1934年にルネ・マグリットによって制作された油彩作品。ノルトライン=ヴェストファーレン州立美術館が所蔵している。一度見たら忘れられない強烈なインパクトの人魚、ならぬ魚人の絵。マグリットは「人魚」という言葉に対して、世間一般が無意識におとぎ話のイメージを想像する、上半身が美女の肉体、下半身が魚という形態に対し、それとは反対に上半身が魚、下半身が女という形態の人魚を描いた。あまりに奇妙なイメージで、人魚は地上でエラ呼吸をしていて窒息死しそうになっている。現実から浮遊した不思議な世界に誘い込むだけでなく、通常の思考回路や観念から想起させるイメージを裏切る。美しい人魚は破滅に導く魔物である人魚は一般的に船乗りたちをその美貌と美しい歌声で惹きつけて、難破させ、川底に沈めてしまうという海の魔物であり、良い印象に描かれることはない。漁師の間では人魚を見たら嵐や不漁の前兆とされる。マグリットの描く人魚には、一般的な人魚と異なり、見た目からして不気味で不穏なので、船乗りたちを誘惑する魅力はまったくない。漁師たちは見た目に誘われることないので、無事安全に航海を過ごすことができるのである。共同幻想は存在しないが共同発明ならありえるマグリットは「共同幻想」という言葉を嫌っていた。共同幻想などありえない。一人一人がでたらめ勝手なイメージを抱いていて一致することはないのだと。その代わりにマグリットは「共同発明」という言葉を使った。共同で個人の幻想を超えた普遍的な新しいイメージをを作ることは可能だとマグリットは考えた。画家と言われるゆえんはここにあった。哲学者としてのルネ・マグリットマグリットの《共同発明》は、1929年に制作した《イメージの裏切り》の延長にある作品である。絵にはパイプが描かれているが、パイプの下に「これはパイプではない」という文字が記載されている。マグリットによれば、この絵は単にパイプのイメージを描いているだけで、絵自体はパイプではないということを言いたかった。「これはパイプではない」と記述しているという。ほかに似た作品として《テーブル、海、果物》がある。ヨーロッパ人がこの絵を見ると、一般的には左から「テーブル=木の葉」「海=バターの塊」「果物=ミルク壺」と解釈してしまう。この作品は、マグリットにおける言葉とイメージの問題を典型的に示す一例である。「海」ときけば普通は青い広大な塩水の空間をイメージする。マグリットは「海」の下にバターの塊を描いた。マグリットにとっては海といえばバターなのかもしれない。「人魚」という言葉からイメージするものも、マグリットにとっては頭が魚で下半身が人間だったのだろう。マグリットは、「イメージ」と「言葉」を意図的に分離することによって、鑑賞者に文字や記号のでたらめさを突きつけた。ルネ・マグリット検索で記事を探すアートペディアは芸術の百科事典です。20世紀以降の近現代美術の情報収集と整理、体系化に焦点をあてています。century.■サイトの更新情報やちょっとしたニュースはTwitterやFacebookのみ配信しています。ネットのさまざまな場所で匿名・仮名で活動しています。どこかでこの写真を見かけたらだいたい私です。編集トップへ戻る閉じる。