リンゴ・スター/ドラムス、ヴォーカルHINE:ビートルズといえば、ロック界ではあまりにも大きすぎる存在だし、本や専門サイトもたくさんあるので、いまさら普通の紹介をしても意味がないよね。今日は年齢もバラバラ、好みもバラバラのみんなに、それぞれのビートルズについての見解を聞いてみたいと思います。ビートルズとの出逢いについて一言づつお願い!KK:おいらは親が持っていたレコードでビートルズを知ったんですわ。それと同時期にポール・マッカートニーの「ヤァ!ブロードストリート」って映画を観て、ビートルズに夢中になったんですよ。当時はポール・マッカートニーがビートルズを語りだした頃だったかもしれないな。85年頃かな?おいらが小学生の頃だな・・・FIXX:実は2年前にセガBBSの常連さんに薦められて買った「アビイ・ロード」が初購入、、、、。これ以外ではベストの「1」しか所有しとりません。カラオケでも何曲かは歌えるし、持っていなかったのが不思議w。CDとかレコードを沢山持っているのに、ビートルズを持っていない人って結構いるらしいですな。HINE:実はオレもCDでは3枚しか持ってなくて、最近慌てて借りてきたとこ(^_^;レコードでは小学生の頃からけっこう持ってたんだけどね。オレが小学生の頃って75年頃だけど(爆)つづいて、一番ビートルズとは無縁と思われるmsg。ビートルズって、ちゃんと聞いた事ある?msg:う〜〜ん一応アルバムは全部持ってるはず...HINE:そりゃ〜失礼(^_^;ヘヴィ・ロック好きなのでついそうかと・・・msg:で、出会いというとYMOがカバーしたデイトリッパーが最初かな?その時にビートルズ好きの友達に適当にカセットテープに録音してもらってビートルズ=イエスタディ&レット・イット・ビーと思ってたので、へぇ〜こんな曲もやってたのかって感じでしたね。とらふぐ:中学生(70年代後半)の頃って、年末になるとFMで特集やってたのでそこでHINE:ふむふむ・・・一応は少なかれビートルズの音楽をどこかで聞いているし、自分が特に聞こうとしなくても好きなプレイヤー達が影響を受けてたりするわけだから、間接的には全員影響を受けているわけだ。強引な論理かな?(^_^;オレの場合も、リアルタイムでは知らないわけだけど、クラプトンがジョージ・ハリスンと仲が良かった関係から入って、あの赤盤と青盤(ベスト)は、擦り切れるほどよく聞いたな。ビートルズの中でも1番ジョージが好きだったからね。リアルタイムでもジョージが「ディンドン〜ディンドン〜♪」なんて頑張っていたな〜。ところで、ありきたりな質問だけど、ビートルズの最高傑作はどのアルバムだと思う?オレの場合はホワイト・アルバムだと思うな〜。あの頃はメンバーがバラバラになっていて別々に録音していたから、ソロの寄せ集めと同じだとか言われてるけど、なにも共作したから良い曲になるとは限らないし、1面づつコンセプトのような共通性があって、アルバム全体でまとまりはあると思うけどね。ん・・・まさか、この中にビートルズはCDから入った人っている?CDだと2面なんだけど、レコードだと4面だからね(^_^;本当にいいアルバムだから、一度は聞いてみて損はないよ。msgでも「ヘルター・スケルター」ぐらいは知ってるでしょ!?確かヘヴィメタ系のバンドがカヴァーしてヒットしてたからね。FIXX:うんにゃ(^^)モトリー・クルーが2ndでカバーしたけど、ヒットしたかというと、、、、、、w。U2ヴァージョンの方が有名かな?「ラトル・アンド・ハム」に収録されてるヤツね。HINE:そうだったっけ・・・?知ってる曲をやってたんで、ヒットしたような気になってたのかな(^_^;msg:買いだしたのはCDからですけど、先ほどの録音してもらったテープでホワイトアルバムの曲では「ヘルター〜」より「オブラディオブラダ」の方がショックでした。「おぉ!知ってるよこの曲、ビートルズだったのか〜」と思いましたよ。俺はホワイトアルバムはあまり気に入ってないです、自分の中では初期のサウンドが好きで1番は「ハードデイズナイト」です。HINE:確かに「オブラディオブラダ」はカリプソを取り入れたポール会心のヒット作と言えるかもね。それまでどちらかというとジョンの方が音楽性は高いと言われてたからね。面目躍如といったところか。KK:俺はホワイトアルバムは好きだな。メンバーの個性が出ているアルバムだと思うし。ジョンのイメージは「愛こそはすべて」などではなく(それもいいけど)、このアルバムに有り!かもね。あと今のロックサウンド作りの原点だと思うし。これだ!ってのは決められないかも。HINE:なるほど、若い2人の話を聞いていると、ホワイトアルバムのサウンドって、もういろんなアーチストに取り入れられすぎて、普通のロック・サウンドになっちゃってるんだね。いう意味では、初期の方がビートルズらしいっていうのか、新鮮な感じがするんだろうね。FIXX:ワシの場合は、う〜ん、やはり「アビイ・ロード」かな。HINE:聞け〜〜〜〜〜!!・・・って、強要できるものではないけど、聞いて損はないよホント!!FIXX:でも、HM/HR系アーティストは、こぞって「ホワイトアルバム」に影響受けたって人多いね。とらふぐ:う〜ん、その影響を受けた側の音を聴いてないんでなんとも・・ただ「白」は、グラム、パンクの要素がメイッパイの「素材集」のような存在だとHINE:3面4面なんかは特にそうだね。「バースデー」とか「レボリューション1」とかね。シンプルな構成の中に、ロック魂が宿るというか、破壊的エネルギーがつまってるというか!メチャメチャ本来ロックが持つエナジーとかパワーの初期衝動のようなものを感じる。いえば、フランク・ザッパがビートルズが自分のマネをしたって言って、怒って「サージェント・ペパー〜」のパロディ・アルバムを出してた話を前にとらさんと対談したけど、レコーディング・スタジオが隣だったピンク・フロイドのことを「すごいバンドがいるぞ!」と言って、みんなで見に行ったという話もあったよね。FIXXから聞いたんだっけ?よく考えてみると、ビートルズのメンバー達って、確かに作曲家・作詞家としての才能はすごかったけど、何かまったく新しいものを生み出す、芸術家的な才能は持ち合わせていなかったようだね。逆に先見性や感性はするどかったってことか。FIXX:でも、ビートルズの存在がなかったら、フロイドはただのアングラバンドで終わっていたかもね。「基本」という存在だったのでは?そこから、周りが広がっていったという。とらふぐ:やっぱ「クラブ廻り」してると鍛えられるんだよ、即興であろうがレコ〜ディングであろうが「素材」を磨く才能、センスは凄いと思うな。「ジョ〜ジ」は秀逸な「メロディメ〜カ〜」でありその点で評価してる(なんか偉そうなクチブリ)HINE:ビートルズの中では何かとジョン・レノンがクローズアップされることが多いけど、ポールの方が後期なんかは本気でやってたし、1人でソロも出さないで、ビートルズのために黙々と名曲を作ってたのに、なんでなんだろうね〜?アビイ・ロードなんかポールの独壇場のような気がするけど・・・。確かに「カム・トゥゲザー」とか「サムシング」とかジョンもジョージもインパクトのある名曲は残してるけどね。ポールが一生懸命足りない曲を作って埋めてたらしいよ。ロックって当初は反体制的なものだったわけで、初期には音楽界の異分子だったビートルズも、しだいに周囲にもっと過激なロック・バンド達が現れて、普通になっちゃったんだろうね。中でもポールの存在が今見ると普通に見えるのかな?ロックをポピュラーにした張本人はポールだと思うんだけな〜そのへん、KKさんはどう思う!?KK:その通りだと思うよ。“元祖は忘れられる”と言うから・・・時代の先を行っていたはポールだったのかな?今も現役なのも納得できる。それがこのメンバーと“バンド”として開花したのも、いい偶然だったのだろうけど。ジョンやジョージはもっと真のロック・ブルースを極めればよかったのかな?なんて。Me(プリーズ・プリーズ・ミー)*わずか1日でレコーディングされたという公式デビュー・アルバム。Beatles(ウィズ・ザ・ビートルズ)*これも5日でレコーディング。Night(ビートルズがやって来るヤァ!ヤァ!ヤァ!)*彼らが初主演した映画用のサントラ。Sale(ビートルズ・フォー・セール)*一番地味なアルバムだが、初期の音楽性を代表するような作品。Help!(4人はアイドル)*主演映画第2弾のサントラ・プラス7曲。Soul(ラバー・ソウル)*フォーク・ロックを基盤とした前期の集大成。Tour(マジカル・ミステリー・ツアー)*前作をさらに押し進めたサウンド。Beatles(ザ・ビートルズ)*個人的には彼らの最高傑作。クラプトンも名前を伏せて参加。1967〜1970(ザ・ビートルズ1967年〜1970年)*こちらは青盤。Vol.2(パスト・マスターズVol.2)*オリジナル・アルバムを持っている方にお薦め。Anthology(ザ・ビートルズ・アンソロジー)*25年ぶリの新曲「フリー・アズ・ア・バード」が全米2位の大ヒット。1(ザ・ビートルズ1)*全英か全米で1位になった曲ばかりを収めたベスト。このアルバムは前期ビートルズの総決算的作品で、ロックのポピュラー化に大きく貢献した。それというのも、曲がすばらしく良いからに他ならない。サウンドには初期の単なるブリティッシュ・ビートからフォーク・ロック寄りにシフトし、加えて様々なアイデアが盛り込まれている。ほとんどがレノン=マッカートニー名義の曲だが、このアルバムあたりから徐々にジョン・レノンとポール・マッカートニーの音楽嗜好の違いが明確になってきて、どちらの曲なのかが、少し聞いただけで判別できる。唄っている方の曲だというのは承知の事実なのだが、そういうことではなく、曲調を聞いただけでという意味だ。ジョージの曲もあるが、まだその才能は開花していないようだ。曲を個々に見ていくと、3拍子の一風変わった名曲「ノー・ウェジアン・ウッド」、イントロがコーラスから始まる「ひとりぼっちのあいつ」、息づかいまで歌詞にしてしまった「ガール」、クラシカルなキーボード・ソロで、トラッド音楽を想わせる「イン・マイ・ライフ」など、アイデアに満ちあふれている曲はすべてジョンの曲で、全体の中でもひときわ光っている。それにひき換えポールは、「ミッシェル」という不朽の名曲は残しているものの、ポップなメロディに適当なラヴ・ソングの歌詞を付け、少し安易な曲作りをしているようにも思える。当時ジョンが「おまえのは歌じゃない!」とポールに批判の言葉を浴びせていたのも頷ける。そのメロディの良さは1曲たりとも外すことはなく、その点では充分評価されるべきものだろう。ここで一つの音楽的ピークを迎えたビートルズ。並のバンドならこの後は守りに入り、飽きられるまでこの路線で突き進むはずだ。ビートルズはこの後も変化しつづけた。ストーンズのように、ずっと変化しないまま人気を保つのも大変なことだが、変化しながら常にトップでありつづけるのはもっと難しい。次なるアルバム「リボルバー」が新しい技術と手法・楽器などを大胆に取り入れた未知の作品であったのに対し、このアルバムでは既存の音楽の範疇で考えられ得る最大限のアイデアを駆使した、「素」のビートルズの最高傑作として位置づけたい。BEATLESというロゴが型押しされただけのシンプルな体裁でリリースされた。これはある種「実験」がテーマのコンセプト・アルバムなのだが、実はメンバーもレコーディング期間もバラバラで、一部にエリック・クラプトンなどの外部ミュージシャンも起用しながら制作された。それにも関わらず、まとまるとこの通りの完成度。後からこの事実を知って、改めて彼らの非凡な才能に驚かされた。当時ロック界では「ギターの神様」と崇め奉られていたエリック・クラプトンをしても、世界のスーパースターであるビートルズのアルバムへ参加するのは気が引けるとして一度は断ったらしい。ジョージの強力な要請により、名前をたしかエディ・クレイトン(?)という偽名でクレジットして参加していたらしい。そのクラプトンが参加しているジョージの曲「ホワイル・マイ・ギター〜」では、自身のアルバムでも聞かせたことがないようなすばらしい泣きのギターを披露。発表後はすぐに「いったいこのすごいギターを弾く奴は誰だ!」と話題になり、あっという間にバレてしまったようだ。アルバム全体に言えることは、ポールがジョンに迫るぐらいの実験的な曲を作り始め、2人の音楽性のバランスが同レベルになった。ジョージもやっと本来の持ち味を出した曲を作り始めたため、その曲たちも違和感がなく全体の中にとけ込み、2枚組でありながら1曲も棄て曲がないすばらしい仕上がりになったということだ。SIDE-1から聴いていくと、この面は「つかみ」的な名曲が勢揃いしているが、同時にポールの完成度の高い実験曲も3曲収められている。飛行機の音を入れるという斬新なアイデアの「バック・イン・ザ・USSR」、カリプソのリズムを取り入れた「オブ・ラ・ディ、オブ・ラ・ダ」、またアドリブで1人で作ったというユーモア・センスのあふれる「ワイルド・ハニー・パイ」がそうだ。他の曲も秀作揃いで、曲順、曲構成ともに絶妙。あっという間に終わってしまう。「ホワイル・マイ〜」は、ギターは泣いているという歌詞の通り、ジョージが泣きのギターを弾こうとしたが、うまくいかずクラプトンに助けを要請したもの。このアルバムには各面1曲づつ計4曲ジョージの曲が入っているが、どの曲も圭作で、レノン=マッカートニーの曲に少しも引けを取らない。インドで精神力を鍛錬したことで、自信がついたのではなかろうか。SIDE-2は小作品的な曲がつづく。注目はポールの曲「ホワイ・ドント・ウィ・ドゥ〜」で、一説にはストーンズの「ストリート・ファイティング・マン」への返答歌とも言われている。ジョンもお気に入りの曲らしく、録音に間に合わなかったため、後で悔しそうにこの曲を口ずさんでいたという。SIDE-3に入ると、がぜんハードさが増してくる。ストレートでシンプルなポールの曲「バースデイ」は理屈抜きに楽しめるタテのりロックの代表ソング。ひねりを加え、当時のイギリスのブルース・ブームを茶化した「ヤー・ブルース」はジョンらしい皮肉の効いた圭作。この面最大のハイライトは、ヘヴィ・メタルの原型とも思えるハード&ヘヴィなポールの曲「ヘルター・スケルター」。ザ・フーに対抗して、最高にやかましくてダーティーなロックンロールを目指してやろうという狙いどおり、本当にやかましい(笑)。実際、後にLAメタルの代表バンド、モトリー・クルーにもカヴァーされていた。最後のリンゴの叫び声がカッコイイと前々から思っていたのだが、実は「指にまめができちまったよ」と叫んでいたのだと最近知り、かなり笑えた。SIDE-4はジョンの独壇場。パンクの原型かと思わせる社会的メッセージソング「レボリューション1」から始まり、5曲目の「レボリューション9」ではプログレにも挑戦。キング・クリムゾンもデビューする前のことだ。ピンク・フロイドやフランク・ザッパに目を付け、そのサウンドを取り入れていたというのは驚きだ。このようにSIDE-2の6のリング・スター作の曲も含め、全員で曲作りし、演奏も曲によっては入っていないメンバーがいたにも関わらず(ちなみに付け加えておくと、このアルバムのレコーディング中、リンゴは一度脱退し、すぐに3人に説得され引き戻されている)、同一のクオリティと方向性を持っていることには感服する。2枚組というボリューム。ビートルズとしての最高作にして、今後2度と現れない奇跡の名盤といえるだろう。ホワイト・アルバム以降、メンバーはバラバラにソロ活動を始め、メンバー間の関係も収拾のつかないほど険悪なムードが漂っていた。いつ解散してもおかしくないという状況の中、ポールの呼びかけで、ゲット・バック・セッション(TV用にビルの屋上で行ったセッション)と呼ばれるライブ音源をレコーディングしたが、そのまま放置した状態で、メンバー関係が修復されることもなく、また各自ソロ活動へと戻ってしまった。その後ついに大きな決断を心に秘めたポールは、スタジオ・アルバムの制作を皆に呼びかけた。ジャケットは、それまでずっとレコーディングに使っていたアビイ・ロード・スタジオに背を向け歩いて行くという4人の姿が写し出された。これはポールのアイデアらしい。メンバー達は誰もがこれで終わりだと悟っていたようで、わずかの期間ながら、4人全員が久しぶりに揃った。プロデュースにはジョージ・マーティン、セカンド・エンジニアにはアラン・パーソンズという布陣でポール主導のもとレコーディングは開始されている。全体を通して、ヴォーカルはジョンが5曲、ポールが8曲と、明らかにポールが多く曲を提供し、しかも全体的なバランスをみながら的確な作品を作ってフォローしていることが分かる。それほどまでに、ポールはビートルズというバンドに執着心があり、好きだったのだろう。各曲を聞いてみると、まず1曲目にいきなりインパクトのあるジョンの曲「カム・トゥゲザー」が入っている。これ1曲で充分自分の存在感をアピールできるほどのすごい曲だ。天才という言葉が相応しい。ジョージは「サムシング」と「ヒア・カムズ・ザ・サン」という2曲の名曲を提供。こんなにいい曲を作れるのに、なぜ今まで・・・という感じだが、きっとメンバーの中では年下であったこと、ジョンとポールという偉大な作曲家を前に萎縮または遠慮があったのだろう。ポールもまた「オー!ダーリン」という今や盗作されまくって、ほとんどロックンロールのスタンダードに近い名曲を生みだしている。リンゴも1曲提供し、SIDE-1ではソロの寄せ集め的な感じは否めない。SIDE-2はメドレー形式になった統一感のある大作で、ほとんどポールの独壇場だ。途中にジョンの曲も入っているが、それをうまくつなぐようにポールが編曲していると思われる。ビートルズとしての真のエンディング曲、「ジ・エンド」では、リンゴのドラム・ソロと他の3人のギター・ソロがポール→ジョージ→ジョンの順に入って、すべてを出し尽くしたという感じだ。10曲目のおまけトラックは余った曲をテープの最後に付けておいたら面白かったので、そのままユーモアで残したということだ。このアルバムは素晴らしい出来で、傑作中の傑作には違いないが、ビートルズの・・・ということになると疑問が残る。ポールの涙ぐましい努力があったからこそ完成した傑作なのだ。この後、ジョンやジョージはすぐに次々とソロでヒットを生み出してゆくが、ポールはしばらく抜け殻のようになっていたことを考えると、このアルバムとビートルズのためにポールは全力を注ぎ、全てを出し切ったことが分かる。