本稿は随分前に下書きをしたまま放置してあったものをそのまま掲載してます。実際には『シン・ゴジラ』はアメリカにて幾らかの評価を得ています。東日本大震災と官僚政治2016年夏公開の特撮怪獣映画『シン・ゴジラ』は邦画の中でも近年まれに見る大ヒットとなった。この『シン・ゴジラ』は海外での評判はそれほど高くはないらしく、日本人にしか受けないのではという下馬評が肯定されたと言っていい状況だろう。『シン・ゴジラ』は日本人にしか受け入れられないのか。東日本大震災、いわゆる311の大地震からの大津波と、それによる原発事故は我々日本人の心に大きな傷跡を残すことになった。それゆえこの災害がもたらした災害イメージは日本人の共通認識となってしまったのである。結果として日本という国で物語上、大きな災害が描かれる場合は、どうしても311と比較することになってしまうというわけである。余りにも強烈なイメージが植え付けられたために、たとえ明確に意識していなくとも、どうしても潜在意識レベルでは比較してしまう。311以上の災害が現れない限りは今後も災害イメージのテンプレートであり続けるだろう。『シン・ゴジラ』はこの311イメージを踏襲した作品であり、呑川を遡るときに小舟や瓦礫を押し流してくるのは、明らかに311の津波映像のイメージだし、そもそもゴジラ自体が放射能を象徴した存在であり、原発事故を連想せざるをえない。いうなら序盤においては日本という国の政治家と御用学者のダメな部分を推し出す構成になっていて、政治家や学者に不満や不安を抱きやすい一般市民目線を重視していると言えるだろう。その後はだれも足を引っ張らないスピーディな会議に変わっていき、各省庁から変わり者を集めた対策本部が作られると、日本という国の底力が示されていくことになる。官僚たちが中心になって政策を作る日本においては、総理大臣という国のトップはお飾りという側面がどうしても拭えず、だれが首相になっても政治は代わり映えしないのではというイメージは日本人なら大なり小なり持っているものだと思う。民主党政権においては無能すぎる政党が政権を担った場合はその限りではない事が証明されたとも言えるのであるが、自民党政権は現実から目をそらそうとしない分、そこまで無能ではない。ゆえに自民党ならだれがトップになってもたいして変わらないというイメージはいまだに続いているといえるだろう。『シン・ゴジラ』はヒーローを描かない話を『シン・ゴジラ』に戻そう。巨災対という集団、そして自衛隊、そのほかゴジラ対策に関わった人全てがヒーローと言え、それゆえに明確なヒーローなどどこにも存在しないのである。一般的にヒーローという存在は特殊な状況において有効性の高い際立った能力を持っているものであり、それゆえに平和な日常においてはその能力を持て余しがちになる。日本という国は基本として出るくいが打たれるのは当たり前のことという認識が横行しており、それは言ってみれば「はみ出しもの」を自分のそばから除去しようとする行為である。自分の能力を持て余している存在というのは社会においてははみ出しものになりやすい。人間は全能にも全知にもなれない以上、何か人より優れた特別な能力を持っている場合、逆に何か人より劣った部分も抱えている場合が多いのである。日本の社会は自身の能力によって社会貢献できない人が平均よりも劣った部分を持っていることを許そうとしない場合が多い。日本という国は基本的にヒーローの存在を許さないのである。『シン・ゴジラ』がヒーロー不在のままゴジラを倒してしまうのは完全に日本という国の現状を肯定していると言っていいだろう。これらのことを考慮すると、『シン・ゴジラ』は日本という国をちきんと理解していない人には全くおもしろみのない作品とみなされるのが自然だろう。はみ出し者に僅かに優しい世界さて日本という国がヒーローというはみ出しものを許さないのなら、巨災対の連中はどうなのだという意見も出てくるだろう。そもそも彼らは各省庁で官僚して働いている人間である。そこから考えれば、彼らのはみ出し具合はそれほど大きくはなく、自分の能力を持て余していたりせずに社会貢献できている存在だと推察できる。日常において周りの人たちからは、気に入らないけど仕事ができるから文句が言えない相手、と認識されていたのではなかろうか。官僚としてやっていける人間ははみ出し者としてはそれほど重い症状ではない。言うなれば「少しはみ出し者」と言った具合だろうか。先ほどは『シン・ゴジラ』は日本を肯定する作品だとしたが、厳密に言うと、巨災対の連中のような少しはみ出している人は特別有用になる可能性もあるのだから、もう少し優しくしてやってはというメッセージも含んでいると考えたほうがいいだろう。日本という国が真のはみ出しものを排除しようとする国ならば、「少しはみ出し者」な相手を排除したがっている人もいるということになる。いう人によって、もしかすると有用かもしれない「少しはみ出し者」を排除することは、逆にリスクを追うことになるかもしれないのである。この「少しはみ出し者」に優しくするという意識を持ち続けた場合、はみ出し者というレッテルの位置づけも僅かずつズレていくことになる。「少しはみ出し者」に明確な基準がない以上、それに優しくするのならば、基準が緩めの人間が、それらよりも少し多めにはみ出しているものにもほんの少しだけ優しくすることにもつながる。言えば、優しくするという意識を持ち続けることは最終的に自分たちと同じ権利を持つことを許容することに到達するわけで、そうなると「少しはみ出し者」は普通の人と同じ扱いになる。「少しはみ出し者」が普通扱いされる世界では「少しはみ出し者」に比べてもう少しはみ出しているものが「少しはみ出し者」として扱われることになる。その新しい「少しはみ出し者」に優しくするのならば、彼らもまた最終的には普通の人扱いになるのであう。それを繰り返していくことは、言うなれば、はみ出しものに対して優しい社会をかなり超長期のスパンで実現していくことに他ならない。オタク批判という病、そして...さて『シン・ゴジラ』の監督である庵野秀明はガイナックス制作のアニメ、『新世紀エヴァンゲリオン』のTV版と旧劇場版においてオタクを批判した。オタクにありがちな自分の殻に閉じこもり世間を見ようとしない面や自分に自信を持てずにウジウジしていたする面を真っ向から否定したのである。そのオタク批判は肝心のオタクにはほとんど届かずにオタクを批判したがっているサブカルにだけ受け入れられた。そんな状況にもかかわらずガイナックスはそのオタク批判精神は『まほろまてぃっく』や『この醜くも美しい世界』に引き継がせていく。これらと先のエヴァと合わせると一時期においてはオタク批判はガイナックスの作風と言える状態になってしまった。ガイナックスのオタク批判の萌芽は庵野秀明の初監督作品である『ふしぎの海のナディア』最終話の最後の場面から存在している。それは大人になったマリーが模型飛行機を飛ばす場面から、いつものエンディングである模型飛行機を追いかけるジャンとナディアの影につなげるシーンである。この模型飛行機というのは童心の象徴である。作中最年少だったマリーが大人になって模型飛行機を飛ばすという場面は童心を切り離す象徴表現である。子供だったマリーですらアニメから卒業したんだからお前らもそうしろというメッセージをそれから読み取ることも可能なのである。注意しないといけないのは模型飛行機を飛ばすマリーの最後のセリフは「またね」である。これが「さよなら」だったなら、この場面は完全なオタク批判として成立していただろう。再会の約束を意味する「またね」が使われている以上はこの場面はオタク批判としてみるならば、かなり中途半端なものにしかなっていない。TV最終話の段階では続編の劇場版の制作が決まっていた可能性もあり、様々なしがらみから不本意ながらも「またね」を使わざるを得なかったのかもしれない。ガイナックスのオタク批判の影響を受けた作品としては『少女革命ウテナ』が挙げられるだろう。薫幹の持っているストップウォッチはタイムキーパーの証であり、この物語が作り話であることを象徴していると考えられる。そこから考えれば決闘場は劇場などの舞台を意味することになるだろう。最後に姫宮アンシーが天上ウテナを探すために物語の舞台である学園から去っていくのは、物語からの卒業を意味することになる。ウテナも物語から抜け出しているのである。最終話本放送時のエンドカードは当方の記憶ではテーブルの上に写真立てが飾ってある実写映像であり、写真立ての中にはウテナとアンシーが一緒にいるアニメ絵が描かれていた。ようするにアニメキャラがアニメから卒業したということである。不思議なことにこのエンドカードについてネットで調べても何の情報も出てこない。ウテナ最終話は当時何度か作品解釈のために見返しているので記憶違いということも考えづらいのだが。ガイナックスとJC.STAFFとの共作である『忘却の旋律』の最終話においてもオタク批判的な要素を見いだすことができる。主人公のボッカがモンスターキング・ソロモンと弓の打ち合いをした時、恋人の小夜子がボッカをかばおうとし、忘却の旋律もまたソロをかばおうとする展開がある。忘却の旋律というのはソロが生み出した自我をもった幻影のようなものであり、幻影ゆえに矢は素通りしてしまう。小夜子の方には実体があるがゆえにソロの弓矢が命中し、ボッカには当たらない。その結果としてボッカはモンスターキングを倒すことができたわけである。これは実体のない幻影を追い求め続けることの批判と捉えることが可能であり、オタク批判の一種と言っていいだろう。ちなみに当方は忘却の旋律という作品世界は同じ歴史時間を延々と繰り返しているのではという独自解釈をもっていたりするが、本稿とは無関係なので公表は控えることにする。これらのガイナックス病とも呼べるオタク批判の流れを止めたのは『天元突破グレンラガン』だろう。穴を掘ることだけを取り柄とした主人公シモンはある意味オタクであるといえる。そんなシモンが兄貴分や後に恋人になる相手などの影響から自分に自信が持てる男へと変わっていく事になる。その結果、シモンは自分の本質を否定せずに受け入れ、なおかつリーダーシップが取れるようになるのである。この展開はいうなれば自身のオタク性を否定せずに受け入れることこそがオタクと社会の共存の最初の一歩だと示していると考えることができるだろう。実際ガイナックスが再三オタクを真っ向から批判しても何も改善はしなかった。オタクを肯定し自信を持たせたほうがオタクの持つ問題点は解決するのではという提言をしてきた訳である。オタクが問題点を持っているという考え方はそれ以前のガイナックス病作品と変わらない。問題点を解決する方法としてのオタクの自己肯定である。新劇場版については未完ということで本稿ではこれ以上触れないことにする。現状の3作目「Q」までの段階においてはオタク批判というよりも人間の普遍的な愚かさを批判しようとしているという印象がある。話を『シン・ゴジラ』に戻そう。この『シン・ゴジラ』においてはオタクを直接批判する要素はない。先に述べたように現状の日本におけるはみ出し者排除も批判していない以上、どちらかといえばオタクに対する批判も少しは含んでいると考えたほうがいいだろう。社会をはみ出しものに優しい世界に少しずつ変えていこうとする意思も感じ取れ、それはオタクを変えるよりも社会をオタクに肯定的に変えていくほうが、オタクの持つ問題点を解決することにつながるという考え方を意味する。庵野秀明が生み出したオタク批判というガイナックス病はオタクに自己肯定をさせようとした『天元突破グレンラガン』、そしてオタクよりも社会そのものを変えていこうという提言を含む『シン・ゴジラ』によって完全に終焉したといえるだろう。オタク趣味者の増加とサブカルの終焉この流れを生み出したのはオタク趣味をもつ人間の増加であり、それは本来の純粋なオタクだけでなく、優等生型オタク、マイルドヤンキー型オタクも増加し、むしろ後ろ二種の増加比率が多いことが影響していると考えられる。新海誠監督の『君の名は。』が大ヒットしたのも、大人になってもアニメを見続けることに抵抗感を持たない層が増えている証とも考えられる。オタク趣味を持つものには濃い純粋オタクに対するリスペクトを持つ人も多い。優等生要素が強い人でも何を教科書的だと考えるかによってその評価軸が変わってくる。濃いオタクのうちの成功者を教科書的と捉える層も存在するのである。マイルドヤンキー要素が強い人でも純粋オタク要素がゼロな人はそれほど多くはない。純粋オタク要素がある程度あれば『シン・ゴジラ』の丁寧で緻密な濃い隠し要素を受け入れられるかもしれない。オタク趣味者の増加はたとえ純粋オタクがそれほど増えていないとしても。それはオタク趣味を徐々に肯定する流れを生み出していく元になるのである。そもそもオタクと最も相性の悪い人種はサブカルである。サブカルは世間が評価しないものの真の価値を見いだすことで自身の優位性を証明しようとする存在であり、世間がどう言おうと気にせず自分の趣味に拘るオタクとは真逆である。ゆえに批評家というサブカルは本質的にオタクを批判したがる。オタクとサブカルは同じマイナーものにこだわっていて世間からは区別がつけづらく、同一視されることも多い。ゆえにサブカルには自身がオタクとは異なる優秀な存在だというアピールで差別化をする必要性が出て来る。やっかいなことにサブカル要素とオタク要素が一人の人間の中で両立することもある。特撮番組であるウルトラシリーズなどの影響を受けた人間、特に『ウルトラセブン』の「ノンマルトの使者」や『帰ってきたウルトラマン』の「怪獣使いの少年」に影響されてオタクになった層は、その時代性からオタク同士のコミュニケーション手段に乏しく、そもそもオタク人口すら非常に少ない状態を過ごして来ている。いう場合は自分がだれよりも詳しいという勘違いが発生しやすくなり、他人を見下しやすくなる。自分は優れているのだから他人を見下して当たり前なのだと思うようになったらそれはサブカルであり、他人を見下し続ければオタクといえどもサブカル化してしまうのである。オタク第一世代というのはサブカルとオタクが自身の中で両立している人も多く、オタク人口とコミュニケーション手段が増えていくごとにオタクとサブカルの両立は難しくなっていく。時代が進むほどサブカルとオタクは分化されていくわけで、それゆえに今の若い世代ではサブカルとオタクは完全に別の存在と考えるしか無い。そこから考えると庵野秀明もまたサブカルとオタクが共存した人間だったと考えられ、一連のガイナックス病作品もまたそうしたサブカル共存オタクが生み出したと考えられる。言えばオタク趣味を持つ人間の増加は自分が選んだ作品こそが正しいとするサブカルとは相性が悪い。ようするにすでに少人数のオタクとだけ対立していればい時代ではなくなっており、圧倒的多数の人間を敵に回すことを意味するからである。この夏に公開された『シン・ゴジラ』と『君の名は。』の登場によって、古いオタクが持っていたサブカル成分が生み出したガイナックス病は完全に息の根を止められたと言える。サブカルという他人を見下す文化もこれからどんどん肩身が狭くなっていくと考えられる。考えればオタク趣味を持ったサブカルという人種は当然のこと、思想のサブカルであるリベラル批評家もどんどん減少していくだろう。残るのはいわゆる意識高い系ぐらいだろうか。これは上昇志向の持ち主が故に人を見下しやすいという特性を持っていて、サブカルの一種なのだが、就職難の時代にどうやって周りから抜きん出ていい就職先を得るかを考えると、就活生がどうしても上昇志向になってしまうのは仕方のない事だろう。|プロフィールAuthor:しめすへんどこにでもいるようなダメ人間。派遣切りで無職になったのでのたれ死ぬ前にとオタク関係のブログを開始する。gmailのアカウントはshimesuhentwitterのアカウントもshimesuhenコメント欄にてhttpを禁止しています。(11/04)最新コメント:萌えオタクの正体はマイルドヤンキーである。(02/24):萌えオタクの正体はマイルドヤンキーである。