまき散らしているし、ケンイチロウとタカコもたった一度きりの関係から抜けだせず互いに憎しみ合っている。普通であれば終わってしまった関係など断ち切って、さっさと別の場所で新しい恋を見つければいいものを、彼らはそれが出来ない。人間は何と弱く自分勝手な生き物だろう..。この映画を見るとそのことがよく分かる。濱口作品は長大な作品が多い。それらに比べると本作は2時間弱と短めで比較的見やすい作品となっている。彼の作り出す世界観を知りたいというのであれば、まずはこの監督デビュー作から入るのがベストだろう。めくるめく複雑怪奇な男女の恋愛模様に引き込まれると思う。CM(0)親密さすれ違う男女と彼らが上演する舞台を2部構成で描いた計4時間超えの大作。「親密さ」(2012日)ジャンルロマンス(あらすじ)恋人同士である令子と良平は、共に同じ劇団の演出家であり、このたび新作の準備に取り掛かっていた。2人の意見は食い違い稽古は思うように進まなかった。彼らはプライベートでもすれ違いを見せ、ついに良平が演出から降りてしまう。その頃、朝鮮半島では南北の境界線上で紛争が勃発する。主演俳優の三木は韓国に住んでいる兄夫婦の身を案じて舞台どころではなくなってしまう。ランキング参加中です。【続きを閉じる】(レビュー)監督・脚本は「ハッピーアワー」(2015日)の濱口竜介。本作は氏が講師を務めるENBUゼミナールの映画俳優コースの卒業制作として作られた作品である。出演しているのはそこの生徒達でほとんどが無名の俳優である。映画は劇団員たちの人間模様を描く第1部と、彼らが実際に上演する舞台を写す第2部で構成されている。実験的で面白い構成だと思った。基本的にメインとなるのは第1部の方であり、本作は令子と良平の関係を軸にした恋愛ドラマとなっている。実験的な構成であるが、ドラマ自体はよくある物に思えた。その第1部は、彼らが演出する新作演劇の稽古風景と、二人の日常描写を交互に映しながら進行していく。濱口監督はロングテイクを駆使しながら演者の演技を生々しく切り取っており、2人の心の襞を臨場感たっぷりに描いて見せている。ドキュメンタリーでも見ているかのような生々しさが感じられた。第1部のクライマックス。令子と良平が深夜の街を歩くシーンが印象深かった。2人は電車を降りて帰路の途につくのだが、それを延々と1カット1シーンで切り取っている。20分程度あるだろうか。二人のたわいもない会話を延々と映しながら、カメラはやがて奇跡的な光景を拾い上げていく。夜空が白々と明け画面が朝焼けの光に包まれていくのだ。ここは険悪だった二人の関係が徐々に修復されていくという、ドラマ的にも最も盛り上がるシーンとなっている。それが暗闇から夜明けにかけてのロングテイクによって、一層の臨場感とドラマチックさが増し、このシーンにある種の神々しさと尊さを与えている。自分にとっては正に”奇跡”の1ショットのように思えた。日の出のタイミングに合わせて撮影した濱口監督の演出に感服してしまう。一方で、この第1部では途中から朝鮮半島の戦争という大きな事件が起こる。それによって主演俳優は降板し、彼らの舞台は上演の危機に追い込まれてしまう。確かに昨今の北朝鮮情勢を考えると一定のリアリティはあるものの、果たしてこのドラマにこの設定がどこまでの必然性をもって見る側に迫って来るかは疑問に思えた。それまでのリアリティ重視な作りからすれば、かなり違和感を覚えざるを得ない。第2部は、令子たちが作り上げた舞台の上演を丸ごと描く、言わば”演劇そのもの”のドラマとなっている。この演劇は、孤独な兄と、離れ離れに暮らす妹が父の命日に偶然再会するという所から始まる。小劇団らしいミニマムなセットは仕方ないにしても、頭でっかちなセリフ回しが多いせいか、個人的には今一つ感情移入するまでには至らなかった。「尊敬」と「尊重」は違う..みたいないことを言われても、今一つピンと来ない。兄と妹には夫々に交際しているパートナーがいて、彼らも登場してきて延々と痴話喧嘩を披露する始末である。これにも全く興味を持てなかった。兄の方は詩を書くのが趣味なのだが、それを読み上げるシーンが2箇所ほど出てくる。これもやたら冗長で退屈してしまった。先述したように、元々本作は映画俳優コースの卒業制作として製作された作品である。若い俳優たちの演劇の様子をなるべくリアルタイムで映し出そうという試みから、この第2部は始まっているのだろう。確かにその野心は理解できる。面白い演劇であれば幾ら長くても平気だが、正直な所、今作の演劇は内容が陳腐な恋愛群像劇で自分にとっては退屈そのものだった。以前観た「ハッピーアワー」の時にも思ったのだが、リアリティ重視な濱口監督の演出は、時に光るものもあるのだが、極稀に冗長に感じてしまう時がある。「ハッピーアワー」で言えば朗読会のシーンがそうである。ここはドラマ的には決して重要なポイントというわけではない。描いても特に問題のないシーンである。それなのに敢えてリアリティを出そうと、ありのままに描いている。商業的な成功を見越して作られた作品でないことは、5時間を超える上映時間の長さからも分かる。分かっていても、このシーンは只の”水増し”という印象が拭えなかった。このように第2部は自分にとっては少々厳しい内容だった。コンパクトにまとめることが出来たら、そこそこ面白く観れる演劇だったかもしれないが、リアリティにこだわり過ぎてしまったために退屈してしまった。ラストは、第2部の上演の2年後を舞台にしたエピローグとなっている。これもドラマチックと言えるかもしれないが、前半のリアリティ重視の演出などを考えると、やや浮足立った”偶然”に映ってしまった。音楽の使い方やカメラワークの躍動感などには目を見張るものがあり、カタルシスという点では中々の物である。見終わった後には静かな余韻に浸ることが出来た。乱交パーティーという特殊な舞台設定だけですでに面白い!「愛の渦」(2014日)ジャンルロマンス・ジャンルエロティック(あらすじ)ニートの青年が閑静な住宅街にある豪華マンションの一室を訪れる。そこは男2万円、女千円で参加できる乱交パーティの会場だった。メガネの女子大生、OL、保母、週5日間ここに通っている常連女の総勢8名だった。バスタオル1枚姿で部屋に集まった彼らは、夫々にぎこちない会話を始めていく...。ランキング参加中です。【続きを閉じる】(レビュー)童貞青年の痛々しい恋愛を描いた「ボーイズ・オン・ザ・ラン」(2009日)で監督デビューを果たした三浦大輔監督によるシニカルな艶笑劇。自身が率いる劇団ユニット“ポツドール”で上演した舞台劇を自ら映像化した作品である。三浦監督作品は「ボーイズ~」しか見ていないが、独特のオフビートな感覚が結構ツボである。今回もそのテイストは健在で、物語の舞台設定が閉ざされた乱交パーティー会場というユニークさもあって、終始面白く観ることが出来た。8人の男女が恐る恐る会話を始める序盤のシーケンスは、ダイエットの話題などのたわいもない世間話からスタートする。本当であれば皆セックスするためにここに来たのだから正直にそう言えばいいものを、どこかで照れを感じ表面を取り繕うのである。このあたりは、いかにも日本人らしいなぁ..と笑ってしまった。本作にはこうした笑える部分が多々ある。ドラマそのものを見ていくと実はそう簡単に”喜劇”として割り切れない部分もあり、主人公青年の喪失感、絶望感がひしひしと伝わってくるラストなどは色々と考えさせられた。いう意味では、ビターな青春映画..という形容も可能である。本作の主人公は名もなきニート青年である。彼はなけなしの金を手にこの秘密クラブにやって来た。今まで女性と付き合った経験が余り無いのだろう。カップルが決まる中、奥手な彼は最後まで残ってしまう。最後まで残った地味なメガネの女子大生に勇気を出して声をかけて晴れてカップルになる。ところが、この女子大生。大人しそうに見えて実はかなり大胆な女性で、セックスの最中に大声で喘ぐのだ。これにはニート青年もタジタジ(笑)。このシーンは大いに笑える。ところが、ある瞬間、女子大生は突然「先輩~!」と叫ぶのだ。彼女が密かに恋焦がれている相手だろう。彼女はその先輩に失恋したのか。思いを伝えることが出来なかったのか。それは分からないが、ともかくも彼女はその失恋を忘れようとしてこのパーティに参加したのである。主人公の青年からしてみれば、嘘でもいいから一時の恋人気分に浸りたい..そう願ったのに、その期待は脆くも打ち砕かれてしまう。これは実に滑稽とも言えるが、同時に青年の気持ちからしてみれば何とも惨めな気分にさせられるシーンである。本作には彼らの他にも様々な個性的な人物が登場してくる。サラリーマンやOL、保母、フリーター等、夫々に表向きは普通の人々だが、一皮むけばフリーセックスを楽しもうとやって来たスケベ共である。仕事や結婚生活のストレス等、夫々に理由はあろうが、彼らは性欲のはけ口を求めてこのパーティーに参加している。そんな中、唯一場違いな青年がいて、これがストーリーに良いアクセントをもたらしていて印象に残った。それはこのパーティーで脱童貞をしようとうする、見るからに非モテ系な太った青年である。女性と付き合ったこともないだろう彼は、ここでなら相手をしてもらえるという淡い期待を抱いてやって来た。周囲からはバカにされる。何と彼はここで週5日間通う常連女とカップルになるのだ。このエピソードは微笑ましかった。さっきまで童貞だった彼が、様々な手ほどきを受けてどんどん逞しくなっていく所が面白い。ちなみに、この常連女の方もかなりアクが強くて面白いキャラだった。このように本作には8人の男女が登場してくるが、夫々にドラマがあり、夫々に葛藤があり、中々濃密なドラマが繰り広げられている。個性的な面々が揃っているので、果たして自分はどのタイプかな?と考えながら見ていくのも面白かろう。ある種群像劇的な楽しみ方も出来る作品である。8人は夫々にパートナーを次々と変えていくのだが、これもストーリーにパワーゲーム的なを魅力をもたらしていて◎。侮蔑や嫉妬といった負の感情が”場”を凍り付かせたり、盛り上げたりながら、個々の関係性をスリリングに見せており、シナリオ自体はよく書けていると思った。元が舞台劇だけのことはある。ここは実に辛辣に見れた。主人公青年の一時の恋は”一炊の夢”に終わり、観終わった後には何とも言えぬ気持ちにさせられた。結局は男の純情を女の”したたかさ”が振った..ということになるのだが、主人公は極めて厳しい現実を思い知ったに違いない。意味では実に不憫に思った。その一方で自分は彼のこれまでの姿を見て、こうも思った。これが当然の結果なのではないか..と。主人公青年は、周囲がカップルになっていく間、ずっと部屋の隅でうつむいて座っていただけだった。誰ともコミュニケーションを取ろうとせず、最後の一人になるまで待ち続けた。それではダメなのである。オーバーな言い方になってしまうが、相手を蹴落としてでも手柄を横取りしてやろうという気概がなければ厳しい社会を生きていくことは出来ない。そんなウジウジとした半人前の男であるからして、本作の顛末は当然と言えば当然という気がした。気の毒とは思うが、こういう結果になってしまったのは仕方のないことである。本作はこのまま終わっていれば非常に後味が悪くなっていただろうが、その後にちょっとしたエピローグが用意されている。これが思わずクスリとさせるようなエピソードで心が少しだけ和んだ。床に落ちたコンドームと携帯の写真の対比が面白い。キャストは夫々に好演していると思った。本作は内容が内容だけに、かなり際どいセックスシーンが連発するが、皆臆せず体当たりの演技を披露している。ヒロインである女子大生役を演じた門脇麦の熱演は圧巻だった。本作で唯一残念に思ったのは、頻繁に反復される美しい旋律のBGMである。淫靡さとの対比を狙ったのだろうが、こういうのは1本の作品に1回だからこそ効果があるのであって、何回も繰り返されるとしつこく感じてしまう。CM(0)そこのみにて光り輝くどこか郷愁を覚えるドラマ。キャストの魅力も全開でドラマもミステリアスで面白い。「そこのみにて光り輝く」(2013日)ジャンルロマンス(あらすじ)北海道の小さな港町。そこに”ある出来事”をきっかけに仕事を辞め、無為な日々を送る男・達夫が住んでいた。ある日、彼はパチンコ屋で拓児という青年と知り合う。拓児は前科者のチンピラだったが、気心の良い奴で憎めなかった。彼の家には姉の千夏と寝たきりの父、父の介護をする母が住んでいた。千夏はまだ若かったが、年齢の割に随分と疲弊した様子で、達夫はそれが気になった。その後、彼は夜の町で体を売る千夏と再会する。ランキング参加中です。【続きを閉じる】(レビュー)鬱屈した日常の中で不確かな愛を探り当てながら、やがて運命の波に翻弄されていく男女の姿をドラマチックに綴った作品。陰惨なドラマなので好き嫌いがはっきり分かれると思うが、個人的にはかなり面白く観ることが出来た。昔のATG映画のような薄暗さ。社会の底辺で泥まみれになって生きる人物たちのリアルさ。した所に、現代とはかけ離れた、時代錯誤と言っても良い懐かしさを覚えてしまう。ドラマの舞台は現代であるにも関わらず、何故にここまで”貧乏臭さ”を再現することが出来たのか?これは作品全体を包み込むトーンなのか?それともストーリーそのものに触発されて生まれ出た懐かしさなのか?理由はよく分からないが、少なくとも自分にとっては、何とも言えぬ郷愁に魅せられてしまった。原作は「海炭市叙景」(2010日)の佐藤泰志の同名小説である。生まれ育った北海道を舞台にした物語となっている。本作は何と言ってもストーリーの組み立てが非常に上手いと思った。全体的にミステリアスさを前面に出した構成になっていて、それによって見る側をグイグイと引き込んでいく。物語の前半は、寡黙で陰気な達夫のバックストーリを伏せながら進行する。彼は一体どこから来て、どんな過去を持っているのか?どうして他人と関わらないような生活を送るようになったのか?そのあたりの謎がドラマの求心力を作っている。中盤に入って来ると、達夫の謎は徐々に解明されていく。それによって見る側の興味が失われるということはなく、今度は千夏との恋愛がフィーチャーされていく。ここから物語の第三者、千夏のヒモが登場してきて達夫との間でひと悶着起こり、ドラマは更に複雑化していく。後半から、そのヒモと拓児が”ある事件”を起こし、それによって達夫と千夏の恋愛も暗転していく。ここでは千夏と拓児、ヒモ男の複雑な関係が非常に面白く観れた。三者の関係は、ある意味で損得勘定に則った合理的な関係とも言えるが、支配する側と支配される側という風にはっきりと力関係が出来上がているので、どこか”やるせなさ”を感じてしまった。今回初見の監督さんだが、演出はじっくりと端正に組み立てられており大変見やすかった。序盤の達夫と拓児の出会いから始まる一連のシークエンス。歩く達夫と自転車に乗った拓児が交わす会話から徐々に二人の距離が近づいていく”アクション”に乗せた”語り”。これなどは大変上手いやり方だと思った。宅児の母親が寝たきりの父親の性処理をしていることを襖越しに分からせる繊細な音の演出。派手さはないが、いずれも計算され尽くされた演出の”妙”が感じられる。思えば、その一方で時折繰り出されるカットバックは不意をついた演出で非常にインパクトがある。達夫が見る夢(ハッパの爆発)と現実の海を結ぶカットバックには度肝を抜かされた。山と海という舞台の違い、土埃と水の色彩ギャップが強烈である。極めつけはラストシーンである。この映画は光と影の使い方が大変上手いのだが、ここも正にそうで、薄暗い拓児の屋内から朝焼けの光が広がる屋外への移動をワンショットで捉えている。この明暗のギャップは、達夫たちの背負ってきた暗い人生と、これから目指すべき光り輝く人生の対比を暗に表しているようで感動的だった。本作は基本的には達夫と千夏の恋愛ドラマである。二人のベッドシーンも登場してくるのだが、その描き方もじっくりと演出されていて、スタッフとキャストの気概が感じられた。一方で、雑と感じた箇所が1箇所だけあって、そこはもう少し丁寧に描写して欲しかった。それは千夏がヒモから解放されて小さな工場で働くことになった経緯である。劇中では、具体的に彼女がその工場で働くことになった経過が一切描かれていない。そのため少し唐突に映ってしまった。キャストも皆、好演している。中盤までは前髪を垂らして表情を余り表に出さない造形を貫いている。素性の分からない青年という役所に暴力性と神秘性を取り入れた所がGood。暗い過去を引きずるキャラクターに特有のニヒリズムも様になっている。千夏を演じた池脇千鶴も熱演している。先述した濃厚なベッドシーンにも果敢に挑み、その役者魂はアッパレの一言。若くしてここまでの疲弊感を出せるのは、彼女をおいて他にはいないだろう。これだけ熱演してしまうと、普通であれば過剰に映りかねないのだが、そこをギリギリの所で上手く抑制しているように思った。拓児を演じた菅田正輝の愛嬌のある演技は、場を和ませるという意味では最も強く印象に残るキャスティングだった。一人だけ映画の世界から飛び出してくるような活き活きとした演技が抜群である。そんな飄々とした彼も後半の”ある事件”をきっかけにシリアスに転じてしまう。人生の明暗をドラマチックに見事に演じて見せており、その演技力も高く評価できる。今や日本人若手俳優のトップにまで上り詰めた彼だが、その才覚は本作と同年に製作された「共喰い」(2013日)の中にすでに見て取れる。今後の更なる活躍が楽しみである。CM(0)夢売るふたり結婚詐欺をする夫婦の物語。シリアスなドラマがら笑い所もあり、かなり楽しめる。「夢売るふたり」(2012日)ジャンルサスペンス・ジャンルコメディ・ジャンルロマンス(あらすじ)貫也と里子夫婦は念願の小料理屋を開店し、いよいよこれからと言う時、火事で店を全焼させてしまう。一からやり直しをはかる里子に対して、貫也はすっかりやる気を失ってしまった。そんなある日、かつての店の常連客と再会した貫也は、思いがけず一夜を共にしてしまう。彼女から同情され大金まで手渡された。里子はそんな貫也の浮気を怒りながらも、彼を利用して結婚詐欺することを思いつく。ランキング参加中です。【続きを閉じる】(レビュー)全てを失った夫婦が結婚詐欺を繰り返していく様を、独特のユーモアとシニカルさで描いた作品。監督・脚本は「ゆれる」(2001日)、「ディア・ドクター」(2009日)の西川美和。人間の奥底に潜む悪心を独特のユーモアと卓越したストーリーテリングで炙り出すあたりは流石に上手い。今回はこれまで以上にユーモアに富んだ作りで、肩の力を抜きながら楽しめる娯楽作品になっている。加えて、今回は結婚詐欺の被害者サイドのドラマも用意されており、さながら群像劇風な味付けも加味されている。そちらも面白く見ることが出来た。2番目の被害者となるウェイトリフティングの女性選手のエピソードは切なくさせる。外見上はお世辞にも綺麗とは言えない太った彼女が騙されていく過程は、見てて実に居たたまれなかった。同時に、そんな彼女を気の毒に思いつい同情してしまう貫也の人の良さ。二人の仲を嫉妬する里子の狭量さ。このあたりの関係性、心理状態を読み解いていくと非常に面白い。里子には罪の意識は当然あろう。その証拠に、詐欺で騙し取った金はいつか返すつもりで貫也に借用書を書かせている。考えてみたら、結婚詐欺の被害にあった身からすれば、これは金だけで解決する問題ではない。心に大きな傷を受け、一生立ち直れないような精神的ダメージを受ける。貫也はいつも相手に同情するし、こんなことを辞めたいと心の底では思っている。一方の里子は、それに気付いているが気付かないふりをしている。このエピソードで里子は嫉妬に苦しむことになるが、それは詐欺を首謀したのだから当然の報いと言える。常に利己的で計算高い里子が珍しく心を乱すこのエピソードは、まさに天罰、ざまあみろ..といった感じである。同時に、冷徹で完璧な彼女も一人の”女”だったのだ..ということが分かり、幾ばくかの親近感も湧いた。何とも不思議な感覚で里子を見ることが出来た。4番目に登場するシングルマザーのエピソードも面白く観れた。ここで貫也はいよいよ罪の意識に苛まれ里子の前から姿を消す決心をする。このシングルマザーの元に逃げ込むのだ。なると残された里子はどうするか..ということだが、ここも里子の心理を読み解いていくと面白く観れる。夫々のエピソードは微妙に交錯しており、このあたりの捌き方も絶妙だと思った。どの逸話も取りこぼすことなく、バランスよく配置してるあたりに西川のシナリオセンスが感じられる。「ディアドクター」はドラマの内容が少々歪な印象で個人的には今一つ乗り切れなったのだが、今回は全体的に綺麗にまとまっている。唯一唐突に感じた個所もあって、シングルマザーのエピソードで起こる”ある殺傷事件”は流石に無理があると感じた。第一に伏線がないし、ストーリー的な必然性が余り感じられなかった。スマートなやり方があったのではないだろうか..。スマートと言えば、セリフも一々スマートで良かった。映画ではよくあることだが、クドクドと内面を吐露されると一気に興醒めしてしまう。本作にはそういった説明台詞が一切ない。説明するにしても言葉は必要最小限に留められ、基本的には事象、映像で表現されている。ラストのカモメなどは、貫也と里子の今後を想像させる良い”アイテム”の使い方である。これを見て、「あぁ..やはりこの夫婦はどこまで行っても離れられない運命にあるのだなぁ」と、しみじみ思った。キャストでは、里子を演じた松たか子の好演が素晴らしかった。コメディライクからシリアスまで、実に印象深い演技を披露している。嫉妬に悶えて一人慰めるシーン。店の再建という重大な目標を達成するまでは子供を作らないという彼女が、さりげなくナプキンをつけるシーンが妙に生々しかった。それと、ウェイトリフティングの選手役の女優もインパクトがあった。今回が映画初出演ということである。男運の悪い風俗嬢を演じた安藤玉恵は見事なまでのハマりっぷりで、こういう役をやらせると本当に上手い。FC2ブログのテンプレート。