明治44年築だとか・・(入場・無料というのも魅力、もっとも多くの子どもたちから入場料をとることはできないよね・・)。お茶を飲めるテラスもある。現在は「21世紀の子どもの本」その1・絵本が~11月30日まで、開催されている。出発」、1980年台から1999年までー『児童文学の現在』」、「現代の絵本ー戦後から1999年まで」、「子ども文学のはじまり」など、明治時代以来の日本の絵本の歴史が一目でわかる、という感じだ。21世紀に入ってからの現代絵本の流れは、愚生の子どもの成長期に、あるいは、愚生が本屋の店員だった頃にであった懐かしい絵本もたくさんあった。宮沢賢治や竹久夢二もあった。本というものを全く読んだことがなかった。いう本に出会う環境でもなかった。いう意味では、愚生は、全く文学的出発が遅い・・。無教養等しい時代を長くすごして来たというわけである(もっとも、今でもその傾向はなきにしもあらずだが・・)。今回の展示では、絵本の世界にも「3.11以降の絵本」というコーナーがあるのには驚いた。絵本の世界もそうなのか、という感じだった。絵本展のパンフには「赤ちゃん絵本の広がり」「国境を越えた絵本づくり」「3.11以降の絵本」の3つテーマとともに「今を生きる大人が、今を生きる子どもたち(読者)に向けて送り出した新しい表現を、どうぞご覧ください」とあった。(沖積舎)が上梓された。一千句余を収める大冊である。創造』『空なる芭蕉』--と延々と書き継がれてきた厖大なる言葉と句業の長旅の、いわゆる【句篇・全】の渾身の最終巻がここに成る」とある。帯に記されたいずれの句集も各一千句を越す句であふれているから、安井浩司の構想の句の世界が開示されるのに『汝と我』刊行、1988年(昭和63年)以来、完成に約30年近い歳月をかけたことになろう。総句数をきちんと数えたわけではないが、およそ八千句、末広がりの八がらみで、これからもまだ多くの句を残される予感さえする、喜寿の安井浩司である。(邑書林・2008年刊)に収録された「安井浩司インタビュー」である。宇宙開に挑んだのが『乾坤』『氾人』で、それ以後の句集がどうだという事でなく、一つ一つ道を踏んで来たというのが正直な話です。誰だって同じだと思いますが、どれが一番好きかといえば、それは最新作でしょうね。答え、また、次のように続けている。私が「一句集一作品」という言葉を発したとき、当然に一句一宇宙の独自性のことや、連作、群作の誤解を持ち込まれることを覚悟していました。これはあるテーマを掲げての連作、群作ということではないのです。作品を形取り、創出を繰り返していく過程で、それが大いなるモチーフに貫かれているかどうかだけの問題なのです。よいわけで、これは結果としての事実が確然と語っています。(中略)自分ではそれぞれの作がバラバラに拡散した状態にあるとは思いません。押し寄せる作品の波が、いつからか私の宇宙運動のリズムとなり、そのリズムを繰り返すことで、諸作が次第に渦巻文となり〈一世界〉をめざすのです。これは私が今まで十三冊の句集を成した流れから、ごく自然に成立したわが〈世界形成〉の手法です。句集『宇宙開』のなかから、前書のある句を挙げておこう。金子弘保は、安井浩司の無二の親友であり、酒巻英一郎を俳句の世界に引きづり込んだ師にも等しい人である。それは、大岡頌司多行の、三行書俳句を髣髴とさせる短詩である。最後に幾つか『宇宙開』から紹介するが、いかがなものか少しばかり愚生の好みに偏して躊躇している。思惟はくづれたり」を想起する。