あとすごかったのは、ソンガンホ一家の宴会シーンの長回し。話し手を順番に映していく。感動するポイントはほかにも多数ありました。回収できない伏線があったり、やっぱりポンジュノだよねと思います。オリジナリティに溢れていました。終盤の殺戮場面の大団円での表情だけの演技。朴社長のくさい表情を見たときの殺意に変化する顔演。これはもうソンガンホ氏にしかできない技でしょうね。楽においしい思いをしようとするが、そんなに簡単にはいかない。悪を働いた代償は背負わなければならない。貧乏人が自分で立てた波風を自分でかぶって、そのとばっちりを受けた金持ちが犬死にさせられる。そこはやっぱり、ポンジュノの作り方であり、ソンガンホをはじめとした役者陣の名演であり、これらが話をとてもおもしろくしています。元の家政婦の秘密が暴露されてからは、ハラハラドキドキが連続する時間です。ラストもいかにもポンジュノらしいです。善悪の物差しが無視されているところも特記すべきところかなと思います。善良な人々が憎らしく映ってしまうような作りです。息子が雪山に登って、そこからあの邸宅を見下ろすシーンです。乗っ取ろうとした邸宅でもなく、さらにその上まで行って、かつての夢の跡を眺める。そこで、あのモールス信号を見つけることができるわけです。重要な場面でもあります。【パラサイト】半地下のにおい本作はにおいを表現することを試みた作品と言われています。本来、においは伝達できないものですが、そういった難度が高いことにチャレンジしたということ。作品全体を通じて重要なキーワードでもあります。個人的には、カビのにおいなのだろうなと思っています。貧乏人をそのにおいに基づいてバカにする部分であったりします。韓国に長く存在している貧富の差については、しっかりと考えなくてはならないですね。韓国映画には頻繁に登場しますが、それを見るたびに、ああ、そうなんだよな、と思い知らされます。過去のポンジュノ作品もぜんぶ観直したくなります。それくらいおもしろかったし、ポンジュノやっぱり天才です。あとはもう黙って観に行ってくださいと言いたいのみ!オスカー・ゴーズ・トゥーにもぜひ期待したいです[shine]金沢の翻訳サービス会社オフィスイポメアの公式ホームページです。解説ジャネット・フィッチの全米ベストセラー小説を、豪華女優陣の競演で映画化したヒューマン・ドラマ。美しく支配的な母親が逮捕されたことで、里親を転々とすることになる少女の心の自立と母との葛藤を描く。監督は「嵐が丘」のピーター・コズミンスキー。主人公には新人アリソン・ローマン。その母親にミシェル・ファイファー。共演にレニー・ゼルウィガー、ロビン・ライト・ペン。美しくカリスマ性を持つ芸術家の母イングリッド(ミシェル・ファイファー)が、恋人殺しの罪で逮捕され、終身刑を宣告された。天涯孤独となった15歳の娘アストリッドは、3人の里親の下を転々とすることに。彼女は里親たちとの新しい生活になじもうと努力するが、そんな娘の変化を敏感に感じ取るイングリッドは、「自分を見失うな、他人に心を許すな」と、獄中からも独善的な価値観で娘を縛り付ける......。Oleander】レビューこれはほんとにほんとに大好きな映画です。何十回鑑賞したか分かりません。自己愛の強い母との共依存関係を克服する娘の物語といった内容です。いろんな人とも関わりを持ち、これまでの母との関係を見直していくことになります。「あれでも私を愛していたのだ」というセリフがラストで綴られます。この映画の何が好きって、とにかく「白」の美しさが際立っているところと、それに負けないミッシェル・ファイファーの圧倒的「美」。最後の法廷のシーンで、ミッシェルが白いブラウスに白いスカートで登場する場面。牛乳の中に入れるシーンも大好きです。このとき、ミッシェルは、鮮やかな青色の服を着ていて、(この映画では、ほとんど白か青の服しか着ない)その対比がまた美しいのです。今回の投稿では、劇中の印象深いセリフをいくつかご紹介したいと思います。go!血の繋がりは簡単には断てない。私を置いていくことはできない。日本人はこういうこと言わないですね。私の自分の息子には言わない。これを言われた娘が次のように対抗します。you.もう自由にさせて。ママはこんな風になった私をきらいだと言った。これが、あなたに従ってきたことに対するせめてもの代償なの。毒親に育てられた子供は毒を持って育つ、みたいなことを遠回りに言いたいのでしょうね。あたりの強いセリフが豊富ですが、そこもこの作品の良さですね。you.愛することは屈辱。なんというひねくれものなのでしょう。思ってしまいますが、こういう思想を維持していなければ、あの母のように強く振舞うことはできないのでしょう。彼らは実は人並み以上に敏感だったりします。感傷に浸ると一気に崩れ落ちてしまうので、なるべく淡々と強く振舞っていようとする。することで自分を保持したいから。自分を裏切った恋人のことも、そんな現実は受け入れられない。上記セリフを、娘に教えて聞かせているところ。妙に説得されてしまいます。Oleander】代表的なセリフ3映画の冒頭で娘の朗読があります。母との生活や自分のことを語っているシーンです。ほかの人のように満たされなかった少女時代を、うまく表現しているセリフなのですが長いので掲載だけ。Oleander】コラージュ作品この映画では、母がアーティストの設定なので、すてきなコラージュがたくさん登場します。わたしは、娘が大人になってから作っている、スーツケースのシリーズがいちばん好きです。助演女優の美の競演も見られます。ロサンゼルスの夏の風景も見どころです。IPOMOEA(イポメア)の公式ホームページです。予告編を何十回観たか分かりません!実はこの作品、どんでん返しというか、それなりにストーリー展開があります。わたしは事前に情報収集する段階で、そのネタバレも知ってしまっていました。演出を含めた完成度の高さなので、プロットがどうであるかはあまり関係ない。)その前提で鑑賞したのですが、予想を超えるおもしろさでした[shine]『ジョーカー』あらすじすでにご存じの方も多いと思うので、リンクのみ貼らせていただきます。なっているくらいですので説明不要ですね。kg減量した体ご注目です。「えー?そうだったのー?」となる場面がいくつかあります。比較的分かりやすい構成になっているので一般受けもしやすい。わたしが驚いているのが、ベネチアで賞を取った作品が全世界で等しく評価され、ジェネラルに受け入れられている点です。ベネチアでは、アート性の高い、どちらかと言うと偏った作品が評価されるのが一般的です。受賞したことについて、ハリウッド大手スタジオによる作品が選ばれるのはまれで、アメコミ映画としては史上初の快挙だそうです。分かりやすさって重要だなと思いました。映画の観客はアーサーに感情移入してしまうから。引いては正当化してしまうような気分になるから。暴力を誘発してしまう映画なのでは?ということが懸念されています。pathologizesという記載もあります。「でもこれ映画だから」ってことしか思わないですけど。避けられないことですしね。『ジョーカー』を観て思うことあれこれ(主観的)ここからは超個人的な感想を徒然てみたいと思います。前半のアーサー、かわいそうすぎる。理不尽な出来事がこれでもかと彼におそいかかります。ほんとに、そりゃないぜってくらい。あのガリガリな体が、さらにその過酷さを増強する。絶妙な歯並びの悪さ(CG?)も寄与しています。走り方も必死で子供にまねされそうな滑稽なフォームで走ります。しまいには、すべて哀れに見えてしまう。ところが、ジョーカーへと変身するきっかけとなる殺人事件を起こして以来、そんなかわいそうな彼は思想も態度も一変します。前は猫背で歩いていたのに、ジョーカーに近づくにつれて堂々と歩くようになる。自信も満ち溢れるようになる。犯罪を犯すときだけは、きれっきれになります。「殺されたやつはざまあみろだ!」とかついつい思ってしまいます。これがまさに、この映画が危険と言われる理由なのですが。水を得た魚のように生き生きとしだすのです。終盤のゴッサムシティでの大団円。市民の拍手喝采をあびる。口からの流血で口紅を描く。ジョーカーに変貌したアーサーにとって、その喜びを最大限に享受している場面です。映画の観客も劇中の群衆とシンクロすると思われ、3主人公のカリスマ性(善と悪が入れ替わっている)に想到した理由がこの場面です。すごく思うことがあって。アーサーの声が子供っぽい。守ってあげたくなるような話し方をします。アーサーの持って生まれた特性なのですが、これらがジョーカーになった後も見え隠れするのです。悪人になっても仕方ないよねって環境に加え、ジョーカーの中に垣間見えるかつてのアーサー。いずれも、ジョーカーに感情移入してしまうさらなる要因になります。劇中ではアーサーは、おかしくないときでも、いつでもどこでも笑ってしまう病気で、これは脳の疾患に起因するものだと説明されています。緊張にさらされたときに笑い出すことが分かります。笑いをがまんしていると、今度は足が震えだします。この笑いが人々の注目を浴びるきっかけとなります。コメディアンを目指していたアーサーが、この笑いのおかげで日の目を見ることができるのです。face.笑いの仮面をかぶれ。冒頭のシーンで、アーサーは泣きながら笑っています。心から笑っていたことなんてなかったのでしょう。ジョーカーになった後も心から笑えているのかは疑問ですが。変化していたことに、お気づきだったでしょうか?現実のときは「8B」〇〇のときは「B」になっています。注意して見てみるとおもしろいですよ。ラストシーンの謎については、ネット上のレビューでさまざまな考察が飛び交っています。わたしが支持するのは回想シーン論かな。ほかにもいくつかあります。ご興味ある方は見てみてください。まとめ『ジョーカー』劇中のセリフからやっぱりいちばんは、これでしょうね。comedy.僕の人生は悲劇だ。善悪は主観で決めるものだ。いう非常に興味深いセリフも。いう結論にいたります。これがこの映画のすべてでもあります。『ジョーカー』傑作でした。ever!どこを切っても間違いない。IPOMOEA(イポメア)の公式ホームページです。コミックがベースの作品は観ません。上映を心待ちにしている作品です。独自のストーリーが展開されていくようです。極悪ジョーカーに変貌していく様子が描かれます。プレビューのなかでは、アーサーがお母さんと過ごしているシーンがかわいらしく、このときだけは「仮面」ではなく、心からの笑顔を見せています。勝手な予想をしています。昨日さっそく、以下の記事が投稿されました。・アカデミー賞まっしぐら・ホアキン・フェニックスによるキャリア史上最高の演技やっぱりー!とう感じですよね。今年のオスカーは、ぜったいにホアキンに行くよ。余計に楽しみになってしまいます。本作でも、すばらしい怪演が予想されます。充実した私生活ぶりがなによりだと思います。IPOMOEA(イポメア)の公式ホームページです。Paradise日本で最も美しいラブソングだと個人的に思っています。南国の楽器の感じとボサノバベースのため、いまくらいの季節になると、よく聴いています。歌詞の概要ある真夜中に夢を見た。それはパラダイスの夢だった。丘を越え河をわたり、花々に囲まれ太陽の光を浴びて、とても自由に感じた。そのパラダイスにはあなたがいなくて孤独だったこと。この地上で愛を超えるものはない。paradiseあなたの腕に抱かれたとき、まわりの世界の美しさに気づかされる。飛行機に乗ればどこへでも行けるけれど、あなたを愛する心を置いてゆくことはできない。歌詞の内容が簡単で分かりやすいことが挙げられます。paradise)」ということだけが主張されていて、とても分かりやすい。あとは、メロディの美しさと畠山氏の暖かい声が決め手です。これはほんとに、20年近く聴き続けています。Selection~も保有していますが、こちらも秀逸です。石川県のようなところでは、ライブなどで聴ける機会はなさそうです。服屋さんやカフェで流れていることがあります。「オーナー、センスいいじゃん[shine]」と、心の中でつぶやきます。IPOMOEA(イポメア)の公式ホームページです。中心に質の高い翻訳サービスを提供いたします。TRANSLATION一般翻訳RESEARCHRESEARCHABOUT会社紹介FAQご質問BLOGブログCONTACTお問い合わせ。