Flyレールに乗るのか、飛び降りるのか、迷っているきみに届けたい。この広告は、90日以上更新していないブログに表示しています。広告代理店という「映像コンテンツ」を一つの売り物にしている会社に入るということもあり、去年の今頃から意識して映画を観ることにした。僕は「小説」や「音楽」といった「直接目には見えない表現」が好きで、「映画」というのは、まあ映画館で年に2、3本も観ればいいかなと思っていた性質の人間だったのだけど、いろいろ知っていくと映画もまた面白い。いうわけで、映画素人が150本くらい観て良かったなと思える作品のランキングです。人間たちのために作られたアンドロイド「レプリカント」の一部が反逆を起こし、宇宙開拓基地から逃走する。主人公のデッカードは彼らレプリカントを処刑するための専任捜査官「ブレードランナー」である。東アジア圏の各国の文化をごちゃまぜにしたような街並みは、刺激的なはずなのにどこか懐かしく、観る者を夢中にさせてくれる。これは、京都の祇園の風景や、『千と千尋の神隠し』、それから溝口健二の『赤線地帯』にも通じる、日本人なら誰でも感じるノスタルジーだと思う。この映画はSFやアニメーションに多大なる影響を与えたようだが、僕は残念ながらそのどちらにも詳しくない。観ていて一つだけ引っかかった点があり、その謎が解けた時、改めてこの映画は名作だなと思った。ラスト近くの超有名なシーン、レプリカントのリーダー・バッティが、瀕死のデッカードを助ける。助けたのか?その理由は作品中には明記されていないし、このシーンがSF映画史上屈指の名場面としてよく挙げられる割には、あまりその理由について考えられていないように感じる。僕は、レプリカントたちがその寿命が切れる前に、「俺たちはここに存在したんだ」という事実を、どうにかして後世に残したかったからではないかと思う。彼らに生殖能力は備わっていないだろう。アンドロイドに生殖能力があれば、アンドロイドを生産する企業は商売あがったりだからだ。自分自身の遺伝子を残す、という形では、自らの存在を後に残すことはできない。バッティがデッカードの命を助けたなら、そのエピソードを人間たちが語り継ぐ「記憶」という形で、レプリカントたちは自らの存在を後世に残すことができる。デッカードを殺してしまえば、彼らはせいぜい「そういえば昔レプリカントっていうヤツらが人間に反逆しようとしていたよなぁ」という形でしか語り継がれないところが、彼を助けることで「レプリカントたちが自分たちの存在意義について葛藤していたこと」の生き証人を残すことができる。リチャード・ドーキンスの『利己的な遺伝子』の言葉を借りるなら、ジーン(gene:遺伝子)ではなくミームを残すことで、彼らは物質的な寿命を超えたのだ。映画を観た僕たち自身が、「レプリカントたちがかつてこの地球上に存在していた」ということの証人なのだ。(まあ、フィクションではあるのだけど。)自らの記憶を残すという行為によって、レプリカントたちは「人間らしくありたい」という悲願に、少しでも近づくことができたのではないだろうか。見る京都の有名店に嫁入りした若妻おさんと使用人の茂兵衛の駆け落ちを中心に、人間関係の儚さや人生の不条理さを描いた作品。実はこの2人は当初駆け落ちなどするつもりはなかったのだが、偶然が重なって2人して家出する形になってしまったために、おさんの主人をはじめとする周囲の人たちから不義密通の上での駆け落ちだと考えられてしまうのである。主人の以春は不義密通者を内々で捕らえようと追手を差し向ける。「どうせ捕まってあんな家に引き戻されるくらいなら」と、おさんは琵琶湖で身投げをはかり、茂兵衛はその手助けをするが、その間際で茂兵衛がおさんへの愛を告白する。それをきっかけにして家出は本物の駆け落ちとなり、2人は逃避行を続ける...というストーリー。人生とは偶然に左右されるものであり、大変不条理なものである、ということを強く感じさせる作品。人間の心の移り変わりの描写がとても鮮やかで、観る者をドキドキさせる。溝口健二監督はのちのフランスの映画運動である「ヌーヴェルヴァーグ」に大きな影響を与えたといわれている。本作をヌーヴェルヴァーグの代表作の一つである『勝手にしやがれ』と観比べてみても、逃避行を中心に描かれる不条理性や人の心の揺らぎなど、共通する点は実に多い。僕個人的には溝口監督の作品により親近感を覚えるが、そのはっきりした理由はよくわからない。その言葉にできない部分こそが、僕が日本人であってフランス人ではないために生じる、映画作品に対する理解の差なのだろう。見る言いようのない閉塞感を抱え街を徘徊するタクシードライバーが議員を射殺しようと目論むも、シークレットサービスに邪魔されたため、手近なところにいた売春あっせん業者たちを次々と殺していく物語。Wikipediaなどでは最後のアメリカン・ニューシネマ作品だと記載されているが、主人公が英雄扱いされるハッピーエンド的な結末を迎えるため、一見ニューシネマっぽくない作品だと感じられるかもしれない。実のところ主人公トラヴィスが殺すのは誰でもよかったのだ。上院議員でも、それから売春あっせん業者でも、社会への不満を表明し自らが特別であることを証明できるのなら、相手は誰でもよかったのだ。表面上は売春していた少女を救った英雄であっても、一皮むけば反社会的なマインドを持った異常者である。彼は今も黄色いタクシーに乗り、夜の底を徘徊している―。この映画が観る者をぞっとさせるのは、そういった点にある。誰も人の心の内側を窺い知ることはできない。彼らは自分の隣に座っているかもしれない。都会に住んでいる人の方が、この作品の恐ろしさを強く感じることができるだろう。ハッピーエンドだが実のところ本質的な問題は何も解決していないバッドエンドである、という点で、これは確かにアメリカン・ニューシネマと呼ばれるにふさわしい。好きな女の子を結婚式場から奪って逃げるシーンで終わる『卒業』などと、本作品は同じ構図を持っているのである。見るこの作品、名前は知っていても観たことはないという人は多いのではないだろうか。