]■2011年度後期トラアナを終えて・・・。]■2010後期2回目~「演出研修」へのアプローチへ・・・。鷲津(?)さん●●今回の内容及び感想は、ブログ「若林医院」の方にすべてアップしました。茂木美好(浦和南)山口寛子(浦和北)●●今回の内容及び感想は、ブログ「若林医院」の方にすべてアップしました。生徒さんの感想は、ブログ「若林医院」の方にアップしてあります。(若林医院とトラアナとの合体です)私としては、春のやまんねOpenで「本番での役者のエネルギーの出し方」を身をもって確認したあとで、本日の「本番を前にしたオーバーホールのやり方」と繋がっていくつもりでした。始めて見ると、「芝居の線を太くする方法」の方が効き目があることがわかりました。義経が米粒を一粒一粒つぶして糊をつくった逸話のように(どんな逸話だ!)、一つ一つの台詞や行動をしっかり真面目に作り直す作業。これはもともちと演出の王道で、演出力の集約なんだと思います。茂木美好(浦和南)久々のトラアナ。サマフェスですっかりファンになった川越高校今年のお芝居の往診見学。若林先生はいらしてなくて、阿部先生の直しの最中。サマフェスからさらに練習を積み、キャストもしっかり役を自分のものにしてきた(ように私には見えた)。これにさらにどんな直しを加えていけばよいのだろう?考えてみたけど、これってものが思いつかない。阿部先生も同じなのか、細かいダメ出しはなく、さらっと流してる感じ。三時間弱でみるみる役者さんたちの演技にエネルギーが。おっしゃっていることはいつもと同じ。そんな新しいことを言ってるわけではないし、阿部先生だって日々言い続けていることなのではないかなと思う。それなのに、何が違うのだろう?やまんねおーぷんでの阿部先生の演技を見れば、阿部先生がエネルギーの出し方をご存知ないわけではないことは明らか。凄い存在感とエネルギーを出しまくっていた。要は出させ方の問題なんだろうか。若林先生いわく「簡単なことなんだけどね」私は心の中で呟く、「簡単じゃありません」と(笑)。若林先生の直しを見ている限り、確かに簡単に見える。私には難しいだけで、先生は簡単にやってる感じ。一度形になったものをバラバラにしてもう一度組み立て直す、これは私の最も苦手とするところ。要は勇気がないから一度形になったものにしがみついてしまうのだろう。あとバラバラにしたあとまとまっていくその道筋をきちんと見通せない、想像力のなさが問題なのか?ゴールの遠さに意気消沈しつつも、浦和南の芝居も形にはなってきているという若林先生のお言葉を励みに、エネルギーをお客に落とす、ということを目標に頑張っていこうと思う。浅田孝紀(東京学芸大)本番直前の「上げ」がどのようになされるか、興味津々で伺いました。サマフェスで観て(←私はサマフェス実行委員)、正直なところ、台本はとても面白いと思いながら、役者の持つエネルギーにイマイチ、イマニ、イマサンくらいのものを感じていました。最初に生物講義室に入ったときにやっていた場面の役者さんたちのやり取りが、まさにそれを象徴していました。ところが、若林先生の治療が始まると、みるみるうちに良くなっていきます。なればいいのだな、というのを、いつもながら感じました。その後、阿部先生の直しに入りました。その感想をあとで求められた時、自分でしゃべっててよくわからないことを口走ってしまったのですが、言いたかったことを改めて考え直すと、つまり「若林先生の直しを見る前に、阿部先生の演出付けを先に見た方が、双方の直しが際立ったと思う。阿部先生の直しも若林先生の午前中の直しの流れに沿って行われ、「差をつける」という「簡単」(?)な原則が、お二方とも似たような感じに見えたのです。見えてしまったのは、私の感受性の弱さゆえだと思い、反省しました。部員にとって良い方向での直しでなければかわいそうですので、順序としてはこれで良かったのだと思います。皆さん、頑張ってください。佐竹純一(正智深谷)久しぶりの若林医院の見学で週末の疲れもふっとび楽しく生徒とともに見学させていただきました。処方内容は、オドロキ、トボケ、放物線の三本の矢...三大原則でしたセリフについて、どんなオドロキか、誰に対してのものか、何をお客にわからせないといけないか...を瞬時に判断しつつ、セリフ立てを甘くしない。この処方が行われていましたセリフ立ては2フレーズ以降と、カマボコといわれる、後半フレーズの名詞の2音め...放物線の頂点から一気に落としていくこと(A)が指導の中心でしたするとどうでしょう、場面が見えてくる、セリフが自然と聞こえてくる...関係がわかりやすく、緊密な展開となり、思わず見いってしまう仕上がりとなりました先日うちの部員に同じような指導をしました。部員も「指導されていることは同じですね」とわかったようです部員全員が同じ「原則」を持って芝居を作ることはとても大切なことと思います。田窪誠郎(所沢西)長時間の稽古お疲れさまでした。見学させていただいたのは最後の3時間ほどだったので、部員たちはかなり疲れていたかもしれません。それでも若林先生と阿部先生の指導で、平板だった会話が立ち上がり、その勢いで役者が動けるようになっていくのは毎度のことながら見ていてわくわくします。自分も早くこういう風に指導したいと思わせられました。思い返せば、トラアナでの稽古はセリフの立て方が中心で、所作との連動を考えるところまでは(ひねりとかデッサンとかはありましたが)行っていなかったのが心残りでした。今後に生かしていきたいと思います。あと2週間ほどで本番ですが、海の匂いや硝煙の匂い,男たちの汗のにおいまでも感じられるような迫力ある舞台に仕上がることを期待しています。浅井紀子(川口総合)まず、県大会前の大事な稽古を公開して下さった阿部先生に心から御礼を申し上げます。本当にありがとうございました。本番が近づくと、アレもコレも良くしたいと思うのですが、シンプルに、基本のオドロキを徹底することがかえって効果的なのかなと思いました。オドロキー集中ー左脳から右脳になるーエネルギーが出るー芝居が深まるという方程式を成立させることで、体のクセも消えて、放物線もできると思いました。誰が何にオドロクかということを探究していこうと思いました。あと、顧問の力を上げることが医院のねらいですが、顧問と生徒、一体で高まったらとてもいいなと思いました。顧問が頑張っても生徒の意識が「自分はこのシーン出てないから」「脇役だから」「スタッフだから」と、先生任せになってしまうと、もったいないものになってしまうのではと考えました。若林先生が、男子高ならではのクダラナイ(良い意味で)いじり方で生徒さんの緊張をほぐしていたのもとても面白かったです。一日があっという間の充実した時間でした。川越高校の舞台を楽しみにしています。全国めざして頑張ってください。阿部哲也(川越)ホンの数分間のシーンでしたが、若林先生との比較もしていただきながらじっくり勉強させていただきました。繰り返している内に慣れが生じてついスルーしてしまう部分にこそ、大事なポイントが山ほど含まれていることを思い知らされました。同時にポイントを絞った稽古が重要であることも。あれもこれもいっぺんにやろうとしても直らないし、むしろ効率も悪くなる。1つのポイントだけに狙いを絞ることで、結果的に役者も早く育つし、関係性のエネルギーも引き出すことができる。「オーバーホール」することがいかに大切であるかがよくわかりました。残りの10日間、生徒も顧問も目一杯トボケながら、ひたすら外に集中(=気づき)を入れて、線を断ち切らないよう、むしろ太くつなぎ直す稽古を重ねたいと思います。本当に貴重な体験をさせていただきました。ありがとうございます。