finem」mimiZのライブ情報、音源などを発信していきます。finem」無事に終演を向えることができました。どんなにやってもやはり満点となる事は難しいけれど、2009年の近代美術館の時にこの二人で演奏した時から比べたら半歩か一歩は前に進めたのではないかと思います。個人的に大きな反省点があるとすれば、トークの部分でのあり得ない話のまとまらなさぶり(結局濱地さんのフォローを待つ、ここは2009年から進歩がなかった。)と、濱地さんの曲の新曲で音声出力システムの誤動作(結局やり直しをさせてもらった。2つ目の誤動作はリハーサルでうまくいっていたにも関わらず、気を利かせてプログラムを変更しておいたものが仇になるという、まぁ僕は比較的よくやる失敗なのだけど、濱地さんの新作初演でそれをしてしまったのは大変大きなミスとなった。申し訳ない気持ちだったが、謝ったところで時間は取り戻せないのである。finem」(未知のものを見よ)とは大きな題名にしたものだと思う。この、和訳するといささか高慢な題名に対して僕らがどう考えるかを、もう少し明確に当日トークで話したかったと後からじわじわとそんな気持になっている。僕らのこれまでの活動を何も知らない人たちも当日はいらっしゃってくれていたし、そういう人たちには特に丁寧な解説が必要だったようにも思える。間違っても、さぁさぁこの未知なる音楽を聴きたまえ、という姿勢でやっているのではないのだから。見ぬ可能性に触れるための備えをどうするのか、という話だろうし、濱地潤一さんが「気配」と呼んだものの中には既にそれが含まれる。finem」は"目的を見失うな"、とも同義であろう。場合によっては、その「気配」をこの世に生み出すべきかどうかの判断も必要かもしれない、ということでもある。興味本意に作られ後処理に困っている、なんてものは本当にどうしようもないもなのだから。注意深く、終わりを見据えていかなければいけないのかもしれません。+ご来場くださった皆様、気に留めてくださった皆様、ありがとうございました。当日の記録として撮影/録音を担当してくださった池田泰教さん、ウエヤマトモコさん、忙しい中本当にありがとうございました。気合いの記録の姿(お二人にとってはスタンダード)に感激しました。濱地潤一さん作曲の新曲のために、小型のスピーカを制作してくださいました高橋悠さん香苗さん、本当にありがとうございました。おかげで今後に繋がる発見やヒントをいただいたと思います。良ければ今後ともよろしくお願いいたします。それにしてもかっこいい形。会場の画廊FullMoon、越野さんに今回お声をかけていただき、どこまでやれるか分からない中でしたが、濱地さんはじめ他の仲間の協力もあり無事に終えられました。した機会を提供していただき、僕らがどう答えられるか、考える。みんなでハードル上げあってベストを尽くす、どれだけやってもとても悔いは残るものですが、少しでも良い点を得られるように頑張って次の課題を見つける。それはやっぱりこういう場/機会があってこそなんだと改めて感じました。越野さんありがとうございます。内容はとてもハードコアだったと思います。皆様、ありがとうございました。+当日は映像作家の前田真二郎さんもいらっしゃってくださるというサプライズもあり、トークはともかく、演奏に関してはMaxパッチのパラメータと音の関係がよく分かる状態で演奏できたのでひとまず安心しました。今回で3回目の演奏でした。いつもPAの距離感と生音の遊離が気になり、今回のスピーカセットで少し改善できないかと臨みました。小型の無指向性スピーカを4台。生音のマイク増幅はなし。濱地潤一さんの気が遠くなるようなデクレッシェンドとクレッシェンドが最高でした。思った通り、コンピュータの処理音と生音との混ざり具合も良好でした。2010年の終わりに作曲した曲がこうして3度目の再演を向かえられたのはとても嬉しいことでした。《無題1:氷中フロレットから移植されたもの》"氷中フロレット"というマリンバと室内吹奏楽のための曲において使用した作曲におけるルールを内包したコンピュータプログラムを“演奏する”というスタンスでした。作曲ルールや軸となる数列がコンピュータには留まっていて、実質的にはそれに従った音響の生成が常に行われていきます。そのパラメータを変化させることで時間軸との接点が生まれ、曲の構成は作られていきます。吹奏楽で演奏できるようにリアライズされるという目的があれば、人の演奏可能の範囲におさまるようにパラメータはチューニングされるわけですが、コンピュータの演奏ではその制約が大きく広がります。これが正解という道筋がまだない状態でしたので当日はパラメータ変化を自由に行いました。いくつか興味深いパターンに接触したらしばらく留まって、少ししたらまた動いてという舵取りのような演奏でした。移植されたものは以下の数列。これが基本的なあらゆる要素に影響を与えている。リハーサルを経て大きな変更点は「僕があまりパラメータをいじりすぎない」こと。最初の7分間は小型スピーカからの出力のみ。7分後に中型スピーカに移行する。その後濱地潤一さんが中央に入り演奏。濱地さんが入ってからの演奏はパラメータ変化を行う。個人的にはここでは、contemptなどこれまで二人で演奏してきた時の処理方法が蘇った。処理の種類としては全く異なるものだけれど、それでも繋がる緩急の付け方など。個人的には最初の7分間での耳の聴こえ方の変化に興味を持った。「7分で動く」という約束がなければ5分〜6分頃で動き出していたと思う。6分前後で耳が少し変わった気持になったのは発見だった。(278)告知関係です。bonpon最近のコメント音の視覚化。