特徴は「黙阿弥調」と称される華麗な台詞。歌舞伎界では、「厄払い」と呼ばれ、リズミカルな七五調に掛詞・縁語を駆使する。「白浪五人男」などに登場する悪人たちは、小心で因果に翻弄される弱者であった。和尚吉三もまた二人の気持ちに応え、互いの腕から血を取って固めの血杯をかわし、百両は一旦和尚が預かることとなって決着する。幕間に、富籤(とみくじ)による景品がプレゼントされた。配付されたプログラムの左上に四桁の数字が印字されており、千両箱から引き出した当たり籤の番号を読み上げ、当選者に景品が渡された。「白浪五人男」は、泥棒を主人公にした作品「白浪物(しらなみもの)」を得意とした河竹黙阿弥(かわたけもくあみ)の代表作の1つで、日本駄右衛門(にっぽんだえもん)・弁天小僧菊之助(べんてんこぞうきくのすけ)・南郷力丸(なんごうりきまる)・赤星十三郎(あかぼしじゅうざぶろう)・忠信利平(ただのぶりへい)の5人の泥棒の因果を描いた作品である。主役の弁天小僧菊之助役は、文久2年(1862)の初演時に、当時19歳だった五代目尾上菊五郎(おのえきくごろう)が大当たりを取って以来、代々の菊五郎が当り役としている。「浜松屋」の仕事がきっかけとなり、日本駄衛門一味へのお上の詮議の手が伸び、五人男は追っ手を逃れて鎌倉まで落ち延びようと、桜が咲き乱れる稲瀬川の提までやってくる。揃いの小袖に番傘という粋な姿で、これ以上逃げ切れなくなったら最後の一働きをして縄目にかかろうと覚悟を決め、取り囲まれた捕り手たちに、潔く「成敗受けん」と啖呵を切り、一人一人名乗りを上げた後、捕り手たちに立ち向かってゆく。「かも」になる男を誘って姦通し、行為の最中または終わった瞬間に夫が現れて、妻を犯したことに因縁をつけ、法外な金を脅し取ること。妻でなく、他の女性でも同様。成功裏に終わった例大祭奉納公演の後、一座は4月30日(金)に閉館した歌舞伎座に赴き、舞台衣装のまま、正面玄関をバックに記念撮影を行った。舞台裏から最後の記念撮影まで、一座と共に行動して密着取材をすることができたが、芝居の完成度はかなり高かった。何より時代考証が完璧で、殆ど見えない褌までキチッと締めていることに感心した。台詞に詰まったり、とちったりすることもなかった。小学校低学年の演技は子供っぽく、大泥棒のイメージとミスマッチであるために失笑を買うシーンもあったが、身体ができていないので、それ以上期待するのは酷というものだろう。諸河文子代表は、毎日新聞の取材に、「歌舞伎座は取り壊されますが、子供たちにはこの風景を記憶の中にとどめ、日本の伝統芸能を引き継いでいって欲しい」と話していたが、実に素晴らしい社会貢献であり、頭が下がる。「こども歌舞伎」は、歌舞伎座前の神輿差しと共に鐵砲洲大祭の看板の一つになったことは間違いなく、他に例のない素晴らしい文化活動として、今後の更なる発展を祈念したい。