(1)2010年07月12日iPhone3Gから2年....iPhone3Gを手に入れてちょうど2年が経った。映画祭も終わり、やっと安心してOSをアップデートしたところ、魅力的な新機能の殆どは3G対応にはなっていないことにようやく気づいた。重ねて、アプリの反応が遅くなっている......。Appleのサイトを見ると、iPhoneのラインナップから3Gが消え、3Gは既に過去のものとなっていた。予約しても直ぐには手に入らないiPhone4は16Gなら実質本体価格0円。これはもう新しいのに替えなさい、って言っているんだよね。先月、新品に交換してもらった3Gはうちの奥さんにiPodとして使って頂く事にしよう(^_^;でもまだ3G本体のローンが終わってないわけで、さっきソフトバンクに行って確認。8月末にめでたく完了となるので、9月1日以降に購入すれば課金されることはないのだそうだ。実質本体価格0円はキャンペーンじゃないから9月になってからでも大丈夫とのこと。これは9月までお預けだなぁ〜。早く夏が終わらないかなぁ〜。(0)2010年07月17日うなぎと暑中お見舞い何だか暑いし、土用の丑は混みそうだし、前倒し。芦野、丁字屋さんにて、うなぎです。止まるエアコン、黙るテレビ。遠くから聞こえる蝉の声と、また電気落ちてるわよと叫ぶ声。結露した麦ジュースでさえ美味しく感じる。無理せず、のんびり、のらりくらり。皆さま、どうぞご自愛下さい。今日から瀬戸内国際芸術祭がスタートしました。18の国と地域から75組のアーティスト、プロジェクト、16のイベントが参加しています。ディレクターは越後妻有や水と土の芸術祭などの北川フラム氏。このアートイベントはとても魅力的。その理由の第一はアーティストや作品よりも、この瀬戸内のロケーションにあると思う。)の開館何周年記念だったかで「スタンダード展」を見に行った事がある。広島での友人の結婚式を理由に直島に寄って1泊し、直島をぐるぐる周り、スタンプラリーも完成させた。あの海を渡り、海に囲まれた島の香りと美しさは僕の日常とはかけ離れたもので、また質の高いコンテンポラリーアートとの組み合わせに、これまでにない満足感を得たのを覚えている。あれ以降、遠いからなかなか行けないけど、また一度行ってみたい場所ではある。今回、楽しみにしているものの中に「ファスナー型の船」がある。海を走ることで、海のファスナーを開いているように見えるというもので、行けなくても映像だけでも見たいと思っている。特殊な形のため、現在、接岸や乗降方法について調整中とのこと、開会式の今日もまだ運行していないそうだ。この瀬戸内国際芸術祭は海の日の今日から、10月31日(日)まで。(0)2010年07月21日Be-windowの隙間埋めBe-h@usのスタンダードの窓は木製ペアガラス。大きなサイズは2mのスライディングで、店と住居部分とに入っている。これがとても気に入っているのではあるが、ちょいと難あり。うちだけなのかもしれないけれど、夏、網戸にすると割と広い隙間が出来て虫が入ってくるのだ。Be-h@usに住みはじめて早いもので今年で7年。蚊取り線香とかゆみ止めの対応から、ようやく対策に動いてみた。讃えて」を見て来ました。7月19日で終わってしまいましたが、なんとかギリギリ最終週に滑り込み。朝6時に家を出て、高速バスに乗り、京成線に乗り、成田の手前。美術館に付いたのが11時30分。それだけしても見ておきたい展覧会の1つでした。コーネルの箱の作品と詩人の高橋睦郎氏とのコラボレーション。1つの作品に対して詩が1つ。暗い展示室内はそのペアごとにガラスで仕切られ、細いピンスポットで作品と詩の書かれた紙面だけが暗闇に浮かぶように照らし出されている。その部屋自体がコーネルの箱のように。今回展示された作品は16。ジョセフ・コーネルは両手で持てる大きさの箱のなかに、雑誌や図鑑や写真の切り抜き、楽譜などのコラージュ、グラス、コルク、標本、貝、などをレイアウトして作品を作ったアメリカの美術作家。シュールレアリスムに影響を受け、自宅の地下室で独学で箱の制作を続けたのだという。自分の気に入ったものを地下室に集め、そこに蘢り、内向的に作品を作る。その宝箱のような箱の中の物たちは、それぞれが詩のように意味をもち、リズムを奏でる。以前から詩的であると言われている作家だけに、高橋睦郎氏のコーネルの作品に寄せた詩とのコラボレーションは、展覧会の企画として見事にははまったものでした。1ペアずつ仕切られている作品ブースは1人入るのが丁度良い広さで、自然と鑑賞者も誰も居ないブースから見るように、1ブース1人という心地よさを皆が崩さないようにしているのがまた心地よかった。かすかに流れるBGMも美術館の演出としては珍しいのかもしれないけど、周りの音や会話に耳を取られないようにするための仕切りの1つのように思えた。殻々工房への未成年者のご同伴はご遠慮頂きたく、ご協力をお願い致します。今月に入ってからメニュー黒板の下に貼紙をしてあります。今月末から未成年者のご同伴をご遠慮頂きたく、ご協力頂きたい、という内容の貼紙。これは貸切パーティやギャラリータイムを除く通常営業時のもの。殻々工房は大人がお酒や時間を楽しむための「バー」と「ギャラリー」を共有した空間でありたいと想っているのだけれど、子連れに方にも条件付きでご入店頂いてきました。静かに出来る、子供を一人で歩かせない、大きな声やガマンが出来なくなったらデッキや外に出ていただく。大人よりも静かな子供だって何人かいる。この子たちが成長する姿をカウンター越しに見るのは個人的に楽しみな事でもある。そのご家族のためにも子供の同伴を断らないようにしてきたのだけれど、そろそろ無理みたいです。そのご家族には本当に申し訳ないと思っています。あの歳の子が大丈夫ならうちの子も連れてくるわね、という方が少なくない。条件をお伝えして大丈夫と言われても大丈夫じゃないことが多い。大丈夫じゃない場合は、静かにして頂くよう子供に直接注意をするのだけれど、騒ぎたいし、早く移動したい子供に、大人の都合で注意するのは心苦しく、僕自身、理不尽な大人を代表しているようで正直辛く、他のお客様からいろいろ苦言をいただく事もある。ご理解いただけたら幸いです。酒場は大人になってから。その子たちがお酒が飲めるようになり、ご両親とカラカラのパイントやカクテルで乾杯していただけるのなら、こんなに嬉しいことはありません。※この貼紙のことを知らずにお見えになった、静かな子連れの常連の方に限り、次回よりという形でご説明し、ご入店いただけたらと考えております。「ザ・コレクション・ヴィンタートゥール」を見て来ました。順に来春まで国内4カ所を巡回します。宇都宮美術館での展示は、昨日25日まで、次の世田谷美術館は8月7日から。今回、ヴィンタートゥール美術館というのを初めて知った。スイスのヴィンタートゥールにある美術館で、フランス人画家の作品を中心に蒐集した個人コレクター所蔵の作品の大半がここに寄贈されたそうで、印象派以降の作品が多いのだそうだ。今回の企画ではドラクロワ、コロー、モネ、ピサロ、ルノワール、ゴッホ、ルドンなどの19世紀フランス絵画と、同時代のスイス、ドイツの作家、ナビ派、20世紀絵画のルソー、ピカソ、ブラックや、カンディンスキー、クレーなどなど......教科書のような名画の数々の上、今回の展示作品90点は全て、日本初公開なのだそうだ。こりゃ見とかないとね。スイスにも行ってみたいけど。夏だから玄関を網戸にしてみました。この夏ったら、なかなか暑い。いうことで、玄関を網戸にしてみました。エアコンのない店ですが、窓と玄関を網戸にしたことで夜はかなーり涼しくなりました。"夏だから玄関を網戸にしてみました。栃木県立美術館で「イノセンス-いのちに向き合うアート」を見て来ました。ジャン・デュビュッフェのアール・ブリュット(後のアウトサイダーアート)から始まった美術のあり方は、日本でも盛んに取り上げられ、かなり根付いているように思う。昨年の夏に行った烏山の「もうひとつの美術館」も、障害を持った人の表現に対象を絞っていたように思うけれど、そういったものの1つだと思う。今回の栃木県立美術館の企画はタイトルからもアウトサイダーアートというよりもアールブリュットにイメージが近い。美術教育を受けた経歴も持つ現代美術作家(今回のテーマに沿った作家をセレクト)と、独学で表現を確立させた作家、障害を持ちながらも美術表現をする作家、それぞれが全く同じステージ(壁面)に並べられている。作品を知っているから、あ、草間弥生だ、とか長重之だ、イケムラレイコだ、と分かったけれど、もし知らなければ、僕はそのバックボーンの違いには気がつかないかもしれない。この際、そんな違いはどうでもいいということかもしれない。表現に於ける技術ではない表現者の内側の強さ、表現する必要性や意味、を見る展覧会なのだと思う。会場入口では佐藤真監督のドキュメンタリー「まひるのほし」と「花子」を見る事が出来ます。僕らは時間が無くなってしまって見られませんでしたが。2010年07月2010年07月にブログ「KARAKARA-FACTORY」に投稿されたすべてのエントリーです。過去のものから新しいものへ順番に並んでいます。前のアーカイブは2010年06月です。次のアーカイブは2010年08月です。他にも多くのエントリーがあります。メインページやアーカイブページも見てください。