配信済のメルマガのバックナンバーを見ることができます。記事に対するコメントもお待ちしております。BOOK'N'ROLL」/おかじまたか佳----------------------------------------------------------------------#102『カセットテープ少年時代』テレビで見る有名人と、街中で偶然出くわしたりすると、やっぱりちょっと驚きますよね。知人とか友人が、たまたま見たテレビ番組に出ているのを見た時の方が、何倍もびっくりしません?いや、実は昨年そういう経験をしたんですよ。何気なく見ていたBS12チャンネル。『超ムーの世界』という、超常現象やらUFOやらを扱うオカルト番組を見ていて、終わってからもそのままチャンネルを変えずにいたら、『ザ・カセットテープ・ミュージック』という音楽番組が始まったんです。言ってもミュージシャンは出て来なくて、スタジオにおじさん二人が座ってくっちゃべってる。アシスタントに元アイドリングの女子が一人ついてました。失礼ながらいかにもBSな感じのチープなつくりの絵面。音楽番組らしいので、見るともなしに流していました。すると、どうもおじさんたちの声に聞き覚えがあるんですね。高い声の方は、あ、これ、マキタスポーツかな、と思って、画面を見たら、そう、確かにマキタスポーツでした。厳密に言うと去年の三月で早期退職したので、「かつての後輩」なんですけど。言っても、それほど密に仕事をしていたわけではなく、何かの折にちょっと一緒になったぐらいだった気がする。プライヴェートでは、会社の先輩が組んでいるバンドのライブで顔を合わせたことがあったっけ。ぼくが前座で出て、彼もゲストとしてそのバンドと一緒に2曲ほど演奏していました。テレキャスを弾いてたな、確か。彼が、実は音楽評論家としても著書を何冊も上梓しているとは露知らず、ましてテレビで活躍しているとはねぇ、のスージー鈴木であったのです。あ、そう言えば彼、会社でもスージーって呼ばれてました。内容はいたってシンプルで、回ごとにテーマがあり、それに即してスージーとマキタスポーツがそれぞれ選曲。カセットテープに録音して持ち寄ったものを聴きながら、その曲を選んだ理由をあれこれしゃべる、というだけ。ちなみに元アイドリングの女子は、ラジカセのボタンを押す係で、後はおっさん二人に音楽的無知を突っ込まれる無邪気なボケ役です。深夜枠で放送されていたものが、日曜9時台にのし上がったらしい。棚に眠っているのを発見しました。当時ニューミュージックと呼ばれていたフォーク、ロック系までを含めた日本のポピュラー・ミュージック全般。代から90年代くらいまでOKにしている模様。的なタイトルの著書があって、音楽的に細かい楽曲分析をする人であることは知っていました。その曲のコード進行はどうなっているか、それはなぜか、あるいは何を表現したかったからなのか、歌詞との関係は、など、かなり専門的に突っ込んで調べていくのが楽曲分析ですが、ここにスージー鈴木がさらに深い考察を加えていくのが、最大の特徴でしょうね。それに、マキタスポーツはもっぱらメロディやコード進行に着目するのに対し、スージーはより歌詞へのこだわりを見せる。ジャズとかクラシックでは当たり前に行われている楽曲分析。それがニューミュージックはまだしも、歌謡曲に対して行われることはあまりなかったんじゃないかな。すると、音楽的には軽視されがちなジャンルですし。山口百恵のところでも書きましたね。楽曲分析である以上、音楽用語は頻出します。番組内でもマキタスポーツが時々「メジャーセブンスとかディミニッシュとか平気で出てくる音楽番組、ないよ」と言っていますが、確かにその辺容赦ない。怯む必要はありません。この二人が独特な言語感覚で、わかりやすく翻訳してくれるからです。これが従来のくそまじめな楽曲分析になかった画期的な面白さですね。その曲を聴いた時の感動が蘇ったりして。年を取ると、脳の中の感情を抑制する機能が衰えるので、涙もろくなったり笑い上戸になったり怒りっぽくなったりするそうですが、まさにおっさんならではの味。実にお得な一冊なんですよ、奥さん(ここ、マキタスポーツ調)。ところで、彼ら及び番組スタッフには、音楽的評価という点でこれまでスポットライトが当たってこなかったアーティストに光を、という気持ちが強いようで。日本語ロックの創始者ははっぴいえんど、といのがほぼ定説で、日本のロック史では彼らばかりに光が当たっている。いう点ではサザン・オールスターズの貢献ももっと語られるべきではないか、という問題意識(?)のもと、本書ものっけからサザンに一章、つまり番組で言えば一回分を割いています。その衝撃的な歌唱力についてあまり触れられない松田聖子が一章。音楽的な深さについてあまり語られないチェッカーズにも一章。既存の音楽史を先入観念としない、その自由さたるや良し。この番組に遭遇してから、ほぼ毎週見ております。新年と何ら関係ないんですが、非常に濃い内容でした。本書ともども番組の方も強くご推薦しまして、新年のご挨拶に代えさせていただきます。本年もよろしくお願い申し上げます。素人書評家&アマチュア・ミュージシャン「平成最後」という言葉が乱舞した年末でしたが、別に「平静」な気分のわたくし。今年還暦なので、「新元号元年=60歳」ですから、少なくとも向こう十年間は自分の年齢の下一桁に1を足せばよいので、いままでのように「あれ、今年って平成何年だっけ?」と混乱することはなさそうです。自分の年齢を忘れなければ、ですが(笑)。ぴあその昔、ホリエモンが、寿司職人が何年も修業するのはバカだとだと言って話題になった。寿司職人をバカにしていると捉えた人も多かったようで、この意見の賛成派、反対派のやり取りもそれなりに興味深かった。https://www.j-cast.com/2015/11/02249615.html?p=allそれから三年、今ごろになってこんな本が出た。ホリエモンが、全国の若手の寿司職人にインタビューしていく内容で「すし屋に修業は必要か?」と来るから、いかにも面白そうではないか。帯についているキッチコピーの「この本は本当に面白い!」は余計だけどもw一読して思ったのは、件のホリエモン発言は元々寿司職人をバカにした発言ではなさそうだということ。上記J-castの記事から引用すると、もともと「今時、イケてる寿司屋はそんな悠長な修行しねーよ。「そんな事覚えんのに何年もかかる奴が馬鹿って事だよボケ」という発言から始まったようだ。若手のセンスのよい寿司職人を何人も知っていて、彼らを見ていての発言であったように思えた。いうのも、ホリエモン、ここに出てくる寿司職人さんの店に何度も通ったり、一緒に海外に行ったりといった付き合いをしているようなのだ。上の付き合いはあるのだろう。要するに、若手の寿司職人の姿を見て、寿司職人の世界も変って来つつあるのだということを言いたかった。それがホリエモンだとああいう言いかたになったということだ。そんなわけで、都合8人の新進気鋭の寿司職人にホリエモンがインタビューしている。だいたい15,000円から30,000からスタートする高級店である。東京の店が多いが、福岡や札幌の店もある。職人さんたちの年齢は30〜40代で、昔の、入っても何年も寿司を握らせてもらえない、しごきを知る最後の世代であるとのこと。今では、そういうことを続けていると誰も入ってこない・・・要は、とうの昔に寿司職人の世界は変っていた・・・なるほどね。その上、彼らはインスタグラムなど、ネットも使いこなしている。宣伝ツールとして使うのはもちろんだが、仕入れのツールとしても使う。LINEで業者から写真を送ってもらい、これはという魚をLINEで注文したりする。実物見ないで大丈夫かと思うが、魚の目利きに自信があるからこそできることなのだろう。他の職人の仕事を見ることもできるから勉強にもなる。自分の店や寿司に対するこだわりも人一倍あるのである。普通飲食店をやろうとすると人通りの多いにぎやかなところでやろうとするのが定石だと思うが、あえて人通りがほとんどないところを選んで店を開いたりする。店を出た時「現実に引き戻されない静かな場所」でないと、食べた後の余韻が良くないという判断だろう。カウンターのL字だと客に自分たちの足が見えてしまうのは良くないだろうとI型のカウンターの店にするとか、従業員の修業用に個室カウンター(個室で職人がついて寿司を握る)を作るとか、人によっていろいろなこだわりがある。苦労話もあって、客が来ないのに10年握り続けていた人には驚いた。出すとか全力を傾けてもてなしたのに、食べログで酷評されてムダに終わって凹んだとか・・・あ〜あるよな、こんなこと。そんなコネタも書いてあるけども、読んで一番思ったのは、修業よりも「センスの方が大事」だということはこういうことかと・・・。定するわけではないけども、寿司職人としての適性のある人がやってこそ成功するんだろうなと。それがこの本のメインの主張なのだろう。魚を見る目が典型的なのだけど、良い寿司職人はセンスがいい。魚を見ただけで、これが良い魚かどうか分かる。その、良いか、悪いかの基準がべらぼうに高い。安い魚を使った寿司でも、高い。安い魚でも、良いものは高いのだから。海外の寿司屋で働いていた人の話も興味深かった。アメリカの初期の寿司ブームの際、ネタはアメリカで水揚げされていたものだった。日本と違って昔から魚を捕っていた国じゃないので、日本では乱獲されてほとんどいなくなっているようなよい魚がアメリカでは容易な手に入ると報道されていたのを覚えている。ここに出てくる方の話を聞くと、日本から持ってくるネタの方がいいらしい。いえアメリカだと日本から空輸している間に鮮度が落ちるから、やはりおいしい寿司を食えるのは日本だという。そんなわけで、本当に美味い寿司を食いたい外国人は、どうしても日本に来て食べざるを得ないのだそうだ。寿司目当てに日本に来る人もいる。もてなす方もがんばってる・・・そんな感じで、ホリエモンは日本の寿司業界の未来を楽観的に見ている。ネットの炎上案件を見て尻馬に乗ることがいかに愚かなことか・・・この本を読むと、それがよくわかる。)昨年、西城秀樹さんが亡くなって、メディアで彼の人生を振り返ることが多く、そのときに決まって耳にしたのが女優、十朱幸代さんの名前でした。西城秀樹さんの未亡人が手記を出版した直後に十朱幸代さんも自らの半生を綴った本を出版。かぶせてきたと言われましたが、まあ出版社的にそれもあるかと思います。十朱幸代さんを西城秀樹と熱愛した女優とだけくくってしまうのは、もったいなく、彼女は女優としても女性としても豊富な半生を過ごしてきたと思います。隠れ十朱ファンのおばちゃま、思わず、1700円+税の高い本をポチってしまいましたとさ。恋愛遍歴で忘れてはいけないのがは西城秀樹ではなく、歌手、小坂一也です。小坂一也、WHO?と言う人がほとんどかも。昭和は遠くなりにけり。(もうじき平成も遠くなりにけりだけど)。ロカビリー全盛時代、ステージで紙テープだらけになりながら歌う彼(昔は舞台で歌う歌手に紙テープを投げてた。目にあたって負傷した歌手がいたことから廃れていった)をテレビで見た記憶があるっておばちゃまもどんだけ、遠くなりにけり?(なんなら、十朱幸代デビュードラマ「バス通り裏」もリアタイで見ております)。今でいうアイドルの彼と隠れもせずに堂々とつきあっていたのが十朱幸代さんで、これは約50年前はすごく新しいことでした。覚えているのは、「私は彼の家に行っても掃除や洗濯はしないの。それは奥さんの仕事だから。私は彼の恋人なので家事はしないの」と言っていたこと。当時は女性は家事をする女中みたいな位置づけだったから、これは新鮮で新鮮で、この男女の対等な恋愛という感覚は今でもおばちゃまの恋愛観の基本になっておりますよ。残念なことに、小坂一也さんとの恋愛の思い出の中に、この「家事はしない」は書かれてなかったのですが、17歳から始まって32歳で相手の心変わりで終わった大恋愛は読みごたえありました。彼が出て行った後にやはり苦しくて「1日だけでいいから戻ってきて」と電話して拒否されるなんてリアルな話も書かれていて、正直すぎると思う一方で、この恥も外聞もなく恋人にあたっていく姿は感動的と思いました。32歳で小坂と別れてからは濃い恋愛をたくさんするんですね。「恋愛って魂と魂がぶつかりあうような感じですよね。そのときの気持は本人にしかわからない。「私はいつも結婚を申し込まれるたびに女優という仕事のほうを選んでしまう。そこでお別れがきてしまいます」カッコイイ!そんな後、40代で出会ったのが12歳年下の西城秀樹ですね。「わかっていることは今、僕は十朱幸代さんに夢中だということです」って堂々と宣言していたことかなあ。婚約会見寸前というところまで行って破局するわけですよ。「迷いを振り切ってでも結婚するという覚悟が私にないと知って彼は去っていったのです」と書いてありますが、その覚悟は彼のほうにもなかったのかもしれません。その後、秀樹は十朱幸代との結婚に反対していた実姉がおぜん立てした女性と結婚して子どもができるわけですね。恋愛したのもよかったし、別れたのもお互いにとってよかったとおばちゃまは思いますよ(あんた、だれ?)。この本の出版プロモーションを兼ねているのか、最近、バラエティ番組への出演が増えている十朱さん。「私は独り身ですし、親兄弟がみんな逝ってしまいましたので、誰にも気兼ねがありません。