PROline2500+AT-HA2002梁邦彦さんお薦めの音楽ということで、某所で取り上げられていたので買ってみた。Garbarekはジャズのサックス奏者。Ensembleは男性だけの古楽合唱団。このCDはちょっとイロモノと言うか、企画ものっぽい作品。内容は素晴らしいと思う。この音楽から連想される言葉は、祈り、崇高、美、癒し、といった感じ。最近だとスピリチュアルなんて言葉を当てはめる人もいるかもしれない。曲としてはグレゴリオ聖歌等にサックスが絡む内容になっている。サックスと言うと私の中ではジャズのような大衆的なイメージがあって、グレゴリオ聖歌との相性はいかがなものかと思ったけど、完全に予想を裏切られた。サックスでここまで崇高な印象を与える音楽を、私は他に知らない。・・・・・でも、録音はもう少し頑張って欲しかったかな。それさえ除けば内容に合った良い録音だと思う。PROline2500+AT-HA2002を使ったのは、濃密な音で聴きたかったから。PROline2500は男性ヴォーカルとの相性が良いことも理由。響きの豊かさと音場の広さも、このCDを楽しむのに向いていると思う。PROline2500は曲によっては原音忠実性など眼中にない音を鳴らすけど、このCDではそういうのはほとんど気にならない。魅力だけがストレートに伝わってくる。低く柔らかい男声と情感豊かなサックスの表現、いずれも素晴らしい。このCDについて調べていたらささきさんとこがヒットした。これまでに分かってるだけで3回は被ってますよ。10月にSHM-CDが出るらしい。覚えていたら買って比較するかも。Recordings、2回目。このCDの1曲目がかなり好き。ピアノ、ソプラノサックス、チェロ、ウッドベース、パーカッションという構成。ピアノが主役のはずなのだが、ソプラノサックスが主役に聴こえてしまう。躍動的で、思わず体が動いてしまう。Recordingsらしくマイルド、それでいて生楽器の魅力がしっかり感じられる。K701(balanced)+hpa200b(ハイエンド仕様)で聴いた理由は、折角K701をバランス化したので使ってみたというのが一つ、hpa200b(標準仕様)の店頭試聴で使ったのがこの曲だったのでhpa200b(ハイエンド仕様)で聴いてみたかったというのが一つ。店頭試聴ではedition9(balanced)を使ったんだけど、K701(balanced)+hpa200b(ハイエンド仕様)より低域の制動があまく水に溶かしたようだったと思う(量はもちろんedition9の方が多いんだけれども)。K701(balanced)+hpa200b(ハイエンド仕様)とこの曲の相性はなかなか良い。シングルエンドのK701では不足気味の躍動感がしっかり感じられるし、生楽器の魅力も増す感じ。Recordingsは自然な音響空間で響きとかまで含めて録音するのが特色なんだけど、その良さが比較的しっかり感じられる。音の厚みがあれば言うことなしだったと思う。RecordingsのCD、amazonでも取り扱うようになった模様。Googleで検索したらamazonが引っかかってびっくりした。Recordingのサイトで買ってたんだけど、今度からamazonで買おうかな。試聴はこちらの25:08〜。SHP8900+AT-HA2002調子に乗ってSHP8900を使ってみた。川村かおりは、昔結構好きだったアーティスト。今でもたまに引っ張り出して聴いてみたりする。ピストルズなんかをリスペクトしてた、ロックかぶれのポップス。数年前に知ったのだが川村かおりの曲に私が好きな梁邦彦がキーボードで参加していて、縁を感じたり。川村かおりのアルバムとしては「Church」が一番好き。収録曲は、「ZOO」(後にエコーズや菅野美穂がカバーしてドラマの主題歌になったりして有名になったけど、オリジナルは川村かおり)、「神様が降りて来る夜」(「やまだかつてないテレビ」で使われてヒット)、「翼をください」(赤い鳥のカバー)、「キースの胸で眠りたい」、「僕達の国境」、「君に出会えたこと」等、良い曲が目白押し。1990年前後の作品にしては、録音も悪くないし、あまりチープな感じもしない。めで最近のポップスと比べて味付けが少ない感じ。何で川村かおりを聴こうと思ったかと言うと、「Hippies」に収録されている「金色のライオン」のイントロがギターをかき鳴らす感じでSHP8900と合いそうだと思ったから。聴いてみると、思ったとおりギターが良い。ヴォーカルもしっかり通る感じで魅力的。曲の雰囲気からするともう少し暗い鳴らし方でも良いかと思うけど、これくらいでも十分楽しめる。このアルバムに収録されている曲だと「星空の地下鉄」、「39番目の夢」、「スーベニール」なんかも良いけど、このあたりの曲はもっと落ち着いた音で鳴らして欲しい感じかな。SHP8900+AT-HA2002初めに断っておくが、私は平野綾の音楽はほとんどまったく聴かないし、ちょっと聴いた感じ声も好きではない。レンタル屋で適当に借りたのを適当にSHP8900+AT-HA2002で聴いてみたらかなり良かった。良かった理由は、SHP8900+AT-HA2002との相性の良さが大きいと思われる。明るくエネルギッシュでノリが良く、それでいて開放感に溢れまったく暑苦しくなくむしろ爽やか。気になってSR-325i、ATH-AD2000と比べてみたけど、全然負けてない。それどころか、単に楽しめるかどうかだけなら一番良いくらい。ATH-AD2000は曇っていて不明瞭。SR-325iはベースの量感がイマイチで音場が狭く、何か物足りない。そんな感想を持ってしまうくらいSHP8900が良い。曲としてはロック調でギター、ベース、ドラムスどれもしっかり主張してくる感じなんだけど、それがマッチする一因だと思われる。SHP8900は打ち込み系の音も得意なんだけど、ギターのエッジの表現、ベースの厚みや量感、ドラムスのアタック感等を総合的に見ると、打ち込み系のソース以上にロック系のソースとの相性が良い印象。洋楽の本物の(?)HR/HMなんかになるとまた少し違う気がする。この曲のように「ポップスだけどロック調」という曲との相性が一番良いのかもしれない。各楽器がしっかり目立つ割にはヴォーカルも埋もれない。うわずったりする癖もなく、声の魅力をストレートに出してくれる感じ。思わず「もしかして歌うまい?」と錯覚するほど。SRS-4040中島美嘉は、かなり好きだ。WAY」、「雪の華」、「朧月夜〜祈り」、「桜色舞うころ」といった感じ。寒い日には「雪の華」を聴きたくなったりするものだが、今の季節はもう遅いか。SRS-4040を使ったのは、ピンポイントに「中島美嘉のBESTをSRS-4040で聴きたい」と思ったから。録音状態とあいまって、声にまったく芯が通っていない。した質感で繊細極まりない。いったアレンジ・録音を嫌う人もいそうだが、日本のポップスの中では優れた録音と言えると思う。「綺麗なだけ」という批判が聞こえてきそうだが、世の中のほとんどのものは混ざり物で、「綺麗なだけ」にはなかなか成れない。ここまで綺麗なら、それだけで価値があるのではないか。そんなことを考えさせられる。試聴は下のamazonのページで。POWERヒューズ仕様)しばらく前に石丸電気SOFT3で千円くらいで安売りされていたので深い意味もなく購入(DSDのSACDだったし)。内容はグレゴリオ聖歌。後半にわずかにライアー(竪琴)の演奏が入るけど、ほとんど男声だけで構成されている。録音はややマイルドで残響音が結構豊か。内容に合った録音だと思う。オーディオ環境や録音状態が悪いと全然おもしろくない内容なんだろうけど、個人的には十分楽しめた。深夜にふと聴きたくなって聴き始めたら、夜更かしして最後まで聴いてしまった。HD650は女性ヴォーカルがうまいと言われることが多いけど、男性ヴォーカルもうまい。このCDのように太めの声で痛い音を鳴らさない内容だとPROline2500かPROline750の方が魅力的かもしれないけど、それだとうっかり夜更かししてしまうような鳴らし方とは違う気もする。・eufonius「リフレクティア」AH-D5000+iVHA-1古めの曲が続いたので、新しいのを。これまでのeufoniusは録音状態にちょっと不満があったんだけど、この曲にはほとんど不満はない。歌詞が凄い(特にフルで聴くと)。AH-D5000とiVHA-1の組み合わせは水晶のような透明感があって、なかなか他のヘッドホンとヘッドホンアンプでは出せない音を出す。AH-D5000はかなり無難な機種だとは思うけど、AH-D5000+iVHA-1で「リフレクティア」を聴くと、無難とは口が裂けても言えない突き抜けた魅力がある。このためだけにiVHA-1を買ったって良い。金と置き場がないから買わないけど。Standardを取り上げたときに「実はKOKIAについては他にもまだ紹介したい曲があるんだけど」と書いてた曲がこれ。KOKIAがまだ無名だった頃(10年前!)の歌で、現在どのアルバムにも収録されていない(今後もおそらく収録されることはないだろう)。何と作曲が菅野よう子。KOKIAと菅野よう子の組み合わせはこの曲でしか聴けないと思われるが、素晴らしく合っている。ファーストアルバムよりも古いCDだけど、声としては3rdアルバムあたりの声に感じる。1stのような硬さがない。録音状態は10年前のポップスにしてはかなり良い方だろう。ちなみにジャケットはいのまたむつみ画の全裸の少女・・・・・・この曲はヴォーカルの艶っぽさだけでなく低音の量も必要なのでHD650。この曲とHD650の相性は非常に良いと思う。AT-HA2002なのは最近あんま使ってない気がしたからで、それほど意味はなかったんだけど、結果的にはなかなか良かった。・・・・・・と言いたいけどこっちのが音が良いような・・・・・・ダンボールの中のシングルCDを発掘して色々見ていたら目にとまった。当時(99年1月発売のCD)結構好きだったなーと思って聴いてみると、今でもやはり好きだった。イントロのピアノの質感が何か好き。録音は別に良くはないんだけど。タイトル通り冬の歌なんだけど、冬らしさの表現が秀逸で、例えば中島美嘉の「雪の華」やglobeの「DEPARTURES」のように非常に冬らしく、情感豊か。声とか歌詞はまーそれなりだと思うんだけど、曲とアレンジでここまで聴けるんだなーとか思う。ちなみに作曲は木根尚登。edition7はイントロのピアノに良く合う。声や曲全体を見ても、女性ヴォーカルのポップスなので、なかなか相性が良い。RecordingsのSACD(DSD)。Recordingsについてはオフィシャルサイトを見てもらうとして、どんな音かと言うと、マイルドで心地よく、ある種特殊な響きのある録音。原音の生っぽさが感じられないと嫌、という人には合わないと思われる。ちなみに、オーボエは結構好きみたい(自分の事ながら良く分からん)で、バッハのBWV1053とBWV1060は今回の以外にもSACDを持っていたりする。あ、今回のにはBWV1053、1055、1060、1064が収録されている。さわやかでモーツァルト的なバッハを聴きたい人におすすめ。AH-D5000+HD-1Lの組み合わせは心地よくそれでいて爽やかさもあり、今回のディスクとはと相性が良い。欲を言うなら音場感が良いともっと良いかも。あ、今回のはamazonで扱ってないので個別商品リンクは無し。海外の通販だけど、クレジットカード持ってる人は簡単なので試聴して気に入ったら買えば良いと思う。POWERヒューズ仕様)一部で録音状態が良いと評判のCD。なんとSACD盤(しかもDSD)があるので、そちらを購入。帯に「あくなき音への探求が生み出した究極のアコースティックアルバム」とあるが、実際に聴いてみるとこの売り文句が決して大げさでないように感じる。ここまで録音の良いCDは、私の手持ちには数枚しかないと思う。原音の生っぽさが感じられる録音というのは、時に痛くなったり粗があったりするようなことがあるけど、この録音では生っぽさと粗のなさを両立している。マイルドではないのに、心地よい。edition7で聴くと、その特長である原音の実体感が十分生かされる。CDの内容的にはHD650の方が相性が良いと感じるけど、edition7の能力をここまで生かしてくれる録音もそうはないのも事実。自然に聴き入ってしまう。内容としては女性ヴォーカルものや小編成の弦楽が好きな人におすすめだけど、単に録音状態の良いCDが欲しい人にもおすすめ。プレイズ・モリコーネEXH-313+HD-1L以前に少し触れた、モリコーネのお気に入りSACD盤。曲はモリコーネの代表作を並べてアレンジした感じ。録音はマイルドで、原音の粗や生っぽさはあまり感じられない。個人的には曲やアレンジにマッチした録音だと思う。EXH-313の現時点での評価は、心地よく音楽性豊か、痛い音をまったくと言っていいほど鳴らさない。(それが本物かどうかはともかく)一つ一つの音の微細な描写をこれでもかというくらい描き出す。音場の明確さや楽器ごとの距離感が良い感じ。欠点としては、低域の量が不足でしかも音の厚みが薄く、ヴォーカルやピアノが紙のように薄く嫌味が出ることがあるように感じる点。このヴォーカルやピアノの嫌味は慣れれば慣れてしまうかもしれないし、人によっては感じないかもしれない。生楽器、特に弦楽器を心地よく聴きたいときに最良だと思う。言うことで、今回のCDを聴くのに使ってみようかと。EXH-313の良さを出すためにアンプはHD-1L。SEだとかなりそっけなくなってしまい、EXH-313の良さを殺すような形になってしまう。思った通り相性が良い。低音の量が不足に感じられる。これは、このCDの主役がチェロだからかもしれないけど、ある程度色んなソースを聴いてみてやっぱり不足だと感じるのだから、基本的には不足なんだと思う。それにしても心地よい。