Fingersは、ダンスフロアが今でも愛するエッセンシャル&エモーショナルなトラックを生み出したことで、シカゴの豊かな音楽カルチャーの基盤の創出と、シカゴサウンドの世界的な人気の獲得に大きな役割を果たした。Love」をリリース。Inc.名義で印象的なトラックを数多く生み出した。Radioのインタビューからの抜粋となる今回の記事では、自分をそのような世界的な成功へ導くことになる初期クラシックを生み出した頃の慎ましやかな時代を振り返ってくれている。------トラックを作り始めた頃は、自分に何が生み出せるのか一切分かっていなかった。5のラジオ番組だった。この番組で初期エレクトロを沢山聴くことができたんだ。Moroderなど、1980年代のヨーロッパ発のエレクトロをね。僕たちの世代が参考にしたのはこの手の音楽だった。1984年当時、ハウスはまだ存在してなかった。Atkinsがトラックをリリースしていたけれど、あれはハウスじゃなかった。Cybotron名義のヒップホップ的な、なんていうか、ヒップホップ・エレクトロのようなトラックだったんだ。僕たちには、今の連中が参考にしているようなテンプレートは一切なかったのさ。ディスコと初期エレクトロを参考に4つ打ちのパターンを作ったら、あとは自分たちでなんとかするしかなかった。創意工夫をする必要があったんだ。Love」は思いがけなく生まれたトラックというか、いきなり完成したトラックだった。バンドを抜けて、シンセサイザーとドラムマシンを手に入れてすぐに作ったトラックのひとつだったのさ。Machine」の2曲は、機材を手に入れたその日に作ったんだ。僕の中に以前から眠っていたアイディアだったのかも知れないな。いうのも、何かを作ろうと意識して制作したわけじゃなかったからね。僕の中から自然にアイディアが流れ出てきて、悪くないと思ったから、そのまま形にしただけなんだよ。Machine」は、よりクレイジーな自分が表現されているトラックだね。Machine」は、サウンドがもっと泡立っていて、リスナーをのめり込ませるようなトラックだ。いえ、当時の僕は自分が何をしているのか分かっていなかった。シンセサイザーのアルペジエイターを色々試して、ちょっと結線を変えて、あとはリアルタイムでノブをいじっただけさ。It?」も、同じように何か面白いサウンドが生まれないかとシンセサイザーをいじっている間に生まれたトラックさ。最初にコード進行ができて、それに合うようにベースラインを付けたんじゃないかな。レコーディングはローテクだったよ。2台のカセットデッキを使って、1台に何かのパートをレコーディングしたら、それを再生しながら別のパートをもう1台にレコーディングしていくという作業を繰り返して制作していった。最新のテクニックじゃなかったけれど、当時の僕にはこのやり方が上手く機能していた。5の連中は、自分たちの番組でプレイしているトラックがインストだと、サウンドエフェクトとしてその上にアカペラをミックスしていたんだ。Kingのスピーチがミックスされているけれど、彼の財団法人からちゃんと許可をもらったよ。Robertsの声がミックスされているバージョンもあるけれど、僕はこのバージョンには一切関わっていない。レーベルの連中がこのトラックを他のスピーチを組み合わせてリリースしたんだ。Hardyをはじめとするシカゴの数人のDJがカセットテープでプレイしていたんだ。このトラックはカセットだったんだ。それで誰かがコピーしたんだよ。Warehouseでヒットするだろうなと言っていた。Warehouseが何か分かっていなかった。クラブなんだろうな位にしか思っていなかった。当時の僕は夜の仕事をしていたから、クラブ通いはできなかったんだ。シカゴのDJたちがこのトラックをプレイしていて、今更言うまでもないけど、フロアからの反応も上々だった。それで、僕は仕事が休みの日にクラブへ行って、実際に現場で何が起きているのか確かめようとしたんだけど、いざクラブを訪れてフロアが自分のトラックに反応して踊っている姿を見た時は大いに励まされたね。モチベーションが一気に高まった。「よし、みんなが理解できるような、彼らが自分との接点を見いだせるようなトラックを作ろう」って思ったよ。自分が生み出した何かを他人が楽しんでいる姿は、モチベーションを高めてくれる。Owensとは、彼がDJをしていたパーティで出会った。誘われたパーティで彼がDJをしていたんだ。Love」をプレイしたのさ。僕は彼のところへ行って、感謝の気持ちを述べたんだ。そのあと、2人でしばらく他愛もない会話をしたんだけど、その時に彼が、自分は歌えるし歌詞も書けるって伝えてきたんだ。彼も何かクリエイティブなことをしたかったんだろうね。彼には彼の音楽仲間がいたけれど、彼のヴォーカルスタイルを理解していなかった。僕には最高のヴォーカルに思えたんだ。それで2人で集まった初日にレコーディングをした。Path」だったと思う。制作プロセスはごく自然だった。勝手にトラックになっていったよ。言葉を交わすこともほとんどなかった。僕がトラックをプレイして、そこにRobertがヴォーカルを乗せていくだけだった。彼はかなり情熱的に仕事をしてくれたから、僕がどんなトラックを持ってきても、そのフィーリングにピタリとはまるヴォーカルを披露してくれた。彼は素晴らしい才能の持ち主だよ。Inc.は僕たちが出会った直後にスタートしたんだ。これも勝手に生まれたコンセプトだった。僕が用意したトラックに彼が歌詞を乗せる作業は極めて自然だったからね。当時、僕は個人名義で既に何枚かリリースしていたから、次は彼のヴォーカルを乗せたトラックをリリースするのが良いだろうと考えていたんだ。Love」を再録した。Internationalからリリースされたよ。Walls」についてはあまり話すことはないな。あのトラックはライブレコーディングだったからさ。ワンテイクで終わった。レコーディング中に誰かが僕の家の呼び鈴を鳴らしたのは笑えたけどね。トラックには呼び鈴も入っているんだ。一発録りだったからさ。RobertがA面のトラックを歌って、続けてB面のトラックを歌ったら終わり。本当にあっという間だったよ。Inc.でアルバムを作ろうって話になった。僕とRobertはかなりの数の素材を溜め込んでいたからね。当時のRobertは次から次へと歌詞を書き上げていたし、僕も次から次へとトラックを生み出していた。Factorsなど、様々な名義を使い分けていたのもこれが理由なんだ。Clinton的というか、自分の作ったトラックをそれぞれ別の形で世に出そうとしていたんだよ。Inc.に話を戻すと、僕は、アルバムを作るならグループ感を強めるためにもうひとり加えようと思っていた。Inc.はグループというよりデュオって感じだったからね。トリオならグループにもっと近くなる。Wilsonのことを前から知っていたし、彼が踊れることも知っていた。彼が出演していた演劇を見に行った時に、彼が歌えることも知ったんだ。それで、「なんだ、Ronも歌えるじゃないか。Inc.に加えられるかも知れないな。彼はダンサーだから踊れるし、振り付けだって任せられるかも知れないぞ」って思った。Inc.はひとりが複数の役割を担っていたんだ。Hardyをはじめ、シカゴ市内のローカルDJ全員を知っていたからさ。彼のテープコレクションをチェックして、僕の未発表トラックが残っているかどうか確かめてみたいね。シーンとのコネクションを作ってくれたのは彼だった。彼がいたから、僕はクラブを回って何が起きているのかをチェックすることができるようになった。フロアがどういうトラックに反応しているのか、その中でどんなトラックが特に好まれているのかを学ぶことができたんだ。いう情報を頭の中にメモしておいて、それを元に、フロアがダンスして楽しんでくれるようなトラックを作れるかどうか試していったのさ。