高揚を経た後の余韻を紡ぐラスト。間違いなく灰野敬二の陣頭指揮で紡ぎだされたリフをバンド全体で追ってゆく。灰野敬二を追いかけるようにだ。音楽の原型の形を志向したものだろう。ファズ・ギターのトーンが鋭い。楽曲が希求するものだと良く分かる。静寂の不失者とはいっても、ここでは形あるひとつのリフを紡いで、より厚い音へと仕上げている。灰野敬二の囁くようなヴォーカルはいまにも消え入る寸前を捕らえたもの。このリフほど死を、生への祈りを身近に予感させるものはない。小沢靖のベースがここでも重要な役割を果たしている。祈りを繋ぎとめている。「ここ」26分に及ぶ大作。複雑なイントロダクションだ。後にあまりに格好よいリフが続く。灰野敬二のヴォーカルが一際なめらかに響く。この辺りが灰野敬二のノーマルな地声だ。ドラムは打点をどこにつくか慎重だったであろう。後のようでいて、先のように機能する打点。その突然さに驚くといい。灰野敬二の祈りは高音を志向する。低音を小沢靖が埋める。言葉の広義の意味で、しかし本物のゴスペル、「霊歌」だ。ブルージーな演奏に戻ると、その意味がより鮮明になる。ここでの灰野敬二のギター・ソロの美しいこと。後半部は一度聴いたら忘れられない。切ない?そう、たまらなく切ない?結局、印象批評どころか実況しか述べられない、このアルバム。その切なさが身に染み渡る魔術から逃れられないせいかもしれない。ラストでは灰野敬二自身が言葉を無化してみせる。言葉の先にあるものへと聴く者を誘い込む。最初に浮き上がるのは灰野敬二の定型を紡ぎ、定型を滲ませその有無を取り払うヴォーカルにある。後の滲有無のエレクリック・ユニットのメンバーにはかなりの変遷があったらしく、クレジットのない灰野敬二のアルバム装丁からは詳しいことは窺い知れない。一時、GHOSTのメンバーが参加していたと聞いているが、それは実際にはもっと後のことでこの当時のものではない。クレジットに灰野敬二とあり、ソロ・アルバムと後の滲有無的にも引き継がれるなにものかを、すでに懐胎しているのだろうが、最低限の区別は必要。灰野敬二はぼくに言ったことがある。「たとえばテロニアス・モンクのLPだけを掛けて、それにぼくが歌うだけのライブ」というプラン。このアルバムを聴いてその話を思い返した。モンク同様とは言えないが、定型前夜の容貌を手札にして使う。「自覚的に、意図的に自然態に近づくことで、しかし前進した音楽になる」演奏も巧みだ。結果、モンクのLPなくして、本質は灰野敬二ひとりで再現できている。残念なのはこの時期のPSF盤全般にいえる、マスタリング・レベルの低さ(音量の問題、音質ではない)。神秘的に感じたのもまた事実。中途、長く割かれるパーカッション。灰野敬二自身のリズムとそうでないもの(電気的なフィードバック現象など)の交錯が良く分かる。灰野敬二の高音を執拗に追うヴォイスは歌を詠う「音波」。ヴォイスが中域ならバックも同様。高域ならバックも高域でまくしたてる。後半になって関係が相互補完に変わる。灰野敬二の中低域のヴォイスに高域のパーカッション。