避難の実像からセカンドタウン、故郷再生まで』(明石書店、編著)など。AERA』などの媒体にルポ・評論・書評などを執筆。32回エネルギーフォーラム賞特別賞。3名による現代美術作品の展覧会です。信号をはさんで向い側のピンク色のビルが“OKビル”です。“パブ交心”の看板がある階段を使って3階までお上がりください。VALLEY』アーティストトークと人生ゲーム。日時:2014/8/2(土)19:00-21:00参加料:¥800『泪橋(なみだばし)』とは、かつて江戸時代から明治初期まで存在していた『小塚原刑場』に向い『思川(おもいがわ)』に架かっていた橋である。死をもって罰せられる罪人と、その家族が、別れを惜しんで流した“泪”がその名の由来であるというだが街の近代化が進む中で、『思川』は埋め立てられ、橋は姿を消した。現在、そこは交通の激しい交差点となり、『泪橋』はその交差点の名前として、ひっそりと遺っている。『泪橋』は、山谷(さんや)という東京で最大の日雇い労働者の街の真ん中にある。戦後最もヒットした漫画の一つ『あしたのジョー』の舞台も山谷であり、コーチ丹下段平は『泪橋』を、「人生に破れ生活に疲れ果て、このドヤ街に流れてきた人間たちが、泪で渡る橋」と言い表し、そしてこう続けた。私たちが見つめ直したいのは、栄光という勝利の為に、置き去りにした、その“泪”である。私たちは泪橋に何度も足を運び、交差点を見下ろすビルの一室を借りることにした。“勝利”と“敗者”のあいだに、今一度架けたい。私たちはその橋の上に立ち、忘れられた“泪”を思い出す旅に出る。今回の展示は、修士一年の小林美穂と丸目龍介が企画を立ち上げ、実際展示作業を行います。(インディペンデント・キュレター)1975年東京都生まれ。同アートギャラリーのキュレーターを務める。インディペンデント・キュレーターとして名古屋を拠点に活動を行っている。活動は、第15回アジア・アート・ビエンナーレ・バングラデシュ2012日本公式参加キュレーター。2014アソシエイト・キュレーター。本展覧会ではふたりの共通する感覚として”HYPE”という言葉を使用しました。”HYPE”とはスラングで”かっこいい”という意味であると共に、”嘘くさい”、”詐欺”という意味合いでも用いります。いうテーマを掲げました。油画の博士課程の現状を「ポストアカデミー」と捉え、在籍アーティスト達による展覧会&イベントによってそのシチュエーションを素描します。芸大油画には、これまで美術のアカデミックな分野で表立って扱われることの少なかったオカルト・SF・ファンタジーそしてメンヘラなど近代的な世界観にとってマイノリティなテーマを制作の軸に据えているアーティスト達が多く現われています。博士の学生が本展のために選出した油画学部生が出品します。参加者:飯岡陸(学部生)、村山悟郎(博士)、冨安由真(博士)、川村そら(学部生)、堀内悠希(学部生)、長田雛子(先端学部生)、海野林太郎(先端学部生)、山本明尚(楽理学部生)このトークでは作品のソース(出所、出典)について話します。日々の生活の発見や感情、影響を受けた先行作家や、普段みている創作物などがソースになることが多いように思います。「ポストアカデミー」は、芸大博士課程のソースの特殊な偏りを表しているとも捉えられます。今回の学部生を中心とした登壇者は、自分自身のソースについて考えること、博士を交え対話することで博士の方から問題を引き継ぐことができる、あるいは何かの更新を可能にするのではないでしょうか。「コロキウム」は東京藝術大学内で行われる学生主体のラウンドテーブルです。毎週、各人が持ち寄ったトピックを好き勝手に議論します。大絵晃世(博士)鶴見俊輔の定義した「限界芸術」はどのような役割を果たすのでしょう。純粋芸術の”残っていく”美術史のサイドで、変わる事なく作り続けられている限界芸術はひとりひとりの”生き方”に関わった「人知れずのものつくり」といえます。可能性も含めて、外的評価に惑わされない”内的価値”のあるものつくりと、地域のソフトパワーを充実させることが、あらゆる比較から来る苦しみ(いじめ・鬱・社会的脱落)から脱却させるエネルギーだと考えます。在籍する2名によるプレゼンテーション。各々の実制作や思考過程について語る。限界芸術とは評論家・鶴見俊輔が提唱した概念で、一般的に”素人芸術”のみを指す言葉と捉えられがちですが、その真意は「日常のなかで、ある必然を持って自然に生まれる表現」を定義したものであり、専門的な芸術家のみによって表現されるものではなく、科学と芸術、経済と芸術、哲学と芸術などその境界に存在するあらゆる表現を総合してこのように呼んでいます。学術系大学の学園祭などの展示に触れると、制作者は意識していなくても、芸術に領域に触れている表現がたくさんあります。私たちはここから多くのことを学び取れ、それぞれの”美しさ”に気づき、次の創造に発展させることができるのではないでしょうか。本展では、学園祭シーズンである秋、架空の「限界藝術大学」の文化祭を想定してフロアをコーディネートし、大学とジャンルの壁を越えた展覧会を一同に展開します。大学間での有意義な交流が生まれ、観覧者にとっても魅力ある展覧会となることでしょう。UNTOUCHABLE」「ERROR」最新作「緑です。理数教育研究センター長。数学教育に力を注ぎ、テレビやラジオで活躍。ズルで算数アタマをみがく本」「秋山仁の数学渡世」など著書も多数。信」で展評を連載しているほか、「美術手帖」や「10+1」、「図書新聞」などに寄稿している。おもな企画展に「里山の限界芸術」(まつだい「農舞台」)。1980年新潟県生まれ。