「残業時間を減らそう」「残業をなくそう」と高らかに宣言する企業は増えているが、その実、働く環境の見直しに本腰を入れている企業はどれだけあるだろうか。無駄な時間の見直しはされないまま、残業を減らそうと言っても効果はない。無意識に社員のモチベーションが下がるこれも当然だが、会議によって仕事が進まず、残業が増えれば、社員のモチベーションは必然的に下がる。無駄な会議に時間をとられてダラけてしまうことで、尚更集中力は切れてしまう。生産性向上が叫ばれる昨今だが、モチベーションが下がったまま生産性を高めることは至難の業である。社員のやる気を高める環境をつくるとまではいかなくてもいいが、社員のやる気を削ぐような体制は生産性の低下に直結していることを把握すべきだ。成長スピードが落ちる極端な話だが、社員が現場のタスクをする余裕がなくなり、資料作りに奔走するようになればどうなるか。確実に組織としての生産性は低下する。生産性の低下は組織の成長スピードを落とすことになってしまう。売上や経営状況にも影響を与えるだろう。無駄な在庫、無駄な人件費など無駄なものはスピードや売上に悪影響を与えるが、それと同じことが無駄な時間にもいえるのではないだろうか。会議がなくならない理由なぜ多くの人が「意味がない」と感じている会議がなくならないのか。その理由を考えてみた。1リーダーが責任をとりたくないから僕は会議が多くなる理由は、リーダーもしくは担当者が自分で責任をとりたくないからだと思っている。自分が決めたと公然と言ってしまえば、何か問題があった時に自分の責任が問われてしまう。そもそも自分の判断だけで動くことが不安、という深層心理が働き、「みんなで決めたことなんだよ」と暗黙の内に示せる「会議」というツールを使っているように思う。リスクをとりたくないならはじめから自分が担当者となるべきではないし、ましてやリーダーなら尚更だ。2やること自体が目的になっているまた、会議がなくならない理由として多いのが、会議を実施すること自体が目的になってしまっているケースだ。そもそも会議をやること自体が決められていて、それが"習慣化"されていることが、会議をやることを目的化させてしまう原因だろう。ミーティング」「定例MTG」など会社によって呼び方は異なれど、週1回や月1、なんなら毎日という具合に、定期化されたミーティングがある。趣旨としては、定期的に集まり、売上状況やタスクの進捗について、日々話せていない事柄をシェアするというもの。考えてみれば、そんなに共有すべき重要なことがあるのならリアルタイムですぐに共有すべきである。タスクの進捗や売上数字などは簡単にクラウド上でシェアできるようにしておき、いつでも確認できるようにしておけば済むことだ。共有がすぐでなくてもいいような情報はそもそも共有する必要があるのか自体を考え直すべきだ。そんな対策をとらず、定例という習慣だけで会議をやるのは無駄の骨頂である。3上司が現場の状況を把握できていない上司が普段から現場の状況を把握できていないことが会議を増やす原因の一つだ。他の作業に翻弄され、自分自身のチームの状況や部下の管理がおろそかになってしまうマネージャーは多い。上司にはチームの進捗や状況を報告しなければいけないので、定期的にメンバーを集め、今しているタスクやその進捗について質問する。それを集約し、自分が普段から管理して指示しているかのように、上司に報告する。現場を指示し、成果を上げるためにマネジメントは存在するはずなのに、これでは本末転倒である。多くの企業でこのような状況に実際に陥っているケースは多いのではないだろうか。自分が現場を管理したいという支配欲から現場状況を収集するために、マネジメント層が会議を開くというケースもあるだろう。このように見てみると、会議がなくならない多くの理由が、マネジメント側に原因があるとも考えられる。まとめ:働き方を変えるなら無駄な時間を削ることから始めよう今世の中では、「働き方改革」というキーワードが注目を集めている。日本を代表する大手企業から中小企業にいたるまで、「働き方を変える」動きはどの企業でも実施され始めている。最近ではその運動をプロジェクト化し、「働き方推進室」なる部署や室を設け、より積極的に仕事の見直しを図ろうという動きが巻き起こっている。業務の棚卸しを施策として行う企業も増えてきているようだが、業務というよりも時間ベースで見た際に、どこに一番工数をかけていて、それは本当に必要なものなのか、ということをゼロベースで考え直すことが必要だ。その中で、「会議」の見直しはかなりのインパクトがあるだろう。無駄な時間を削減し、本当にやるべき・やりたい仕事に集中する環境をつくることは、自分自身のためにも組織のためにも生産的であるといえる。これまでさんざん会議に対し反対派の主張をしてきたが、会議の全てが必要ないと考えているわけではない。会議は現代だけでなく、数百年前の武士の時代にも存在していたし、さらにいえば紀元前の時代から、会合という形で存在していた。これだけ人類が誕生し、組織社会が形成された歴史と平行して、会議が存在し続けているのも、それが組織にとって必要不可欠なものだからに違いない。会議も何かを生み出したり、円滑にしたりするためのいわばツールである。あるならば、要はそれをいかに使うか、ということが大切だ。自分自身も合わせて、会議の在り方と意義について、改めて考えてみるべきだ。デザインプレゼン資料や企画書を作らなければいけないという機会は今日どんどん増えているのではないだろうか。営業ではクライアントや新規見込先への提案用として、マーケティング部や企画部では社内報告用としてなど、部署や業務によって内容は異なれど、資料作成という仕事を経験している方は多いだろう。学生の方でもゼミや授業で利用するケースも多い。その際に重要となるのは、「いかに聞き手に伝えられるか」ということだ。そのためには、話の仕方、ストーリー構成などさまざまな要素が必要となってくるが、その中でも「資料のわかりやすさ」はとても大切なポイントである。プレゼン資料・企画書をわかりやすく見せるためには「資料のデザイン」がキーになる。デザインとなると「何をどうすれば良いのかわからない」という声も多い。実際に資料の作り方については、我々は学生時代から具体的に教わるという機会はなかなかない。独学で身につけないといけない。デザインというものを難しく考える必要はない。実は、ちょっとしたコツとテクニックを知っているだけで、誰でも簡単にオシャレでわかりやすいデザインができる。デザインを簡単にオシャレに見せる方法をご紹介したい。関連するものをまとめ、近接させるまずは同じグループに属するものを「近接」させる、または「グループ化」する方法について紹介する。資料のデザインにあたり、よく陥るパターンとして、箇条書きを使って内容を羅列してしまうことがある。このように並べてしまうと、何がどうつながっているのかがいまいち理解しづらい。そこで用いる方法が、「関連するものを近接させる」という技である。グループ化ともいえるが、関連するもの、同じ内容の枠組みのものについては、お互いを近づけ視覚的にも関連性が高いことを明確にする。同じ内容でないものについては距離をとることで、それが別の要素であることを示すことができる。後程紹介するコントラストや整列と合わせてデザインすることで、より一層見やすいスライド資料を作成することが可能だ。端をそろえ、整列させる見やすい資料をつくるにあたってとても重要となるのが、この「端をそろえる」というテクニックだ。Beforeをご覧いただきたい。タイトル、テキスト、画像がばらばらに配置されている。作成者からすれば、一見特に違和感はないかもしれないが、読みては目線を都度移動させながら、資料を読んでいかないといけなくなってしまう。これでは伝えたいことをシンプルに伝えることが難しく、内容理解に気がいってしまう。それを防ぐ方法として、「端をそろえ、整列させる」という方法がある。今回は左詰めで端をそろえている。タイトル、テキスト、画像を一つの線に沿って整えることで、読み手の目の移動が容易になり、視認性(認識しやすさ)及び判読性(理解しやすさ)が増す。簡単にきれいなデザインをつくることが出来るので、初心者の方は、まずこの「端をそろえて、整列させる」ということを意識することから始めても良いだろう。Pointで簡単に列を整える方法プレゼン資料や企画書、提案書をつくるにあたって、PowerPoint(パワーポイント)で資料をつくるケースが一番多いだろう。(Macの方ならキーノート)そこで、パワポで簡単にコンテンツを整列させる方法をご紹介しておく。上の図を確認いただければと思うが、まずは上部に図の書式設定のナビゲーションを表示させておき、整列させたいコンテンツを全て選択する。え」の順に項目を選択する。すれば、簡単に左揃えで整えることができる。他にも、中央揃えや上下を揃える方法があるので、いろいろ試してみていただきたい。「中央揃え」は簡単に見栄えがわかりやすくなるが、素人っぽいデザインになってしまうので、なるべく避けた方が良いだろう。文字やスライドにコントラストをつけるフォント(文字)やスライドデザインに「コントラスト」をつけることで、さらに見やすく資料をデザインすることができる。コントラストは、日本語では対比と訳されるが、ここでは「強調」という意味合いが強い。上のBeforeのスライドをご覧いただきたい。上記でご紹介した近接と整列のテクニックを使ってある程度わかりやすい見え方にはなっている。どこにどう注目すればいいのかという部分がまだ弱い。読み手が資料を見た瞬間に、パッと感覚的にどこに何があるのかということを認識してもらえるようにしたい。そこで使えるのが、「コントラストをつける」という方法だ。次にAfterのスライドを見ていただきたい。タイトルの背景を茶色に変え、パッと見た瞬間にタイトルと中身のテキストとの違いと役割分担がわかるようになった。箇条書きで書かれたテキスト部分では、各項目について色を変更し、ボールド(太字)にして強調した。逆に、各項目の中の説明部分については、フォントサイズを小さくし、小見出しとの違いをはっきりさせた。コントラストをつける方法としては、このように「色を変える」「ボールドで強調する」「フォントサイズを変える」などの方法がある。ケースによって使う方法は異なるので、いろいろ試してみることをおすすめする。余白や行間を意識する見やすい資料をつくるにあたって、「空白」を意識することはとても重要となる。空白については「余白」と「行間」の2項目に分けて紹介する。文字間隔もデザインをする上で大切なポイントとなるけれど、そこまでこだわり始めるとかなりの工数がかかってしまう。この記事では「誰でも簡単にオシャレなプレゼン資料のデザインができる方法」に特化しているため、今回はあえて割愛した。余白について考えていこう。余白をしっかりとる十分な余白をつくることは、視認性(見やすさ)を高める上でとても大切な要素だ。Beforeのスライドをご覧いただきたい。スライドギリギリまでテキストが記載され、タイトルとテキスト部分も詰め詰めである。このようなケースは、パワポ資料に限らず、ワードやエクセルの企画書や提案書でも多く見受けられる。余白がないギュウギュウ詰めの文章や資料は、読み手にとって読みづらく、窮屈感がある。そこでAfterのスライドでは、スライドの上下左右に十分な余白を設けた。タイトルとテキスト部分の間にも適切な距離をとることで、タイトルとテキスト部分を明確に分けることもできる。(別項目で紹介した近接のテクニックも含んでいる)とにかく資料は余白をとろう。余白を意識することで、自ずとシンプルなデザインのプレゼン資料を作ることができる。適切な行間をとる(1.25〜1.5倍がおすすめ)余白と合わせて意識すべきなのが、「適切な行間をとる」ことだ。行間とは、文の行と行の間のことである。普段特に意識することはないかもしれないが、この行間をしっかりとることで、読みやすい文章をつくることができる。上の文章をご覧いただきたい。行間が狭いとごたごたしていて、判読性(読みやすさ)が低い。単純に言えば、読みづらい文になってしまう。そこで、行間を調整し、文と文の間の距離を広げる。適切に行間をとることで、読みやすく、ゆとりがあるデザインになる。行間を広げればいいというわけではない。不必要に行間をとりすぎると、近接のルールから逸脱し、逆に読みづらい文になってしまう。適切な行間をとるということが大切だ。ちなみに、行間は1.25〜1.5倍でとることがおすすめである。我々が普段読んでいる本や雑誌でも行間はとても重視してデザインされている。次に本を読む際には、行間を意識しながら読んでみるのも参考になるだろう。整列に引き続き、行間についてもPowerPointで簡単に調整することができる。上のキャプチャを見ていただきたい。行間を指定したいテキストを選択する。上のナビゲーション部分で「図形の書式設定」を選択し、そのナビゲーションの中から「行間」を表すアイコンをクリックする。すると、リストが表示されるので、その中から適切な行間を選択するだけだ。ちなみに、行間は1.25〜1.5倍にするのが無難であるが、1.25倍は選択項目にないので、「行間のオプション...」という部分を選択し、詳細画面で「倍数」を選んだ上で入力欄に「1.25」と入れれば調整可能だ。色の比率(70:25:5)を意識するプレゼン資料をつくるにあたって、「色を戦略的に使う」ことはとても効果的だ。そこで、まず意識するべきなのは資料で利用する色の役割だ。資料で使う色は大きく分けて3つの役割の色に分類することができる。色の適切なバランスをとるために、それぞれの色の比率を押さえておく。ベースカラー(70%)資料の一番大きい部分を占める色。背景や余白部分にあたる。メインカラー(25%)その資料の印象を決める色。社外向け資料では、自社の企業カラーやサービスのカラーを用いる場合が多い。(5%)目立たせたい部分や強調したい部分に用いる色。全体を引き締める効果もある。この3つのカラーの配分によって、資料全体の印象は大きく変わってくる。適切な色を適切なバランスで組み合わせることが、見やすくオシャレな資料の秘訣である。使用する色は「4色」まで一つ前の部分で書いたように、資料に使う色は基本的には「ベースカラー・メインカラー・アクセントカラー」の3色のみだ。あと、文字の色は別途異なる色を使うケースが多いので、その色も合わせれば合計で4色となる。資料をつくる際には、この4色以上は使用する色を増やさないこと。色が増えれば増えるほど、スライド全体がごちゃごちゃしてわかりづらくなってしまう。無駄に色を追加するのではなく、自分が決めた色のルールの中で、うまく色を組み合わせてデザインをしていくことが大切だ。原色は避け、彩度が低いものを選ぶ色の選択において注意しなければいけないことが、「原色や蛍光色は選ばない」こと。原色(赤・青・緑)や黄色などは、彩度(色の鮮やかさ)が高すぎるため、資料に用いると、色が主張しすぎてしまい、文字がとても読みづらい(視認性・判読性が低くなる)。そのため、原色や蛍光色はプレゼン資料作成時には利用せず、彩度が低い色を選ぶ。彩度が低い色は目にも優しく判読性が高いため、見やすく、わかりやすい資料をつくることができる。ちなみに、スライドの背景は標準の白色を利用することが多いが、白色も明るすぎるため、画面で表示した際に読みづらい傾向にある。そこで、少し色をつけた限りなく白に近い色を使って、背景をくすませることが読みやすさに効果的だ。オシャレなプレゼン資料の作り方3:フォント編オシャレかつ伝わりやすい資料をつくるためには、「フォントにこだわる」ことが重要なキーとなる。フォント編では、プレゼン資料・企画書をつくる際に、どのようなフォントを選ぶべきか、おすすめのフォントを含めて紹介していく。フォントは「ゴシック体」を選ぶまず、フォントの基本的な性質について説明しておきたい。フォントは和文といわれる日本語の文字と、欧文といわれる英語の文字に分類することができる。和文は筆で書いたような書体「明朝体」とデジタル時代に発展したカクカクした書体「ゴシック体」に分別することができる。明朝体は、可読性(読みやすさ)に優れた書体で、本や雑誌、論文など長い文章を書く際に用いられる。逆にゴシック体は長い文章になると、ゴタゴタしていて読みづらい。ゴシック体は、視認性(認識しやすさ)に優れた書体で、プレゼン資料や提案書など、画面やスクリーンで見せたり、要点をまとめた資料をつくる際に用いられる。そのため、プレゼン資料や企画書をつくる際には、「ゴシック体」を選ぶ。逆に明朝体は画面やスクリーンではわかりづらいのでプレゼン資料では避けるべき。プロであれば、明朝体でもうまく見せる方法を熟知しているので、いろいろとアレンジもできるが、ノンデザイナーのビジネスマンであれば、細いゴシック体を選び、視認性と判読性(わかりやすさ)を同時に高めることが、見やすい資料をつくる最短のルートだ。【和文編】Macなら「ヒラギノ角ゴ」、Windowsなら「メイリオ」がおすすめ結論から言おう。和文(日本語の文字)の場合、Macユーザーなら「ヒラギノ角ゴ」もしくは「游ゴシック体」、Windowsユーザーなら「メイリオ」もしくは「游ゴシック体」を選ぶことをオススメする。この3つのフォントは、シンプルかつ滑らかな書体でつくられているので、視認性と判読性に優れている。最近アップデートしたパワポであれば、標準のフォント設定が「游ゴシック体」になっていることが多いので、そのまま使用するのも良いだろう。ゴシック」が標準設定になっていることが多い。ゴシックはゴシック体なので、たしかに視認性と判読性はあるが、見栄えがよくないのでフォントは変更して作成を進める。【欧文編】シンプルな「Calibri」&「Corbel」がおすすめ日本語については上記で紹介したとおり、「ヒラギノ角ゴシック」「メイリオ」「游ゴシック」を選ぶことをおすすめするが、欧文(英語)に関しては同じフォントのまま書くことはおすすめしない。欧文の文字については、それ専用にフォントを指定する。手間かもしれないが、それによって見た目はかなり変わる。結論から言うと、欧文(英語の文字)については、「Calibri」もしくは「Corbel」を選ぼう。この二つのフォントはとてもシンプルな書体で、視認性も判読性も高い。僕はCorbelの方がわりと好きなのだが、数字が独特なので数字表記が必要な場合はCalibriを使っている。フォントはパワポやキーノートに内蔵されているフォント以外にも、Googleフォントに代表されるWebフォントやフリーフォントなど多数の種類があるので、自分のお気に入りのフォントを探してみよう。どんなフォントがあるのかを探すのも楽しい作業だ。図や画像、グラフをうまく使うことで、より一層伝わりやすいプレゼン資料をつくることができる。図を貼るだけではなく、ちょっと一工夫加えるだけで見栄えは大きく変わる。ここでは、図・グラフの効果的な使い方を紹介していく。画像を背景として利用するまずは「画像」を使って見た目を大きく変える方法だ。画像を効果的に活用することで、ぐっとオシャレで聴衆や読み手をひきつけるプレゼン資料をつくることができる。はじめにBeforeのスライドをご覧いただきたい。ある一般的なスライドだ。これでも伝わらないことはないが、インパクトに欠ける。この資料で伝えたいことは、自分の好きなカフェの条件なので、それがイメージできる画像をもっと大体的に使っても良いだろう。そこで、Afterのスライドのように手を加えてみた。スライドの一部に載せていた画像を背景として使用し、全面的に表示した。文字はそれに合わせて色調などに調整を加える。このように画像を背景に用いることで、一気にインパクトが増し、伝えたい内容をイメージしやすくもなる。注意点としては、画像のチョイスが重要だということ。画像であれば何でも良いというわけではなく、伝えたい内容と合致し、さらに読み手が見てオシャレだな、coolだなと思える画像を使うことが大切だ。「画像を背景にすると、文字が書きづらい」「テキストを載せる範囲が狭い」という方もいるかもしれない。そんなときは半透明の図形を一枚かぶせれば、ぐっと文字を書きやすくなる。見え方も単色の背景よりもおしゃれに見せられる。自分の訴求したい内容に合わせた画像を背景としてうまく組み合わせて、伝わりやすい資料を目指そう。上記で紹介した半透明の図形を簡単につくるために、PowerPoint(パワーポイント)のちょっとした小技を紹介したい。方法はいたって簡単だ。対象の図形を選択する。次に右部分に書式ウィンドウが表示されていなければ、上部のナビゲーションの中から「図形の書式設定」をクリックし、右側にある「書式ウィンドウ」をクリックする。右側に書式ウィンドウが表示されれば、ペンキのアイコンをクリックし、「塗りつぶし」項目の中にある「透明度」の欄のメモリを調整すればいい。透明度数はものによって異なるので、スライドを確認しながら調整する。グラフは伝えたい部分を目立たせる続いてはグラフの上手い見せ方だ。あるのは、エクセルで簡単に作成したグラフや別の資料からコピーしたグラフをそのまま貼りつけるというケース。例としてBeforeのスライドをご覧いただきたい。データをそのままグラフ化し、エクセルで生成したものに、補助目盛線を加えている。このグラフだけでは結局何が言いたいのかがわからない。販売数がばらばらに波うっていて見づらい上に、それぞれの数値も目盛線をたどって左の数値を確認しなければわからない。見た目的にも事務的な図でcoolとはいえないだろう。そこで、不要なものは省き、伝えたいことをシンプルに伝えられるようにする。(Afterのスライドを参考)たとえば、「カフェラテの販売数を伝えたい」ということであれば、他の飲み物のグラフを薄い色にし、カフェラテのグラフのみを目立たせる。販売数の数値も各グラフに表示すればわかりやすいだろう。不要な目盛線も省くことで、見栄えもシンプルにすることができる。グラフは手を加えればいいというわけではない。無駄にカラフルにしたり、目盛線を細かく設定したりすると、かえってわかりづらくなってしまうので注意が必要だ。伝えたい部分を目立たせ、シンプルに伝えられるようにすることを心がける。オシャレなプレゼン資料の作り方5:+α編その他にもさまざまな手法があるが、特に押さえておいた方が良い、普段使えるテクニックとして、いくつかのプレゼン資料作成術を紹介する。目次(アジェンダ)をつくるこれは当たり前といえば当たり前かもしれないが、プレゼン資料のはじめに「目次(アジェンダ)」を入れる。目次があることで、読み手はその資料の全体像を理解しやすくなる。全体像を把握した上で聴く、読むことで内容の理解は格段にすすむ。構成がシンプルで、枚数が少ないものであれば目次をわざわざ入れる必要はないかもしれないが、ボリュームがある資料を作成する場合は、そんなに手間な作業でもないので、必ず入れておくようにしよう。目次を作成することで、自分自身の資料への理解にも効果がある。全体像を改めて考え、不足していることはないか、逆に不要なものはないか、順序がおかしい部分はないかなど、ストーリー構成を見直すことができる。目次を途中にはさむことで今の位置を理解してもらいやすくなる資料のはじめに目次を入れるだけではなく、資料の各章の始まりごとに目次をはさむことも効果的だ。これから説明する章の部分を別の色に変えておけば、よりわかりやすい。今どこの部分のプレゼンをしているのか、現在の位置を読み手に把握してもらうこで、全体像を意識しながら、順序立てて内容を理解してもらえやすくなる。一手間加えるだけで、格段に理解力が高まる方法だ。箇条書きのアイコンを工夫するパワーポイントやキーノートを利用すると、テキスト部分は最初からデフォルトで箇条書きで入力できるようになっている。それをそのまま利用して資料をつくる方も多いだろう。標準の箇条書きのアイコン「・」では味気ない。デザイン的にも簡素である。(Beforeのスライドを参考)そこで、Afterのスライドのように、「箇条書きのアイコンを自分でつくる」ということがおすすめだ。パワポなどで図形挿入で簡単に円やひし形などのアイコンをつくることができる。3」というように点ではなく、数字のアイコンで箇条書きリストをつくることもできる。内容には直接影響がない部分ではあるが、だからこそ一工夫加えることで、素人っぽくない、おしゃれなデザインの資料に仕上げることが可能だ。した図形を使うだけでもイメージは変わるちなみに、別のバージョンの箇条書きアイコンもつくってみた。箇条書きの「・」の代わりに、三角形の図形を使った矢印のようなアイコンを使うことで、見た目が変わってくる。ビジネスマンの場合、資料のデザインに時間をかけ過ぎるわけにはいかないが、この程度であればサクッとアレンジでき、インパクトも変わってくるので試してみる価値はあるだろう。プレゼン資料・企画書の参考になるサイトとオススメの本デザイン力を高めるためには、とにかく良いデザインの資料を見まくることが一番効率的だ。自分が「カッコイイな、オシャレだな」と思えるデザインを見つけたら、それを保存し、どこの何が良いのかという具体的な要素を考える。そのポイントをつかんだら、その手法を真似て実践してみる。良いものをインプットして、すぐにアウトプットで試す、というサイクルをつくっていければすぐに上達できる。そこで、僕が資料作りで参考にしているサイトや読んでみて参考になったおすすめの本を紹介する。企業の決算説明資料は"最高の教科書"決算報告は株主総会で四半期ごとに行われ、その度に株主に対し、経営陣は経営状況についての説明責任がある。それにあたり、株主へ現在の企業状況をわかりやすく正確に伝えなければいけない。そのため、作成された決算説明資料はとてもわかりやすくまとめられていることが多い。近年成長しているIT企業ではデザインにもこだわって資料を作成しているところが非常に多くなってきている。人への伝え方や資料のまとめ方において非常に参考になる。投資家だけでなく、資料作成をする我々にも非常に価値のある資料だ。上場している企業であれば、その企業の公式HPへいけば決算報告の部分が必ずあるので、そこで資料をチェックしてみてほしい。ちなみ、僕がとても良い資料だなと参考にしているおすすめの企業をご紹介する。こちらもぜひ見てみていただきたい。各企業のコーポレートカラーをベースにした資料は、統一感があり美しい。データもシンプルかつ的確にまとまっているので、表の作成などにも参考になるだろう。プレゼンのストーリー立て、構成を考える際にも参考にしていただきたい。・株式会社リブセンス・株式会社サイバーエージェント資料デザインの参考になるオススメの本デザインについて勉強をするなら、まずは『ノンデザイナーズ・デザインブック』を読むことを全力でおすすめする。これ一冊でデザインの基本的な原則をしっかりと身につけることができる。図や画像が豊富で、各カテゴリごとに問題が用意されており、自分で考えながら理解していくことができる。カラーやフォントについての説明もとてもわかりやすく記載されている。紹介されている画像は見ているだけで楽しくなるようなオシャレでスマートなものばかりである。デザインの知識がない方でも、すっと理解することができる最高の本だ。レイアウト基本の「き」』は、デザインの基盤となる「レイアウト」について、初心者にもわかりやすく書かれている本だ。理論を元に基礎から説明があり、また画像やイラストも豊富なのでとてもわかりやすい。社内のデザイナーさんが勧めてくれたことがきっかけで読んだ一冊。見やすい資料のデザイン入門』は、SlideShareで公開されているスライドが人気となり、内容がさらに追加されて書籍化された本。初心者でも簡単に見やすい資料をつくることができる方法が紹介されている。具体的なノウハウが書かれているので、急ぎで資料の作り方を覚えたい方は、この本からスタートするのがおすすめ。まとめ今回はデザインの知識がない方でも誰でも簡単におしゃれなプレゼン資料・企画書をつくることができる方法をご紹介した。デザインは聞き手や読み手に伝える手段として重要な役割を担うが、あくまで伝える内容自体に考える時間をかけるべきだ。ビジネスマンや学生は限られた時間で資料を作らなければいけないケースが多い。最低限のデザインテクニックを身に付け、内容を考えることに集中できる環境をつくっていくことが大切である。今回ご紹介したテクニックが日頃の資料作成に、少しでも役立てば嬉しい。11:09超簡単!オシャレで見やすいプレゼン資料・企画書の作り方【15のテクニック】もっと読むコメントを書く2017-06-17『マチネの終わりに』の感想とラストの続きを勝手に考えてみた読書k-hirano.com平野啓一郎氏の人気恋愛小説『マチネの終わりに』を読んだ。昨年にアメトーークでピースの又吉さんやオードリーの若林さんが紹介していたことで話題になった本だ。恋愛小説は読まないのでスルーしていたのだが、本屋でひたすら陳列されているのを毎回見かけ、そろそろ読もうとようやく手にとったわけである。今回は個人的な感想と、ラストの続きを勝手に予想してみたいと思う。嘘メールのくだりは無理がある。『マチネの終わりに』を読んだ感想・書評あらすじ念の為、まず『マチネの終わりに』のあらすじを記載しておく。物語は、クラシックギタリストの蒔野と、海外の通信社に勤務する洋子の出会いから始まります。出会った時から、強く惹かれ合っていた二人。洋子には婚約者がいました。蒔野と洋子の間にすれ違いが生じ、ついに二人の関係は途絶えてしまいます。中心的なテーマは恋愛ではあるものの、様々なテーマが複雑に絡み合い、蒔野と洋子を取り巻く出来事と、答えのでない問いに、連載時の読者は翻弄されっぱなし。"「ページをめくりたいけどめくりたくない、ずっとその世界に浸りきっていたい」小説"を考えてきた平野啓一郎が贈る、「40代をどう生きるか?」を読者に問いかける作品です。『マチネの終わりに』特設サイト|平野啓一郎なぜこの小説は”美しい"と感じるのかこの小説を読み終わった後、書評サイトを巡回し、いろいろな方の感想をのぞいてみた。その中では、一番多く書かれていたことが『大人の美しい恋愛』というキーワードだった。確かにこの小説は読んでいて終始”美しい”と感じた。それはなぜなのだろうか。この物語は、間違いなく「恋愛小説」というカテゴリに含まれる作品である。見知らぬ二人が出逢い、愛し合うようになる。恋愛というもの自体が美しさを与えるといえる。ストーリーの中では、イラクでの事件、PTSD、《ヴェニスに死す》症候群、リーマンショックなど、凄惨な歴史や暗いテーマも多く盛り込まれている。著者である平野氏も『マチネの終わりに』の特設サイトにて、読者へのメッセージの中で次のように述べている。『マチネの終わりに』特設サイト|平野啓一郎さらに、主人公の二人は40代に入った男女である。10代20代の若者からすれば、中年のおじさんとおばさんの話と流されてもおかしくないような話のはずだ。そのようなテーマを盛り込んだ上でも、このストーリーには美しさを感じる。その理由としていろいろ考えたけれど、それはストーリー自体とともに、それを装飾する美しいエッセンスが重層的に折り重なっているからではないかと思う。中でもタイトルにある"マチネ"という言葉がある種、この小説の美しさの根本となっている。マチネとはフランス語で《昼公演の演奏会》という意味であり、フランスという場所設定とヨーロッパの時代を超えたクラシック音楽の二つが、このストーリー全体を飾っていることを表している。時代に残る映画(架空のものも含む)、リルケの詩といった”芸術”という要素がさらに、物語を彩っている。主人公の蒔野と洋子の二人が外見でもスマートであり、内面的にも汚れのない純粋、純情な人間であることが、ストーリーの清純さを生み出しているのだろう。著者が文章に散りばめたメタファーや芸術の引用が、美しさを助長している。この作品はそのようなエッセンスたちが重なり合うことで、総合的な芸術的美を生み出しているのだろう。"大人の恋愛"とは何だろうこの小説を語る上でキーとなるのが"大人の恋愛"というものだ。そんな安直な意味ではないだろう。考えた上で、"大人"というものが何かということを考えることが、それを導き出す最短ルートなのではないかと思った。10代20代の恋愛は、「俺が俺が」「私が私が」という考え方に偏りがちだ。それは自分の思い通りに相手を動かしたい。自分の考える通りに相手にそうあってほしい。いう自己中心的ともいえるかもしれない。この物語に登場する主人公の二人はイラクと日本、フランスと日本、ニューヨークと日本というように遠距離での恋愛を過ごしていくのだが、その中で常にお互いに相手のことを想い、おもんばかる。相手の状況を鑑みながら、自分というとのを抑え続ける。それは言い換えれば"自己犠牲の伴う愛"といえるかもしれない。いう思いやりがある恋愛こそ、"大人の恋愛"であり、年齢ということを越えて描かれているテーマなのではないかと思う。お互いの気持ちを伝え合うことができなくなるだろうか大人の恋愛が相手を思いやり、自己犠牲を伴う愛という話をしたけど、このストーリーの中で蒔野と洋子にはそれだけでなく、大人になって増えていくシガラミの強さを感じた。僕は彼らが別れることになってしまったのは、三谷早苗のせいではないと思っている。結局は相手に一歩踏み出すことをし合わなかった二人の責任だ。建前、良識という壁をつくってしまうことで自分で自分を動けなくしてしまっているんじゃないのかな。それを行動力のなさという言葉で片付けてしまうことは安直すぎる気もするけれど、お互いを理解し合うことは自分だけの熟慮や思いやりだけではなんともできないところがある。相手の心のドアをノックしてその奥へ一歩踏み出し、本当の相手と対面することが、コミュニケーションであり、お互いを理解し合うためには必要な時があるのではないだろうか。いう意味では、やはり一歩踏み出す勇気ないし行動力が、幾つになっても必要になるのだろう。相手への深い思慮は行動という一番大切なものを奪ってしまう危険性があることを僕たちは認識しないといけないんだ。胸の思いは」という武士道精神を語った言葉がある。古来日本では男子たるもの胸中の苦悩や主張を軽々しく表に出すべきではないという考え方を是とし、それを在り方の”美”としていた。僕はその考え方がかっこいいと思うし、そんな武士の在り方が素敵だとも思う。自分には絶対できないから。西洋文明がこれだけ浸透した昨今では、お互いの気持ちを素直に伝え合うことが、男女互いの理解を深めるには大切なのではないかと思う。江戸時代と比較し、情報が大量にあふれ、メール、ライン、ネットなどなどコミュニケーションツールも整備され、否が応でも人と人のつながりが強化されている世の中では、お互いの気持ちを正しく伝え合うことの必要性は逆に増していっている。それに日本には”気遣い”という”和”の心が存在する。自分の意見を主張することに抵抗を感じ、場の空気を善かれ悪しかれ読んでしまう。多少意識的に素直に伝えようとするくらいでちょうど良いのかもしれない。平野氏は”分人”という人間観を以前から提唱されている。“分人”とはざっくり言えば、「個人といえども一つの性格で構成されているわけではなく、相手や状況に応じて、その性格や人間性は変わる。個人の中に複数の分人が存在している」という考え方だ。『ドーン』でもこの分人という考えが根本として描かれている。分人の考え方については、別著『私とは何か――「個人」から「分人」へ』を参考にされるのが良いだろう。この作品においても、主人公の蒔野は状況に応じて複数の顔を見せている。仕事の関係者といるときには、ひょうきんでちゃらけた人。師といるときは真面目で音楽に情熱をかける人。自分一人で物事を考えるときは、繊細で少し冷めたところがある人。洋子といるときは優しく、思いやりにあふれた人。これは我々実際の人間にも至極当然に見られる”使い分け"であるが、よくある小説ではこの個人の中にさまざまな人間性が盛り込まれているという描き方はあまりされることがないように思う。このキャラクターはこういう性格、というように人間というものを単純化し、ストーリーにわかりやすさを持たせる場合が多い。実際の人間の思考や対応をそのまま描くことで、リアル感と共感性を生み出す効果が副次的にあるのかもしれない。ちなみに、分人という考えとはちょっと視点が異なるが、やはり人間はその状況によって、性格や人間性が変化するということも読んでいて思ったことだ。コッポラ監督の名作『ゴッドファーザー』の中で、正義感の強いマイケル=コルレオーネがドンのポジションについた後、人がガラッと豹変するように。司馬遼太郎の作品『峠』の中でも、主人公である河井継之助が「人をつくるのは立場だ」ということを言っている。”立場が人をつくる”。人は環境に依存する動物であり、その本質は古来から変わっていないのだろう。三谷早苗という存在ネットで書評をみていくと、三谷早苗へのバッシングが非常に多かった。自分が惚れている蒔野を洋子に奪われることへの恐れと嫉妬から、二人の仲を裂く偽りのメールをつくり、さらに自分が蒔野と結婚し、不満のない生活を過ごす。洋子と蒔野が再び出逢うことを阻止する。極めつけは、それだけ身勝手な横暴をしておいて、自己の罪悪感に耐えきれず、自分の罪を蒔野へ告白し、自分の罪悪感の重圧から逃れようとする。たしかに短慮で最悪なやつというレッテルをつけるに値するキャラクターである。そんな三谷早苗を僕たちは本当にバッシングできるのだろうか。たしかに客観的にみても、早苗は明らかに短慮で身勝手である。短慮による自己中は他人を傷つける。自分だけが幸せであればいいという考えが、まわりの人の混乱をもたらしてしまうことがある。ある意味でいえば、それだけ三谷早苗は全力で蒔野という人間を愛したのだろう。それは片方向であり、相手を思いやる自己犠牲が伴う”大人の恋愛”とは決して言えない。彼女は子供のように自分の欲に忠実であったと言える。なんのしがらみも考えず、ただただ自分の求めるものを得たいという考えが先行した結果、あのような偽メールという行動に出たのだろう。自分の欲に忠実な人は、熟慮の人間よりも圧倒的な行動力をみせることができることも事実だ。それが結果として、誠実な人よりも自己主張が強い人が目的のものを得る理由なのかもしれない。三谷早苗ももともとは蒔野という人間の幸せを願った一人であり、その人生という映画において、”名脇役”でありたいと健気に思っていた人である。自分勝手に振る舞うことが良いというわけでは決してないけれど、恋愛にはいろいろな想い方があるんだということを改めて考えさせられた。嘘メールのくだりは無理がある。ドはまりする三谷がやった嘘のメールは物語の最大の展開ポイントだが、正直結構無理があるように思う。昼ドラや月9的にはおもしろいけど、いろんな状況補填をつくって、勘違いする状況をつくりあげたことは若干強引な気がする。返信文がうまく勘違いを促進してしまった場面は、若干アンジャッシュのコントのように勘違いネタみたくなってしまう危険性があるように思った。そこからぐっと惹きつけられ、物語が加速し、本から手が離せなくなってしまったことは事実である。多少強引でもあの展開は大正解ということなのだろう。次の日が早かったので早く寝ようと思っていたのに、結局午前2時半までかけて読み終わるまで寝れなかった僕が証明している。『マチネの終わりに』と『冷静と情熱のあいだ』の共通点と違いこの小説を読みながら、辻吉成氏と江國香織氏の共著『冷静と情熱のあいだ』を連想させた。二つの作品には多くの共通点がある。舞台は海外(フランスとイタリアの違いはあるけど)、ヒロインはハーフ、第三者の介入によって二人が別れる、男は真相を知らされていなかった、二人だけが大切に胸に秘めていることがある、ラストシーンが読者の想像に任されている。音楽とアートの違いはあれど、ともに芸術という分野を描き、芸術とヨーロッパの美しい情景とともに描かれている。お互いに愛し合いながらも、勘違いと行き違いから生じた別れによって、二人が別々の道を歩む。10年の時を経て、二人は運命的に再会を果たす。クライマックスでは別々の道を歩むことを決断し、再び別れようとするが、ラストシーンでは彼氏が彼女を追いかけ、ミラノへ向かうところまでが描かれている。映画化された作品では、駅で再会し、笑って彼女の方へ歩き始めるところで幕を閉じる。その後二人がどうなったかは想像に任されている。『冷静と情熱のあいだ』の場合は、もう少し話がシンプルであることが大きくことなる点だ。二人の状況の複雑具合が異なる。『冷静と情熱のあいだ』では二人とも未婚だし、ラストは彼氏彼女もいないフリーである。子供がいるわけでもない。仕事が支障をきたすわけではない。想像するにしても、二人が再び恋人になるであろうことは単純に予想できる。それがどう展開されていくのかということは想像する楽しさがあるけれど。それに対し、マチネはどう転ぶのかというおもしろさがある。二人の性格を考えるだけでは足りない。二人が話しているときのタイミングやまわりの環境によっても大きく話はかわってくる。そこまで鮮明にイメージしながら、本格的に考えていくと、いろんなパターンが生まれ、それが想像する作業として楽しみを与えてくれる。2002-06-19Amazon楽天市場ラストのその後を勝手に予想してみたあのラストを読めば、否が応でも物語の「その後」が気になってしまう。そこから妄想が膨らんでいく。いうわけで、ここからは独断と偏見で、『マチネの終わりに』の「続き」を考えていきたい。二人の置かれた状況を確認まずは、状況を整理しよう。蒔野と洋子は、ラストの時点で置かれている環境だけでなく、お互いに「知っていること」と「知らないこと」に差がある。恋愛には情報の非対称性は必然だし不可欠な要素でもあるが、ラストのその後を考えるにあたっては、彼らの認識を把握しておくべきだ。そこで、蒔野と洋子ごとに「(自分が)知っていること」「(自分が)知らないこと」「ラスト時点で置かれている状況」という3つの項目を洗い出してみた。次の表をご覧いただきたい。上記を見ると、洋子の方が蒔野よりも正確な情報を知っていることがわかる。逆に蒔野は知っていることでも、洋子が結婚していて子供がいる、という過去の情報をそのまま認識してしまっており、肝心な情報を得られていない。置かれた状況としても蒔野よりも洋子の方が独り身のため、ある意味動きやすい環境にあるといえるだろう。蒔野は守りたい家族が存在し、本来は憎むべき相手である早苗も妻として既に愛し始めていることに気づいている。状況の複雑さでは蒔野の方が圧倒的に動きづらい状況だ。このようなことからも、蒔野は洋子を愛し、もう一度話したいと思う一方で、家族も守らなければいけないという責任感との葛藤が生じるだろう。洋子の方では、蒔野のそのような状況を理解していることから、相手の想いを察し、かつての自分の父のように、愛しているからこそ身を引く決断にいたる可能性が強い。そもそも婚約中に洋子に告白し、洋子も婚約を破棄してまで、蒔野と一緒になろうとしていたアグレッシブさ、というか強い"磁力"のようなものが二人には存在している。考えると、二人とも最初は相手をおもんばかり、自分の気持ちを抑えようとするかもしれないが、結局はその強力な”磁力”に負け、本能のままに相手への気持ちを素直に表す可能性が高い。予想した続きのストーリーでは、あのラストシーン直後の情景を考えてみたい。※ここからは完全に僕の妄想の世界である。「久しぶりだね」という蒔野の言葉から始まり、最初は常識のある大人として、他愛もない話から始まる。ベンチに腰掛け、手前の池を眺めながら、最大限に理性を装って二人は話を続けていくだろう。相手を気遣い、お互いに早苗が嘘をついていたことは言いたいが言えない。伝えたい想いと伝えられない自分に、心で歯がゆさを抱きながら、二人はお互いが何を知っていて、何を知らないのかを探り合いながら話を進めていく。して話す中で、本当に少しずつ、あの日のお互いの誤解の話になる。遠回りにその誤解を解いていこうとするだろう。偽りのメールによる二人のすれ違いにお互いに何とも言えない辛さを感じる。その中で二人はお互いがまだ愛していることを言葉で言わずともわかりあっていく。愛を確かめたいけれど、蒔野の状況が話に出る。今は守らなければいけない大切な家族がいる。蒔野は自分はその家族を愛していることも告げざるを得ないかもしれない。それを伝えるとき、洋子は辛い気持ちをひた隠し、優しい微笑みをもって、頷いて受け入れる。蒔野の状況と考えをきいた上で、洋子も正直に今の状況を説明していくかもしれない。自分は既に離婚し、独り身になっていること。今でも蒔野を忘れられないでいること。それをこれまでにないくらい素直に伝える。自分はあえて自ら身を引くことを蒔野へ伝える。それが一番お互いのためなのだ、と自分にも言い聞かせるかのように。それに対し、蒔野はなんとも言えないつらさを抱えながらも、生まれてきた子供のことも思い浮かべながら、「そうだね」と言う。再会を祝いながら、二人は再び別れる...そうして蒔野は帰国の途につこうとする。空港へ向かう車の中で、独り身でニューヨークで生活する洋子を想う。そんな立場の彼女を一人置いて自分は帰国できるのだろうかと。途中でついに感情が理性に勝ち、結局は洋子のところへ向かう。ここで大切なのは連絡先を交換したかどうかだ。昔交換していたメールとスカイプで洋子に連絡する。再会した場所でもう一度会おうと伝える。連絡に気づいた洋子も、感情を素直に表し、飛び出していく。二人は再会し、もはや何も考えることなく抱擁を交わす。その後はどう決まるのか個人的にはやはり二人は結ばれてほしい。そこまでお互いを必要とし、理解し合える二人はそう見つからない。そんな大切な人としがらみによって離れてしまうことはつらいことだ。二人が本当に笑いあって暮らせる日が訪ればいいなとフィクションながら思った。ここまで書いてみてなんだが、その後を決めるのは、もしかすると彼らがどうこうというよりもその瞬間の環境次第なのではないかと思った。早苗が偽りのメールを送ったという些細な環境変化だけで、二人の関係は大きく変わってしまった。それはどこか主観性に欠け、外的要因を言い訳として何かに流されているようにも感じるが、それは二人が外部環境やちょっとした言葉の流れだけで大きく気持ちを動かしてしまうことを表しているのではないか。結ばれるとすれば、知ってること知らないことを話始める順番次第で、環境が構築され、二人の今後が決まるかもしれない。セントラルパークを赤ん坊をつれた仲の良い見知らぬ夫婦が連れ立って歩いているのを見ることで決まるかもしれない。ジャリーラの話が最初に出ることで決まるかもしれない。その場その時のちょっとしたものが、この二人には大きな影響を与えるだろう。お互いが相手の心の中へちょっと強引にでも一歩踏み出すことができるかどうかがキーだ。洋子がコンサートに行ったことを言えるかどうか、今の状況を言えるかどうか、お互いがいまだに愛していることを伝えられるか、なんのしがらみも気にすることなく、ただただ相手への愛を表わせられるか。その勇気または行動力が、彼らの今後の人生を再び大きく変えることができるだろう。さいごにいろいろ書いてきたが、蒔野聡史と小峰洋子の二人には、まだまだ理解できない点、物語の奥底にはわかっていない点が多数ある。「彼らの生には色々と謎も多く、最後までどうしても理解できなかった点もある。『マチネの終わりに』序と述べている。二人の状況や心情を理解しようと努めることはなかなか困難なことである。人を理解することはそもそも難しいことだから、当たり前といえば当たり前かもしれないけれど。正解が存在しないことに自分なりの正解を見つけ出そうとする作業は、想像力の勝負であり、ロジックとクリエイティビティが創り上げるものだ。それは楽しい作業には変わりない。自分が考え創り上げた妄想をいろんな人とシェアして、見解を交換し合いたいとも思う。読書”本”というものは、世間に無数に存在している。現在一日に200冊以上が新たに出版され、年間では約8万冊もの本が出版されているそうだ。速読スキルを身に着けたとしても、それだけの本を全て網羅して読むことは不可能だ。出版される本を全て読まなければいけないというわけでももちろんない。確率でいえば、自分に合った良書は、出版される本の中でも0.1%もないだろう。考えると、無数にある本の中から、良書を選び出すということは至難の技である。そんな中で、いかにして良い本と出会うか、良い本を選べるかというスキルは、ある意味我々にとって必要な技術であり、日常の生活を充実させる一つの方法である。今回は、僕が日頃やっている良い本を選ぶ方法を紹介したい。本当におすすめしたい。本当におすすめしたい。好きな書店を見つける(本屋編1)まず考えるべきことは、「どこで本を見つけるか」ということだ。本と出会う方法はたくさんある。「本屋へ行く」「図書館へ行く」「人に直接聞く」「ネットで調べる」「雑誌で紹介されているものを探す」などなど、本を見つける方法はたくさんあるわけだ。その中でも、まずは「書店へ行く」という選択肢の中から、「好きな書店を見つける」ことをおすすめしたい。図書館も良いが、僕は自分のお気に入り本は持っておきたいし、書き込みや付箋をペタペタ貼ったりするので、やはり書店で本をチョイスすることが多い。電子化で本が売れなくなったと言われているが、そうは言うものの、いまだ書店は全国に無数に存在している。本が売れない時代だからこそ、逆に尖った書店が登場してきているという一面もある。書店には、規模・立地・ジャンルなどによってさまざまな形態が存在している。駅に併設された書店、商店街の一角にある書店、ビジネス街の喧騒の中に混じって建つ書店、紀伊国屋やジュンク堂のようなメガブックストアまでなんでもござれだ。いった数ある書店の中で、自分が"好きだ"と思える書店をつくる。Center(通称ABC)が好きだ。ビルが立ち並ぶ裏手に隠れた場所にひっそりとある書店で、表参道をぷらぷらさまよっている時に偶然見つけたことがきっかけだ。「検索ではたどりつかない、本とアイデアを。」をコンセプトとして掲げるこの書店のポスターを見た瞬間、恋に近いときめきを覚えた。「検索」つまりインターネットにない発想でアイデンティティーを示しているその逆張りの姿勢に、Webに携わる者としてテンションが上がった。中に入ると、アーティスティックな本が並び、芸術、アート、デザイン、建築など普段読んでいるビジネス書とは全く違う分野での刺激を得られる。本屋の中を歩いているだけで、まさしく「検索ではたどりつかない、本とアイデア」を見つけることができるのだ。参照:real.tsite.jp他にも、代官山にある蔦屋書店もおすすめだ。超おしゃれな町並みをくぐってたどりつく、カフェが併設されたその本屋は、本棚ごとに”テーマ”が設けられており、そのテーマに見合うもののみが本棚に並べられている。そこに店員さんの意思を感じることができる。いう本屋は、初めて訪れたテーマパークのように、歩いているだけでウキウキした気持ちになれる。自分の好きな書店が見つかれば、その書店の本には高い確率で自分に合う本がある。定期的に訪れ、本棚の変化を見ながら、まずはその書店が推薦している本を見ていくのが良い。店員さんが意思をもって並べた本棚には、自分が興味のある本のまわりにも、良書がある場合が多い。一冊の本を手に取ったら、そのまわりもぜひ見渡してみてほしい。T-SITE普段読むジャンルとは異なる本棚に行く(本屋編2)日頃自分が見ない分野の本に触れることで、新たな発見ができる。そこでおすすめしたいのが、自分が普段行く書店のジャンルのエリアではなく、別のジャンルの本棚を覗くということだ。普段はビジネス書や経済関連の本をよく読む人であれば、アート、サイエンスの本棚を見てみる。小説しか読まないって人なら、逆にビジネス書の棚を覗いてみるのもいいだろう。本は新たな視点を与えてくれ、新たな知識を得られるものだ。自分がよく読む分野の本はすでにある程度知っている本が並んでいることが多い。マーケティングが好きだからと言って、マーケ関連の本が並ぶ本ばかり眺めていても、視野は広がらない。視野がどんどん偏り、狭くなってしまう。なると、新たな発見や刺激を受ける機会も少なくなってしまい、本末転倒である。興味がなくても、ちょっと隣の書棚をのぞいてみる。気になった本を手にとってみる。いう小さなことから、今まで気づかなかった新たな興味や関心が生まれることが多い。悩んだらネットで口コミを見てみる(本屋編3)書店に行き、気になった本を見つけたら、自分の直感を信じて買ってみるというのももちろん良い。それだけでは決めきれないという場合は、スマホでさっと口コミを見てみるのもアリだ。本は読み手の感じ方によって、その書評も人それぞれだが、ある程度どんな評価なのかというものを参考として調べることで、購入するかの判断材料にできる。手っ取り早い方法は、本のタイトルでググればいい。感想」などで検索してみるのも良いだろう。Amazonは一般の購入者が自分の感想を載せているので、さっと目を通してみる。他にHonzなど有識者が書評を記載しているサイトもあるので、そのようなサイトでオススメ度合いを見てみるのも手だ。やってざっくりネットで調べてみて、「どうやら面白そうだ」と自分が感じられれば即買ってみる。注意点としては、調べすぎないこと。ネット上では賛否両論あり、調べすぎると、他人の見解に翻弄され、結局その本への最初の興味自体が失せてしまいかねない。調べること自体に時間をかけすぎることももったいない。自分が読むかどうかを決める際の一つの判断材料としてネットを利用するのが良い。尊敬する人におすすめの本を聞く自分が尊敬する先輩や上司、友人、知り合いにオススメの本を聞くというのは、とても効率が良い方法だ。「読んでおもしろかった本は何ですか?」と率直に聞けば、基本的には誰でも教えてくれる。本好きの人であれば、好きな本を教えてほしいと言われて嫌な気分になる人はいないだろう。仕事のハウツー本を仕事ができる先輩や上司に聞くのも効果的だ。トップセールスマンの先輩に「どういう本で勉強されましたか?」と聞けば、その人が実際に仕事上で効果があった本を教えてくれる。ハウツー本は山ほどあるので、本当に有効な本を見つけるのは難しい。実際に本の内容をアウトプットし、実践した上で有効だったものを教えてもらえることは、最短で良い本と出会える確率が高い。ちなみに、営業の本でおすすめな本は以前に別の記事で紹介したことがあるので、興味がある方はそちらも読んでいただければと思う。Pie書評サイトで調べる(ネット編1)インターネットで本の情報を集めることはもはや普通になっているが、ネットにはさまざまな意見が飛び交っている。ある人は「最高の名著だ」と賞賛し、もう一人は「まったく意味がわからない本だ」と罵っている、ということもしばしば。実際にどの見解が参考になるのか、その判断自体が難しいというのが現状かもしれない。そこでおすすめしたいのは、自分が共感できる書評サイトを見つけることだ。ネットという媒体を一括りにするのではなく、ネットの中でも自分が集めたい場所をしっかりと見定めることが重要である。自分が賛同できたり、参考になったと思える書評を書く人を見つけられれば、その人が勧める他の本も高い確率でおもしろい。最初は誰が良いか、どのサイトが良いか判断するのが難しいかもしれない。その場合は、なるべく有識者やその道のプロが見解を述べている書評サイトがおすすめだ。一般の方が書いている口コミ情報は書評というよりは感想が多い。参考にならないわけではないが、さまざまな分野の知見から述べている書評を読むことで、その本の理解も深まる。書評自体が普通におもしろかったりする。asahi.com」、「書評空間::紀伊國屋書店」がおすすめだ。検索してみて、自分にあった書評サイトや書評家を見つけてほしい。好きな書評サイトが見つかれば、そのサイトをブックマークして頻繁にアクセスするという方法も良いだろう。アクセスせずともキュレーションメディアのように情報が流れてくればもっと効率的に、情報収集が可能となる。そこでおすすめしたいのが、"Feedly"だ。以前から人気が高いRSSリーダーである。さまざまなサイトのRSS情報を登録することが可能で、そのサイトで記事が更新されれば、自動的にFeedlyに記事が流れてくる。登録しているサイトの記事をFeedlyで一括して確認することができる。一サイトずつアクセスして、記事の更新を確認する手間がかからない。非常に便利なツールだ。僕はFeedlyに自分がお気に入りの書評サイトを登録しておき、そのサイトで新たな書評が更新されれば、自動的に流れてくるようにしている。すれば、Feedlyを見るだけで簡単に新刊や新しいおすすめの本の情報を手に入れることができる。横串的に調べる方法も効果的である。対象となる本以外にも良い本を出版している確率が高い。好きな作家や翻訳家、出版社をGoogleでググってみれば、自分が知らない他の本も見つけられる。出版社は大手になると大量に出過ぎているので検索はあまり使えないが、ニッチなジャンルのみを取り扱う中小出版社はそのジャンルの面白い本を多数出版している可能性が高い。その出版社のサイトに行ってみて調べてみるのも良いだろう。Amazonのページでは、本の商品詳細ページで、著者名をクリックすればその作家の著書の一覧を見ることができる。これは簡単に調べられる方法なのでおすすめだ。おすすめツール2:Googleアラートで定点観測するネットで著者や出版社の情報を集める上で、"Googleアラート"がおすすめだ。Googleアラートでキーワード登録をしておけば、そのキーワードが関連するコンテンツやニュースを自動で収集し、定期的にメールで知らせてくれる。新刊や書評などの最新情報を集めやすくなるのでおすすめだ。-本のチェックすべき5つの部分-タイトルまず重要となるのは、当然だがタイトルである。良書はタイトル自体が魅力的であることが多い。タイトルにビビッときたらとりあえず手にとってみる。タイトルと合わせて表紙のイラストも見ながら興味度合いを自分で確認する。あまりにも強調しすぎていたり、目立たせようとパンチが強すぎるタイトルであるものは逆に注意すべきだ。あまりにも主張しすぎるタイトルの本は内容が伴っていない場合がある。良書のタイトルはシンプルでいて、飾り気がないにもかかわらず、どこか美しい。興味をそそらせつつも、全てを見せない。良い女のように魅惑的である。まえがき「はじめに」や「まえがき」には著者がその本で伝えたいことを凝縮している。本全体のコンセプトが記載されていることが多い。前書きを読んでみて、自分がおもしろそう・興味があると思えるかどうかが、本を選択する際のとても重要な判断材料となる。前書き部分は長いものでも5ページ程度なので、興味がある本を見つけたら、まずはその部分を読んでみることをおすすめする。前書きを読んだ後に目を通すべきなのは、「目次」部分だ。目次部分を読めば、その本の構成と掲載されている情報の全体像がわかる。ここで気になる見出しを見つけたら、その部分を軽く読んでみるのも良いだろう。やってざっくり読んでみて、おもしろそう、読んでみたいと思えるかどうかを確認する。本を選ぶ際には、「おもしろそう」と直感的に思えるかどうかはとても大切な要素だと思う。著者”誰が書いていた本なのか”ということも確認ポイントとして大切だ。僕はビジネス書、特にハウツー本を購入する場合は必ず著者を確認する。著者の経歴やプロフィールを見て、「実際に自分で事業を創り上げ、成功させた経験を持っているか」、「そのノウハウは実体験を元にして創り上げたものなのか」という点を確認する。優れた経営者や創業者が書いた本は、実際に経験と実績に基づいたノウハウである(そうでないものも最近は多いが)。逆にコンサルタントなどの経験が伴わないハウツー本に関しては、机上で練られたものが多い。優れたものに見えても、実用性が欠けたものも無きにしもあらずだ。著者を確認し、その道のプロかどうか、自分が求めるものを持っているor知っている人なのか、ということを意識して本を選ぶことも一つの方法である。装丁CDのジャケ買いのように、本でも表紙のデザインで判断するという方法もある。自分が惹かれたデザインの本ということは、それだけ外装にもこだわって、丁寧につくられているということだ。本への愛情をもってつくられていることが多い。あれば、自ずと内容も綿密につくられているだろう。文庫の場合は基本的には同じものだが、ハードカバーの本の場合は装丁にも着目する。さいごに素晴らしい本との出会いは生活を潤し、自分の世界観を広げてくれる。子供のころに観たファンタジー映画『ネバーエンディング・ストーリー』の中で、本屋の主人コレアンダーさんが、主人公の少年バスチアンに「本は読んでいる間、自分が主人公になれる」と語る部分がある。この言葉が子供心にとても響いたことを覚えている。本は僕たちをさまざまな世界へ連れて行ってくれる。体験したことがない未知の冒険、そして新たな"知"を与えてくれる。読書は本当に素晴らしい体験だ。読書家のはしくれとして、自分なりに良い本との出会う方法、良い本を選ぶコツを日々考えている。それを考えること自体もおもしろい体験だと思う。読書好きの方、良い本を探している方に、少しでも参考になれば嬉しい。MomosukeIT企業のマーケティングディレクター。ピザをこよなく愛する。元ブログ名「ばんくもっしゅ」&ニックネーム「ぽいふる」のブログです。何かありましたら、banqmosh[あっと]gmail.comまでご連絡ください。(1)POPULARARCHIVEBLOGプライバシーポリシースターをつけました引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。