今頃思ってどうすんねん?でも歌いたい。よし、そーいう歌をつくろう。ほんまもん歌うにはほんもんの音を出すバンドを探して友達になろう。ほんまもんを知らなければほんまもんにはなるまい、勝てるまい。メジャーとかインディーとか関係あるかい。カッコイイ音出すやつらにそんなもん関係ない。オレは何がやりたいんや?ロックだ。なったらいくしかない。オレの歌詞がわかりにくい?知るかボケ、お前が不感症なんじゃ。オレは何でも言葉にするぞ、給料もらってるわけやないしな。プロっぽいライブしろ?7割くらいの力でライブしろ?サングラスかけろ?笑わないで歌え?ミスチルみたいな歌詞かけ?とにかくいらないものは全部捨てよう、ここからは音楽しよう、ロックしよう。バカになろう、ピエロになろう。本当の歌を歌う凡人になろう。これといって特徴もない普通の人で、オレが思うことは誰もが思う。そこにオレが歌う意味がある。そのためにオレはロックしたい。何小節目がどうでとかどうでもいい。・・・・・・はい、aeronautsの誕生ですオレ的内面旅行はそれぐらいにしといて、そういう訳でカッコイイバンドを探しに大阪中のライブハウスに通いました。今までの関わってきたところとは別世界のシーンてやつですね。そこで人生のアニキたちに出会うわけです。RIVERとジャカランタンです。aeronautsフリークならもう説明いりませんよね。この人達に出会って確実に人生壊れました。H.U.Rのライブ見たことは未だに覚えてます。大阪扇町DICE(今はパラダイス)って小さなライブハウスでパンパンに人が入ってたから全然バンドは見えなかったけど、そのサウンドにオレの体がフワッと浮きその刹那大きな金槌でバーンと殴られたような感動。後にも先にもありません、そんな事は。その後、自分らのイベントに出演してもらった時には、リハーサルから楽屋、本番まで片時も離れなかったです。ただのいちファンですね。それも一番近いところに陣取れるファンです。H.U.Rと一緒に行った九州ツアーは語り草です。とオレらにか細い声で言いました。その北出は一生忘れることはないでしょう。その後、リハーサルと本番の合間に警察に行って盗難届けを出した帰り道、何かの糸がブチンと切れたのか、脳みそがひっくり返ったのか、「アハハ、チンコたってる、アハハ」、絶句です。その日の黒崎マーカスのライブはかなりゴイスーなドラミングだったことは言うまでもありません。Riverあ、黒崎マーカスに呼んでくれたのはaeronautsの盟友バッファローデンチでした。こいつらもスゲーいいバンドで、初めて福岡でライブした時に対バンしたんだけどその時ドラマーのマッチャンは骨折しててアコースティックだったんだよね。picksもライブにはいたが)、かなり楽しい打ち上げでした。その打ち上げでオレは何人かいた博多っ子ギャルのうちで個人的タイプではないポッチャリな子の相手をしたんだけど、その子が数年後に会った時に激痩せしてものすごい美人になってたのは後の祭りでした。(もう人妻でした)そういう感じで活動すると必然的に出演するライブハウスも変わるようになりました。十三FANDANGOですね。ここしか考えられませんでした。いつだったかFANDANGOでのライブの時、ライブ直前池ポンの乗ってきたバイク(愛車SR)が車にふみつぶされてバッキバキに破壊されたことがありましたねぇ。その日の池ポンもかなりゴイスーなステージングだったような・・・。そんなワイルドな土地にあるライブハウスなんですね。してるうちにオレら30才になろうとしてました。売れないなー、まだ売れんかなー?とか思ってるうちに。仕事この頃オレはガソリンスタンド、リーダーはガテン系、北出はROUND1、池ポンはエロビデオ屋。さーて、人生どーしようか?何が面白いんかなー?って考えてたのですね。category:企画連載どーもこんにちは、ゲンダイです。気づけばもう2011年ですよ。今年はaeronautsが結成されて15年目になるんですね。いや、本当にビックリです。普段まったく過去を振り向かない男達なので、そんなに長くやってきてたんだわ、あら、どーしましょ?ってな感じになっております。そんなに長いことやってきたんならここら辺で、まあ15年もやってりゃなんかたくさんネタあるんでしょ?ってことで笑える感じで過去を流出させてしおうみたいなことをやりますね。ま、笑えりゃいーんですけどね。笑えないとツライ・・・。これから何回かにわたって皆様に愛され続けてきたaeronautsの物語を、それぞれの片手間に楽しんでください。モリカワ氏のaeronauts年表によると1996年結成となってますね。記憶は定かではないのですが大阪はアメリカ村のSUNHALLというライブハウスに初ブッキングを頼みに行った時、実はこの時点ではまだバンド名は決まってなかったんすよね。オレが強引に適当に「ギャラクティカマグナム」でって一言で決まってしまいました。まーそこからギャラクティカはライブに次ぐライブですよ。前述のライブハウス、SUNHALLを中心にアホみたいにライブばっかやってました。言えば厳密にいうとメンバーは実は一度だけ変わったんだったね。Turtles)でした。彼は二回だけライブをやった後「オレメジャーんなるから東京いくわ」という一言を残してバンドを去っていきました。その時の残されたオレら3人は「行ってらっさーい、オレら東京行ったら泊めてねー」と鳥山アキラ調のアホみたいな笑顔で送り出しました。ミチタロウとの思い出といえばやっぱり二回目のライブの楽屋、出番前に「あんまりオレの彼女イジめんといてや」と、北出と二人ありがたい説教をされたことです。それぐらいかな?でもその後オレらが東京によくライブ行くようになると本当に4人まとめて彼の高井戸の環八沿いの狭い1Kの部屋にたーくさん泊めてもらったんだよ。本当にイイやつなんです。泊まったついでに服もいっぱいもらって本当にありがとーん。池ポンがメンバーになってバンドはやっぱり活気づきました。最初「オレホンマに入れてもらえるのん?」とか言ってたような気がします。この頃のバンドのフライヤーは池ポンの書いたイラストでした。フライヤーといえば、この頃行ったバイク旅行で宮城県は仙台・松島の看板の前で撮った池ポンの写真が最高にいい顔してたのでモリカワくんがその顔を編集、池ポンクーポンってのを作ってフライヤーの端っこにのっけてたなー。3枚集めれば次のライブ無料!みたいな。これのことですかね?そしてギャラクティカの前半期を語るのに忘れてはならないのがこのころ作った「Highwayにのって」っていう曲ですね。本当にキーが高い曲でしんどかったです、いやマジで。この曲で受けるコンテスト、オーディション、ズコズコ受かりましたモンね。後日そのキーボードをモリカワくんはどこぞに売り払ってバンド運営費にしていました。本当にありがとうございまして。LIFE」のコンピレーションCDにこの曲で参加できたんですよね。ま、オレらにはバンド人生の羅生門だったわけですが。この時にJUNGLEの社長・平井さん(現在はPJと周りに呼ばせている。パパ・ジャングルの意味らしい)に出会うわけです。出会ってしまうわけです。そのレコ発イベントで気合い入りまくりのオレらに司会の平井さんは「この子たちはいい子たちなんです!!」と紹介。カッコつきませんでした。ミスターハイテンション平井さんには今でもお世話になっています。いえばライブハウスでライブをやりながら、今はなき吉本興業の2丁目劇場にも出演してました。今、東京でいえばルミネみたいなとこでしょうか?お笑いライブの合間にバンドがちょこっとライブするというような意味のわからんところに出てました。今テレビをつけたら必ず出てる芸人さんたちが若手として頑張ってました。週に2回か多いときで3回くらい出てたような気がします。機材車をNGKに停めてそこから少し離れた2丁目劇場まで、ミナミの繁華街のなかを楽器を台車に乗せてトロトロ歩きました。楽しいけどちょっぴり切ない感じがします。そのバンド担当のディレクターのなんとかいうおっさんがとんでその企画はなくなったような・・・あ!この曲で(どの曲やねん、あ、Highwayに何とかね)で東京にも呼ばれたんですよ!しかも初めての!渋谷のタワレコのライブスペースで演奏しました。物見遊山だったような気がします。この時機材車なんやったやろ?スカイライン?思い出せんな。タワレコでのことはあんまり覚えてませんが帰りに出来たばかりの新宿都庁を見にいったことは覚えています。あれ、タートルズのライブを見に新宿パワーステーション行ったのってこの時やっけ?どうやったかな、モリカワくーん!?よくわかんないけど、パワーステーションではタートルズのLiveは間にあわずローリー寺西氏のLiveをタダで見れてホクホクでした。とこの頃から東京を意識したバンドの動きになっていきました。記憶に残ってるのは「月ガ微笑ムカラ」「夕凪」「scarecrow」とかいう曲をガンガン作ってたときかな?ちょうど北出が就職一年生(ま、一年で辞めさせた)。それでも週2のスタジオ!今考えると北出にとって拷問!北出が住んでたのは京都の実家だったのでそのうち一回は京都まで行ってリハーサル。大阪から1時間以上かけて3人で行ってたなあ、けっこう楽しかったなあ。STUDIOってところですぐ隣にパンセホールってライブハウスがあった。オレから言わせてもらうと、オレの住んでたマンションからそのスタジオまではいつも道路が渋滞してていつも一時間くらいかかるのね。今じゃ考えられないくらい遠かった。音楽以外は生活的にヒマヒマだったんかな、全然平気やったもんな。そのスタジオの店長が池ポンに8回くらい輪をかけたゴリラさんで、オレは初めて聞いた言葉を「ウホッ」って聞き間違えたくらいです。最初はスンゲーとっつきにくい人だったんですけど、一度そこでレコーディングしてからというものめちゃめちゃ仲良くなりました。うちの音楽を理解してくれたのでしょうか?それからはいろいろ融通きいてくれて本当に助かりました。ミニマム的な思い出といえば、そのスタジオに行くとかなりの割合でそのスタジオの前にあったミスタードーナツを買っていたということです。一生分くらい食べました。東京を意識してない文章になってきましたね。この頃はオレとモリカワくんで深夜曲作り、そしてスタジオ、の毎日でした。曲作りしてた深夜の思い出といえば当時モリカワくんがやってた家庭教師の教え子(小学生)から修理してやるとの名目で持ち帰ったラジコンを、煮詰まった曲作りの休憩で近くの公園でブンブン走らせたこと。当時モリカワくんが飼ってた雌猫の「組長」のサカリに曲作りを中断させられたこと。PJからのコメント「やっぱり今の時代はギャラクティカマグナムでしょう!?でもaeronautsもね(笑)継続は力なり。(1996~1999)15周年企画、まずは資料から!メンバー皆で遠い記憶の糸をたどって書いてみました。Turtles]の4人でバンドを結成。サークル内イベントで演奏出演。HALLにて初ライブ。HALLにて2本目のライブの後、島本の脱退が決定。Turtlesメジャーデビューによる上京のため、同サークルより池本新(Ba)が加入。アーム系列のロックバンドコンピレーションアルバムに参加。Turtles)が収録されている。LIFEのコンピレーションアルバムに参加、曲目は「Highwayにのって」、PJこと平井社長と知り合う。HALL吉本MUSICエージェンシーのオーディションに合格。ときに週2~3ペースで二丁目劇場にてお笑いライブの合間に演奏する。WHAT、同期はBEANBAG、ミラクルズタワーレコード主催のDIG-UPオーディションに最終選考まで残る。東京タワーレコード渋谷店のライブスペースにてライブ審査。曲目は「Highwayにのって」YAMAHA主催のコンテストのジャパンオープン〜で最終予選を通過し、浜松に最終選考。ゲストバンドは「プロペラ」、そこでギターを弾いていたのは権田タケシ氏(GRiP)某オーディション企画にて審査員、深水マドカ氏と初対面。『「Highwayにのって」は最高だけど他の曲もがんばれよ〜』と言われる。審査員だった某レコード会社のディレクター氏の鼻毛の出具合があまりに気になって、それどころではなかった。香港のイギリス返還テレビ東京系のアニメ「ポケットモンスター」を見た子供750名以上が失神。PEOPLEの原エンジニアの元、「月が頬笑ムカラ」からなどをレコーディング。光明アムホールからのコンピレーションアルバムに同曲収録。BoatMemoツアー前日の池本はフライヤー作成時にカッターで右手人差し指を深く裂傷。翌日の名古屋は8ビート刻めず、翌日渋谷deseoではベースの音が出ないトラブル発生(15分間)。原因はベース(アクティブ)内部の電池切れ。Rebel」を十三FANADNGOにて開催。日本の自殺者数が前年より8000人以上増加して3万人を超える1999梅田の歩道橋上で、小型発電機ジェネレイターを用いた大音量でのストリートライブをはじめる。CRAM-BOとともに毎週金曜日に開催。¥500のデモテープが路上でたくさん売れてメンバー皆驚く。差止めにくる警察官との追っかけ合いライブのスタイルを確立する。おっぱい山公演などでストリートライブを試みる。所々で苦情と賞賛の嵐を舐める。Memo国立奈良公園内でもストリートライブ敢行。ことのようで、職員さん対応に戸惑っている中、何の問題も無く、無事終了。『夕凪』などを収めたデモテープを東京のレーベル・メーカー約60社に送る。返事が来たのは3件ほど。デモテープを録音したのは出戸のABBYスタジオ。『同曲の歌詞中の「蛇」とは男根(だったもの)を意味するものである』(後日、弦大談)生前お世話になった、スタジオスタッフ小林氏のご冥福をお祈りします。